淺談聲樂演唱中的二度創(chuàng)作

韓玉

摘要：聲樂演唱中的二度創(chuàng)作是對(duì)音樂藝術(shù)作品深刻理解之后的再次詮釋，是演唱者將樂譜的符號(hào)加工轉(zhuǎn)化為人們的聽覺音響的創(chuàng)造性活動(dòng)。聲樂演唱中的二度創(chuàng)作能夠賦予聲樂作品新的生命和靈魂，使聲樂演唱更加富有情感，更能打動(dòng)人心，也讓音樂藝術(shù)作品展現(xiàn)出更多的可能性和創(chuàng)造性。本文在對(duì)聲樂演唱中二度創(chuàng)作的基本原理進(jìn)行解釋說明的基礎(chǔ)上，對(duì)二度創(chuàng)作的主要方式和如何將二度創(chuàng)作運(yùn)用于聲樂演唱中進(jìn)行了分析及探索。

關(guān)鍵詞：二度創(chuàng)作；聲樂演唱；情感

一、聲樂演唱中二度創(chuàng)作的基本原理

（一）聲樂演唱中二度創(chuàng)作的本質(zhì)及其特征

二度創(chuàng)作是決定聲樂演唱成敗與品質(zhì)高低的一個(gè)重要因素，也是聲樂演唱的首要任務(wù)之一。一個(gè)成功的演唱者所演唱的作品之所以能夠扣人心弦，引起觀眾的共鳴，使人難以忘懷，不僅僅是由于演唱者具有高超、嫻熟的聲樂演唱技巧，更重要的在于演唱者對(duì)作品的二度創(chuàng)作賦予了作品獨(dú)特的藝術(shù)生命力，使作品和演唱者融為一體。

整個(gè)音樂創(chuàng)作活動(dòng)大體都要經(jīng)過三個(gè)創(chuàng)作過程。首先，是詞、曲作者對(duì)作品進(jìn)行的一度創(chuàng)作過程；其次，是演唱者進(jìn)行的二度創(chuàng)作過程；第三，是欣賞者在欣賞過程中所進(jìn)行的三度創(chuàng)作過程。其中的二度創(chuàng)作對(duì)聲樂演唱者來說是最重要的一個(gè)因素，因?yàn)樗茄莩邽楸磉_(dá)作品的一度創(chuàng)作，把樂譜轉(zhuǎn)化成為實(shí)際音響的過程。因?yàn)槭窃賱?chuàng)作，所以就要求演唱者在演唱中，不僅要保持詞、曲作者的基本要求、意圖，更要融入自己的理解和處理，使再創(chuàng)作具有演唱者自己的演繹風(fēng)格和特點(diǎn)，并將作品以更加生動(dòng)的藝術(shù)形象呈現(xiàn)給觀眾，從而完成對(duì)作品的二度創(chuàng)作。

（二）聲樂演唱中二度創(chuàng)作的基本原則

1.“聲始于心、表于情”，“以情代聲”，“聲情并茂”

“聲始于心、表于情”這句話明確地概括出了歌唱的根源是發(fā)自內(nèi)心的真實(shí)情感。二度創(chuàng)作的首要任務(wù)是復(fù)述，即把作曲家的意圖復(fù)述出來，用親身體驗(yàn)去復(fù)現(xiàn)作曲家的內(nèi)心。所以，促成演唱的心理因素首要的就是情感體驗(yàn)。正如蘇珊朗格所說的“只要個(gè)人的情感集中于音樂的內(nèi)容亦即樂曲的意味上，那么它就是藝術(shù)家工作的整整的核心和動(dòng)力。就是這個(gè)運(yùn)動(dòng)，使得他運(yùn)用對(duì)他來說最清楚、最可感、印象最深的方法創(chuàng)造出可聽的符號(hào)。這是一個(gè)強(qiáng)有力的概念，有助于造成最大的表現(xiàn)力?！币虼?，二度創(chuàng)作的前提就是要盡可能把握作曲家的創(chuàng)作意圖，以求再現(xiàn)作品的靈魂精神，使創(chuàng)作不失原有的真實(shí)情感。

當(dāng)然了，二度創(chuàng)作肯定離不開良好的聲音作為基礎(chǔ)，若沒有好的聲音，就無法準(zhǔn)確、良好的表達(dá)作品。所謂的“聲”和“情”是相互的關(guān)系，好的聲音有助于演唱者將二度創(chuàng)作后的情感淋漓盡致的表現(xiàn)出來，但如果只有聲音，缺乏內(nèi)心對(duì)“情”的傳遞，也無法做到“聲情并茂”。所以，在二度創(chuàng)作中要明確“聲”與“情”的關(guān)系，使演唱能“以情代聲，以聲傳情”，做到“神、情、聲、形、腔、字”六要素相互平衡。

2.尊重原作，準(zhǔn)確表達(dá)

詞、曲作家的思想、意圖是通過原作表現(xiàn)出來的，演唱者要以作品為首要基礎(chǔ)，以作品特定的歷史背景和譜面上記錄并要求的演唱細(xì)節(jié)理解、表現(xiàn)原作，不能想當(dāng)然的隨意規(guī)定作品的情感表達(dá)。要知道，任何一首聲樂作品都產(chǎn)生于特定的歷史時(shí)代和作曲家特定的創(chuàng)作風(fēng)格時(shí)期，所以我們在演唱時(shí)必須尊重和受到作曲家個(gè)人情感和歷史風(fēng)格的制約。

3.真實(shí)性與創(chuàng)作性

二度創(chuàng)作來源于真實(shí)的生活，具有高度的真實(shí)性。它是以真實(shí)生活為基礎(chǔ)，并高于真實(shí)生活的一種創(chuàng)作。演唱者應(yīng)間接或直接的從各方面來豐富自己的社會(huì)閱歷，從而更好的進(jìn)行作品的二度創(chuàng)作。

演唱者的二度創(chuàng)作不是簡單的復(fù)制或模仿，它是一度創(chuàng)作的一種延續(xù)。樂譜上的記錄并不能完全反映出作曲家的創(chuàng)作意圖，而演唱者對(duì)樂譜標(biāo)記的理解也不可能完全符合樂譜要求和原作者的意圖。故只有將自身對(duì)作品的理解、思想情感和聲樂演唱技巧三為一體的去表現(xiàn)原作，才能夠最大程度的將一首作品淋漓盡致的展現(xiàn)出來。青年指揮家水蘭曾說過：“我從不想入非非，想要做的只是把作品解釋出來。

二、聲樂演唱中二度創(chuàng)作的方式

（一）培養(yǎng)良好的聲樂審美觀

聲音的美感，主要表現(xiàn)在聲音的情感內(nèi)涵，即要求演唱者把歌曲思想、情緒、情感注入到歌聲中去，是聲音具有美感。歌者的情緒和情感越深厚鮮明，聲音的美感就越強(qiáng)。這種美感的建立是建立在心理而非生理上，演唱者不能只單純的去追求生理肌肉或技巧上的高超，而忽視了聲音的美感，一定要把聲音美和技巧美區(qū)分開來看待。

（二）深層次理解聲樂作品的內(nèi)涵，細(xì)致處理歌曲風(fēng)格

在對(duì)聲樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作之前，演唱者首先要對(duì)作品進(jìn)行深層次的理解和把握。聲樂演唱作品的理解是一個(gè)逐漸熟悉的過程，歌者需要先對(duì)作曲家的創(chuàng)作背景和情感進(jìn)行明確分析，再對(duì)作品的層次、高潮及內(nèi)容進(jìn)行深入分析。最后達(dá)到在全面把握聲樂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)之上，細(xì)致演繹歌曲的風(fēng)格。

（三）擺脫束縛，賦予聲樂作品新的生命力

聲樂藝術(shù)是一門綜合性較強(qiáng)的藝術(shù)，對(duì)歌者的聲樂技巧、聲樂表現(xiàn)力要求較高。在聲樂演唱中的二度創(chuàng)作，要注意擺脫束縛。首先不要一味的追求歌唱技巧的高超而忽略情感的表達(dá)。其次在進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí)，要根據(jù)作品的需要多運(yùn)用肢體語言，盡可能的賦予聲樂作品新的生命力。

三、結(jié)語

聲樂演唱中的二度創(chuàng)作，能夠賦予聲樂作品新的生命力，深入把握作品的靈魂從而更好的展現(xiàn)作品。再對(duì)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)一方面要注重聲音的技能、技巧，另一方面則要注意遵循二度創(chuàng)作是聲樂演唱真實(shí)性和協(xié)調(diào)性的統(tǒng)一、歷史性和時(shí)代性的統(tǒng)一以及技巧性和表現(xiàn)性的統(tǒng)一等基本原則，并通過深層次理解作品的內(nèi)涵，細(xì)致處理歌曲的風(fēng)格，擺脫束縛、賦予聲樂作品新的生命力等方式進(jìn)行二度創(chuàng)作，從而為聽者帶來更好的音樂享受。

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