對寶萊塢電影工業(yè)特征的探析

袁娜娜

摘 要：從20世紀(jì)90年代中期開始，位于孟買的印地語電影工業(yè)逐漸打響了“寶萊塢”的稱號，在國際市場不斷與好萊塢分庭抗?fàn)?。通過對有“寶萊塢之王”之稱的演員沙魯克·汗的演藝經(jīng)歷的研究，探析出塑造這位超級巨星的寶萊塢電影工業(yè)具有以下特征：家族影業(yè)林立的強(qiáng)連接的社會網(wǎng)絡(luò)、以消費(fèi)影星為導(dǎo)向的娛樂特質(zhì)、依托電影發(fā)展起來的商業(yè)帝國、 致力于建立具有國際影響力的文化品牌。

關(guān)鍵詞：Bollywood；電影工業(yè)；沙魯克·汗；印度電影

中圖分類號：J993 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-8122（2017）08-0068-02

寶萊塢（Bollywood）是一個由孟買（Bombay）和好萊塢（Hollywood）雜交出來的詞語，多用來指代位于孟買的印地語電影產(chǎn)業(yè)。寶萊塢一詞很早就有被使用，但真正具有與好萊塢相提并論的影響力則是從20世紀(jì)90年代中期，印地語電影向歐美市場發(fā)力開始。明星是電影工業(yè)中的重要元素，一個明星的造就背后是整個電影工業(yè)運(yùn)作的結(jié)果。作為寶萊塢聲名顯赫的明星之一，沙魯克·汗（Shah Rukh Khan以下簡稱為沙魯克）是研究寶萊塢電影工業(yè)的一個范本：他從20世紀(jì)90年代進(jìn)入印地語電影產(chǎn)業(yè)，首部寶萊塢作品《瘋狂》便使他斬獲有印度電影奧斯卡之稱的印度電影觀眾獎，后來更是15次獲得該獎項，并保持了8次稱帝（最佳男演員）的最高紀(jì)錄，被譽(yù)為“寶萊塢之王”[1]。本文主要從沙魯克的演藝經(jīng)歷入手，以縱向的歷史發(fā)展脈絡(luò)為主，輔之以典型案例剖析，分析寶萊塢電影工業(yè)的一些重要特征。

一、相對封閉的電影世界

沙魯克的成功被稱作是寶萊塢“草根逆襲”的典范，因為當(dāng)時成名的影星大都來自電影世家，筆者將沿著沙魯克進(jìn)入寶萊塢的軌跡來分析90年代的寶萊塢相對封閉的特點(diǎn)。

（一）側(cè)重強(qiáng)連接作用的寶萊塢社會網(wǎng)絡(luò)

沙魯克1965年出生在新德里的一個中產(chǎn)階級穆斯林家庭，盡管沒有強(qiáng)有力的家庭背景作為支撐，但是沙魯克在進(jìn)入寶萊塢之前已經(jīng)通過出演電視劇建立了自己在影視業(yè)的社會網(wǎng)絡(luò)，因而他并不是一個完全陌生的闖入者。而這一點(diǎn)正好印證了付筱茵在研究寶萊塢時認(rèn)為的“寶萊塢電影工業(yè)的社會網(wǎng)絡(luò)關(guān)系是建立在長期合作信任的基礎(chǔ)上的強(qiáng)聯(lián)結(jié)模式?！边@一特征表明寶萊塢的社會網(wǎng)絡(luò)不是完全地開放給所有的進(jìn)入者，盡管存在身無分文、只身到孟買的追夢者最后成為明星演員或者制作人的神話，但事實卻是，大部分能夠進(jìn)入這個網(wǎng)絡(luò)的人都是由業(yè)內(nèi)人士優(yōu)先介紹的，因而這個網(wǎng)絡(luò)的成長是在相對密閉的圈子中形成的高度依賴[2]。

（二）林立的家族影業(yè)

與沙魯克共稱為寶萊塢“三汗王”的阿米爾·汗以及薩爾曼·汗均來自電影世家，甚至多次與之合作過的女演員卡卓爾和卡琳娜·卡普，都是自祖父輩開始就已經(jīng)進(jìn)入電影行業(yè)。第一代電影工作者從20世紀(jì)40年代末50年代初進(jìn)入印地語電影業(yè)，經(jīng)過數(shù)十年的發(fā)展，這一代人逐漸建立起自己的電影王國。80年代早期出現(xiàn)了一種“明星兒子”的現(xiàn)象，用來指稱新一代電影工作者尤其是演員子承父業(yè)這一典型特征。子承父業(yè)的現(xiàn)象從90年代中期開始加劇，截止到2008年，超過60%的電影主演來自電影世家，票房號召力前十名男明星中有八位是家族影業(yè)的第二代或第三代成員[3]。

二、大眾娛樂引擎

愛情歌舞片一度成為寶萊塢的代表，盡管將兩者畫上等號并不十分合理，但寶萊塢確實是通過這一類型電影打開國際市場，沙魯克的作品更是其中的典型代表。筆者將從影片入手分析寶萊塢影片的娛樂特征以及由此引發(fā)的娛樂奇觀。

《勇奪芳心》（Dilwale Dulhania Le Jayenge）是沙魯克稱王道路上的一座豐碑，這部連映十幾年的影片創(chuàng)下了許多不可超越的記錄。這部講述海外印裔青年勇敢追愛的故事虜獲了大批國內(nèi)外觀眾的心，隨后一系列類似的影片《怦然心動》《我心狂野》《花無百日紅》均無例外成為賣座影片，奠定了沙魯克“大眾情人”的地位。

有學(xué)者曾總結(jié)到，在人類所有的夢想中，最美的是愛之夢；在電影藝術(shù)的長河之中，最動人的是愛情影片。那些神話般的愛情影片為電影業(yè)創(chuàng)造了豐厚的利潤，進(jìn)而從經(jīng)濟(jì)上保證了電影世界的發(fā)展。而且，音樂歌舞片是最具有娛樂性的一種類型電影。它載歌載舞的獨(dú)特表現(xiàn)形式，尤其易于得到當(dāng)代青年觀眾的青睞，從而為影片打開良好的商業(yè)市場[4]。而將愛情和歌舞結(jié)合起來的寶萊塢影片，更是創(chuàng)造夢境供人娛樂消遣的天堂。

（二）電影之外的娛樂奇觀

明星之所以能成為明星，就在于他的一切都可以被物化為商品，例如他的個人秘密和外型在文化工業(yè)當(dāng)中作為商品的形象出售，因而具有最大限度的交換價值[5]。粉絲雜志是寶萊塢產(chǎn)業(yè)的早期衍生品之一，可以說是完全由明星催生出來的。明星的愛情和生活是最大的買點(diǎn)，電影反倒變成次要的了。盡管隨著科技的發(fā)展，粉絲雜志的影響力日益衰落，但是其他新興媒介依然像粉絲雜志那樣從寶萊塢獲取娛樂內(nèi)容，共同助力于一種娛樂奇觀的出現(xiàn)。

如果說是沙魯克促成了熒幕上的“大眾情人”，那么是這一經(jīng)典形象成就了熒幕之外的沙魯克。電影和其他媒介共同致力于大眾情人的制造，這一制造對于行業(yè)的繁榮來說至關(guān)重要，這一點(diǎn)展現(xiàn)出了寶萊塢以消費(fèi)明星為導(dǎo)向的娛樂特征。

三、繁榮的商業(yè)帝國

如果說沙魯克的熒幕形象深入人心，那么他的另一個形象可以說是無處不在，那便是廣告代言人。廣告背后的利益流動不僅誘惑明星與之合作，更成為促使其他媒介產(chǎn)業(yè)與寶萊塢電影工業(yè)聯(lián)姻的一個重要推手。正是通過這些改變，寶萊塢在某種意義上不再是單純的電影工業(yè)而發(fā)展成為能夠創(chuàng)造巨大經(jīng)濟(jì)效益的文化產(chǎn)業(yè)，從而構(gòu)筑起一個商業(yè)帝國。

（一）廣告帶來的經(jīng)濟(jì)效益

對沙魯克來說，電影是激情，而廣告能帶來實際的利益，他也從來不避諱自己的商業(yè)價值。印度知名廣告調(diào)查公司TAS的數(shù)據(jù)顯示，在1994到2006年，沙魯克拍攝了281條平面廣告和172條電視廣告。僅2005年一年，沙魯克就代言了大約34個不同的產(chǎn)品。在沙魯克之后，越來越多的明星開始涉足商業(yè)廣告，對他們來說，豐厚的報酬和一次性支付的模式實在讓人難以抗拒。到20世紀(jì)90年代末期，幾個票房號召力排名前幾位的明星大約可以從每個產(chǎn)品代言中拿1000萬盧比，約等于22萬美元。商業(yè)廣告的收入逐漸超過了片酬成為了明星的主要收入來源[6]。endprint

（二）順勢而起的文化產(chǎn)業(yè)

圍繞著寶萊塢電影、寶萊塢影星發(fā)展起來的不光是廣告，還有廣播、電視、報紙、媒體等其他產(chǎn)業(yè)。在90年代中期，售賣音樂版權(quán)的費(fèi)用可以占到一個電影總收入的15%，甚至可以與電影的總預(yù)算持平。沙魯克在1995年主演的電影《勇奪芳心》的電影音帶賣出了大約兩萬五千張[7]。對于廣播和電視來說，他們都需要電影的相關(guān)內(nèi)容來吸引受眾的注意力，電影產(chǎn)業(yè)自身的影響力保證了這些節(jié)目的收視率，同時這些節(jié)目的播出又進(jìn)一步增強(qiáng)了電影產(chǎn)業(yè)的影響力，因而他們彼此之間形成了一種互利互惠的關(guān)系。

電影從制作、發(fā)行和放映的各個環(huán)節(jié)都離不開資本的運(yùn)作，其商業(yè)屬性可以說是從一開始就注定的。但隨著消費(fèi)社會的興起，以電影為基礎(chǔ)產(chǎn)生了更多的消費(fèi)形式，資本以加速度的流通方式溝通了更多的產(chǎn)業(yè)。在這樣的發(fā)展態(tài)勢之下，寶萊塢形成了依托電影而發(fā)展起來的商業(yè)帝國。

四、全球文化品牌

2003年，尼爾森EDI調(diào)查顯示，從1989年開始，在英國播放的前十部印地語電影中有七部都有沙魯克的身影[6]。在2010年《時代》雜志評選出的“世界最有影響力的人”中沙魯克位列第十三位。如今沙魯克在全球范圍內(nèi)擁有眾多的粉絲，可以說是當(dāng)之無愧的全球偶像。而沙魯克成為海外偶像的過程正好與好萊塢打開海外市場成為席卷全球的文化品牌的過程相重疊。在沙魯克的代表性作品中，1995年的《勇奪芳心》首先打開了海外市場，這部電影在電影院上演了19年之久，無數(shù)海內(nèi)外觀眾愿意為它買票進(jìn)入電影院。而在眾多的海外觀眾當(dāng)中，印度移民是最大的一個群體，甚至可以說《勇奪芳心》就是依靠海外印裔打開了歐美市場。

2002年的《寶萊塢生死戀》成為最早受國際電影節(jié)青睞的新世紀(jì)寶萊塢電影，影片首先在第五十五屆戛納電影節(jié)上放映，隨后橫掃各大國際電影節(jié)，一時間成為各大媒體爭相報道的寵兒。最終在世界范圍內(nèi)獲得了1200萬美元的收入，同時作為印度官方代表電影角逐奧斯卡獎項，并且獲得了英國電影和電視藝術(shù)學(xué)院（BAFTA）最佳外語片的提名獎?！秾毴R塢生死戀》不僅成為了印度向世界展示民族文化的窗口，更是為寶萊塢影片賺得了國際聲譽(yù)[6]。

2007年的《再生緣》則是對已經(jīng)形成的寶萊塢這一文化品牌的集中體現(xiàn)，這部講述寶萊塢自身故事的影片憑借寶萊塢影星、影片積累起來的文化影響力席卷了歐美：在美國，超過114塊熒幕播放了《再生緣》，其周末首映的票房達(dá)到了176萬美元。同一時間，英國的52塊熒幕上放映了《再生緣》并獲得了51萬英鎊的收入[8]。

隨著這些影片在海外市場的成功，沙魯克逐漸被塑造成一名全球偶像，他所具有的國際影響力一方面可以說是因?qū)毴R塢而來，另一方面卻反哺著寶萊塢。盡管寶萊塢最早被人諷刺是對好萊塢的一種模仿，但是也從側(cè)面體現(xiàn)出了寶萊塢的全球視野。隨著影片逐漸打開國際市場，寶萊塢一步步形成了具有國際影響力的文化品牌。

文章從沙魯克進(jìn)入寶萊塢到一步步擴(kuò)大自己的影響力以至最后成為一名全球偶像這樣的一個發(fā)展路徑入手，截取了闖蕩者、大眾情人、廣告代言人以及全球偶像四個暗含著時間和成就變化的形象，深入分析了由此顯現(xiàn)出來的寶萊塢工業(yè)特征：這是一個家族影業(yè)林立的強(qiáng)連接的社會網(wǎng)絡(luò)，其中具有以消費(fèi)影星為導(dǎo)向的娛樂特質(zhì)，逐漸形成依托電影發(fā)展起來的商業(yè)帝國，而且致力于將自身打造成具有國際影響力的文化品牌。

參考文獻(xiàn)：

[1] 點(diǎn)點(diǎn).印度國寶級演員——沙魯可汗[J]. 電影畫刊（上半月刊），2014（8）：13-15.

[2] 付筱茵，董瀟伊.寶萊塢產(chǎn)業(yè)集群中的社會網(wǎng)絡(luò)[J].當(dāng)代電影，2012（12）：120-123.

[3] Tejaswini Ganti.Producing Bollywood Inside the contemporary Hindi film industry[M]. USA： Duke university press，2012，198.

[4] 賈磊磊.影像的傳播[M].廣西：廣西師范大學(xué)出版社，2005.

[5] 劉陽.媒介轉(zhuǎn)型輪[M].北京：中國傳媒大學(xué)出版社，2008.

[6] Anupama Chopra.King of Bollywood： Shah Rukh Khan and the seductive world of India Cinema[M]. New York： Warner Books，2007.

[7] Derek Bose. Brand Bollywood A New Global Entertainment Order[M]. New Delhi： Sage Publications，2006.118.

[8] Anjali Gera Roy， Beng Huat Chua. Travels of Bollywood From Bombay to LA[M]. India： Oxford University Press，2014

[責(zé)任編輯：思涵]endprint