一方水土一方情

舒銀

中國大地幅員遼闊，從南到北跨越了大約五千五百公里。由于地域和文化的不同，音樂也會存在“一方水土一方情”的風(fēng)格差異，各地的音樂風(fēng)格都像各自的方言一樣，有自己獨特的味道和情境。

如以長江以南、長江以北這種方式劃分，南方、北方的音樂風(fēng)格各自都有一些共同之處可尋，因此我們在欣賞地方性音樂風(fēng)格的樂曲時，對于是南還是北，稍懂音樂的人就不難從感性認(rèn)知上有大致的辨別。可是往往會知其然而不知其所以然，要談到理性把握其原委，是需要深入探究的。本文僅以樂曲為例，從旋律、速度、潤音、氣息四個音樂要素出發(fā)，對南北地方性音樂風(fēng)格進(jìn)行了初步的對比分析，希望能有助于演奏者和音樂聽眾加深對地方性音樂風(fēng)格的認(rèn)識，對南北音樂風(fēng)格的差異不僅能夠意會，而且可以言傳。

旋律進(jìn)行

在聽音樂作品時，旋律是最能帶給聽眾直觀感受的音樂首要要素。在旋律進(jìn)行中，根據(jù)音的高低走向而形成上下起伏的線條，稱為旋律線。當(dāng)我們用心去感受旋律起伏時，仿佛有一條高低變化的線在眼前的畫面中伸展。我們經(jīng)常說南方的音樂委婉、細(xì)膩，北方的音樂大氣、粗獷，之所以會產(chǎn)生這種感覺，首先是受到旋律起伏的影響。一般來說南方音樂的旋律多用二度、三度的小幅度的進(jìn)行，旋律線比較平緩；而北方音樂的旋律進(jìn)行常用五度、八度等大幅度跳進(jìn)，旋律線就會跌宕起伏。

在具有典型地方性音樂風(fēng)格的琵琶作品中，一部分來自民間音樂和民歌，通過演奏家、作曲家改編成為琵琶獨奏曲，另一部分是作曲家采用地方音樂的素材進(jìn)行創(chuàng)作而成。《江南三月》是王惠然先生運用蘇州評彈的音調(diào)為素材發(fā)展創(chuàng)作的一首琵琶曲，由快、慢、快三個部分組成，樂曲的快板流暢、輕快、生動，慢板非常抒情溫婉。無論是快板還是慢板的旋律，除了蘇州評彈特有的八度襯音外，旋律進(jìn)行大多數(shù)是級進(jìn)或是小跳，在相當(dāng)小的幅度內(nèi)，頻繁地變化旋律的走向，使之產(chǎn)生一種迂回曲折的感覺，像是蘇州園林中起伏、曲折、凌波而過的水廊，又如同吳儂軟語一般平和而不失抑揚的淺吟低唱。

《瀏陽河》是一首家喻戶曉的湖南民歌，由于它親切的旋律，一直廣為傳唱，感染了好幾代中國人，后由劉德海先生改編為琵琶獨奏曲。樂曲的各段都是由原來民歌的旋律進(jìn)行原樣的重復(fù)，僅在演奏技巧和音域上做了變化。這是一首典型的小幅度旋律進(jìn)行的樂曲，整首作品僅有三處超過五度的跳進(jìn)，聽起來給人感覺非常自然、細(xì)膩。

《陳杏元和番》原為河南板頭曲，由林石城先生改編為琵琶獨奏曲。河南雖地處中國腹地，但大部分地區(qū)都在秦嶺-淮河以北，因此在四大地理區(qū)域的劃分中屬于北方，其音樂風(fēng)格也具有典型的北方特色。樂曲講述的是唐代吏部尚書陳日升的愛女陳杏元被迫前往北國和番的愛情悲劇，作品篇幅不長，僅有六十八小節(jié)，以幾個樂句加花重復(fù)、變化組合而成。琵琶的拉音一般為二度、三度，但在這首樂曲中運用了兩組四度的大幅度拉音，將琴弦崩到最緊的狀態(tài)，左手配合快而小的吟，還運用了多次由高到低的八度滑音。這兩種旋律的跳進(jìn)色彩鮮明，渲染出一種痛苦至極、悲憤交加的情緒，將主人公在和番途中跳崖自盡的心理歷程展現(xiàn)在聽眾面前，感人至深。

《秦川抒懷》是曲文軍先生創(chuàng)作的西北秦腔風(fēng)格琵琶作品。樂曲情感濃厚，音樂質(zhì)樸，旋律中多次出現(xiàn)sol下行到降si的六度大下滑音以及八度的大上滑音，大起大落，將生活在黃土地上人民的那種豪爽、灑脫的性格刻畫得淋漓盡致，音樂旋律聽起來開闊大氣，蒼勁有力。

速度特點

速度是指音樂進(jìn)行的快慢，是最簡單易懂的音樂要素。無論是南方還是北方的音樂作品，速度都有急有緩，但在速度的進(jìn)行方式和變化方式上卻有著各自的特點。南方音樂速度慢時顯得從容，快時常采用由慢到快逐步推進(jìn)的方式；北方音樂速度慢時顯得深沉，一唱三嘆，快速段落往往是爆發(fā)式的直接開始。

《寒鴉戲水》是潮州音樂十大套之一。關(guān)于樂曲表達(dá)的內(nèi)容，一種說法是描繪了早春時一群寒鴉水中嬉戲的情境，另一種說法則認(rèn)為“寒”者孤獨也，“鴉”者自卑之稱，是寄托傷感、悲離的意思。樂曲在結(jié)構(gòu)上分為頭板、拷拍和三板。頭版速度舒緩松弛，從拷拍開始由慢到快自然推進(jìn)至渲染氣氛的三板，將寒鴉由靜至動在水中嬉戲的場面生動地描繪出來。

《趕花會》是葉緒然先生以四川民歌《采花》為主題創(chuàng)作的琵琶獨奏曲，表現(xiàn)了在我國西南地區(qū)的“花會”佳節(jié)中，人們興高采烈、載歌載舞的歡樂情景。樂曲開頭是輕巧生動的主題，隨后也是用由慢漸快的方式，將樂曲逐漸推向熱烈歡快的場面。

《渭水情》是任鴻翔先生創(chuàng)作于1984年的琵琶獨奏曲，是陜西風(fēng)格琵琶樂曲的代表作。作品以秦腔牌子曲《永壽庵》為素材，由慢、快、慢三個部分組成。慢板樂段運用了在一個音位上來回的滑音，一唱三嘆，如歌如泣，表現(xiàn)了對故鄉(xiāng)的無比思念之情。鏗鏘的快板直接入板，運用掃弦、夾彈、長輪、分彈等多種手法，展現(xiàn)了渭河開闊大氣的自然風(fēng)光和人們樂觀爽朗的精神面貌。

《大起板》原曲是河南板頭曲，后改編為板胡獨奏曲，又由鄺宇忠先生移植為琵琶獨奏曲?！鞍孱^曲”指專用于演出開始前演奏的器樂曲，是在演出之前用于活躍氣氛的前奏樂曲?！洞笃鸢濉分苯右钥焖贌崃业姆绞嚼_序幕，快速部分配合奔放瀟灑的旋律、短小明朗的樂句和快速熱烈的節(jié)奏，全曲短小精悍，給人以酣暢淋漓的感受。

左手潤音

潤音是指通過左手的推、拉、吟、揉等技法，對樂音進(jìn)行潤色、修飾。不同的潤音方式會產(chǎn)生不同的韻味和色彩，是形成地方性音樂風(fēng)格的靈魂。南方音樂節(jié)奏舒緩，旋律委婉，潤音在旋律中多以連接為目的，或者溫和細(xì)膩地修飾樂音；北方音樂在旋律和節(jié)拍上棱角更為分明，潤音在旋律中經(jīng)常起到夸大起伏、加重音韻的作用。endprint

《江南春》是姜水林、韋紅雨兩位演奏家根據(jù)《江南三月》改編的琵琶三弦二重奏。這類根據(jù)蘇州評彈為素材創(chuàng)作的作品，在風(fēng)格上多以清秀、委婉、富有韻味的美感著稱，這和江南煙雨溫潤的氣候以及精致細(xì)膩的景色是分不開的，也和江南地區(qū)的人們在地方語言、文化發(fā)展方面形成的江南地域文化息息相關(guān)。在潤音的運用上，快板靈巧、恰當(dāng)，在一些關(guān)鍵的位置巧妙地連接旋律，讓旋律更加流暢生動。慢板的推拉特別講究手指運動的過程，細(xì)細(xì)品味推拉過程的快慢、濃淡，就像蘇州刺繡般精致的行針走線，富有細(xì)膩、委婉的韻味。

《出水蓮》原是一首客家傳統(tǒng)箏曲，是客家音樂的代表作之一，后由林石城先生改編為琵琶獨奏曲。樂曲形象地表現(xiàn)出了蓮花含苞待放，出淤泥而不染的高貴品質(zhì)。由于客家人歷代崇儒，“中和”是儒家對禮和樂的要求，因此客家音樂的風(fēng)格應(yīng)具有儒雅的“中和之美”，其技術(shù)特征主要表現(xiàn)在左手的推拉音滑速較慢，能清晰地聽到推拉的過程。在演奏中上下不同、頻率不同、力度不同的推拉音，使樂曲聽起來細(xì)致入微，清雅脫俗。

《草原英雄小姐妹》是吳祖強、劉德海先生創(chuàng)作的琵琶獨奏曲，講述了蒙古族孩子玉榮和龍梅在暴風(fēng)雪中保護(hù)公社羊群的動人事跡。樂曲的引子部分吸收了蒙古族長調(diào)的音樂風(fēng)格，在演奏長調(diào)音樂時，左手在一些需要強調(diào)的音上采用了大幅度的加重的揉，拉開了旋律的起伏，模仿馬頭琴的音樂語言，用開闊的旋律和大幅度的潤音展現(xiàn)了蒙古美麗廣闊的草原風(fēng)光。

前文提到過《陳杏元和番》表現(xiàn)的是一種悲憤、沉痛的情感，在這首作品旋律的進(jìn)行中，幾乎每個樂音都配合以左手變化豐富的吟、揉來潤色，通過改變余音的震動頻率和幅度，形成不同的音韻，大大地豐富了音樂的表現(xiàn)力。如樂曲開頭就運用了“大吟”，這種幅度大的吟音仿佛是一種內(nèi)心的憤怒，而隨后運用“小吟”做幅度小、頻率高的顫動，又像是對命運的無奈嘆息。

氣息運行

在音樂中，每一樂音、每一樂句的發(fā)聲，都離不開氣息的襯托。音樂表演的最終目的是賦予音樂作品以活的生命，傳情達(dá)意。由于南北方音樂作品表現(xiàn)的內(nèi)容和情感不同，其中氣息的運用就有不同的方式。南方音樂作品中氣息靈活、多變、舒展，北方音樂作品的氣息則深沉、穩(wěn)定、厚重。

《春雨》是由朱毅、文博作曲的一首經(jīng)典的江南風(fēng)格作品，同樣是以蘇州評彈的音調(diào)為素材，形象地描繪出一場從煙雨蒙蒙、細(xì)雨紛飛，逐漸到傾盆落下的春雨。樂曲運用了很多泛音樂句，仿佛晶瑩的雨滴一顆顆滴落在水面，這里的氣息就呈現(xiàn)出一種輕巧、靈敏的感覺。之后隨著小快板、大段輪指、模仿吉他技法和掃弦技法的加入，逐步將樂曲推向高潮，氣息也隨著音樂的發(fā)展逐步展開、拉寬，營造出一種開闊、浪漫的雨中情景。

《彝族舞曲》是王惠然先生創(chuàng)作的另一首著名的琵琶作品，取材于云南彝族《海菜腔》《煙盒舞》，旋律優(yōu)美，節(jié)奏熱烈，描繪了彝家山寨迷人的夜色和人們歡樂舞蹈的場面。樂曲的開頭處由慢到快，從一個輪指逐漸連貫成長輪，氣息在其中起到了穿針引線的作用，靈活巧妙地將樂音連貫起來，有一種音斷而氣不斷的感覺?？彀咫m然樂音強、速度快，但氣息始終是輕巧而且富有變化的，像是樂曲模仿的彝族人民跳舞的場面，熱烈又不失靈巧。

《渭水情》表達(dá)的是對故土的深切懷念之情，帶著對兒時的回憶，對故鄉(xiāng)的每一草每一木的記憶，更包含著對鄉(xiāng)親們質(zhì)樸親切的面容的思念，這種情感可以說和黃土地一樣深沉而厚重。在樂曲慢板樂段的一唱三嘆中，氣息是深切厚重的，仿佛在訴說著肺腑之言。作品還在個別音中運用急速深入的氣息，表現(xiàn)出一種濃烈奔放的情感。

在《草原英雄小姐妹》中，第一段“草原放牧”刻畫了小姐妹在草原上歡樂活潑的放牧場景，第一主題以四個長樂句來劃分，雖然是輕快的小快板，但是輕巧的表面下始終有穩(wěn)定、深厚的氣息襯托，音樂顯得流暢、大氣。第三段“黨的陽光照心間”，是一段動人的慢板旋律，樂句連綿起伏，強弱變化幅度較大，從中可以體會到演奏者刻意放緩氣息來歌唱，將每一個音符運用氣息去連接、延長、推動的感覺。在旋律中配合穩(wěn)定、厚重、深長的氣息運行，將每一次漸強推到極致，又將每一次漸弱收攏到屏息凝神，是一種特別能打動人內(nèi)心的歌唱。

具有地方性音樂風(fēng)格的琵琶作品色彩豐富，無論南方還是北方的音樂風(fēng)格，都具有獨特的魅力和美感，都傳達(dá)著中國人心中的民族情懷，是琵琶音樂中的瑰寶。本文以作品為例，闡述南北地方性音樂風(fēng)格的不同之處，希望給琵琶的演奏者和愛好者提供參考，給音樂風(fēng)格這種抽象的感受以可尋之處，隨著對地方性音樂風(fēng)格多一層的了解，加深對中國民族音樂的熱愛。endprint