【摘要】:本文主要研究民間音樂的傳承方式。探討老一輩民間音
樂藝術(shù)家們是如何把他們的音樂技藝傳授給晚輩藝人,敘述他們?nèi)绾?/p>
采用“口傳心授”的方法,運用“藝諺藝訣”作為載體。采取親自“演
示”,給晚輩作示范,采取督導(dǎo)苛責(zé)、鞭策晚輩上進。本文所探究的范
圍僅重于“民間音樂的傳承方式”這個側(cè)面。
【關(guān)鍵詞】:傳承;口傳心授;藝諺藝訣
一提起民間的音樂傳承方式,人們往往會想到“口傳心授”。的確,
口傳心授,是民間音樂傳承脫離自然傳承形態(tài)之后的,專門音樂傳承
中的一種最普遍的傳承方式。
但嚴格地說,民間的音樂傳承方式并不是“口傳心授”所能全面
概括的。從獲取技藝的途徑來看,民間的音樂傳承方式大體上可分為
以下幾種:
一、口授
口授即師傅或長輩向?qū)W徒或下輩口頭傳授,使他們領(lǐng)會傳承內(nèi)容
的一種方式??谑诘奶攸c即用語言進行傳授。因此,生動、精煉的語
言對于這種傳承就顯得特別重要。由于歷史上的民間藝人地位低下,
他們因沒有享受學(xué)校教育的權(quán)利而大都識字甚少,所以,他們就不能
將自己的思想感情以及長期摸索出的藝術(shù)經(jīng)驗、學(xué)習(xí)心得等形諸文字。
在這種情形下,他們不得不在語言上下功夫。以求將自己的所思、所
學(xué)、所得更好地傳授給他人。這樣,他們就在長期的音樂傳承過程中.逐
漸摸索出了一種行之有效的語言,這就是:
行話·藝諺藝訣
行話,這里指民間藝人中使用而不為一般人所理解的專業(yè)或特指
性用語,類似現(xiàn)代所說的學(xué)科術(shù)語。但與現(xiàn)代學(xué)科術(shù)語不同的是,由
于這些用語是民間藝人自己所創(chuàng)造和約定的,它們一般都具有俗言俚
語特征。
二、演示
演示即表演示范。它在音樂上表現(xiàn)為演奏或演唱文獻的示范。從
受教者文獻看,它還包括觀察、游觀等。與口授不同的是,它是一種
直觀教學(xué)法。因此,在教學(xué)中演示是非常重要而且必不可少的。沒有
演示,單憑口授,技藝就無法得到傳承。
一般來說,演示總是與口授結(jié)臺在一起的。單純的演示也不能起
到較好效果。但值得我們注意的是,民間的音樂摶承中存在以演示為
主的傳承方式。這主要體現(xiàn)在自然傳承形態(tài)中。從‘昔葛天氏之樂,
三人操牛尾,投足以歌八闕”的遠古傳說中,我們可以想見當(dāng)時的兒
童或成人在觀看或參加這種歌舞集臺時,已不自覺地接受了音樂教育
“及文化知識等方面的教育。所謂“耳濡目染”、“環(huán)境薰陶”、“潛移
默化”等都體現(xiàn)了演示這種方式的影響。
總之,演示是民間的音樂傳承中一種很重要的傳承方式。民俗的
音樂傳承主要靠這種傳承方式。而在師徒傳承中,演示也占有相當(dāng)比
重。它有利于調(diào)動學(xué)徒的主觀能動性,培養(yǎng)其自學(xué)能力;但由于演示
多,口授少,在一定程度上也影響了教學(xué)效果。
三、練習(xí)
練習(xí)是音樂傳承中用于鞏固音樂知識,提高技能技巧的種方法。
它包括音樂知識的溫習(xí)、專業(yè)技能技巧的反復(fù)練習(xí)等。從使用對象看,
它基本上是一種學(xué)的方法。從傳承過程看,它又是從學(xué)到用中必不可
步的一個重要環(huán)節(jié)。
音樂是一門技能性很強的藝術(shù)。因此,學(xué)習(xí)它,需要反復(fù)練習(xí)才
能達到熟練掌握的目的。尤其對于那些復(fù)雜的音樂知識及難度較高的
技能技巧來說,練習(xí)就是顯得尤為重要。這在民間的音樂傳承中也是
如此。對于民間藝人來說,練習(xí)不僅意味著在臺下練,演出實踐也是
種練習(xí)?!芭_下練十年,不如臺上唱一遍”則反映了民間藝人們對于
演出實踐的重視。
以上我們從三個方面分析了民間的音樂傳承方式。嚴格地說,口
授、演示、練習(xí)這三種傳承方式之間并不是截然分開的。在傳承過程
中,這三者是互相融合缺一不可。
傳譜
四、傳譜
民間的傳譜主要有下幾種:
1、工尺譜
明清以來的工尺譜,一般“上、尺、工、凡、六、五、乙”等七
字表示七個音高(也即唱名),分別相當(dāng)于do、re、mi,fa、sol、la、
si;其高八度的音.則以原譜字末筆上挑或加偏旁表示,如“上、尺、
工、凡…”或‘仩、伬、仜、……”等;其低八度的音,除“六”作
“合”、“五”作“四”、“乙”作“一”外,其余以原譜字末筆曳尾表
示,如“凡、工、尺、……”等;工尺譜還“ヽ”、“×、-”、“ ∟、
○、●、△”等板眼記號;其記寫格式一般是豎行上下,從右至左、
也有斜行記寫的稱“蓑衣式工尺譜”。
2、鑼鼓譜
鑼鼓譜,又稱鑼鼓經(jīng)、鑼鼓點、鑼經(jīng)、鼓幫、鼓關(guān)。它一般是以
方言來摸擬地方樂種或劇種中的鑼鼓音響和節(jié)奏,表示單擊和合擊,
便于口誦心記。因此,各種鑼鼓譜之間有很大差異,如清初的十番鑼
鼓.用的是“星、湯、蒲、大、各、勺、同”等字,而四川同年鑼鼓
用的是“齊、崩、婁、壯”等字,也有用“O (鑼獨奏)、×(錠獨奏)、
○× (鑼、鈸齊奏)”等符號來記譜的。
3、二四譜
二四譜是用二、三、四、五、六,七、八等七個數(shù)學(xué)表示音高(其
中“七”、“八”代表高八度的sol、la,其它則分別相當(dāng)于sol、la、
do、re、mi),并用方言讀唱的數(shù)字譜。
從傳承的角度看,樂譜的出現(xiàn)和運用有著特別的意義。它可以說
是音樂的傳承工具,其功能正與文字記錄語言相似。在民間的音樂傳
承中,隨著樂譜的