從《愛樂之城》看電影對城市形象的“三度提升”

賈霖美

【摘 要】在琳瑯滿目的文化項目之中，影視產(chǎn)業(yè)無疑是目前文化軟實力最具有競爭力的重要內(nèi)容之一。電影站在當今時代最矚目的焦點上，通過影視文化給城市形象帶來巨大的傳播力和影響力，并開始更深入采用影視手段來塑造和傳播城市形象。雖然我國在近些年GDP有著顯著的提高，對本國階段性的城市形象塑造起著一定的幫助作用，但是對于如何利用“文化軟實力”來點綴城市，讓它在全球刻畫上完美的形象，依舊是我們存在的不足和缺點。相對于歐美國家，在城市的塑造和傳播這一領(lǐng)域，他們成功地運用電影給城市的“三度”（知名度、認知度、美譽度）來塑造城市形象是我們值得借鑒和學習的。本文通過《愛樂之城》如何利用“三度”，展開對洛杉磯城市形象塑造的論述。

【關(guān)鍵詞】愛樂之城；城市形象；三度提升

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）21-0082-03

在幾十種傳統(tǒng)的影片中，歌舞片一直處于不受觀眾矚目的類型。在2000年之后除了《芝加哥》和《藝術(shù)家》尚在好萊塢主流獎項上大放異彩，其余的歌舞片存在感是十分低的。2017年，在歌舞片衰落多年的狀態(tài)下，一部名為《愛樂之城》的影片出現(xiàn)在大眾的視野中。除了在欣賞精彩的故事和傾聽美妙絕倫的旋律之外，也讓洛杉磯這座城市，再次抓住觀眾的眼球。

Lalaland，urban dictionary上給出了兩種釋義，其一是“沉浸在自己的世界里”，其二就是指代好萊塢專有的脫離現(xiàn)實，不切實際地追求夢想的氛圍。Lalaland除了非常切題的釋義之外，也在不動聲色地讓故事發(fā)生的城市映入觀眾的視野中。城市作為一個極具魅力的獨立角色存在，甚至比男女主人公更為重要，男女主人公只是這座城市里千萬追夢的青年人中的一個，而洛杉磯確是在億萬觀眾心中永遠無法替代的存在。

在谷歌搜索框里輸入Los Angles，city of……，后面自動補全得是ANGLE、DREAM、CHAMPION、PRAISE：“天使之城”“夢想之城”“榮譽之城”，加上本片的主題曲City of Star，概括了這座城市最耀眼的一角，與此同時也給這座城市披上了光彩奪目的外衣，令人為之向往。成功的鞏固了這座城市在人們心中的映像。本文著重從城市知名度、城市認知度、城市美譽度三個方面分析影片對城市形象的塑造。

一、影片對城市知名度的創(chuàng)造

知名度是指一個物體被公眾所知曉的程度，是觀眾在情感上所表現(xiàn)的一種感性的體現(xiàn)，也是物體名氣大小的客觀尺度，側(cè)重于“量”的評價，即是組織對社會公眾影響廣度?！稅蹣分恰纷鳛榇鬅岬碾娪爸?，獲得了很多獎項，在奧斯卡金像獎中14項提名平了泰坦尼克號的記錄。數(shù)以億計的觀眾不管之前是否去過洛杉磯都將以這部電影為基礎(chǔ)重新認識洛杉磯，在腦海中刻畫上對洛杉磯的記憶。

（一）用城市別名做片名先聲奪人

愛樂之城的英文名是Lalaland，同時Lalaland也是洛杉磯的別名。這部影片，很大的程度上是在講述對世界的主觀感受，幻想，夢想與現(xiàn)實的關(guān)系?！稅蹣分恰纷鳛楦栉杵兄芏喔栉璧谋硌輬龅囟伎梢援斪魇侵魅斯珜Πl(fā)生事情的主觀感受和想象。影片所講的故事又發(fā)生在洛杉磯，觀影者自然就把男女主演與自己對洛杉磯的感受相互結(jié)合，形成一個對洛杉磯完整的感受。當影片深入人心的時候，提起Lalaland就會想起洛杉磯這座城市。影片的片名起到了一語雙關(guān)的作用，同時也成功的打開了城市知名度的形象的大門。

（二）洛杉磯的“好萊塢”

好萊塢（Hollywood），位于美國西海岸加利福尼亞洛杉磯郊外，依山旁水，風景迷人，強大的產(chǎn)業(yè)鏈吸引著無數(shù)劇組前往好萊塢拍攝。眾所周知，好萊塢是全球電影產(chǎn)業(yè)的中心地帶，每年在此舉辦的奧斯卡頒獎典禮則是世界電影的盛會。同時它有著世界頂級的娛樂產(chǎn)業(yè)，一個成功的產(chǎn)業(yè)的出現(xiàn)，在里面一定有著一股精神支撐著它，在這里我們稱之為好萊塢精神。好萊塢利用她得天獨厚的地理位置，加上電影人敢為人先的熱情，所創(chuàng)造、所表達的事物，講述著發(fā)生在這片土地上千差萬別的故事，然后利用聲畫藝術(shù)將它們表達得淋淋盡致。

（三）名人傳播效應

要成功的塑造城市形象，首先就要了解城市塑造的目標。知名度是城市的競爭力的基礎(chǔ)，就像是為城市打上標簽一樣。傳播學先驅(qū)拉斯韋爾在其1948年發(fā)表的《傳播在社會中的結(jié)構(gòu)和功能》[1]7一文中，首次提出構(gòu)成傳播過程的五個基本要素，并按照一定的結(jié)構(gòu)順序?qū)⒏饕嘏帕薪M成線性傳播過程模式，即我們現(xiàn)在所熟知的“5w 模式”或“拉斯韋爾模式”。具體而言，“5w模式”就是who（誰）、say what（說了什么）、in which channel（通過什么渠道）、to whom（向誰說）、with what effect（有什么效果）說的簡單點也就是傳播主題、傳播實質(zhì)、傳播媒介、傳播受眾、傳播反饋，在傳播的過程中，人、內(nèi)容、和渠道起到了引導作用。

對于電影來說名導和名演就是這座城市的傳播主體?！稅蹣分恰分杏辛嗣麑?、名演之后，就有了一定的形象基礎(chǔ)，從而也為洛杉磯城市形象的塑造起到了一定的保障。

《愛樂之城》是導演米恩·查澤雷的第三部作品，上一部作品《爆裂鼓手》讓他一鳴驚人，影片在第87屆奧斯卡金像獎中獲得六項提名，并最終獲得最佳男配角和最佳音響效果獎。影片中，你可以看見墻壁上的英格麗·褒曼、霍奇·卡邁爾的坐等、喬治·邁克爾的預言性亂入，《紐約美女》《瑟堡的雨傘》《美不勝收》《雨中曲》的橋段致敬，在《愛樂之城》中塞巴不讓勞拉坐的小板凳是著名爵士樂歌手、作曲家霍奇卡·邁克爾坐過的板凳，塞巴說：“the baked photo，把它扔了”，他把板凳帶回家視如珍寶。“the baked photo”是洛杉磯富人區(qū) studio city的一家爵士樂餐廳俱樂部，可以看出塞巴對爵士樂是非常熱愛的。另外整部影片利用各種場地和服裝的復古化的翩翩起舞，讓《愛樂之城》很好的沿襲了《爆裂鼓手》的血液和理念，開始譜寫對于整個好萊塢追求夢精神的贊美樂曲。

在男女演員的選擇上導演啟用“高司令”（瑞恩·高斯林）和“石頭姐”（艾瑪·斯通）兩人是年輕一代演員中演技的佼佼者也是票房價值的創(chuàng)造者，尤其是“高司令”，無數(shù)人看過他詮釋的《戀戀筆記本》之后，使得觀眾充滿了對他的信任感，從今以后，不管他出任任何有年代感的角色都覺得毫無違和感。2003至2004年，他在《利藍的美國》和《戀戀筆記本》中的精彩表演被評論界封為“梅爾·吉布森”的接班人，在2011年憑借三部優(yōu)質(zhì)新作，成為好萊塢的當紅寵兒。歌舞片《愛樂之城》有著踢踏舞、爵士和夕陽下淺淺的低吟，這種掩蓋在眼底的愁緒通過他展示出來再合情合理不過。

“石頭姐”以喜劇成名，經(jīng)常飾演大大咧咧和熱情開朗的女孩，以一個標準美國妞的形象出現(xiàn)在公眾面前。在觀眾心中，像艾瑪·斯通這種富有魅力和美麗的女孩擁有著不可抗拒的力量，第87屆奧斯卡中她積極配合導演，通過成功塑造瑞根的女兒，讓《鳥人》獲得了最佳影片、最佳導演、最佳原創(chuàng)劇本、最佳攝影四項大獎，也讓她在觀眾心中留下了深刻的印象，為她打牢了在觀眾心中的地位。除此之外，她的適配性強，商業(yè)片、文藝片都能演，通過她詮釋的角色完美地塑造了《愛樂之城》中米婭這個敢愛敢恨，勇于追夢的女孩。

名導、名演、名城，三者聚集在一起鑄就了這部電影，將它完美展現(xiàn)在觀眾的眼前，里面富有復古氣味兒的好萊塢電影風格，帶有復古憂傷氣質(zhì)的演員，帶有歷史性的物件，還有好萊塢昔日華麗的電影，將每個觀影者帶入到了那個生機蓬勃、活在當下的洛杉磯世界里。影片在全球范圍內(nèi)有了一定好口碑之外，也使的洛杉磯這座城市進入到了人們的視野之中，利用視聽語言的方式直接快速在觀眾心中為洛杉磯打上名標簽，之后拓展打開海外市場，以攀登的趨勢拉動和鞏固著洛杉磯的知名度。

二、影片對城市認知度的刻畫

知名度和認知度也有著很大的密切關(guān)系，從城市形象的發(fā)展趨勢來看，光有知名度還是不夠的，因為知名度有正面的，也有負面的；另外知名度只是往往一時的、外在的，很難形成持久的印象。因此一個城市不應該滿足于制造知名度，還應該向更高層次努力。認知度不僅在強調(diào)廣度，也在包括了深度?！昂檬虏怀鲩T，壞事傳千里”，可以看出一件令人們感興趣的事件傳播的效率之快，認知度并不像知名度一樣追求上鏡率，而是在感性的基礎(chǔ)上加深理性的了解。

（一）理性的刺激感

如果單純靠影片來拉動城市的形象，而不注重城市內(nèi)涵的提高，城市的形象在不可能在受眾的心中打下牢牢的根基。 城市如果要提升“三度”首先就是要搜尋目標受眾的認知、情感、和行為。換而言之，就是要向受眾灌入某種思想來改變受眾對城市的態(tài)度，或者使得受眾有對城市形象起到積極作用的行為舉動。

在傳播城市形象的時候，要增強某種刺激來加深對城市的體驗欲望。換言之，“三度”中的每一度都不能少，是逐漸加深刺激的過程。如果沒有有效的刺激，大腦中有關(guān)的記憶也會很快消失。在《愛樂之城》之城以前，洛杉磯就有一定形象定位，這種形象是積極的，并且能激發(fā)出受眾的態(tài)度。隨著時代的變遷，為了讓時代更好的與城市相互交融在一起。這種態(tài)度也需要慢慢轉(zhuǎn)型和變更，那么《愛樂之城》的出現(xiàn)就是加深了這一城市的形象的態(tài)度，數(shù)以億計觀影者都在進一步搜查著有關(guān)洛杉磯的信息，從而進一步加深對洛杉磯的感情度，包括著對它注意、知曉、理解等等。在一定的認知度上會有一定的偏好，一旦形成偏好，就會更加完善城市的塑造和傳播作用，城市的認知度也得到相應的提高。

在英語中“effect”這個詞語兼有“效果、結(jié)果、影響等多層含義。作為大眾傳播媒介，電影所產(chǎn)生的效果和影響是各種各樣的，從小范圍的個人生活到大范圍的社會生活。這不僅僅是因為它所具有的復雜性，而是在于逼真作用。電影是通過技術(shù)手段將現(xiàn)實生活中的場景真實再現(xiàn)于大屏幕上，供給觀眾觀賞的產(chǎn)物。在《愛樂之城》里，影片通過四季比喻愛情、事業(yè)的不同階段。春萌芽，夏熾熱，秋衰落，冬凋零。春夏秋冬的四季交替比對了米婭和塞巴愛情的起落，四季的輪回也是他們?nèi)松母鱾€階段和命運的經(jīng)過，就像洛杉磯這座城市一樣經(jīng)歷著四季交替的變化。觀影者自坐在電影院的那一刻開始就在與影片中的男女主人一起接受著這座城市帶給他們情感的變化。電影媒介擁有著強大的煽動性效果，人們在觀看電影時會直接或者間接受到影響。在影片結(jié)局的時候，塞巴從琴鍵上收回手抬起頭，遇上米婭側(cè)身回頭相視的眼神，四目相對時的微微一笑看似如此輕松自在，現(xiàn)實生活中感情所帶給人們的心靈上的創(chuàng)傷是時間撫平不了的。五年之后的重逢，沒有對白的相遇，讓每一個觀影者揪心的結(jié)局。讓我感同身受的原因不僅僅在于這一段愛情的結(jié)局，還在于看完影片后多少人回想起在這座城市發(fā)生的故事，造夢之城里，有人成功，有人失落，有人為了追尋自己的夢想一直奮斗在這座城里，人生百味盡在其城。通過影片的感性，加上城市現(xiàn)實生活中的理性的，兩者相互結(jié)合使得電影深入人心，今后提起《愛樂之城》就會粘貼上洛杉磯的信息，為洛杉磯打上標簽，增加了這座城市的認知度。

（二）重溫經(jīng)典影片中的城市意象

在《愛樂之城》中有很多經(jīng)典場地，時至今日只要你看到或者提起它，就能聯(lián)想到洛杉磯。開篇時導演利用一個長鏡頭讓人們紛紛下車起舞歌唱，是在呼應雅克·德米歌舞片《柳媚花橋》（Les Demoiselles de Rochefort，1967）的開場部分，讓歌舞場面具有臨場感。整場戲給人的感覺是一鏡到底（實際上是三個鏡頭后期拼接而成），調(diào)度酣暢淋漓，充滿活力。雅克·德米歌舞片就是將場景置于實景中，輕快、時尚、朝氣蓬勃。當然，包括如嘉年華般的街舞、體操的融合，包括人們在車頂起舞，是借鑒了艾倫·伯克的歌舞片《名揚四?！罚‵ame，1980）。如此之多的好萊塢經(jīng)典影片的經(jīng)典片段，重放與《愛樂之城》之中使得各個年齡階段的受眾全身心的投入到了影片之中。

皮爾士在符號學的研究發(fā)展中提到：“所有事物都能在符號學層面進行交流”。[2]96符號的象征性是指人類有意識地運用某種符號來表現(xiàn)某種特定意義的一種表達方式。使用的事物或行為就是象征符號，所表示的意義是文化的內(nèi)涵，也即象征意蘊。在《愛樂之城》中男女主角都穿過紅色的夾克，紅色夾克也是《無因的反叛》中詹姆斯·迪恩的經(jīng)典行頭。迪恩在片中飾演一個反叛青年，那件紅色夾克可以說是年輕、反叛的象征。電影似乎有意把詹姆斯·迪恩視作塞巴對于老電影的一種精神符號。仔細觀看電影的觀眾也會發(fā)現(xiàn)在《愛樂之城》開始，米婭經(jīng)過好萊塢大道旁的You are the star壁畫時，里面也有一個穿紅色夾克的詹姆斯·迪恩。電影中反復強調(diào)著這種符號的代表性，似乎在用電影告訴我們《愛樂之城》就是我們對洛杉磯的的一種符號代表。

三、影片對城市美譽度的提升

有了知名度的城市，不一定是一個有著競爭力的城市。從經(jīng)濟、環(huán)境、政治、歷史等角度來體現(xiàn)城市的價值，實現(xiàn)城市的競爭力。只有通過每年的GDP，消費行為，驗證該城市的形象才是物有所值。來過城市的人才會豎起指頭由衷開口說“好”。在贊美人數(shù)增多的同時，美譽度自然而然就提高了，美譽度在很大程度上不僅影響本國人民對城市印像，同時也在一定程度上影響著潛在的客人?？腿嗽谇巴鞘械耐局?，會自覺不自覺的的考慮城市形象的服務和榮譽。很多城市競爭力并不弱在自己的知名度差，往往是缺乏足夠的美譽度讓人向往。

（一）生活和榮譽的促進

《詩.大序》曰：情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。在Lalaland片名出現(xiàn)之后，開場的長鏡頭尤為明顯，一段5分鐘歌舞長鏡頭直接鎮(zhèn)住了場面，行云流水的鏡頭配合著演員們無數(shù)次的角色更換，衣著鮮明的色彩和富有美國街頭文化的舞蹈相互融入更加為影片添加了不少分。導演的現(xiàn)場調(diào)度難度極大和出色的觀影感，在影片一開始就贏得一片掌聲。讓觀影者在欣賞影片的同時，也對這座城市中人們的生活狀態(tài)有著憧憬。

《愛樂之城》拿得第89屆奧斯卡金像獎最佳導演，最佳女主角，第74屆金球獎音樂喜劇最佳影片，第74屆金球獎最佳男主角和最佳女主角。據(jù)百度百科記錄《愛樂之城》截止2017年4月在不同的頒獎典禮上獲得32個獎項，《愛樂之城》的認知度得到提高，也為洛杉磯添加了美譽度。

（二）故事角色和現(xiàn)實的融合

米婭和塞巴都是城市里無不足道的小人物，在這座五光十色的城市中，他們卻依舊在堅持著自己的理想。塞巴所追求的夢想——爵士音樂，就像歌舞片這個類型一樣，逐漸走向死亡。而塞巴是一個徹頭徹尾的理想主義者，最大的夢想就是開設自己的爵士音樂俱樂部，并一舉拯救瀕臨滅絕的爵士樂。而事實上他只是一個在高檔餐廳彈奏的鋼琴手，靠著彈奏節(jié)日樂曲取得小費。

米婭，則是一個四處碰壁的女演員，白天在咖啡廳做一個受盡白眼的服務員，業(yè)余時間參加了無數(shù)次的試鏡，均毫無音訊?？墒牵@座造夢之城卻提供了他們機會，米婭義無反顧地自編自導演出，破釜沉舟為了自己的演員夢全力以赴，最后為自己贏得了坐在臺下導演的賞識，成功地出演了電影。雖然不是有情人終成眷屬的結(jié)局令人不為滿意，可是影片為大眾營造了一個夢，知道是夢，所以迷戀，因為是夢，所以更加讓人沉迷其中。

四、結(jié)語

影視業(yè)突飛猛進地站在全球最矚目的點上，對城市形象的塑造傳播起著十分重要的作用。在利用電影來塑造形象的同時必須抓住城市形象的基本要素，不需要強調(diào)全面，要著重強調(diào)一點，將城市的性質(zhì)和城市的特色分清主次地包括在電影中，刺激著人們的感官，加深印象。除此之外重視影視與城市的“三度關(guān)系”還要加大力度維護和提高城市的內(nèi)涵。一部成功的影片，僅是它的片名就能代表這個城市的形象，比如：lalaland，只要提起它就會想到洛杉磯。當形成一定的公眾輿論之后，不僅可以聚集廣闊的資源，集思廣益，還能增強觀影者對城市的新定位的“三度”的認同感。在《愛樂之城》成功傳播城市形象塑造之后，我們更應該學習和借鑒國外塑造城市形象成功的案例，努力的建設我國城市自身形象。

參考文獻：

[1]裴宇.基于傳播學“5W”模式探究微電影的傳播效果[D].東北師范大學，2014.

[2]周翎，游越.電影《黑天鵝》的符號象征意蘊[J].電影文學.