讓舞臺(tái)上的角色“有理有據(jù)”

范莉莉

【摘 要】從藝三十余年，深受易俗社文化底蘊(yùn)熏陶和前輩藝術(shù)家的感染，在眾位秦腔表演藝術(shù)家的悉心指點(diǎn)下，筆者學(xué)演了易俗社多部經(jīng)典劇目。如何讓自己在劇目中塑造的每一個(gè)人物都有鮮明特色，使所塑造的人物在舞臺(tái)上避免雷同，做到千人千面，讓每一個(gè)角色“有理有據(jù)”便是最好的途徑。

【關(guān)鍵詞】易俗社；秦腔旦角表演；戲曲程式；藝術(shù)傳承

中圖分類號(hào)：J812 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）22-0053-01

從藝至今，已經(jīng)三十多個(gè)年頭，在易俗社這百年秦腔學(xué)府，深受前輩藝術(shù)家的熏陶感染，讓筆者覺得這方舞臺(tái)小天地的神圣。在秦腔藝術(shù)家全巧民、張?jiān)伻A的悉心指點(diǎn)下，筆者學(xué)演了易俗社多部經(jīng)典劇目。如何讓自己在常演的《三滴血》《軟玉屏》等劇目中塑造的每一個(gè)人物都有鮮明特色，使所塑造的人物在舞臺(tái)上避免雷同，做到千人千面，結(jié)合自己的從藝經(jīng)驗(yàn)，讓每一個(gè)角色“有理有據(jù)”便是最好的途徑。

《三滴血》無疑是易俗社的經(jīng)典劇目代表，由范紫東先生編劇。20世紀(jì)50年代末被拍成電影，一大批名角的加盟讓這出戲成為秦腔的響亮名片。《虎口緣》一折，在電影當(dāng)中由前輩名家陳妙華、全巧民聯(lián)袂演出，被觀眾親切稱為“巧妙組合”。在排演此劇時(shí)，筆者有幸扮演賈蓮香并得到恩師全巧民老師的悉心指導(dǎo)。

“嬌而不媚，憨而不傻”是全老師對(duì)賈蓮香的定位。小姑娘的出場(chǎng)、老虎架子二人的配合、少男少女碰面時(shí)的嬌羞、看到心上人的愛慕……特別是劇中賈蓮香一聽天佑要走，急忙上前拉住天佑衣襟，懇求庇護(hù)的這一細(xì)節(jié)，是這出戲當(dāng)中賈蓮香的亮點(diǎn)、核心。賈蓮香唱“叫相公留步且慢去，你若去了我何依？”唱的同時(shí)，雙手扯住周天佑的衣襟，當(dāng)他們四目相對(duì)，周天佑的目光落在蓮香拉著他衣襟的手上，賈蓮香猛然意識(shí)到不好意思，但又不能松手，于是慢慢移開目光，用食指勾住天佑衣襟，扭身低頭，跨出一步拉開距離，背朝天佑，食指由向下勾翻轉(zhuǎn)成向上勾。這一俏皮有趣的動(dòng)作，表現(xiàn)出賈蓮香當(dāng)時(shí)又急又怕、又羞又窘的復(fù)雜心態(tài)。二人各懷心事，周天佑心急想去尋父；賈蓮香心中膽怯，不敢離開半步。賈蓮香看天佑一定要走，進(jìn)一步懇求，便用了 “挪步”的動(dòng)作，再到跪地懇求等一系列的細(xì)節(jié)處理，恩師不厭其煩，多次示范、啟發(fā)，讓筆者真正懂得如何通過程式化的基本動(dòng)作來表現(xiàn)舞臺(tái)上的人物形象。

2015年，全老師為筆者和青年演員韓磊傳授《洞房》。當(dāng)全老師為筆者開始排導(dǎo)時(shí)，筆者真切意識(shí)到了應(yīng)該學(xué)習(xí)的必要性和緊迫感。舞臺(tái)生涯幾十年，頻繁的演出讓筆者得到了鍛煉，積累了豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，但也隨之帶來了諸多演出過程中的毛病，這也是需要全老師糾正的。全老師在排戲中反復(fù)強(qiáng)調(diào)，盧鳳英這一角色是秦腔閨閣旦行當(dāng)?shù)拇恚阜ㄔ趺粗?，表情如何做，聲音怎么把控，念白何時(shí)輕何時(shí)重，等等，一系列詳細(xì)的要求和解讀，讓筆者想起“將就” 和“講究”兩個(gè)詞來，雖然只是音調(diào)上的區(qū)別，可在實(shí)踐中差異卻是極大的。

盧鳳英睜開朦朧的雙眼，一伸懶腰，左手恰恰落在田玉川的懷中，被田玉川順勢(shì)握住，盧鳳英既驚又喜，緩緩將手抽開，弱弱說道：“將軍你乃是詩(shī)禮君子，英雄豪杰，為何如此輕?。俊毙禄橹?，盧鳳英嬌羞卻不失大家閨秀的身份，問話中帶有怨意，語氣輕得似乎只有二人才能聽到。劇中，盧鳳英一個(gè)看似簡(jiǎn)單的手帕的拿法，全老師便可以為你娓娓道來，如何借鑒蕭太后的拿法，規(guī)避賈蓮香的拿法，如何過渡至盧鳳英花型的手帕拿法。類似這樣的細(xì)節(jié)，在《洞房》中比比皆是，以傳統(tǒng)戲曲規(guī)范化的程式演繹劇中人的喜怒哀樂，這出戲無疑是典范之作。

2012年，張?jiān)伻A老師為筆者集中排練《庚娘殺仇》劇目。戲曲講究“四功五法”，在這出折子戲當(dāng)中顯得更為突出。唱念方面，“尤庚娘坐愁城思前想后”這一核心唱段流傳甚廣，對(duì)演員的演唱功力要求極為嚴(yán)格，特別是尤庚娘上場(chǎng)前幕后的叫板，由弱到強(qiáng)，由低到高，既要先聲奪人，又要展現(xiàn)出尤庚娘愁、恨、痛相互交織的內(nèi)心情感。第一句的大塌板緊開口到后續(xù)的敘述，既要表現(xiàn)回憶時(shí)的陰森，又要由回憶轉(zhuǎn)入現(xiàn)場(chǎng)，從前到后必須一氣呵成才能充分表現(xiàn)藝術(shù)魅力。

在張老師的指點(diǎn)下，筆者逐字、逐句、逐音細(xì)摳，逐漸了解每一句唱詞背后所要表現(xiàn)的內(nèi)涵和情感，也讓自己的唱腔豐滿起來。這出戲最后的幾句念白也是劇目的一大亮點(diǎn)，當(dāng)尤庚娘替家人報(bào)仇完畢，內(nèi)心逐漸明朗起來，她又是一位正直果敢的女中豪杰，因此在念白的過程中字字珠璣，猶如珠落玉盤。在表演、身段上如何符合尤庚娘這一人物，尤其在“拜刀”“殺賊”的系列動(dòng)作當(dāng)中，揉入了甩發(fā)、磨錘等表演技法，同時(shí)，在表演幅度、爆發(fā)力上更為激烈，在張老師一次次的示范、教授下，筆者才逐步理解。

作為一名年輕從業(yè)者，筆者相信，有了恩師全巧民、張?jiān)伻A等前輩名家的指點(diǎn)與啟發(fā)，自己將日趨成熟，塑造不同的人物類型，讓每一個(gè)角色豐滿于舞臺(tái)，有理有據(jù)。