淺析西方文藝復(fù)興時(shí)期音樂中心對外圍的影響

魏佳成

摘要：文藝復(fù)興時(shí)期的音樂是西方音樂長達(dá)千年沉睡后的新生，其中尼德蘭樂派像是一顆新生的火種，這顆種子先是在勃艮第地區(qū)生根發(fā)芽，后來在弗蘭德斯逐漸成熟，隨著文藝復(fù)興運(yùn)動在歐洲越來越深入，它的音樂也隨之散布到歐洲各地，促成了意大利牧歌的誕生;德國利德則是吸取了它的對位法，將其與自身旋律結(jié)合;威尼斯樂派的創(chuàng)始人就是弗蘭德斯樂派代表作曲家維拉爾特，他受弗蘭德斯音樂影響創(chuàng)立了威尼斯樂派。本文將通過文獻(xiàn)分析、對比分析及個(gè)案分析的方式進(jìn)行闡述，在此基礎(chǔ)上，提出筆者對于這一時(shí)期音樂中心對外圍影響的拙見。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興 ?中心 ?外圍

中圖分類號：J605?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1008-3359（2022）02-0029-05

一、國內(nèi)外學(xué)者對文藝復(fù)興時(shí)期西方音樂中心的研究情況

（一）音樂中心的概念

中心即核心，一個(gè)時(shí)期的音樂中心是與它周邊的國家地區(qū)相對而言的，任何時(shí)期社會的發(fā)展都具有對比性和隨從性，也就是說，任何時(shí)期的發(fā)展都是圍繞一個(gè)中心而展開的，而西方音樂的整個(gè)發(fā)展都是在中心與外圍的不斷變化中進(jìn)行的，從而演變出各種迥然不同的音樂風(fēng)格和藝術(shù)形態(tài)，如同西方著名學(xué)者尼爾·扎斯勞教授的觀點(diǎn)“對西方音樂的風(fēng)格和社會考察確實(shí)共享相同的原則：感知中心與外圍的存在?！蔽鞣揭魳肥飞系闹行囊欢ㄊ菍Ξ?dāng)時(shí)的音樂發(fā)展具有相當(dāng)大的沖擊力和影響力的，其概念蘊(yùn)含豐富，它可能是一個(gè)地域，也可能是一個(gè)樂派，甚至只是一座教堂。它既可以是一個(gè)點(diǎn)，也可以是一片區(qū)域。一個(gè)時(shí)代的音樂中心通常具有強(qiáng)大的影響力和吸引力，會吸引無數(shù)外圍的音樂家、作曲家前來瞻仰學(xué)習(xí)，繼而又帶著他們所學(xué)到的與當(dāng)?shù)匾魳诽厣嘟Y(jié)合，產(chǎn)生新的音樂形態(tài)，以此得到延續(xù)。

（二）尼德蘭樂派為西方文藝復(fù)興時(shí)期音樂中心的提出

1.尼德蘭樂派形成背景

15世紀(jì)之前，宗教音樂在西歐曾經(jīng)盛行一時(shí)，與此同時(shí)，民族音樂也得到了迅速發(fā)展，如北歐各國復(fù)調(diào)音樂的形成，樂器的應(yīng)用以及民族詩歌引發(fā)的世俗音樂的繁榮等等。在15世紀(jì)之后，形式發(fā)生了逆轉(zhuǎn)，雖然這一時(shí)期的民族音樂依然存在，而且依然改變著法國、意大利、德國、英國等國的舞蹈和歌曲的基本形式，但宗教音樂又一次表現(xiàn)出強(qiáng)大的統(tǒng)一趨勢，吸收各種民族音樂的特點(diǎn)，將它們?nèi)诤铣梢环N具有廣泛影響力的偉大藝術(shù)形式。雖然在今天，意大利已經(jīng)成為“文藝復(fù)興”的代名詞，但是當(dāng)時(shí)的意大利在音樂上卻有些沉寂，最偉大的音樂家都集中在一個(gè)叫“尼德蘭”的地方（包括今天的法國、比利時(shí)和荷蘭等地），形成了尼德蘭樂派。

2.尼德蘭樂派成為音樂中心的條件

14世紀(jì)的意大利和德國長期受到羅馬教皇的壓迫，無法發(fā)展新興音樂，而英法百年戰(zhàn)爭也使得音樂無法穩(wěn)定發(fā)展。這時(shí)的歐洲大陸北方受歐洲環(huán)境影響較小，物質(zhì)條件充沛，人民生活安定，利于音樂發(fā)展。在這個(gè)復(fù)調(diào)音樂時(shí)代，音樂發(fā)展的中心從法國逐漸轉(zhuǎn)移到與之相鄰的尼德蘭，但音樂的發(fā)展并沒有因此而停滯，反而受到英國音樂的影響，向截然不同的方向發(fā)展，從1400年到1600年間，尼德蘭的繪畫和其他藝術(shù)的發(fā)展也像尼德蘭音樂一樣引人注目，而且當(dāng)時(shí)尼德蘭的政治地位是舉足輕重的，許多中外音樂學(xué)者將15世紀(jì)之后的200年稱為尼德蘭時(shí)代。

二、尼德蘭樂派的衍生

我們可以肯定，在尼德蘭時(shí)代的這200年的發(fā)展進(jìn)程中，一定出現(xiàn)過很多的音樂流派，正如我們習(xí)慣于將1700年至1900年的200年稱為器樂時(shí)代和聲樂時(shí)代一樣，我們同樣也把巴赫、海頓、莫扎特、瓦格納、舒曼、勃拉姆斯、布魯克納等風(fēng)格不同的大師籠統(tǒng)的歸為一類。實(shí)際上，尼德蘭時(shí)代也像器樂和聲樂時(shí)代一樣存在著各不相同的音樂流派，但風(fēng)頭最勁者當(dāng)屬勃艮第樂派和弗蘭德斯樂派，他們也被稱為尼德蘭第一樂派和尼德蘭第二樂派。

（一）勃艮第樂派（尼德蘭第一樂派）及其音樂特點(diǎn)

14世紀(jì)末15世紀(jì)初，歐洲各地出現(xiàn)了有音樂設(shè)施的小教堂，貴族們競相聘用優(yōu)秀的作曲家和歌唱家，這些音樂家都聚集在菲利普（1419—1476）和查理（1467—1477）統(tǒng)治下的勃艮第地區(qū)的范圍之內(nèi)，勃艮第地區(qū)包括現(xiàn)在的荷蘭、比利時(shí)、法國東北部、盧森堡及法國中部偏東中世紀(jì)勃艮第公爵領(lǐng)地和伯爵領(lǐng)地。勃艮第的歷代公爵都有一個(gè)小教堂，供養(yǎng)著一批作曲家，他們不僅為教會儀式提供音樂，還為宮廷娛樂、外出游玩時(shí)提供音樂。勃艮第的音樂生活豐富，活動頻繁，促進(jìn)了當(dāng)時(shí)各國音樂家之間的交往，故而逐漸形成樂派，即勃艮第樂派，也被稱之為“尼德蘭第一樂派”。

勃艮第的公爵們通過聯(lián)姻手段，將法國東北部，弗蘭德斯等一些國家或地區(qū)都規(guī)劃在自己的勢力范圍，成為當(dāng)時(shí)歐洲最為顯赫的國家，而且推動了音樂的發(fā)展，在豪華的宮殿中舉辦音樂會是家常便飯，各國的音樂家也像百川歸海一樣涌向勃艮第公國，各種各樣的音樂在勃艮第匯集、碰撞，逐漸形成了勃艮第音樂獨(dú)特的風(fēng)格。

勃艮第樂派與中世紀(jì)后期巴黎音樂家古板的復(fù)調(diào)音樂風(fēng)格截然不同，其在法國復(fù)調(diào)傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上，融入了英國鄧斯泰伯爾和意大利音樂的因素，創(chuàng)作出一種全新的自然、柔和、明亮的音樂。在勃艮第，第一位大師是杜費(fèi)（1400—1474），那時(shí)勃艮第建立了世界上最早的音樂培訓(xùn)學(xué)校，它們分布在康布雷、布魯日和列日等地區(qū)，杜費(fèi)便是康布雷教堂的音樂高材生，杜費(fèi)的音樂創(chuàng)作范圍涉及經(jīng)文歌、彌撒曲和尚松，他做出了革命性的改變：擺脫了對格里高利圣詠?zhàn)鳛楦枨鞲傻囊蕾嚕允浪赘枨《?，如《武裝的人》的旋律就取自于一首流行小調(diào)。在這些彌撒曲的創(chuàng)作中，一種沿用到今天的合唱四聲部的標(biāo)準(zhǔn)結(jié)構(gòu)模式漸漸成型。杜費(fèi)將經(jīng)文歌四聲部的織體運(yùn)用到彌撒曲的創(chuàng)作中，使彌撒曲的四個(gè)聲部從下到上按照低音、定旋律與定旋律對位的聲部、最高音聲部的順序排列。為了凸顯出樂曲的整體風(fēng)格，他選取了一種定旋律在不同樂章中連續(xù)運(yùn)用，杜費(fèi)的作品代表典型的勃艮第風(fēng)格，為中世紀(jì)晚期音樂與文藝復(fù)興時(shí)期音樂之間的交接做了流暢的過渡。在生命的晚期，杜費(fèi)創(chuàng)作了一首名為《萬福，女王》的音樂，別出心裁地在禮拜儀式歌詞中增添了極富個(gè)人性的附加句“主啊，對你的行將就木的杜費(fèi)發(fā)發(fā)慈悲吧”，從這句歌詞中，我們能夠看出一種屬于個(gè)人的東西在宗教背景中初次顯示出來。與杜費(fèi)同時(shí)代的班叔瓦（1400—1460），他最吸引人的作品是尚松，他的尚松都是回旋曲，這也成為15世紀(jì)后來的習(xí)慣形式。

（二）弗蘭德斯樂派（尼德蘭第二樂派）及其音樂特點(diǎn)

從15世紀(jì)開始，文藝復(fù)興進(jìn)入全盛時(shí)期，音樂中心由勃艮第轉(zhuǎn)移到尼德蘭南部的法國省份弗蘭德斯和法國北部，來自這一地區(qū)的大批作曲家活躍于歐洲各地，處于歐洲音樂的領(lǐng)導(dǎo)地位，他們同時(shí)也是理論家、歌手和教師，對各國音樂文化的發(fā)展產(chǎn)生重大影響。因?yàn)樗麄兇蠖鄟碜愿ヌm德斯地區(qū)，因而又被稱為弗蘭德斯樂派。

弗蘭德斯樂派中第一個(gè)展露頭角的人物是約翰·奧克岡（約1425—1497），他是男低音歌唱家、作曲家和著名音樂教師。奧克岡創(chuàng)作了彌撒曲，經(jīng)文歌和尚松，其中最有影響力的是彌撒曲。他擅長運(yùn)用復(fù)雜精妙的卡農(nóng)和精湛的對位技巧，如《任意調(diào)式彌撒曲》在任意四個(gè)不同的調(diào)式之間轉(zhuǎn)換。而他的尚松多以宮廷回旋詩的形式寫成，深受人們的喜愛。

奧克岡去世時(shí)，他的弟子若斯坎·德·雷普（約1440—1521）為他做了一首哀惋動人的尚松，算是挽歌《林中仙女》。青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，若斯坎·德·雷普不僅繼承了老師的衣缽，還將其發(fā)揚(yáng)光大，奠定了他作為弗蘭德斯樂派代表人物的地位。如果說若斯坎德前輩們只是從形式上開始觸及文藝復(fù)興的靈魂，解決對位法的技巧問題，那么若斯坎則登堂入室，從內(nèi)容入手體現(xiàn)人文主義精神。

若斯坎出生于法國北部的一個(gè)小鎮(zhèn)，他是一位非常多產(chǎn)的音樂家，留下來的音樂作品有18首彌撒曲，87首經(jīng)文歌和72首世俗歌曲。在他的作品中，音樂不再抽象，而是專注于表達(dá)人們的各種心理感受，例如他的《大衛(wèi)的哀歌》中，音樂充分配合歌詞的重音和節(jié)奏的韻律，整首歌顯得纏綿悱惻，有人認(rèn)為這首歌足以代表文藝復(fù)興時(shí)期的經(jīng)典音樂水平。在作曲技巧上，若斯坎也有自己獨(dú)到的地方，在他的經(jīng)文歌中，復(fù)調(diào)的各聲部在平等的基礎(chǔ)上用相互連鎖的方式，構(gòu)成一種綿延不絕的整體美。模擬彌撒曲的手法也是由若斯坎首創(chuàng)的，此處模擬的意思是借用。這樣一來，中世紀(jì)僵硬的“定旋律”主導(dǎo)形式得到了突破，樂曲的對位織體由于擁有了更多的曲調(diào)，所以變得豐富和充實(shí)，樂思的空間也得以拓展，對15世紀(jì)音樂的發(fā)展打開了新的思路，在若斯坎這里，復(fù)調(diào)音樂第一次達(dá)到了人文主義的高度——表現(xiàn)情感。

三、尼德蘭音樂中心對外圍的影響

15世紀(jì)以后，尼德蘭逐漸成為音樂發(fā)展的中心，期間涌現(xiàn)出大量的音樂創(chuàng)作者，后來，很多作曲家到各地定居，有南下意大利的，有去威尼斯的，還有定居在德國南部的。尼德蘭作曲家在羅馬、威尼斯和慕尼黑等地都有很大的影響，使德國、意大利兩國走向了音樂創(chuàng)作的新時(shí)代。

（一）尼德蘭音樂對意大利牧歌的影響

16世紀(jì)初，音樂上的文藝復(fù)興愈發(fā)深入。在世俗歌曲領(lǐng)域，音樂的發(fā)展更為迅速，也更為靈活，并且出現(xiàn)了各國獨(dú)特的音樂風(fēng)格，其中尤以意大利為甚。

自14世紀(jì)以來，弗蘭德斯人就攜帶著他們的音樂作品和教科書不斷地涌向羅馬。此后的兩個(gè)世紀(jì)里，教皇小教堂中的唱詩班清一色由法國的音樂家組成。法國的先驅(qū)音樂沖擊著這塊文藝復(fù)興的發(fā)源地。而意大利在音樂方面同樣沒有讓人失望，盡管在法國人到來之前，他們只懂得三聲部、四聲部的小曲子，但他們很快就從法國老師那里學(xué)到了最新的知識，并且結(jié)合意大利民間抒情歌浮羅托拉的特色，創(chuàng)新發(fā)展成為一種新的體裁——牧歌。

意大利牧歌的發(fā)展和意大利詩歌的發(fā)展如影隨形，牧歌的歌詞大多出自當(dāng)時(shí)的著名詩人之手，如彼得拉特、盧多維科·阿里奧斯托等。歌詞多是充滿傷感的，以愛情為內(nèi)容的田園詩具有很高的文學(xué)價(jià)值，音樂多數(shù)是復(fù)調(diào)織體，樂曲旨在忠實(shí)傳達(dá)詩歌所表達(dá)的深刻情感，他們推崇弗蘭德斯樂派代表作曲家若斯坎提出的表現(xiàn)情感、人性解放，詞曲融為一體，不可分離。16世紀(jì)，德國發(fā)明的金屬活字印刷術(shù)極大地刺激了出版業(yè)的發(fā)展，意大利出版了成千上萬張牧歌的樂譜。在宮廷的社交活動和文學(xué)藝術(shù)沙龍上，文化水平較高的貴族們常常吟詠詩詞，視譜而歌，文學(xué)和音樂第一次密切結(jié)合，成為人們精神生活的必需品，也在宮廷中風(fēng)靡一時(shí)。

意大利牧歌經(jīng)由四代作曲家推波助瀾，越來越趨于精美。這些作曲家們共同的特色便是善于把握詩詞情緒的變化，并對詩詞進(jìn)行細(xì)致入微的處理。如牧歌第四代作曲家瑪林秋在為詩人彼得拉克的詩歌《獨(dú)唱和憂思》進(jìn)行配曲時(shí)，為了表現(xiàn)詩人抱怨找不到地方躲避愛神丘比特的追逐時(shí)，作曲家在各聲部使用連音，構(gòu)成延長，以及運(yùn)用聲部間相互交錯(cuò)等手法，充分體現(xiàn)出詩人蹣跚的腳步，這樣的例子在牧歌中比比皆是。

（二）尼德蘭音樂對德國利德的影響

利德是德國最受歡迎的世俗音樂，它始見于13世紀(jì)，是戀歌歌手們演唱的單聲部歌曲，在15世紀(jì)后半葉發(fā)展為三聲部的復(fù)調(diào)形式，大部分作品的作者都不知姓名。德國音樂家海因里?！ひ了_克（約1450—1517）將法國弗蘭德斯樂派的對位技巧與德國當(dāng)?shù)氐男伤夭南嘟Y(jié)合，創(chuàng)作了四聲部的利德，即將一個(gè)熟悉的曲調(diào)為定旋律，并把它作為固定聲部，其他三個(gè)聲部圍繞它編織成復(fù)調(diào)織體。這在一定程度上改變了德國音樂的保守趣味，復(fù)調(diào)利德也得以真正繁榮起來。

伊薩克的學(xué)生路德維?！ど驙枺s1490—1543）筆下的利德開始向小型經(jīng)文歌的形勢發(fā)展，使利德趨于完美。16世紀(jì)中葉，作曲家拉索（1532—1594）將德國旋律與法-弗蘭德斯樂派的傳統(tǒng)對位技巧巧妙地結(jié)合起來，創(chuàng)作了大量的利德歌曲，這些作品有的是單聲部，有的是三聲部樂曲，這些旋律有時(shí)在中間聲部（男高音聲部），有時(shí)在最高聲部。

（三）尼德蘭樂派對威尼斯樂派的影響

隨著東西方貿(mào)易往來的日漸繁密，海港城市威尼斯的地位逐步上升，富庶的威尼斯人喜好享樂，尤其喜歡追逐華麗、宏大的精神享樂。他們常常聚集在著名的圣馬可大教堂以及教堂前面的廣場上，舉行宗教儀式和世俗慶典。16世紀(jì)末，威尼斯出現(xiàn)了一批杰出的作曲家，他們成為當(dāng)時(shí)歐洲音樂節(jié)的領(lǐng)軍人物，弗蘭德斯作曲家阿德里昂·維拉爾特就是威尼斯樂派的創(chuàng)始人，他受圣馬可大教堂兩架管風(fēng)琴的啟發(fā)，頗具創(chuàng)意的寫出兩個(gè)唱詩班交替歌唱的作品，從而形成極具特色的威尼斯風(fēng)格。維拉爾特的作品包括彌撒曲、經(jīng)文歌、尚松，首開16世紀(jì)中期典型的復(fù)調(diào)牧歌和器樂重奏的復(fù)調(diào)利切爾卡曲集的先河。

音樂總是迎合人們的心意，威尼斯的音樂也不例外，體現(xiàn)出城邦和教會的尊嚴(yán)，適宜各種喜慶場所，音樂風(fēng)格則凸顯了世俗享樂精神。弗蘭德斯的維拉爾特開啟了水上城市的音樂新風(fēng)尚，土生土長的威尼斯作曲家加布里埃利叔侄捕捉住來自外鄉(xiāng)的靈感，糅合進(jìn)自己的音樂中，將威尼斯音樂推向輝煌頂峰。叔叔安德烈亞·加布里埃利（約1515——1586）生于威尼斯，曾寓居德國和奧地利，是多產(chǎn)的宗教音樂和牧歌作曲家。他的牧歌風(fēng)格輕快，田園氣息濃厚，他在教堂音樂的處理上更是不走尋常路，將威尼斯樂派的壯麗風(fēng)格發(fā)揮到極致。他將唱詩班和樂隊(duì)分成幾個(gè)小組，稱為“分開的唱詩班”，分別置于教堂圣壇周圍，側(cè)廊和陽臺等處。當(dāng)他們演唱的時(shí)候，從四面八方傳來的音樂在教堂非凡音響效果的烘托之下，顯得宏大壯觀、震撼人心，深受威尼斯人的喜愛。侄子喬瓦尼·加布里埃利（1557—1612）繼承了叔叔的衣缽。他將叔侄二人創(chuàng)作的聲樂、器樂音樂作品匯集于一本名為《協(xié)奏曲》的樂集里出版發(fā)行，這是西方音樂史上第一次出現(xiàn)“協(xié)奏曲”這一名詞。

在喬瓦尼的創(chuàng)作中，器樂首次被提升到與聲樂同等的高度，改變了過去幾百年里聲樂占據(jù)絕對主導(dǎo)地位的狀況。喬瓦尼走在時(shí)代的前列，創(chuàng)作了真正的“協(xié)奏（唱）曲”，他運(yùn)用兩個(gè)，三個(gè)，四個(gè)，甚至五個(gè)合唱隊(duì)，組合為高低不同的聲部，并各自與音質(zhì)不同的樂器結(jié)合，以相呼應(yīng)答，獨(dú)唱交替輪唱，共同形成音響高潮等方式進(jìn)行演唱，取得前所未有的壯觀音樂圖景，人們將喬瓦尼稱為“配器法之父”。他將分開的大、小樂器進(jìn)行對比競奏，啟發(fā)了以后的“大協(xié)奏曲”的問世。他將教堂音樂的音響擴(kuò)展到前所未有的高度，是巴洛克時(shí)期協(xié)奏風(fēng)格的先聲。

四、結(jié)語

文藝復(fù)興是歐洲14世紀(jì)中葉到17世紀(jì)初發(fā)生在歐洲的一場思想解放運(yùn)動，它的形成是中世紀(jì)末期歐洲的經(jīng)濟(jì)發(fā)展和文化因素共同作用的結(jié)果，文藝復(fù)興時(shí)期的主要思潮是人文主義，它反對一切以神為本的觀念，主張以人為本。而文藝復(fù)興時(shí)期的音樂同樣是西方音樂長達(dá)千年沉睡后的新生，其中尼德蘭樂派像是一顆新生的火種，這顆種子先是在勃艮第地區(qū)生根發(fā)芽，后來在弗蘭德斯逐漸成熟，隨著文藝復(fù)興運(yùn)動在歐洲越來越深入，它的音樂也隨之散布到歐洲各地，較為顯著的有：促成了意大利牧歌的誕生;德國利德則是吸取了它的對位法與自身旋律結(jié)合;弗蘭德斯樂派代表作曲家維拉爾特，受弗蘭德斯音樂影響創(chuàng)立了威尼斯樂派。這些新音樂的出現(xiàn)給歐洲音樂帶來了巨大的變革，推動了人文主義音樂的發(fā)展，喚醒了沉寂千年的歐洲音樂，也為后來的巴洛克音樂奠定了基礎(chǔ)，為我們留下了寶貴的音樂遺產(chǎn)。

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