最原始的藝術(shù)美

黃玨涵

(湖南信息學(xué)院 湖南 長沙 410000)

最原始的藝術(shù)美

黃玨涵

(湖南信息學(xué)院 湖南 長沙 410000)

最原始的藝術(shù)美是普遍性和具體性的結(jié)合，直接起源于人的思想，人的感受，情緒等等，但是又不是一種后天掌握的技巧，而是一種與生俱來的美的具體化表現(xiàn)。本文分為兩個(gè)部分進(jìn)行說明：第一部分是黑格爾在摹仿說中所舉的例子；第二部分是羅蘭·巴特提出的關(guān)于從何從新定義藝術(shù)美，如何去用最原始的方式去感受。最后是對(duì)上面論文的總結(jié)。

原始；藝術(shù)美

1 人性中最原始的藝術(shù)美

在說最原始的藝術(shù)美之前，還是想談?wù)勎覍?duì)于自然美和藝術(shù)美的理解。因?yàn)樽钤嫉乃囆g(shù)美一定是屬于藝術(shù)美的范疇,要和自然美區(qū)分開。藝術(shù)美首先必須是一個(gè)自由,無限的整體，不受其他事物的關(guān)系限制，把對(duì)象看成是一個(gè)獨(dú)立自在的整體。在黑格爾看來大多數(shù)藝術(shù)的美都是有目的性的美，例如:美得建筑是對(duì)外在無相自然的加工;美的繪畫是把孤立自然事物到心靈最高品質(zhì)的過度;美的音樂是化空間為主觀性的孤立的點(diǎn)。這些都與絕對(duì)必然的自然美不同,自然美沒有目的性，例如:鳥的羽毛無人看見也還是五光十色，最誘人的香味和最茂密的森林都悄然的來悄然的去，這一切都獨(dú)立自足的存在著。我認(rèn)為的最原始的藝術(shù)美也是有目的性的，是一種類似神活動(dòng)的方式或者是看做人最本質(zhì)心靈的產(chǎn)物。

黑格爾把美的世界分為兩個(gè)極端：1，無心靈的客觀性，神所創(chuàng)作的單純的目的環(huán)境，沒有心靈性的目的和內(nèi)容；2，內(nèi)在的認(rèn)識(shí)到神圣性，即神所轉(zhuǎn)化的各種特殊主體存在，個(gè)別主體的感覺，情緒和心靈。也就是說對(duì)于黑格爾而言，人是一個(gè)獨(dú)立自在的整體，可以像孤島一樣不受其他事物的限制,但是又不是類似自然一樣獨(dú)立自足，它需要的是有目的的外現(xiàn)。例如人的尊嚴(yán)，從藝術(shù)美角度來說是一種獨(dú)立自主的狀態(tài)，因?yàn)樽饑?yán)與生俱來的。當(dāng)藝術(shù)美表現(xiàn)出神圣性的時(shí)候，宗教的信仰就會(huì)出現(xiàn)，從而證明尊嚴(yán)是無法被任何人或者事物踐踏的，即時(shí)在生命微弱的時(shí)候也只是不得已而暫時(shí)閉眼。這是一種：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺?！钡母邼?；是一種：“安能摧眉折腰事權(quán)貴，使我不得開心顏！”的骨氣。這種高潔和骨氣的尊嚴(yán)是介于科學(xué)概念和現(xiàn)實(shí)生活之間(這種狀態(tài)黑格爾稱之為藝術(shù)狀態(tài))。

黑格爾在藝術(shù)美的目的中第一個(gè)就是模仿說。認(rèn)為藝術(shù)美可以利用自然美，把自然的一切美作為藝術(shù)美的原型。但是，藝術(shù)家需要做的絕不是一種摹仿，黑格爾在藝術(shù)的目的中否定了摹仿自然說。但是里面有一個(gè)例子，是哲姆士·布魯斯到阿比西尼游歷的時(shí)候，拿一幅畫的魚給土耳其人看，土耳其人問道：“到了最后審判的日子，如果這條魚站起來控訴你，說：“你替我造了尸體，卻沒有給我一個(gè)活的靈魂”。那時(shí)你準(zhǔn)備怎么替自己辯護(hù)呢？”因?yàn)槟》略炀土宋镔|(zhì)的本身，完全按照本來的面貌進(jìn)行復(fù)寫。這種土耳其人的問題就是一種最原始的藝術(shù)美——神給予的靈魂，一種擁有神圣性的靈魂。但是只因?yàn)樽鳟嬋酥皇窃谟谑欠裾_的摹仿，美的對(duì)象和內(nèi)容被看成毫不重要的了。而神給予的靈魂就是一種對(duì)象和內(nèi)容——尊嚴(yán)。摹仿只能是一種技巧，無論是繪畫中的空間，還是音樂中聽到的孤立的點(diǎn)，摹仿只能是從外在的角度進(jìn)行表現(xiàn)，類似技巧或者是科學(xué)(具有普遍性)。而尊嚴(yán)在藝術(shù)中是從具體感性的形象，顯現(xiàn)出普遍的真實(shí)性，理性與感性的矛盾統(tǒng)一。創(chuàng)造的魚的尸體并沒有讓它的生命擁有與生俱來的尊嚴(yán)，是一種“更高實(shí)體性的目的說”，黑格爾說：“當(dāng)情欲愈專注，愈狹隘，愈占領(lǐng)著整個(gè)的人，它也就愈粗野蠻橫，使得當(dāng)事人失去控制，沒有能力把有普遍人性的自己和這種強(qiáng)烈的情欲分開。”這屬于藝術(shù)上的尊嚴(yán)，不同于自然的野性。藝術(shù)的尊嚴(yán)可以被看作是道德上的進(jìn)益，但是道德又是后天在社會(huì)中形成的，按喬姆斯基的生成語言學(xué)理論，那人的道德其實(shí)是先天所具有的模式，這種先天性的尊嚴(yán)使得自己是具有普遍人性的人。這種最原始的藝術(shù)美在一定程度是制約人的情欲和粗野。但是單單從人的尊嚴(yán)作為最原始的藝術(shù)美，就還缺乏了藝術(shù)美所表現(xiàn)的內(nèi)容。它只是作為了抽象的議論和干燥的幻想，沒有具體的藝術(shù)形象。所以下面想具體解釋說明這種最原始的藝術(shù)美如何從抽象到具體，從普遍到特殊的個(gè)體藝術(shù)。

2 最原始藝術(shù)美的具體呈現(xiàn)和普遍性

最原始的藝術(shù)美具體化到每一個(gè)所創(chuàng)作出來的藝術(shù)美，把普遍性具體到音樂，文學(xué)中去。但是并不是具體到音樂多么的美，例如愉悅的，可怕的。是一種音樂人創(chuàng)造時(shí)候的最基本的肢體語言。羅蘭·巴特在《聲音的紋理》中批評(píng)模式化，

他說，你可以用“捉”來形容琴板上來回穿梭的手指，它可以是帶感情或者是不帶感情的動(dòng)作。而不是一些大師上技藝上的登峰造極，是一種被純凈化的表現(xiàn)形式，是一種純粹的不關(guān)于技藝的一種藝術(shù)美。藝術(shù)美不是形容詞可以作為解釋的，是一種提供別人所理解的內(nèi)容，藝術(shù)上的稍縱即逝的幻想。黑格爾說：“藝術(shù)作品之所以成為藝術(shù)作品的感性形象就要變成一種附贅懸瘤，明明白白擺在那里當(dāng)作單純的外殼和外形。”藝術(shù)作品中單純的外殼和形象在音樂中所表現(xiàn)的就是歌唱家的喉嚨，鋼琴家的手指，不僅僅是和康德一樣，把主觀思維與客觀事物之間的對(duì)應(yīng)以及意志的抽象普遍性與意志的感性的特殊性之間的對(duì)立看做固定不變的。所有的藝術(shù)作品可以通過作品，用最原始的藝術(shù)家的肢體語言去看待。就如雕刻家的臂膀，并不是一種普遍性的雕刻藝術(shù)，是雕刻家屬于心靈領(lǐng)域的，同時(shí)卻又不停留在有限心靈的知識(shí)和行動(dòng)上的最原始的藝術(shù)美。

3 結(jié)論

最原始的藝術(shù)美在于它思想，在于那種“游刃有余”，“心游萬仞”的思考方式。達(dá)到藝術(shù)上的一種無限性。例如人最本真的尊嚴(yán)，對(duì)于不同的人表現(xiàn)出來的外現(xiàn)是不同的。有的是：“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”的氣魄；有的是“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的英雄氣概。但是在這個(gè)領(lǐng)域中，最原始的藝術(shù)美只有尊嚴(yán)，尊嚴(yán)是一種普遍性的法則，但是具體化后又會(huì)有不同的特殊性。還有就是藝術(shù)在具體作品中，不一定要用音樂的聲音去看待藝術(shù)美，當(dāng)然聲音作為藝術(shù)領(lǐng)域中孤立的點(diǎn)，是一種浪漫型藝術(shù)，是一種心靈外現(xiàn)的特殊化表現(xiàn)，但是還有一種普遍的原始藝術(shù)就是藝術(shù)家從心靈傳達(dá)出來的先決要素，就是歌唱家的喉嚨，畫家的畫筆等等，這些有普遍性卻又有特殊性的心靈藝術(shù)。

[1] [德]黑格爾，美學(xué)，M，商務(wù)印書館，2015，12.

[2] [法]羅蘭·巴特，聲音的紋理，M，

黃玨涵(1991.2-)，女，漢族，湖南人，助理工藝美術(shù)師，湖南信息學(xué)院，研究方向：數(shù)字媒體藝術(shù)。

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1672-5832(2017)08-0180-01