從電影《里歐洛》看后現(xiàn)代主義

朱夢迪

摘 要：由加拿大早逝天才導演讓-克勞德-洛宗執(zhí)導的影片《里歐洛》，曾獲得加拿大長片評委會特別獎，被評為全球最好看百部電影之一，帶有極強的主觀意識和夢幻色彩，兼具大膽恣意的創(chuàng)作手法和天馬行空的創(chuàng)作靈感，極具原創(chuàng)性和代表性，是一部典型的后現(xiàn)代主義影片。無論是在電影領域亦或是于文學藝術而言，這部優(yōu)秀的影片都是當之無愧的后現(xiàn)代主義形象代言人，它源于生活，高于生活，且又以無可比擬的影響力引導生活。本文主要從《里歐洛》中的后現(xiàn)代主義元素、后現(xiàn)代主義態(tài)度兩個方面淺析了后現(xiàn)代主義的價值和現(xiàn)實意義。

關鍵詞：里歐洛；后現(xiàn)代主義；態(tài)度

一、影片《里歐洛》中的后現(xiàn)代主義

《里歐洛》這部影片由洛宗本人童年的真實經(jīng)歷改編，影片中他本人滿懷感慨、幾近瘋狂、無比悲愴抑郁的情緒在高超的剪輯技巧下展現(xiàn)得酣暢淋漓。他采用了多重敘事者的方式，結合帶有魔幻色彩的故事情節(jié)和耐人尋味的黑色幽默，令無數(shù)富有沖擊力的畫面碰撞出與眾不同的青春期，形成了對加拿大魁北克傳統(tǒng)電影的嶄新突破，同時也代表著后現(xiàn)代主義這種泛文化現(xiàn)象的發(fā)展在不斷擴大，影響力也愈加深刻。此外，強烈的畫面感和細膩的人物刻畫，往返于主人公的遐想和現(xiàn)實的時空堆疊手法不禁讓觀影者感嘆，感嘆之余又引人遐想，令人深思。影片充分發(fā)揮了無厘頭的想象力，著重突出了獨具特色的人物性格，劇中每個人物形象都格外飽滿，深深契合了后現(xiàn)代主義無中心意識的價值元素和多元化價值取向的特征。

影片的主人公加拿大魁北克男童里歐洛-洛佐，堅信自己是一名意大利菜農(nóng)自慰射精在外銷北美的一顆番茄上面，恰巧造成不慎跌入市場果菜堆里的魁北克母親間接受孕所生。比起同齡孩子來說里歐洛略顯早熟，他熱愛閱讀，喜歡寫作，想象力異常豐富。在他小小的腦袋里，有著自己異于常人的想法——猥瑣好色的祖父，好吃貪婪的父親，即使一身肌肉卻仍無力保護弟弟和自己的哥哥，裝扮土氣卻自以為美好的姐姐，他堅信這些并不是自己真正的親人，自己并不是和他們一樣的魁北克人，而是意大利西西里人。并且他始終倔強地認為那個他稱為爸爸的胖子并不是他真正的父親，而他真正的父親應該是射精在那顆致使他母親懷孕的番茄上面的意大利果農(nóng)。主人公無厘頭的遐想讓人瞠目結舌，故事圍繞著這個略顯奇怪的小男孩，時不時讓人摸不著頭腦的舉動，以及并不豐富的故事情節(jié)，但卻能夠緊緊抓住觀眾的注意——不同于傳統(tǒng)電影的新視角，為所欲為的敘事手法，處處充滿著不確定因素，永遠猜不到下一秒會發(fā)生什么，這就是后現(xiàn)代主義的魅力所在。

在整個離奇故事的高潮部分，里歐洛與他暗戀的鄰家女孩碧安卡結伴夢回千里之外的“故鄉(xiāng)”西西里，夢里他們漫步在西西里島上的古希臘劇場和神廟，面朝大海，徜徉在片片花海中。而現(xiàn)實中卻是完全相反?，F(xiàn)實中的里歐洛甚至沒有一句與碧安卡的對白，僅僅是只是偷偷地或近或遠地望著她。故事的開始是顯微鏡下那顆鮮紅的充滿生氣的番茄，滿眼的鮮亮，代表著生命的開始，而結局卻是另一番與此形成鮮明對比的景象。繼爺爺、爸爸、哥哥、姐姐接連被送進精神病院后，他也未能幸免地來到了這個曾隨母親來看望家人的冰冷的“監(jiān)獄”。小小的里歐洛被放進充滿冰水的浴缸中，冷水淹沒了他小小的身軀，綠色的冰水更讓人感到寒冷，同時也仿佛帶走了生的氣息，四散的瞳孔與他的小小年紀并不搭調，令人更為心酸。故事的結尾也異常耐人尋味，除了里歐洛的母親，所有的家人甚至連同里歐洛自己都被送進了精神病院，此時故事已接近尾聲，被蒙上一層灰暗色彩的結局與夢境中美妙鮮活的西西里形成了強烈的色彩對比，結尾冷冰冰的毫無生氣的綠色與開頭鮮活的代表著生的紅色碰撞出強烈的色彩反差，一呼一吸之間給人強烈的視覺震撼。鏡頭的最后依然是回到了夢里的西西里，美麗的西西里。那里有花、有草、有生的氣息和日夜思念的夢中愛人，歡快的民謠搭配暖暖的陽光。

很顯然這么美好的場景與里歐洛現(xiàn)實中最終的歸宿完全相反，或許我們會為他的結局而感到難過，但這想象出來的場景不就是里歐洛長期以來的夢想，抑或是說此刻的他只是永遠沉浸在了自己的美夢里，沒人能說此刻他虛幻的幸福就不是幸福。離奇的故事背景，無厘頭的鏡頭設置，無疑將后現(xiàn)代主義的風格深深滲透于電影之中。電影并沒有非常明確的故事主題，更多的只是想表達在這個隨波逐流的時代，堅持特立獨行的可貴。

二、后現(xiàn)代主義態(tài)度

這部后現(xiàn)代影片代表作處處顯示著后現(xiàn)代主義要讀，他并沒有涉及過多復雜的故事情節(jié)，而是運用后現(xiàn)代主義的藝術手法，拋棄傳統(tǒng)的電影敘事結構、鮮明的人物性格、引人入勝的故事情節(jié)和全知全能的敘述角度，選擇不直接表達對人物的看法，而是以迷宮般的人物性格、前后分割的事件和劇中人物的心里的潛對話取而代之，用顛倒的時空、為所欲為的敘事、離奇的形式和出格的語言來為觀眾提供具有“不確定性”的情景，打破時空的界限，借以調動觀眾的想象力、創(chuàng)造力來揭秘真實的故事結局。這樣的藝術手法與后現(xiàn)代主義文學的新小說、魔幻主義如出一轍，通過摧毀、解構、顛覆的形式，詮釋了后現(xiàn)代主義特有的荒誕以及不確定性。不光是文學，就連藝術也是如此。后現(xiàn)代主義藝術在風格上趨于大眾流行，形式上形態(tài)變異，觀念上顛覆傳統(tǒng)、顛覆一切，產(chǎn)業(yè)上亦逐漸趨于媒介娛樂。社會的發(fā)展改變了人類的生活方式，引起人們對生存環(huán)境的重新思考，藝術作品也具有更強的商業(yè)性。這一切的一切都在證明，我們所處的時代越來越來后現(xiàn)代主義，后現(xiàn)代主義已經(jīng)滲透到大眾生活的方方面面。 后現(xiàn)代主義在本質上其實是人反叛情緒的符號化，它繼承了現(xiàn)代主義顛覆反叛的特性，并將其予以發(fā)展，它一開始就自覺地以現(xiàn)代主義作為顛覆的對象，是對19世紀以來西方現(xiàn)代主義的反叛與超越，形成了一種結構性的后現(xiàn)代主義，以摧毀、解構、顛覆為基本特征，否定了一切傳統(tǒng)觀念，真理、規(guī)則都成為后現(xiàn)代主義解構的對象，以“顛覆”為出發(fā)點，表現(xiàn)出“不確定的內定性”。他要求把人與外部世界、他人和社會分離開來，從人本身的存在來考慮人，亦即從人的內在心理世界、內在本能意識來研究人的本質、人的存在、人的價值、人的自由和人的意義。反觀現(xiàn)代主義，后現(xiàn)代主義更多傾向于表達的態(tài)度。所以自然而然，語言就成為了現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義共同關注的焦點話題之一，對語言問題的不同思考，標明了二者不同的文學觀念與審美觀念。后現(xiàn)代主義反對現(xiàn)代主義的晦澀難懂，主張語言口語化，反對現(xiàn)代主義宏大精深的貴族氣息，消解了現(xiàn)代主義的深度模式，使文學趨于通俗化。除此之外，后現(xiàn)代主義也給予了我們一些啟示。后現(xiàn)代主義深刻地批判了資本主義體系的哲學基礎上的劣根性，致力于向一直占據(jù)西方社會統(tǒng)治地位的認識方式、思維方式和高雅文化的霸權進行挑戰(zhàn)，從而為非正統(tǒng)的、非主導的文化爭取生存和發(fā)展的空間。再者，后現(xiàn)代主義亦深刻地批判了導致資本主義危機的思維方式的劣根性，認為解決之道就是動搖形而上學的根基，轉變扎根在人們心中的傳統(tǒng)觀念，以非中心、異質、多元共存的思維方式來整理社會。而且，后現(xiàn)代主義強烈地關注資本主義社會現(xiàn)實，對西方社會乃至全世界的前景都產(chǎn)生了深遠的影響。馬克思主義注重哲學對社會現(xiàn)實和時代問題的現(xiàn)實實踐關注，認為哲學不單純是從社會現(xiàn)實中汲取養(yǎng)分，在對現(xiàn)實的分析批判中獲取靈感、反思自身，而且也要對社會發(fā)生相應的反作用，關注現(xiàn)實，關注生活，并力圖對社會發(fā)展做出積極的貢獻。后現(xiàn)代主義正是較好地堅持了這種關注社會現(xiàn)實的精神。每個人都有自己對生活的獨特追求和個人信仰，后現(xiàn)代主義明確告訴我們要尊重多元文化，尊重不同的人生態(tài)度，尊重每個人選擇的權利。社會不斷發(fā)展，即使后現(xiàn)代主義發(fā)展勢頭迅猛，但也終將會被后來者取代，我們能做的就是在有限的生命里不斷地學習、即時更新，緊跟時代發(fā)展的步伐，摒棄老舊、迂腐的觀念，汲取先進、優(yōu)秀的理論知識，構建更加適應社會發(fā)展、適應人類進步的社會體系，在前進中不斷提升、不斷完善。后現(xiàn)代主義不僅僅止步于藝術表達，同時也教會我們用多元的眼光看待問題，亦告訴我們創(chuàng)新永無止境，生命不息，學習不止。更多的可能性在于創(chuàng)造而不是等待，生命的意義在于永不止步，這就是后現(xiàn)代主義態(tài)度。尊重，包容，堅持，秉承后現(xiàn)代主義態(tài)度，無論是下一個牛頓，還是下一個莎士比亞，可能性永遠掌握在自己手中，未來就是最好的成績單。