從《西班牙交響曲第一樂章》的鋼琴伴奏譜探究拉羅的音樂美學思想

【摘要】《西班牙交響曲》這首曲目是在小提琴樂壇上備受贊譽的作品之一，它不僅擁有華麗的效果和迷人的異國情調(diào)，在蘊含的思想內(nèi)容上也別具一格，奇特的節(jié)奏型，加上富有舞曲風格的旋律，描繪了一幅完美的西班牙民族風格的畫面。

【關(guān)鍵詞】拉羅；西班牙；鋼琴伴奏；音樂美學

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

一、《西班牙交響曲》音樂美的鑒賞

雖然這首小提琴協(xié)奏曲被冠以交響曲的名稱，但此曲嚴格來說是一首無標題器樂曲，無標題音樂指不借助任何文字性的手段，只以音樂自身抒發(fā)情感的“純”音樂形式，是一種“純粹的音樂”。無標題器樂的審美體現(xiàn)了創(chuàng)造者、表演者、欣賞者三度創(chuàng)作的連接、融合、交融，是立美主體與審美主體本體美的融合。拉羅在創(chuàng)作此曲時直指音樂的動態(tài)結(jié)構(gòu)，直接把握音響的豐富變化，感受樂音純粹連續(xù)中的心靈運動、生命的意韻。在遠離觀念形態(tài)的控制下，與主客體的精神直接對話，把握曲中強烈的附點節(jié)奏、上升的旋律、激烈的跳躍，左手洶涌起伏的音型、不斷發(fā)展的力度，全曲結(jié)束時和弦的迸發(fā)等動態(tài)及結(jié)構(gòu)形式，使人感受到主體內(nèi)心的呼喊與抗爭，不可抑制的激動心潮。

二、《西班牙交響曲》的演奏分析

音樂表演是音樂存在的活化機制。表演者成功的二度創(chuàng)作不僅可以揭示作品的魅力，還可以使之更具獨特的感染力，一方面在于強化作品的積極因素，突出內(nèi)涵中的審美意識與進步傾向、強調(diào)表現(xiàn)形式中美的創(chuàng)造；另一方面表演家的二度創(chuàng)作還在于深入挖掘作品表現(xiàn)的豐富性、多樣性、潛在性，使前人未能意識到的審美價值獲得展現(xiàn)，使作曲家本人未充分注意到的美的因素體現(xiàn)得更鮮明。

全曲開頭引子的前兩小節(jié)，鋼琴首先奏出短促而有力的八度雙音，接下來的三連音同樣強有力，揭示主部的主題動機，獨奏小提琴在高音區(qū)演奏，回應著鋼琴伴奏的主題動機。獨奏小提琴應該在鋼琴伴奏結(jié)束中留有短暫空隙，這樣才會使引子部分的節(jié)奏更有節(jié)奏性。在音樂表演二度創(chuàng)作中，要準確地把握作品審美情感的基調(diào)，音樂表演的適度感、分寸感既體現(xiàn)于各種對立因素的有機統(tǒng)一、辯證統(tǒng)一，又體現(xiàn)于個別因素與整體布局的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。隨后當小提琴演奏至第九小節(jié)的時候，鋼琴伴奏聲部同時進入，此時獨奏小提琴應當聽著鋼琴伴奏聲部，控制自己的節(jié)奏。鋼琴伴奏聲部再一次重復彈奏主部的主題動機，小提琴獨奏部分演奏出兩句重復的琶音，干凈華麗，最后高音結(jié)束在d小調(diào)的屬音上，加強力度，與鋼琴伴奏聲部的四個和弦完美契合，兩個聲部預示了接下來的主部旋律。此外，具有浪漫主義審美傾向的演奏家，其豐富的音色表現(xiàn)力就與聲音的想象力有關(guān)，對音色豐富性的追求促使他們?nèi)ハ胂蟾鞣N聲音的造型，并通過相應的技巧表現(xiàn)出來，而第一主題旋律在d小調(diào)由小提琴在G弦上奏出，音樂形象明朗熱情，自由奔放，淋漓盡致地呈現(xiàn)西班牙風格，此時譜子上標出了ff的力度記號，所以獨奏聲部要表現(xiàn)得更扎實有力一點。之后一串上行音階的五連音一下轉(zhuǎn)變了音樂情緒，帶入了較為憂傷的第二主題，其中穿插著三連音，在演奏三連音時，獨奏聲部要注意穩(wěn)住節(jié)奏，鋼琴伴奏也應注意控制力度，用pp的力度來演奏，重點烘托獨奏聲部的旋律。

副部的主題分為兩個部分，其中第一部分由獨奏小提琴在G弦上演奏出，剛強有力，獨奏與伴奏之間在節(jié)奏和音色上的相互配合，使得旋律變得碎片化，此時可以給獨奏小提琴一些憑感覺演奏的余地，可在弓根處演奏，突出樂曲情緒的凝重低沉，鋼琴伴奏休息，隨即主題旋律發(fā)生改變，鋼琴伴奏音型節(jié)奏趨于簡單化，為了襯托小提琴聲部，因為主旋律在此處演奏得較弱，鋼琴聲部不應太強，蓋過獨奏聲部的旋律，快到發(fā)展部的時候，音樂情緒立刻轉(zhuǎn)變?yōu)槿崦栏璩牡诙糠?，引出接下來的發(fā)展部。

進入展開部之后，用模仿軍號般的音色旋律進入展開部的第一部分，以動機型主題開始，小提琴的八度大跳使用斷奏技法，到了第二部分，以小提琴超過兩個八度以上的大跳開始，用分解和弦的方式，上下型琶音的形式演奏，充分顯示了小提琴的各種技巧，也加大了小提琴聲部的難度，所以獨奏聲部和伴奏聲部更要默契地配合，小提琴聲部可以著重聽鋼琴聲部的重音，防止因速度越來越快導致節(jié)拍不穩(wěn)，比如當小提琴聲部演奏快速三連音時，可以聽著伴奏聲部的八分音符，穩(wěn)住節(jié)拍。

再現(xiàn)部的主部旋律同呈示部的主部旋律相同，再現(xiàn)了呈示部的各個主題，都沿用了d小調(diào)，但主副部之間的連接部，轉(zhuǎn)入了升f小調(diào)，副部與結(jié)束部之間的連接部轉(zhuǎn)入了D大調(diào)，到了237小節(jié)，獨奏小提琴以快弓方式，對全樂曲進行了總結(jié)。兩個聲部的強弱要一致，當小提琴聲部弱下來時，鋼琴伴奏應該更弱，要分清主題旋律在哪一個聲部。

三、《西班牙交響曲》中拉羅的音樂思想

拉羅在《致評論家瑞蓮的信》中以為數(shù)不多的言語探討音樂與藝術(shù)的本質(zhì)問題，表現(xiàn)出“我的交響曲沒有任何文學構(gòu)思”、“我的周圍至于旋律和和聲的音的世界”等重要美學觀點。這些觀點無不闡述了作曲家拉羅個人音樂藝術(shù)追求的音樂美學立場。

在拉羅的音樂美學思想中，其中一項非常重要的主張就是音樂美的純粹性，音樂的美，并不需要依靠其他的元素來體現(xiàn)。法國音樂家費提斯的音樂思想同樣認為應該沒有文學構(gòu)思對受眾的誘導而使音樂呈現(xiàn)出不確定性，留給聽眾無限的想象空間。音樂不需要去模仿文學，繪畫，單純的樂音和和聲就能表達出文字所描繪不出的世界。而與拉羅幾乎同時代的法國作曲家圣·桑許多音樂上的觀點也與拉羅有著相似之處，圣·桑在《和聲與旋律》中說：“音樂始于詞盡之處，音樂能說出非語言所能表達的東西，它使我們發(fā)現(xiàn)我們自身的深奧之處，它能傳達出任何詞也不能表達的那些印象?！倍_則追求更純粹的音樂狀態(tài)，追求只有旋律與和聲的世界。

參考文獻

[1]丹納.藝術(shù)哲學[M].合肥：安徽文藝出版社，1991.

[2]韓里.歐洲弦樂藝術(shù)史[M].北京：中央音樂學院出版社，2004.

作者簡介：鐘楚婷（1994—），女，江西景德鎮(zhèn)人，四川師范大學，器樂演奏與教學。