民族聲樂的創(chuàng)新與發(fā)展研究

肖英群

（內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010022）

民族聲樂的創(chuàng)新與發(fā)展研究

肖英群

（內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010022）

任何藝術(shù)形式要想得到更好的發(fā)展，就必須對其進(jìn)行創(chuàng)新。民族聲樂也不例外，要想更好地適應(yīng)時代的發(fā)展需求，更好地保持藝術(shù)活力，就應(yīng)該對其進(jìn)行不斷地改革和創(chuàng)新。鑒于此，本文詳細(xì)介紹了民族聲樂的創(chuàng)新和發(fā)展途徑，以期為研究本課題的學(xué)者提供理論參考。

民族聲樂；創(chuàng)新；發(fā)展

我國的民族聲樂從廣義上講涵蓋了傳統(tǒng)的曲藝說唱、戲曲演唱以及民歌演唱三個類別，其涉及到我國五十六個民族的歌唱藝術(shù)，同時也有新歌劇的演唱、新民歌以及西洋唱法民族化的演唱等。從狹義上講，民族聲樂藝術(shù)可以直接立即成為民族唱法，其在傳承和發(fā)展傳統(tǒng)的民歌唱法的同時，也融合了西洋美聲唱法的精華部分，使得二者融會貫通。聲樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展受到社會政治文化的影響，站在歷史的視角來分析，社會政治文化大背景決定了我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展內(nèi)容和模式。在我國五十六個民族的人民的共同創(chuàng)造和努力的情況下，我國的民族聲樂得以延續(xù)和發(fā)展，社會的快速向前使得民族也在不斷發(fā)展和進(jìn)步，這對民族聲樂的改革和創(chuàng)新有了新的要求，不同民族的多元化的音樂元素給各種形式的民族聲樂作品提供了源源不絕的藝術(shù)養(yǎng)分，有助于我國的民族聲樂的別具一格的風(fēng)格的鍛造和養(yǎng)成，為我國的民族聲樂走向世界奠定基礎(chǔ)。

一、在優(yōu)秀曲藝得到繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新

在我國的三百多種曲藝曲種中，演唱類的曲藝占據(jù)了百分之五十以上，內(nèi)容極其豐富的同時，曲調(diào)也特別優(yōu)美，是廣大老百姓非常喜愛的一種曲藝，同時也是民族聲樂的重要組成部分。很多特別優(yōu)秀的民族聲樂作品都是在集成了優(yōu)秀曲藝的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新的。比如電視劇四世同堂的由駱玉笙演唱的主題歌《重整河山待后生》，其創(chuàng)新和發(fā)展都是以京韻大鼓的旋律作為基礎(chǔ)的，包含古典韻味的同時也不失現(xiàn)代化的元素，讓不同年齡段的聽眾都非常喜愛。除此之外，毛澤東的詩詞《蝶戀花——答李淑一》被編成歌曲以后具有非常高的傳唱度，其成功地在評彈的旋律的條件下進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展，所以特別具有藝術(shù)效果。另外，黑龍江省女高音歌唱家李高柔，很擅長民族唱法，她的歌曲《洪月娥做夢》、《王二姐思夫》以及《楊八姐游春》等傳唱度很高的歌曲都是在東北二人轉(zhuǎn)中的優(yōu)秀曲目的基礎(chǔ)上創(chuàng)新和發(fā)展的，這些經(jīng)過創(chuàng)新的歌曲在全國范圍內(nèi)引起巨大的反響，李高柔曾經(jīng)為眾多國家領(lǐng)導(dǎo)人演唱這些改良后的歌曲，得到了領(lǐng)導(dǎo)人的高度評價和贊美。

二、在優(yōu)秀戲曲得到繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新

戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇表現(xiàn)形式，其中的音樂藝術(shù)的深度和精度無法用詞語來形容，是民族聲樂中的一塊寶藏。一項調(diào)查表明，我國的戲曲劇種超過362種，且每種戲曲劇種的聲腔和曲牌都不相同，各自獨立，這也是其成為民族聲樂寶藏的原因之一。戲曲音樂為特別多的民族音樂作品提供養(yǎng)料，使得這些戲曲音樂更加優(yōu)秀。比如歌劇《江姐》就是按照川劇的音樂旋律進(jìn)行重組和編排的，歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》是按照漢劇的音樂元素進(jìn)行曲目組織的。很多有聲望有名氣的民族聲樂藝術(shù)家都是通過戲曲音樂中的藝術(shù)元素來豐富和提高自身的，非常出名的民族聲樂歌唱家彭麗媛就是其中一名，她通過戲曲音樂中的藝術(shù)精華來提高自身的藝術(shù)涵養(yǎng)，其演唱的非常著名的歌曲《父老鄉(xiāng)親》就是在參考河南豫劇的音樂元素的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和變化，最終成就了這首歌的黃金時代。

三、在優(yōu)秀民歌得到繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新

在我國的民族聲樂中有很大一部分的曲藝都是來自民歌的，我國有五十六個民族，這也是民歌內(nèi)容極其豐富的原因之一，所以我國的民族聲樂中的藝術(shù)素材永遠(yuǎn)不用擔(dān)心有彈盡糧絕的一天。各個民族的民歌造就了不同種類和內(nèi)容的民族聲樂作品，比如朝鮮族的《阿里郎》、蒙古族《嘎達(dá)梅林》、維吾爾族的《我們新疆好地方》以及回族的《花兒與少年》等，都是民族聲樂中的優(yōu)秀作品。很多民族聲樂藝術(shù)家都會在民歌中獲取各種他們需要的藝術(shù)養(yǎng)分，把很多優(yōu)秀的民歌繼續(xù)發(fā)揚的基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)?shù)貏?chuàng)新，以此使得新的歌曲具有傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，也符合那個時代的整體腔調(diào)，所以這些歌曲在當(dāng)時都獲得了非常好的成績和口碑。比如民歌歌唱家郭頌，充分吸取了東北各個民族的民歌中的精華部分，結(jié)合當(dāng)時的歌曲需求和時代特點進(jìn)行創(chuàng)新和改良，最終取得了一定的成就。他演唱的《烏蘇里船歌》是參考黑龍江的少數(shù)民族赫哲族中的民歌中的素材進(jìn)行創(chuàng)新和發(fā)展的，除此之外，郭頌演唱的很多的膾炙人口的民歌歌曲也都是以優(yōu)秀的東北各個民族的民歌為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)新的，這些歌曲在當(dāng)時乃至現(xiàn)在都有很高的傳唱度。

四、結(jié)語

綜合以上描述內(nèi)容，不管是橫向分析還是縱向分析，不難發(fā)現(xiàn)我國的民族聲樂自成一派，在全球的音樂中占有非常重要的地位，獨樹一幟且非常完整。然而，民族藝術(shù)不能只在民族中傳唱和發(fā)展，應(yīng)該邁出國門、走向世界，在國際上同其他國家的民族音樂互相融合。所以，我國的民族聲樂也應(yīng)該多多參考其他國家的民族聲樂的內(nèi)容和技巧，使得民族聲樂的創(chuàng)新更具國際性，以便我國的民族聲樂能在未來的國際樂壇上綻放光芒。■

[1] 那宇.試析民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲的融合與發(fā)展——以《千古絕唱》為例[J].音樂生活,2017,02:71-72.

[2] 崔姝聲.我國民族聲樂多元化發(fā)展的思考[J].音樂生活.2017,04:61-62.

肖英群（1967-），女，內(nèi)蒙古呼倫貝爾人，內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂學(xué)院教授，碩士，主要研究方向：聲樂演唱與教學(xué)。