論舞蹈表演的作品表現(xiàn)力

段妃

摘 要：表現(xiàn)能力是一個(gè)專業(yè)演員應(yīng)具備的表演能力，也是一個(gè)作品成敗的關(guān)鍵因素。一個(gè)高質(zhì)量的舞蹈作品，除了編導(dǎo)獨(dú)特的創(chuàng)作手段外，舞蹈演員優(yōu)秀的表現(xiàn)能力決定著作品的精彩程度，決定著作品的呈現(xiàn)結(jié)果，更決定著作品的質(zhì)感。如果演員作品表現(xiàn)的能力不足，作品不生動(dòng)，也就毫無可看性，也無法體現(xiàn)出編導(dǎo)的高階創(chuàng)意思維。鑒于此，本文從舞蹈表演的作品表現(xiàn)能力出發(fā)，對舞蹈演員在表演時(shí)應(yīng)具備的幾種表現(xiàn)能力進(jìn)行探討。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演 舞蹈作品 作品表現(xiàn)力 一個(gè)舞蹈作品的最終呈現(xiàn)，離不開編導(dǎo)的編創(chuàng)與演員的表現(xiàn)兩個(gè)方面。首先，是編導(dǎo)創(chuàng)造性思維的編創(chuàng)能力，它決定著作品的格調(diào)、品味和質(zhì)量；決定著作品是否具有深層的寓意，深層的情感，深層的表達(dá)；決定著作品的意境和高度。其次，舞蹈表演者是否具備超強(qiáng)的表現(xiàn)能力，它關(guān)乎作品的呈現(xiàn)與成敗，關(guān)乎作品是否具有可看性，關(guān)乎作品是否打動(dòng)人心，耐人尋味。沒有表現(xiàn)力的作品無法呈現(xiàn)編者的意圖，無法與觀眾交流，無法為作品錦上添花。鑒于此，本文遵循舞蹈表演的特殊性原則，從表現(xiàn)力在作品中的重要性入手，通過分析人的身體媒介在作品表演中應(yīng)具備的表現(xiàn)能力，來重點(diǎn)研究怎樣運(yùn)用表現(xiàn)力更好地為作品本身服務(wù)，是本文主要目的。

一、作品與表現(xiàn)力的關(guān)系

1.表現(xiàn)能力的重要性

表現(xiàn)力是舞蹈表演中的核心表演能力，是舞者在作品角色、音樂、環(huán)境等刺激與制約下進(jìn)行一種專業(yè)的、有意識的表現(xiàn)行為。舞蹈以自己的身體作為表演的載體，傳遞情感、表現(xiàn)內(nèi)心中的審美情操，訴說人物獨(dú)特個(gè)性，其舞蹈的表現(xiàn)能力有不可或缺的重要性。

從專業(yè)的角度來講，進(jìn)入到作品中的表現(xiàn)能力不是一種單純的單一的表演，而是一種多元的、綜合的高級表演能力，是多方面多角度的綜合素質(zhì)和超強(qiáng)身體表現(xiàn)能力的集中體現(xiàn)。

2.作品與表現(xiàn)力的關(guān)系

表現(xiàn)力是演員的重要能力，是表演者運(yùn)用身體將編導(dǎo)設(shè)定的情景傳遞出來的一種表現(xiàn)能力。作品中的表現(xiàn)力體現(xiàn)了演員的藝術(shù)修養(yǎng)和綜合素養(yǎng)，為編導(dǎo)提供創(chuàng)作靈感，為作品增光添彩。編導(dǎo)從生活中讀取素材，通過演員表演的身體表現(xiàn)能力將自己的編創(chuàng)意圖、思想內(nèi)容，傳遞出來，創(chuàng)作出高于生活的思想產(chǎn)物。作品既是檢驗(yàn)演員表演能力的重要途徑，又必須通過演員的表演予以實(shí)現(xiàn)。舞者在生活中感受和體驗(yàn)生活，獲得養(yǎng)分，將真情實(shí)感融入作品中。作品與表現(xiàn)力之間相互促進(jìn)，相輔相成。作品沒有好演員的表現(xiàn)黯淡無光，而演員的表現(xiàn)力不足作品也毫無精彩可言。

二、作品中應(yīng)具備的表現(xiàn)能力

演員具備良好的身體素質(zhì)是舞蹈表現(xiàn)力的物質(zhì)基礎(chǔ)，成熟的舞蹈表現(xiàn)力是多種能力的綜合體現(xiàn)。在身體具備基本能力之外，優(yōu)秀的舞者還應(yīng)具備準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格、主題動(dòng)作、節(jié)奏處理、技術(shù)技巧等多種能力。表現(xiàn)能力的高低強(qiáng)弱基于舞者的綜合水平，沒有表現(xiàn)能力表演也稱不上舞蹈表演。

1.動(dòng)作風(fēng)格的表現(xiàn)能力

在舞蹈藝術(shù)中，風(fēng)格即動(dòng)作特點(diǎn)。例如：芭蕾舞中某一姿態(tài)要求Croise后點(diǎn)地，五位手，除了開繃直外，頭的位置直接成了風(fēng)格是否準(zhǔn)確的標(biāo)志。因此，動(dòng)作到位，則風(fēng)格顯現(xiàn)；動(dòng)作不準(zhǔn)，則風(fēng)格不純。風(fēng)格在《現(xiàn)代漢語辭?！分械亩x為：“①氣度、作風(fēng)；②一個(gè)時(shí)代、一個(gè)民族、一個(gè)流派或一個(gè)人的文藝作品所表現(xiàn)的主要的思想特點(diǎn)和藝術(shù)特點(diǎn)。”我們通常在談?wù)撐璧革L(fēng)格時(shí)，實(shí)際上就是一個(gè)舞種或一個(gè)舞蹈作品獨(dú)特的思想內(nèi)涵與動(dòng)作特點(diǎn)，即舞蹈“個(gè)性”。因此，舞者需要準(zhǔn)確把握所表演的舞蹈作品的風(fēng)格特點(diǎn)，才能準(zhǔn)確表現(xiàn)舞蹈作品想要傳達(dá)的思想內(nèi)涵。

2.主題動(dòng)作的表現(xiàn)能力

主題動(dòng)作是指在舞蹈作品或形象中貫穿的核心動(dòng)作，具有鮮明性、形象性和典型性等特征。通過在舞蹈作品中的不斷反復(fù)再現(xiàn)，從而起到表達(dá)作品主題思想刻畫舞蹈形象的作用。一部優(yōu)秀的舞蹈作品離不開編導(dǎo)對主題動(dòng)作的提煉和選擇，因此，舞者如果想準(zhǔn)確表達(dá)出作品的表現(xiàn)內(nèi)容與思想內(nèi)涵，就必須準(zhǔn)確地表現(xiàn)出舞蹈作品中的主題動(dòng)作，這需要舞者日積月累的學(xué)習(xí)與觀察。隨著舞者舞臺經(jīng)驗(yàn)的積累與生活閱歷的豐富，對舞蹈主題動(dòng)作的理解與運(yùn)用也會隨之增強(qiáng)，表現(xiàn)力也就會增強(qiáng)。

3.作品節(jié)奏的表現(xiàn)能力

不同的舞蹈有其獨(dú)有的節(jié)奏方式，因此，舞者若想完成一個(gè)舞蹈作品，就必須掌握其獨(dú)特的節(jié)奏特點(diǎn)，感知節(jié)奏產(chǎn)生的某種動(dòng)律變化，把握節(jié)奏的旋律情感，才能抓住節(jié)奏的感覺，表現(xiàn)出姿態(tài)各異的動(dòng)作。此外，節(jié)奏的變化也可以引導(dǎo)和改變情感，通常情況下，歡快、喜悅、興奮等情緒多使用快而活潑的節(jié)奏；激動(dòng)、憤怒等情緒較多使用時(shí)快時(shí)慢的有重音的節(jié)奏；悲哀、恐懼等情緒的節(jié)奏則通常較為緩慢而悠長。例如，《中國媽媽》在開場時(shí)激昂尖銳的節(jié)奏表達(dá)著中國人民對日本侵略者的憤恨之情，《小溪江河大?！份p柔的節(jié)奏和旋律抒發(fā)著生命自然流淌的暢然之感。

4.技術(shù)技巧的表現(xiàn)能力

在作品中，技術(shù)技巧的選擇與運(yùn)用是提高作品表現(xiàn)力的重要因素，對刻畫人物、深化身體語言，增強(qiáng)藝術(shù)的表現(xiàn)力、感染力十分重要。例如，芭蕾舞劇《蝙蝠》中餐館舞段的表演，以飾演餐館服務(wù)員形象為例進(jìn)行剖析：其技術(shù)技巧可分三種，一為動(dòng)作類技巧，舞段中的空中舞姿及對肌肉的控制能力的動(dòng)作技巧使觀眾為之一振；二為表情技巧，舞段中合理運(yùn)用適合人物身份特征的表情使飾演的角色形象更加鮮明；三為人物心理表現(xiàn)技巧，通過對人物心理的控制把握，升華人物形象，達(dá)到“活靈活現(xiàn)”的表演效果，使觀眾對人物認(rèn)識更加飽滿。

5.二度創(chuàng)作的表現(xiàn)能力

二度創(chuàng)作是指舞者在表現(xiàn)舞蹈作品中，既遵循導(dǎo)演的要求，又有自身對舞蹈作品獨(dú)特的見解與再創(chuàng)造，以進(jìn)一步豐富人物形象，使舞蹈作品與舞者表演更加融合。二度創(chuàng)作是對舞者的高階要求，一名舞者若想對舞蹈作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，其自身必須在掌握一定專業(yè)能力的基礎(chǔ)上，駕馭自如地對原作品進(jìn)行獨(dú)特理解與感悟，且不違背舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作理念的前提下，進(jìn)行自己的再創(chuàng)作。

6.身法韻律的表現(xiàn)能力endprint

身法韻律是身體運(yùn)動(dòng)之法則，并在一種規(guī)范的動(dòng)律中舞出動(dòng)作之韻味。不同的舞蹈種類都有自己的運(yùn)動(dòng)法則，每種風(fēng)格都有其最合乎規(guī)律的動(dòng)作韻律路線，圍繞這個(gè)路線所產(chǎn)生的動(dòng)作效果也最為規(guī)范、準(zhǔn)確、科學(xué)，最“到位”。中國古典舞多強(qiáng)調(diào)身體的“法”與“韻”，以表現(xiàn)身體動(dòng)作動(dòng)律動(dòng)勢的“根法”和內(nèi)在之“氣韻”。在作品中，運(yùn)用身法韻律來精心雕琢動(dòng)作，使動(dòng)作更加可看、完整，更加生動(dòng)細(xì)膩。人物特征更加鮮明、可品，更加神形兼?zhèn)洹?/p>

7.身體肌肉的表現(xiàn)能力

舞蹈表演中，運(yùn)動(dòng)著的骨骼肌支配著身體的動(dòng)作表現(xiàn)。身體肌肉線條分明，有質(zhì)感，有表現(xiàn)力。舞動(dòng)中，肌肉控制著動(dòng)作的幅度、力度、速度，當(dāng)表演者的肌肉能力不能完成作品中的某個(gè)動(dòng)作時(shí)，就需要加強(qiáng)局部肌肉的訓(xùn)練，直至完成動(dòng)作達(dá)到極限美；肌肉也控制著情緒的表達(dá)，主導(dǎo)著連續(xù)不斷地發(fā)出情緒的信號。比如在我在表演《黃河母親》時(shí)，開場一束光下母親聽到噩耗時(shí)悲痛情緒的表達(dá)，那種從心里發(fā)出的震顫傳遞到身體，并從腳下傳遞到頭頂，持續(xù)悲傷反復(fù)顫抖就需要肌肉的控制力與耐力，并隨著情感的發(fā)展始終貫穿，把控身體動(dòng)作的尺度?？梢娂∪饪刂屏εc表現(xiàn)力會增加作品的表現(xiàn)力，使人物情感更加豐富。

通常情況下，一名舞者想要表演一部舞蹈作品，除了需要具備以上的表現(xiàn)能力外，還需要了解編導(dǎo)對作品的編排意圖與表現(xiàn)內(nèi)容，這樣才能準(zhǔn)確無誤地表達(dá)出作品的中心思想。但如果一個(gè)舞蹈作品的動(dòng)作編排方式過于抽象，舞者無法理解編導(dǎo)的想法，其他輔助元素（如服裝、音樂等）也無法幫助舞者理解作品含義時(shí)，舞者就需要對編導(dǎo)所創(chuàng)作出的作品拆解分析，把抽象的動(dòng)作含義實(shí)體化，使思維層面上的構(gòu)思轉(zhuǎn)化為有實(shí)際含義的舞姿，最終實(shí)現(xiàn)作品表現(xiàn)力完全表達(dá)。

三、作品表現(xiàn)力的運(yùn)用與提升

作品表現(xiàn)力是舞蹈表演的綜合體現(xiàn)，一個(gè)優(yōu)秀的舞者通常會運(yùn)用以上的表現(xiàn)能力并經(jīng)過三個(gè)階段來詮釋一個(gè)作品。第一階段為對動(dòng)作路線的處理階段，將舞段中最具有價(jià)值的動(dòng)作及運(yùn)行軌跡提取出來著重表現(xiàn)；第二階段為對音樂的掌控階段，對音樂與動(dòng)作進(jìn)行不同的節(jié)奏處理，呈現(xiàn)不同的表現(xiàn)效果；第三階段為對作品人物的把握階段，舞者結(jié)合自身對人物的理解程度運(yùn)用表現(xiàn)能力對舞蹈作品中人物進(jìn)行演繹，從而達(dá)到提升舞蹈作品的表現(xiàn)目的。

以現(xiàn)代舞《波萊羅》為例，舞者通過圓形的臺子以及周圍群舞演員的暗示，將觀眾帶入作品所設(shè)定的環(huán)境當(dāng)中，對編導(dǎo)意圖和作品意圖做出了充分的理解與詮釋。經(jīng)過以上三個(gè)階段并運(yùn)用綜合表現(xiàn)能力體現(xiàn)在：對舞蹈風(fēng)格的把握方面，作品通過動(dòng)作融合音樂的特點(diǎn)形成其獨(dú)特的身體律動(dòng)與創(chuàng)新的表現(xiàn)形式，始終抓住觀眾的眼球；對主題動(dòng)作的運(yùn)用上，舞者通過牢牢抓住主題動(dòng)作、深入理解主題動(dòng)作，充分展示了對身體的運(yùn)用能力，并加強(qiáng)了舞蹈動(dòng)作的張力，給觀眾留下了深刻的印象；對節(jié)奏處理上，舞者做到了把握每一個(gè)節(jié)奏點(diǎn)與動(dòng)作點(diǎn)的契合，把動(dòng)作與音樂完美的融合，將動(dòng)作音樂以及呼吸做到最大限度的展示；對技術(shù)技巧的把握上，選擇與完成的技術(shù)技巧對作品有提升觀感的作用；對作品的二度創(chuàng)作上，舞者通過對作品的深入理解與大膽發(fā)揮，極大地提升了作品的表現(xiàn)潛力。凡此種種表現(xiàn)力在此現(xiàn)代舞作品中都有體現(xiàn)。一個(gè)流傳于世的作品，經(jīng)過編導(dǎo)極致的編創(chuàng)手法和上百次甚至上千次的打磨與修改，加上演員真實(shí)的肢體語言與音樂賦予的真實(shí)情感相結(jié)合，才能真正實(shí)現(xiàn)作品出色的表現(xiàn)力。

綜上所述，舞臺是檢驗(yàn)作品表現(xiàn)力的最好場所。舞蹈作品之所以能引人入勝、扣人心弦、產(chǎn)生共鳴，是因?yàn)槲枵叩谋憩F(xiàn)力可以表達(dá)傳遞作品的真情實(shí)感，可以激發(fā)觀眾內(nèi)心的激情，可以與作品中的角色同呼吸共命運(yùn)。只有舞者真情的投入其中，才能激起觀者內(nèi)心的情感體驗(yàn)，使他們產(chǎn)生情感上和精神上乃至心靈上的共鳴，才能將一部舞蹈作品演繹至極致，才能做到以情帶舞，心舞交融。

作者單位：中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所endprint