貝妍菁 (廣西師范大學(xué) 541002)
中國花鳥畫在創(chuàng)作中融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)的色彩構(gòu)成
貝妍菁 (廣西師范大學(xué) 541002)
中國畫在《辭?!樊?dāng)中有這么一段說明:“以鉤皴點(diǎn)染、干濕濃淡、陰陽相背、虛實(shí)疏密和留白等表現(xiàn)呢手法,來描繪物象與經(jīng)營構(gòu)圖;取景布局視野寬廣,不拘泥于焦點(diǎn)透視?!被B畫是中國畫的一個(gè)分支,主要以花鳥魚蟲作為主要的表現(xiàn)主體。它的歷史悠久,由長沙楚墓出土的《龍鳳仕女圖》可看出早在虞、夏、殷、周時(shí)代初現(xiàn)端倪?;B畫雖相比其他支派色彩較為豐富,但是仍然以用墨為主,即使如宋代花鳥畫小品,也多設(shè)色清淡。但是我們目前需要的是站在當(dāng)下對(duì)未來的展望,用所學(xué)的思想、所見的眼界,以當(dāng)代人的審美來堅(jiān)守并發(fā)展花鳥畫的“筆墨趣味”。
花鳥畫;現(xiàn)代設(shè)計(jì);色彩;筆墨趣味
花鳥畫的設(shè)色多運(yùn)用“六法論”原理當(dāng)中的“隨類賦彩”《周記·考公記》中提到“設(shè)色之工;畫、繢、鍾、筐、?。畫繢之事,雜五色,青與白相次,赤與黑相次,玄與黃相次?!币陨纤f的配色方法,是以明快的對(duì)比色而得。由此可以看出中國人喜愛歡快明亮的顏色,雖然花鳥畫遵循“隨類賦彩”的原則,但是畫家們卻并不拘泥于這個(gè)規(guī)則,只要搭配合宜,不遵照事物原有的色彩進(jìn)行創(chuàng)作并無不妥。
中國畫離不開水墨,因此在很多時(shí)候表現(xiàn)物體的時(shí)候往往用墨色表現(xiàn)?!澳治迳?,墨色的濃、淡、焦、濕直接影響著畫面中物象所要呈現(xiàn)的狀態(tài)。如石濤的《雙清圖》,畫面皆以墨入色,焦墨繪制樹干,用此表現(xiàn)樹皮的干枯,用含水量不同的淡漠繪制樹葉,表現(xiàn)葉子前后不同的層次,最后以濃墨描繪花瓣,這幅畫中雖只有黑白二色,當(dāng)時(shí)卻因墨色的濃、淡、干、濕的不同而給人色在其中的感覺
中國畫的色彩不是根據(jù)自然色相定色譜,而是強(qiáng)調(diào)主觀意識(shí)的色彩賦色。中國畫的用色不像西方繪畫那樣講究環(huán)境光的影響。傳統(tǒng)花鳥畫在用色上較為單純,具有裝飾效果,體現(xiàn)出雅致文藝的特點(diǎn)。
無論是唐代“金碧緋映”的設(shè)色,或者是宋代清麗典雅的用色,都是以墨為主,淡彩為輔的用色原則。
設(shè)計(jì)的色彩有三種要素組成:色相、色調(diào)和飽和度。色相指的是顏色本體名稱,色調(diào)指的是顏色的明暗度,而飽和度指的是顏色的亮度。
受到西方科學(xué)觀的影響,設(shè)計(jì)中的色彩運(yùn)用也有著科學(xué)的認(rèn)知。比如顏色因?yàn)槌38街谀承┪锲飞?,因此顏色常常有象征性的關(guān)聯(lián),例如看到綠色容易聯(lián)想到植物,紅色聯(lián)想到花朵等。而且由于色彩冷暖色的區(qū)分,紅色、橘色、黃色等暖色給人溫暖,愉悅和興奮感,綠色、藍(lán)色、紫色等冷色則給人安靜、平和、冰冷之感?,F(xiàn)代花鳥畫家充分運(yùn)用冷暖色調(diào)的特性,將畫家所要傳達(dá)的情感充分表達(dá)。就像莫曉松的《清塘荷韻》和《荷韻圖》兩幅作品,前一幅整體以紅色掉為主,荷花大面積留白,以墨線勾勒,荷尖用紅色提,給人一種熱烈的感覺;后者則是用藍(lán)色作為主色調(diào),荷花只以赭色稍加暈染,給人寧靜淡然之感。兩幅作品,同一個(gè)畫家,同樣的表現(xiàn)對(duì)象,但是由于用色的不同,呈現(xiàn)給人的視覺效果也就完全不一樣。莫曉松喜歡觀荷,他自己曾經(jīng)在隨筆中寫到兩次觀荷的情景“在一個(gè)炎熱的黃昏……把我的心事帶到荷的世界”、“雨中觀荷,是一種心靈的頓悟”從這兩段描述中,我們可以看出他在不同的環(huán)境下觀荷,會(huì)有不同的心境,因此所繪的荷花也會(huì)有很大區(qū)別。
受到現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響的另一個(gè)表現(xiàn)當(dāng)屬用色的創(chuàng)新上,在中國傳統(tǒng)花鳥畫的用色中,顏色純度相對(duì)較高,基本是以墨色為主,但是隨著時(shí)代的發(fā)展,國畫顏料的色彩不斷豐富,花鳥畫的表現(xiàn)形式更為豐富,用色也更為多變。例如設(shè)計(jì)用色中所謂的高級(jí)灰,是指將色彩的純度盡量降低,達(dá)到整個(gè)畫面的和諧統(tǒng)一。這一運(yùn)用現(xiàn)在很多花鳥畫家都有運(yùn)用,比如高茜的作品《莫奈的下午茶》,整幅畫都用高級(jí)灰的調(diào)子和諧統(tǒng)一整個(gè)畫面,畫面中沒有過于跳出的色調(diào)。整個(gè)畫面給人的感覺就像安靜的午后,一杯茶平緩的放在桌面,與題目呼應(yīng)。與之相反的是一些畫家會(huì)把顏色的純度變高,或者將畫面顏色更為豐富化,形成畫面中顏色的視覺沖擊力,如方向所畫的《驚蟄》,政府畫面呢色彩豐富,主要色調(diào)運(yùn)用了大紅色,畫面給人一種中國民俗畫的感覺,但是大俗到極致便是大雅,因此雖然你畫面呢看似用色雜亂,但是整體性統(tǒng)一,主體明確。
現(xiàn)代設(shè)計(jì)對(duì)顏色的使用多以平鋪或者面積的對(duì)比來運(yùn)用,而傳統(tǒng)的花鳥畫運(yùn)用的是中國畫傳統(tǒng)的用色原則,實(shí)行“和”為一體。但是縱觀當(dāng)代花鳥畫家,他們的作品不再拘泥于傳統(tǒng)的花鳥畫設(shè)色,意在不斷創(chuàng)新,希望能開啟花鳥畫的新篇章。這當(dāng)中,很多花鳥畫家都旨在不斷創(chuàng)新,不斷探尋花鳥畫用色的新途徑。如林若熹創(chuàng)作的《花環(huán)》,作品當(dāng)中色塊區(qū)分開來,上層紅色,中層紫色,下層赭色,黑色作為襯托白色花環(huán)的樁,整幅畫面雖然顏色分明,不像傳統(tǒng)繪畫那樣講求顏色的融合統(tǒng)一,但是用色精彩,主體明確,不失為一個(gè)新的表現(xiàn)手法。再如林若熹另一個(gè)作品《黃金時(shí)代》,再墨色底紋的襯托下四朵換色小花矗立在其中,下面用綠葉陪襯,最上層用小葉作為呼應(yīng),四朵小花作為主體著重強(qiáng)調(diào)。
工筆花鳥畫作為中國畫的一個(gè)分支,在色彩上有其已經(jīng)形成規(guī)則的體系。但是隨著平面設(shè)計(jì)的融入,西方對(duì)平面設(shè)計(jì)色彩的科學(xué)的研究,中國畫也受到了一些啟發(fā),工筆花鳥畫也不可避免的受到平面設(shè)計(jì)的影響,在其創(chuàng)作中融入其中的元素。在色彩上也會(huì)有更豐富的變化。這些為工筆花鳥畫注入了新的血液,讓其煥發(fā)出新的光彩。
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貝妍菁(1987.4-),女,學(xué)士學(xué)位,廣西師范大學(xué),從事中國畫理論與技法研究。