論南陽曲劇的音樂特點(diǎn)

唐明華

一、聲腔、唱腔音樂結(jié)構(gòu)

音樂是構(gòu)成曲劇綜合藝術(shù)中的一個(gè)十分重要、復(fù)雜的因素。曲劇音樂分為兩大類；聲樂和器樂。器樂又有絲竹（文場(chǎng)）和鑼鼓（武場(chǎng)）兩部分組成，文場(chǎng)中的主樂——墜胡，是曲劇的主要標(biāo)志。曲劇音樂和其它戲劇音樂一樣，有著它本身的獨(dú)特風(fēng)格。

曲劇的“聲腔”，是新興的曲子腔。她既不屬于昆腔、高腔，也不屬于梆子腔和皮黃，而是在大調(diào)曲基礎(chǔ)上發(fā)展而成的新體系?！俺弧眲t為“曲牌聯(lián)合體”或稱“曲聯(lián)體”，也吸收了梆子、越調(diào)中的“板腔體”式的唱法。

曲劇的聲腔源于南陽鼓子大調(diào)，又吸收了很多山歌小調(diào)，融會(huì)貫通。揉合成優(yōu)美的曲牌聯(lián)合體的唱法。一出戲要由十幾種，甚至幾十種曲牌組合而成一個(gè)完整的劇目。常用的曲牌有三十多個(gè)，如，陽調(diào)、諱篇、書韻，上流、漢江、垛子、扭絲、娥郎、小桃紅、南羅、北流等等。多數(shù)唱腔委婉纏綿、悲苦哀怒，表達(dá)悲劇或愛情戲最能盡情抒發(fā)情感。如哭陽調(diào)、哭書韻、輪詩片等。

曲劇的發(fā)音用大本腔，基調(diào)平穩(wěn)，大弦定間以C=1、C=1、D=1。不偏高不過低，唱起來隨和自然不勉強(qiáng)，能充分發(fā)揮演員的聲腔優(yōu)勢(shì)。當(dāng)然，戲曲聲腔必然不是曲藝的說唱，它是唱詞和曲牌的結(jié)合，是語言和曲劇音樂的綜合藝術(shù)，它既講究“字正腔園”，又講究“腔輔字行”。旋律的表情作用主要是對(duì)字意的烘托、渲染。這就是使大調(diào)曲牌在曲劇藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)用中不能老腔套新詞，而又有了新的變化。如陽調(diào)有“老陽調(diào)”、“哭陽調(diào)”、“花臉陽調(diào)”、“快活陽調(diào)”、“垛子陽調(diào)”、“蠻陽調(diào)”、“下河陽調(diào)”等十多種，其它曲牌也有大調(diào)、小調(diào)、快、慢、軟、硬之分。大體分為大中小三類版式曲牌，各有其自己的功能和特色。如“陽調(diào)”之的小曲牌，節(jié)奏明快、親切、富有鄉(xiāng)土情趣；“邊關(guān)”、“石榴花”、“上小樓”、“步步嬌”之類板式中的曲牌，其聲調(diào)柔慢、字少腔多，旋律性強(qiáng)，適宜抒情；“碼頭”、“垛子”“滿江紅”、“劈破玉”之類的大曲牌，其莊重典雅、含蓄深沉、委婉纏綿，均在古板以上，能單獨(dú)敘述一個(gè)故事?？筛鶕?jù)劇情需要，適當(dāng)選用。主要有：

（1）陽調(diào)：

陽調(diào)是目前曲劇唱腔中應(yīng)用最廣、變化最多和善于表達(dá)各種情感的一個(gè)曲牌。它在所有的調(diào)門中居首要地位，人稱萬能調(diào)。民間還有“無有陽調(diào)不是戲”之說。

陽調(diào)原名《風(fēng)陽歌》，隨著安徽風(fēng)陽花鼓的廣泛流傳到了河南，而得名陽調(diào)。其實(shí)是風(fēng)陽花鼓吸收河北民歌《孟姜女哭長(zhǎng)城》的曲牌演變而成。它的節(jié)奏是一板一眼（2/4拍子），一般四句一段，唱詞以七字句、十字句多見，亦有五句、六句的唱法，人稱陽調(diào)垛。

（2）詩篇：

詩篇，原是南陽大調(diào)曲聯(lián)曲說唱中的一個(gè)牌子。其唱法和大調(diào)曲無大差別。

詩篇分軟、硬兩種。硬詩篇多用以敘事，由上下兩個(gè)樂句組成，節(jié)奏為一板一眼，（2/4），在傳統(tǒng)的唱法中用散板開始的較多，現(xiàn)在這種唱法用的還很普遍。散板部分是第一句的伸展變形，散板尾音自由延長(zhǎng)后進(jìn)入正常節(jié)奏，然后用一長(zhǎng)過門引出第二句。由于詩篇旋律柔中有剛，富于抒情，在戲曲應(yīng)用中能完成較大的唱段，也可根據(jù)感情的轉(zhuǎn)變連接其它曲牌。在詩篇原始的唱法中，還有唱法叫“猴爬桿”，現(xiàn)在已無人這樣稱呼它。軟詩篇也稱軟書，傳統(tǒng)法一般速度慢，聽起來有一板三眼之感。最善于完成悲哀、怨憤的情感唱段，適合大段故事的敘述。

（3）書韻：

書韻是《南陽大調(diào)曲子中名叫書調(diào)的牌子過渡而來。（河南曲劇音樂中介紹的書韻老調(diào)門和南陽大調(diào)曲的“書調(diào)”曲牌的曲體大同小異。）書韻樂段共有四句組成，唱詞一般以七字順和十字句多見，節(jié)奏一板一眼（2/4），是一個(gè)適合抒情敘事的曲牌、由于它音調(diào)渾厚，表現(xiàn)力豐富，在曲劇唱腔藝術(shù)中一直居于重要地位，為曲劇的長(zhǎng)用調(diào)門之一。

（4）漢江

漢江分“大漢江”、“小漢江”，“大漢江”來自大調(diào)曲，和大調(diào)曲的唱法基本相同。由兩個(gè)樂句組成，節(jié)奏為一板一眼，多用于自述或囑托。“小漢江”句式結(jié)構(gòu)與“大漢江”相同，只是腔韻較長(zhǎng)，節(jié)奏雖為一板一眼，但有一板三眼之感，速度慢，是一個(gè)帶傷感曲牌。

二、伴奏音樂及打擊樂

曲劇是一個(gè)新興的劇種。曲劇的伴奏音樂開始沒有打擊樂，僅以弦樂為主伴奏唱腔及形體動(dòng)作。弦樂代替了打擊樂，因此，曲劇樂隊(duì)在演出伴奏中比其它劇種更有相當(dāng)重要的地位。

曲劇的音樂伴奏，主要分文場(chǎng)和武場(chǎng)兩部分。文場(chǎng)主要指以墜胡為主的民族管弦樂和少數(shù)西洋樂器，武場(chǎng)主要指以京劇打擊樂器為主又加入南陽民間打擊樂器組成的打擊樂。文場(chǎng)主要擔(dān)任伴奏唱腔、前奏曲、間奏曲及全劇描寫音樂，武場(chǎng)則主要擔(dān)任伴奏形體舞蹈動(dòng)作。傳統(tǒng)的曲劇藝術(shù)，以南陽大調(diào)為母體，有著取之不盡，用之不竭的演奏樂曲（板頭曲及大中小型唱調(diào)）。武場(chǎng)音樂，以京戲鑼鼓為基礎(chǔ)，結(jié)合曲劇旋律節(jié)奏的特點(diǎn)，不斷吸收溶合了京戲鑼鼓點(diǎn)兒，而且大量吸取宛梆、越調(diào)劇種的鑼鼓經(jīng)，又經(jīng)過曲劇前輩們的整理加工和舞臺(tái)實(shí)踐檢驗(yàn)，終于發(fā)展成為今天較有獨(dú)特風(fēng)格的南陽曲劇武場(chǎng)音樂。

（一）文場(chǎng)

曲劇的主奏樂器初期有墜胡、三弦、手板，官辦劇團(tuán)樂隊(duì)較大，除墜胡外，沒有琵琶、三弦；民辦社班或江湖班，樂隊(duì)人員較少，以兩把墜胡為主樂，分大弦（墜胡）、二弦（墜胡）、三弦、手板。三十年代逐步加入了打擊樂。中華人民共和國建國，樂隊(duì)又不斷吸收加入了二胡、琵琶、京胡（軟弓）、古箏、大、小嗩吶、竹笛、笙、悶子等民族樂器。根據(jù)劇情需要還加入少量西洋樂器。

俗稱曲劇“四大件”的曲胡、古箏、琵琶、三弦，配合起來音色優(yōu)揚(yáng)，悅耳動(dòng)聽，極富有民族特色。劇中凡是有唱愛和行弦的地方，幾年都離不開它們，貫穿著全劇的唱腔和音樂部分，起到了獨(dú)特的“托腔保調(diào)”的作用。

（二）武場(chǎng)

曲劇打擊樂很多，但主要是以鼓板、大鑼、小鑼、釵為主，木魚、碰鐘、角鐵在音樂中有獨(dú)特效果。鼓板是樂隊(duì)的指揮樂器司鼓指揮全樂隊(duì)。

打擊樂具有一定規(guī)律性，音響強(qiáng)烈，節(jié)奏鮮明。按照固定程序進(jìn)行伴奏，構(gòu)成戲曲音樂一大特色，是其它任何樂器也無法代替的。曲劇最初階段沒有打擊樂，僅用弦樂伴奏唱腔及過場(chǎng)，開演前用墜胡奏大起板招攬觀眾。據(jù)牛潤(rùn)芝先講，南陽曲劇使用打擊樂，始于三十年代中期。為了豐富曲劇藝術(shù)的表現(xiàn)力，有不少藝人先后把《旱船歌》及民間鑼鼓在演出中加以試用。如或用于緊張情緒以配合動(dòng)作，如這在當(dāng)時(shí)雖與曲劇的曲調(diào)不諧，不講什么鑼鼓點(diǎn)子，但也起到了具有象征性的配合舞蹈和渲染氣氛的作用。

1937年抗戰(zhàn)爆發(fā)，著名劇作家樊粹庭先生到南陽鎮(zhèn)平等地演出，很欣賞南陽曲劇，給當(dāng)?shù)氐那鷦F(tuán)提出了使用了打打擊樂的建議，并在他親自指導(dǎo)下，將京劇、豫劇的一些鑼鼓點(diǎn)使用于曲劇的《聽琴》《壓塔》兩劇中，使曲劇的藝術(shù)形式完整化向前邁進(jìn)了一步。

1946年京劇鼓師席筱朋改造曲劇，把京劇的部分打擊樂如急急風(fēng)、沖頭、快、慢長(zhǎng)錘、扭絲、閃錘、風(fēng)點(diǎn)頭、垛頭、四擊頭、三擊頭等正式使用到了曲劇的演出中。直到目前，南陽打擊樂以京劇打擊樂為基礎(chǔ)的。

南陽曲劇團(tuán)自1951年8月6日成立到1960年赴北京演出這一時(shí)期，以鼓師金玉亭及學(xué)生龐彩泉、音樂設(shè)計(jì)彭宏甸為首，及班宏才、陸文臺(tái)、杜孔章、王玉峰、張發(fā)躍等人多次的研究，終于確定了對(duì)一些調(diào)門的固定開法及將打擊樂作為曲劇“入頭”“合頭”的一些用法。

三、樂隊(duì)體制治革及特點(diǎn)

樂隊(duì)——作為曲劇這個(gè)整體藝術(shù)的一個(gè)重要組成部分，始終是隨著戲劇藝術(shù)的發(fā)展而不斷變化的。

初期的“高臺(tái)曲”在大調(diào)曲基礎(chǔ)上興起。逢年過節(jié)，勞動(dòng)人民民化裝成生、旦、凈、末、丑，腿上綁上蹺桿進(jìn)行舞蹈演唱。當(dāng)時(shí)的樂隊(duì)很簡(jiǎn)單，有一把墜胡和一付手板，有時(shí)也加上三弦和一面小鑼，樂隊(duì)演奏大起板，演員踏著節(jié)奏舞蹈，這種形式叫“踏場(chǎng)”。隨著藝術(shù)的發(fā)展，“高臺(tái)曲”又被曲子戲代替，曲子戲以創(chuàng)始人朱萬明（河南臨汝縣人）的戲班甩掉蹺杠踏上牛車表演為起點(diǎn)走上舞臺(tái)。當(dāng)時(shí)的樂隊(duì)伴奏以文場(chǎng)為主，開幕前先拉“四十八板”，實(shí)際能拉半個(gè)鐘頭，這種幕前演奏的延伸或減縮是根據(jù)觀眾多少和演員化妝是否停當(dāng)而決定的。樂隊(duì)體制在初期非常簡(jiǎn)陋地，條件好的有一副手板、一個(gè)八角鼓、一把大弦、一把二翁、一一胡、一把三弦、一張古箏或揚(yáng)琴，條件差的沒有古箏和揚(yáng)琴。后又逐漸增加了鑼、鼓、釵等打擊樂器，樂隊(duì)的體制逐漸得到了加強(qiáng)和完善。