藝術(shù)小組：以何者的名義？

張馨心

藝術(shù)小組：以何者的名義？

張馨心

《巢》 戴增鈞 裝置 2017年

11月18日，“以鋼鐵俠的名義——五人藝術(shù)行動”展覽在北京圣之空間開幕。這次展覽是趙潔、田忠、戴增鈞、南方四位藝術(shù)家首次以藝術(shù)小組——“鋼鐵俠小組”的名義進(jìn)行創(chuàng)作的?？偟膩碚f，我們看到這四位藝術(shù)家的首次大膽嘗試，他們均放棄了繪畫、陶瓷等習(xí)慣的表現(xiàn)手法而為這次展覽重新創(chuàng)作，這一次他們不約而同地選擇了裝置?？紤]到參展的四位藝術(shù)家及策展人王春辰均來自河北這個鋼鐵大省，這群“鋼鐵俠”們多少會植根于河北這個環(huán)境探討問題。可能受到小組名稱的影響，四位藝術(shù)家的作品也不約而同地具有“大”且“多”的特點，展覽現(xiàn)場一個接一個的“重量級”作品也讓人目不暇接，這在直觀上符合“鋼鐵俠”這個名字所具有的體量感。但是“鋼鐵俠”并不是展覽的主題，展覽并未聲明要用“鋼鐵”材質(zhì)或是以“鋼鐵”作為主題，而“以鋼鐵俠的名義”才是集結(jié)四個人的口號。這個有些模糊的口號不禁讓我們好奇，作為一個藝術(shù)小組的首次嘗試，集結(jié)四人的“名義”是為何？

四位藝術(shù)家表達(dá)的主題并不相同。南方這次的裝置作品《NO&STOP》與《縱橫四海》是反戰(zhàn)、反傷害題材，展出的裝置包括一個站在高處的多手怪物、鐵滑板和陶瓷子彈，觀眾走進(jìn)展廳時會有一種怪物扛著機(jī)關(guān)槍向他們掃射的感覺。怪物、子彈、滑板上的涂鴉有著街頭文化的直接和沖擊力。以冰冷易碎的磁州窯陶瓷、水泥模擬鐵質(zhì)的真子彈是為了消解其暴力與危害，對子彈的涂鴉描繪又保有南方一貫的童真。

戴增鈞的《巢》將自己架上繪畫中常出現(xiàn)的喜鵲、詼諧的裸身男人形象轉(zhuǎn)化為雕塑裝置，展廳內(nèi)裸身男人躺在從即將關(guān)停的鋼鐵車間里收集的鋼鐵碎屑上，一旁是將這個雕塑形象放置在廢墟、農(nóng)田等不同環(huán)境的攝影作品。趙潔的《鯤化》也是將自己紙上那條表現(xiàn)風(fēng)化生命的干魚轉(zhuǎn)化為青銅雕塑，現(xiàn)場青銅干魚裝置旁邊是一組將干魚置于不再運轉(zhuǎn)的工廠的攝影作品。兩組作品都是對鋼鐵產(chǎn)業(yè)在社會轉(zhuǎn)型中面臨的困境的思考，雖然藝術(shù)小組成員間會相互影響，但兩人作品形式上的類似也稍顯得缺乏新意。換言之，平面繪畫中的形象轉(zhuǎn)化為雕塑可以看作是一條通用法則，藝術(shù)家雖然從平面走向了空間，但這次嘗試依然難以擺脫自己作品中的符號化“幽靈”。

《物質(zhì)的能量》 田忠 裝置 2017年

田忠參展的裝置作品《前世的記憶》靈感來自石家莊地區(qū)井陘縣的一處原始燒陶作坊，這處作坊仍在用原始的生產(chǎn)方式燒制出一種泛著金屬光芒的黑陶。田忠收集火熱但落后的作坊燒壞的8000余個黑陶器以矩形陳列在展廳一角，一旁是50個砂鍋的單體照片，黑陶器堆有著原始的土與火的氣息，而砂鍋照片拍得更注重形式美，任何一個都可以看作是一個完整的作品，而放在一起組成一件作品就顯得藝術(shù)語言繁復(fù)。同時旁邊還陳列著田忠的《物質(zhì)的能量》，是不銹鋼臺面的山水陶藝作品。我們能感受到藝術(shù)家迫切表達(dá)的欲望，但三組作品在此發(fā)生關(guān)系，各種象征意義的交織也使作品顯得啰嗦。

雖然作品個體都保持了藝術(shù)家各自的創(chuàng)作風(fēng)格，但作為一個展覽的總體，尤其是以一個藝術(shù)小組的名義，我們卻不知道這個藝術(shù)小組以“鋼鐵俠”的名義發(fā)出什么呼喊。作品傳達(dá)的價值判斷還有一些模糊，是反戰(zhàn)？是保護(hù)環(huán)境？是對鋼鐵力量的歌頌還是挽歌？四個人的作品有些許氣質(zhì)的吻合，但沒有共同明確的主題。事實上藝術(shù)家們在討論這個展覽的時候，圍繞著四個關(guān)鍵詞——“鋼鐵”、“暴力”、“廢墟”、“生態(tài)”。南方顯然選擇以“暴力”為切入點，戴增鈞、趙潔、田忠則更關(guān)注“鋼鐵”、“廢墟”、“生態(tài)”的問題。四個關(guān)鍵詞彼此相關(guān)又不相同，因此展覽主題就顯得曖昧不清。

慣用繪畫、陶瓷等材料的藝術(shù)家們此次均以裝置的方式呈現(xiàn)作品也值得思考，是否裝置就是最有力量的藝術(shù)表達(dá)方式？裝置藝術(shù)的特點是將實物直接呈現(xiàn)，把我們的現(xiàn)實存在、現(xiàn)實環(huán)境直露于面前，把材料、物品本身作為表現(xiàn)元素，拓展和挖掘了現(xiàn)實材料本身的表現(xiàn)性品質(zhì)。因此選擇裝置藝術(shù)能比其他表現(xiàn)形式更具有視覺沖擊力，讓觀眾有強(qiáng)烈的在場感。而顯然“鋼鐵俠”們此次表達(dá)的主題需要“在場”，需要將觀眾帶入即將關(guān)閉的工廠、帶入依舊燃著熊熊烈火的窯坑。這種把空間環(huán)境、觀眾納入藝術(shù)作品中的手法，在把觀眾變成藝術(shù)品構(gòu)因的同時，也就使得觀眾與作者同樣游走于藝術(shù)與生活之間。因此對裝置藝術(shù)來說，展出的環(huán)境就尤為重要，對展覽空間的安排會在很大程度上影響作品的視覺張力。此次四位藝術(shù)家的作品都放置在圣之空間的同一個展廳內(nèi)，我們能看到，作為同一小組的成員，他們作品的對話關(guān)系，但有限的空間也會削弱各自作品的視覺張力，置于一角的田忠的陶器堆讓人難以意識到有8000余個黑陶器之多，在每個作品都以“大”、“量”取勝下，展覽現(xiàn)場顯得有些擁擠。

“鋼鐵俠”這個小組名字很有意思，我們首先會想到國外的電影大片《鋼鐵俠》，主角靠打造鋼鐵裝備的科技實現(xiàn)上天入地、無堅不摧的超能力?！颁撹F俠”這個人物并不是鋼鐵的化身，而是科技的代言人。那四位藝術(shù)界“鋼鐵俠”又是誰的代言人呢？“鋼鐵俠”這一“俠”字具有強(qiáng)烈的人格化寓意和東方精神，對于四位藝術(shù)家來說，“鋼鐵”只是一個名義，或者是給第一次的集體嘗試從質(zhì)感、材料上找一個共同的切入點。而“俠”更符合藝術(shù)小組的核心，即藝術(shù)家如何介入社會“行俠仗義”。四個藝術(shù)家都放棄自己擅長慣用的創(chuàng)作方式而搞裝置，全新的嘗試自然會暴露一些問題，但這種對自我過去的對抗除了有毀滅性，也還有重新構(gòu)建的意味，舊有的和全新的角力更是鋼鐵產(chǎn)業(yè)升級以及整個社會轉(zhuǎn)型發(fā)展面臨的挑戰(zhàn)。從這個意義上，“以鋼鐵俠的名義”表明了小組的決心，嘗試跟今天的藝術(shù)界做一些不同的事情，帶入一點新鮮的東西和力量，這種決心和姿態(tài)可能正是“鋼鐵俠”為“俠”的意義。

《糖衣炮彈》 南方

四位藝術(shù)家成立藝術(shù)小組的方式也讓我們思考，藝術(shù)小組在當(dāng)下的可能性與意義。藝術(shù)小組的意義不在于幾個人在一塊做一個共同主題的作品，這樣的意義是非常不充分的。小組作為一個組織，需要內(nèi)部成員的討論、爭議，需要合作也需要存異。這就涉及藝術(shù)家個人的藝術(shù)趣味與小組集體的藝術(shù)理念的關(guān)系問題。當(dāng)個人與集體發(fā)生沖突時，什么是繼續(xù)維系組織關(guān)系的核心呢？“鋼鐵俠小組”并未發(fā)出狂飆宣言，也沒有明確的綱領(lǐng)或是核心。集結(jié)“鋼鐵俠小組”的紐帶主要是地域性，而地域之外，“鋼鐵俠小組”又該以何名義發(fā)出共同的聲音呢？藝術(shù)小組是否需要一個共同的綱領(lǐng)或是核心理念呢？曾發(fā)出“用狂飆一般的激情、鐵一般的理智,來創(chuàng)造我們色、線、形交錯的世界”的決瀾社宣言激蕩，但實際生命短暫，各人有各自的藝術(shù)追求，在藝術(shù)探索方面缺少一種“重大的維系力”，四回展覽后就自行解散。思想不會一成不變，作為理念的表達(dá)，宣言也不具有永效性，當(dāng)理念相左時，藝術(shù)小組會不會就此分崩離析？比宣言更重要的是不是建立一種與小組成員休戚相關(guān)的規(guī)則？“鋼鐵俠小組”帶給我們的思考就在于藝術(shù)小組是否以及該如何建立一種合作制度或是創(chuàng)作規(guī)則，以實現(xiàn)彼此的互動聯(lián)系？這需要更多的“鋼鐵俠”們在未來不斷地探討。

《鯤化》 趙潔 2017年

注：

展覽名稱：“以鋼鐵俠的名義”五人藝術(shù)行動展

展覽時間：2017年11月18日-2017年11月25日

展覽地點：圣之空間藝術(shù)中心