淺談水墨人物畫寫生教學(xué)

王曉暉

摘要：水墨人物寫生是學(xué)習(xí)人物畫的重要途徑。水墨人物寫生應(yīng)在繼承中國民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)上，強調(diào)“意在筆先”“畫盡意在”的創(chuàng)作意識，強調(diào)“以形寫神，形神兼?zhèn)?，氣韻生動”的?chuàng)作高度，培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，提高學(xué)生文化傳承與創(chuàng)新意識。

關(guān)鍵詞：水墨人物畫；寫生教學(xué)；文化傳承；創(chuàng)新

在傳統(tǒng)中國人物畫的學(xué)習(xí)過程中，大多都只是臨摹古人的經(jīng)典作品，臨摹只是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)人物畫的基本方法，不是我們所追求的最終目的。臨摹只是學(xué)習(xí)前人通過實踐總結(jié)出來的技法、經(jīng)驗，我們必須在實踐中去體驗和驗證，只有通過寫生才能加深對技法的理解與運用。在傳統(tǒng)水墨人物畫中無論從發(fā)飾還是服飾等等方面都與我們今天所看到的人物截然不同。這里面我們就要談到“筆墨當隨時代”，傳統(tǒng)的水墨人物技法已經(jīng)完全不能夠滿足我們對于時代的現(xiàn)實生活要求以及對于現(xiàn)代人的審美需求。所以我們必須要在生活中去觀察、實踐、感悟。在寫生過程中能夠靈活運用傳統(tǒng)技法的同時要畫出符合時代審美的藝術(shù)作品。

“寫生”在中國傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作中，占有特殊的地位，山水、花鳥、人物等經(jīng)典作品無不是來源于畫家對于生活的理解與再創(chuàng)造?！巴鈳熢旎?，中得心源”說的就是畫家必須要走進生活，投身社會，要去感受，感悟之后才能創(chuàng)作出好的作品。

近現(xiàn)代人物大家蔣兆和先生是改革人物畫的先驅(qū)和巨匠，他一改前人對于現(xiàn)實生活的一種漠視，大膽的走進生活，深入體察、感悟生活。以批判現(xiàn)實主義精神直面生活，同時也把這一感悟融入寫生教學(xué)實踐中去。堅持為民寫真，情真意切。表現(xiàn)語言上融合了西方寫實主義，將人物畫推向表現(xiàn)現(xiàn)代生活，表現(xiàn)人民大眾的新現(xiàn)實主義方向，為現(xiàn)代寫生教學(xué)注入了新的時代精神。

寫生首要的是觀察，切記看一眼，畫一筆，而是用正確的觀察方法，把真實形象變?yōu)樗囆g(shù)形象的能力。用自己獨特的視角挖掘模特，物我和一。這就要求學(xué)生學(xué)習(xí)和掌握人物造型規(guī)律，體會和感悟水墨人物這單純而豐富的語言形式的無窮魅力。要求理解筆墨造型的理念，在傳統(tǒng)筆墨技巧基礎(chǔ)上，關(guān)注水墨人物畫造型語言，通過人物刻畫去完成“傳情達意”的最終目的。 這里面我們要注意“觀察”必須要有透視意識。中國傳統(tǒng)繪畫都是散點透視，而西方的繪畫多以是焦點透視。無論是散點還是焦點我們都要在寫生中靈活運用，就目前學(xué)生在學(xué)習(xí)現(xiàn)代構(gòu)圖方式中的構(gòu)成、創(chuàng)意和重組。

我們所強調(diào)的“觀察”并不是機械的、概念的去觀察，而是透過模特本身去感受其內(nèi)在的本真，將自己所看到的轉(zhuǎn)化為當下的再創(chuàng)造，蔣兆和先生曾經(jīng)這樣寫道：“我因為這個時代的洪流，沖進了人們心房的苦痛，讓我感到人生的悲哀，又讓我興奮這個時代的偉大，一切的一切是我不能忽視這個時代的造就，更不能拋棄時代給予大眾的創(chuàng)傷，所以我不能在藝術(shù)的園里尋找鮮美的花朵，我要在大眾面前采取些人生現(xiàn)實的資料，所以我就制作了一些粗陋的作品?！蓖ㄟ^這段話我們體會到的是蔣兆和先生是在用內(nèi)心去觀察、

用內(nèi)心去寫生、用內(nèi)心去感受， 他不再是單純的寫生一個人物，而是情真意切的把那個時代的表達的淋漓盡致。 因此，用心去照見這個時代的真面目、真性情。要帶著情感去感悟。深入觀察，潛心研究，鍛煉自己的觀察能力。

人物寫生能力訓(xùn)練

寫生過程中，意在筆先，強調(diào)是一種書寫心中之意氣?！皩憽钡囊饬x在于學(xué)生眼、心、手的三者合一能力訓(xùn)練，通過前面我們所說的用心觀察、分析、夸張、提煉等等一切的藝術(shù)處理手段來安排自己的畫面。寫生首先就應(yīng)當提到的就是經(jīng)營位置，也就是我們所說的構(gòu)圖。在我國歷代有顧愷之畫論中的“置陳布勢”，謝赫六法中的“經(jīng)營位置”都是在強調(diào)我們所說的構(gòu)圖的重要性。在學(xué)生的寫生教學(xué)中應(yīng)當讓學(xué)生不被自然物象牽著鼻子走，不要受到束縛，首先從構(gòu)圖上就可以大膽的去分析、提煉、構(gòu)成具有獨特創(chuàng)意的構(gòu)圖形式。

“生”按照字面意思理解為不熟，我們面對模特寫生時，要摒棄我們原來所固有的觀察方式以及表現(xiàn)方式，不為陳舊所束縛，真實的去描繪對象，在描繪的對象中感悟所描繪對象的個性、情感等等。生也可理解為生活生機，要的就是作品要有生機，要有生活。多去感悟，參悟造化，挖掘自己新的表現(xiàn)形式。在寫生訓(xùn)練中不僅要遵循客觀模特，更重要的是要主觀的去表現(xiàn)模特，不要落入俗套，主觀的表達具體、細致、生動、深刻。這樣的表達出的畫面才能夠打動人心。才能夠讓人感受到畫面的生機。

在寫生過程中要注意人物造型能力的培養(yǎng)，首先，我們要有認識對象的能力，要學(xué)會用對比和比較，找出對象鮮明的特征。然后，是具備理解對象的能力，也就是通過對象復(fù)雜的外貌特征去捕捉某一瞬間的神情狀態(tài)，了解對象的內(nèi)心世界，這是對對象的深入理解。最后，是表現(xiàn)能力，我們把認識和理解的對象特征在紙本上用水墨語言的方式表現(xiàn)出來。通過以上這三個步驟，將意象造型似與不似之間的形態(tài)畫準確。物象不離形似而又超越形似。充分發(fā)揮我們的額主觀能動性，用美的規(guī)律去想象和創(chuàng)造以及塑造筆下的藝術(shù)形象。通過線條與筆墨等語言表現(xiàn)對象，指導(dǎo)學(xué)生正確處理好形與神的關(guān)系，做到“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹薄?/p>

筆墨語言表現(xiàn)

人物畫寫生時，要注意筆墨與造型之間的關(guān)系。點、線、面組合的基礎(chǔ)之上要注意筆墨和諧的造型語境。無論是用墨還是用線最終目的是為了造型，是為了服務(wù)人物的刻畫。在畫面點、線、面以及干濕濃淡這都些方面要很好的和人物造型融合運用，根據(jù)形象的需要，以不同的筆墨手法去表現(xiàn)。水墨人物寫生追求追求“下筆及造型”，要求對人物進行寫生時，要講究用筆的穩(wěn)、準、狠。行筆要穩(wěn)，力透紙背，理解后再下筆，通過筆墨語言與造型的相結(jié)合表達出自己內(nèi)心的感受。要不所觀察到的物象轉(zhuǎn)化成有血有肉的筆墨語言。在造型和筆墨之間要筆筆相隨，心道筆隨。使得畫面有機的結(jié)合起來。形與墨的有機統(tǒng)一。

“寫生”從最初的描摹物象開始、感受物象、表現(xiàn)物象這是寫生的一個必須經(jīng)過的過程，在這個過程中要循序漸進的方式進行訓(xùn)練，通過大量的寫生訓(xùn)練提高造型能力、掌握筆墨語言、提高藝術(shù)表現(xiàn)力。如何在掌握了傳統(tǒng)造型、筆墨、語言的前提下更好的發(fā)揮出個人藝術(shù)特色，藝術(shù)創(chuàng)新能力。這才是我們要追求的。要體會寫生與創(chuàng)作之間的關(guān)系，為今后的繪畫打下堅實的基礎(chǔ)，積累豐富的實踐經(jīng)驗。

參考文獻：

[1]袁武.水墨人物寫生概要.國畫家.2007.5.

[2]戴魁.關(guān)于水墨人物寫生教學(xué).美術(shù)觀察.2007.3