當(dāng)代城市公共藝術(shù)的抽象形態(tài)探究

陳芳葦

摘 要：公共藝術(shù)作品中抽象形態(tài)的運(yùn)用越來越廣泛，形式與材料也越來越多樣化。當(dāng)下中國抽象形態(tài)公共藝術(shù)的發(fā)展一方面是受外來文化的影響，一批新興公共藝術(shù)家崛起；另一方面，中國抽象形態(tài)公共藝術(shù)發(fā)展的主要?jiǎng)恿υ谟谌藗兊男枨蠛鸵庠福?dāng)下的人們思想越來越復(fù)雜，個(gè)性越來越強(qiáng)，定向思維引導(dǎo)的具象形態(tài)公共藝術(shù)作品已經(jīng)慢慢被淘汰，更多的人希望在一個(gè)簡約、抽象的形態(tài)中結(jié)合自己的內(nèi)心世界去尋找共鳴和感動(dòng)。這類抽象形態(tài)公共藝術(shù)或?qū)⒊蔀槲磥碇袊菜囆g(shù)的發(fā)展潮流。

關(guān)鍵詞：抽象；公共藝術(shù)；共鳴

抽象是藝術(shù)家在生活當(dāng)中將具體事物中舍棄非本質(zhì)的特征而抽取出共同的、本質(zhì)的特征的結(jié)果。例如火車、汽車、飛機(jī)等交通工具，它們的共同特性就是交通工具，得出交通工具的過程就是抽象的過程。抽象就必須要比較，通過比較來找出事物在本質(zhì)上共同的、本質(zhì)的部分。本質(zhì)特征就是指能將事物之間進(jìn)行區(qū)分或者具有區(qū)分作用的特征，所以抽象就是抽取事物的本質(zhì)特征，舍棄非本質(zhì)特征，而抽象的過程也是一個(gè)取舍的過程。

早期的公共藝術(shù)主要是政府出資把美術(shù)館里的藝術(shù)品（雕塑、繪畫等）移至公共空間，那一時(shí)期受美術(shù)發(fā)展的影響，公共藝術(shù)作品大都是具象的形態(tài)。隨著公共藝術(shù)的發(fā)展，一方面公共藝術(shù)作品對它“公共性”的要求越來越高，對環(huán)境以及公眾審美方面也越來越重視；另一方面，也會(huì)受到當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的影響，公共藝術(shù)的形態(tài)從最初的具象、具象變形逐漸發(fā)展成抽象、簡約抽象以及多樣化抽象的形態(tài)。

《火烈鳥》是亞歷山大？考爾德位于芝加哥聯(lián)邦政府中心廣場上的公共藝術(shù)作品，該作品遠(yuǎn)看像一只彎下脖子的火烈鳥，近看形似一架彎下了吊臂的起重機(jī)。整個(gè)作品是以弧線和斜線來展現(xiàn)形體的，加上使用鋼板材質(zhì)和紅色噴漆，更加突出了欣賞者熱情活力的感覺和穿梭其中的適度感與豐富的塊面產(chǎn)生的節(jié)奏和韻律。很多人認(rèn)為斜線和弧線在鋼筋水泥中并不合拍，但是其龐大而又空靈的形體與周圍的建筑又構(gòu)成了一種內(nèi)在的聯(lián)系，創(chuàng)造了一種富有生氣的環(huán)境氛圍。

在眾多被稱為公共藝術(shù)偉大革新者的雕塑群當(dāng)中，考爾德無疑是有里程碑式意義的。因?yàn)檫@件藝術(shù)品將僅是展現(xiàn)藝術(shù)形態(tài)的雕塑，賦予了美化環(huán)境的功能，富有創(chuàng)新意義地展示了一種全新的公共藝術(shù)形態(tài)，使城市居民在大都市的中心區(qū)域里感悟到那個(gè)時(shí)代的樂觀主義和幽默感，也使人們充分認(rèn)識到抽象的公共藝術(shù)比起嚴(yán)肅的傳統(tǒng)歐洲銅雕塑更適合當(dāng)代都市的公共空間，同時(shí)也贏得了公眾對公共藝術(shù)在城市景觀中所處的必不可少的地位的認(rèn)同。

《云門》是阿尼什·卡普爾于美國伊利諾伊州芝加哥盧普區(qū)千禧公園的AT&T廣場內(nèi)被稱為最有野心的公共藝術(shù)作品，也被稱為具有標(biāo)志性和革新性的作品，它在主題上和很多卡普爾以前的作品有著共同點(diǎn)。其建于2004年6月至2006年5月，具體位置在大通長廊與麥考密克中心論壇廣場與溜冰場之間?？ㄆ諣柕脑O(shè)計(jì)是一個(gè)以液態(tài)水銀為靈感的無縫不銹鋼公共藝術(shù)作品，外形則是以抽象和簡約為主題的圓拱形水滴形態(tài)。長20米、寬13米、高10米，中間圓拱底最高處離地4米、重100噸。其作品值得稱道的一點(diǎn)就是，利用其光滑的不銹鋼外殼可以映射出芝加哥的城市輪廓，再加上其橢圓形的外形映像會(huì)隨著作品的線條發(fā)生扭曲，而鏡子效果則讓作品看起來愈發(fā)輕盈。作品的底部是一個(gè)反射重疊映像的凹狀空間“omphalos”，高約9米。當(dāng)游客越來越接近作品外圍時(shí)，“云門”通過反射天空、參觀者、行人和周圍的大廈，使他們能看到整個(gè)公共藝術(shù)作品。這樣簡約的形態(tài)，加上不銹鋼的材質(zhì)，再與千禧公園的環(huán)境相結(jié)合，滿足了環(huán)境需求和審美需求。當(dāng)游客走進(jìn)“omphalos”空間時(shí)，他希望參觀者運(yùn)用他們的才智和學(xué)過的理論來記住他的作品。參觀者通過搖擺身體所產(chǎn)生的映像讓“云門”登上更高的層次。這塑像也被稱為“一個(gè)脫俗和亮麗的形態(tài)”。

珍妮特·艾克曼的空中水花園，曾經(jīng)在美國、加拿大、香港等世界各地安裝。該公共藝術(shù)作品使用彩色網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)在空中搭建巨大的漂浮作品，材料柔軟通透，作品本身可隨風(fēng)運(yùn)動(dòng)而自由改變形體，配合燈光效果，炫目猶如極光。形態(tài)上，這件公共藝術(shù)作品是抽象而自然的形態(tài)，通過風(fēng)所帶來的運(yùn)動(dòng)，形成自然的起伏和節(jié)奏感。作品在每個(gè)時(shí)候都呈現(xiàn)出不一樣的形態(tài)，在給觀賞者帶來驚喜的同時(shí)也讓人在這樣的作品下產(chǎn)生無限的遐想與感動(dòng)，帶給人愉悅的幸福感、滿足感、美感，給人以智慧的啟迪和聯(lián)想，是善意且積極向上的公共藝術(shù)作品。

余積勇作品《飛翔的心愿》在形態(tài)上酷似一條隨風(fēng)飄揚(yáng)的絲帶，但沒有具體的飛翔內(nèi)容和心愿內(nèi)容，只是一個(gè)迎風(fēng)飛翔的姿態(tài)。這樣一來就可以讓觀賞者在欣賞作品的時(shí)候隨意地聯(lián)系自己當(dāng)時(shí)的情感，將自己的愿景和希望通過公共藝術(shù)作品所展現(xiàn)的姿態(tài)帶入其中，從而得到共鳴與思考。

作品《歡慶》位于浦東上南路出入口與浦西西藏南路出入口，是園區(qū)重要的景觀大道——世博軸的兩端。形態(tài)上，該公共藝術(shù)作品采用了抽象的形態(tài)。通過線的疏密組合，描繪出一種歡快的節(jié)奏感。作品看起來沒有具體的形態(tài)，頂部的形態(tài)跟綻放的花的形態(tài)類似，也像表達(dá)喜慶的大紅燈籠，配合紅色、橘色等暖色調(diào)，給人一種熱烈的、愉悅的視覺效果。下半部分是幾根撐起上半部分的長條形態(tài)，讓觀賞者可以隨意穿梭在其中，彎曲的弧度傳達(dá)給人一種活潑、俏皮的感覺。整體形態(tài)雖然沒有具體表達(dá)“歡慶”的對象和具體原因，但在視覺上給人傳達(dá)了一種歡樂、喜慶、春暖花開的感覺，將此公共藝術(shù)作品設(shè)在這個(gè)位置，寓意來自五湖四海的游客一同歡慶世博。

公共藝術(shù)作品中抽象形態(tài)的運(yùn)用越來越廣泛，形式與材料也越來越多樣化。當(dāng)下中國抽象形態(tài)公共藝術(shù)的發(fā)展一方面是受外來文化的影響，一批新興公共藝術(shù)家崛起；另一方面，中國抽象形態(tài)公共藝術(shù)發(fā)展的主要?jiǎng)恿υ谟谌藗兊男枨蠛鸵庠?。?dāng)下的人們思想越來越復(fù)雜，個(gè)性越來越強(qiáng)，定向思維引導(dǎo)的具象形態(tài)公共藝術(shù)作品已經(jīng)慢慢被淘汰，更多的人希望在一個(gè)簡約、抽象的形態(tài)中結(jié)合自己的內(nèi)心世界去尋找共鳴和感動(dòng)。這類抽象形態(tài)公共藝術(shù)在我看來必將成為未來中國公共藝術(shù)的發(fā)展潮流。

廣西著名公共藝術(shù)家張燕根的作品《對話》坐落在廣西南寧民歌湖廣場，面朝東盟國際會(huì)展中心。該公共藝術(shù)作品中沒有出現(xiàn)具體的人物或動(dòng)物的形態(tài)，而是抽象表達(dá)了一種交流的概念。三個(gè)相同的形態(tài)相對，但每個(gè)形態(tài)都沒有具體的意義，只是表達(dá)一種交流、對話的狀態(tài)。這樣一來對話就不再是具體地與某個(gè)人、某個(gè)事物之間的對話，而是可以上升到與世界、與全人類、與大自然、與一切萬物的對話。

這樣一來，在觀賞者看來，“對話”便有了更多的可能性。首先，“對話”與被“對話”雙方是沒有具體對象的，它可以是人與人、人與自然、自然與自然等等各種各樣的對話；其次，形態(tài)的顏色上運(yùn)用了紅、白、黑三種顏色，我們可以理解為紅色象征著中國紅，也就是象征著亞洲黃種人、白色象征著白種人、黑色象征著黑種人，那么這就是全世界、全人類的對話，這種對話可以是經(jīng)濟(jì)的對話交流、文化的對話交流，等等；再次，該公共藝術(shù)作品坐落在南寧民歌湖廣場，這個(gè)廣場是一個(gè)休閑區(qū)，可以供人們散步、吃飯、喝茶、喝咖啡，等等。從這個(gè)方面看我們也可以理解為，這件公共藝術(shù)作品是在對當(dāng)下人們生活匆忙、缺乏交流的一個(gè)反省，同時(shí)鼓勵(lì)大家多交流、多溝通、多對話。從地理位置看，這個(gè)作品面朝著南寧會(huì)展中心，也有人把它看成是會(huì)展中心的延伸，體現(xiàn)南寧這一東盟城市對外交流、對外開放的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。

由此看來，該公共藝術(shù)作品利用簡約抽象的形態(tài)，可以有把觀賞者帶入很多聯(lián)想的可能。這樣一來觀賞者可以根據(jù)自己的心情、思想認(rèn)識、經(jīng)歷、閱歷等對同一件作品有各自不同的見解和情感共鳴。

抽象表達(dá)是對設(shè)計(jì)對象的本質(zhì)揭示，是建立在人的感情之上的，通過公共藝術(shù)的形態(tài)來表達(dá)人們某種特殊的情感。抽象的公共藝術(shù)之所以能夠打動(dòng)人，是因?yàn)檫@樣的形態(tài)是公共藝術(shù)家通過在某種或某些具體形態(tài)的分析、抽離、再塑造出某種形態(tài)或形態(tài)元素，通過這樣的形態(tài)給人以啟發(fā)性和聯(lián)想，從而產(chǎn)生共鳴，引起人們相應(yīng)的思考和反省。從心理學(xué)上來看，這樣的心理因素是與生俱來的，也可以說是人類的本能，這與后來的生活狀態(tài)、生活背景以及教育都沒有關(guān)系。也就是說，這樣的抽象形態(tài)公共藝術(shù)作品可以讓不同階層、不同背景的人產(chǎn)生共鳴。人們對形態(tài)的感知包括對形態(tài)方向的感知和對形態(tài)美的感知，感知過程會(huì)受到形態(tài)方向、動(dòng)感、重力感等因素的影響，使心理活動(dòng)產(chǎn)生相應(yīng)的變化。公共藝術(shù)家們則可以利用形態(tài)的心理作用，根據(jù)不同形態(tài)的本質(zhì)進(jìn)行設(shè)計(jì)和再設(shè)計(jì)，從而設(shè)計(jì)出具有引導(dǎo)性和啟發(fā)性的抽象形態(tài)公共藝術(shù)作品。公共藝術(shù)作品中所謂的情感抽象其實(shí)是公共藝術(shù)家先對人們的感情共性有所認(rèn)知，而不像傳統(tǒng)藝術(shù)家那樣單純地表達(dá)自我的情感和思考，通過分析、抽取、再設(shè)計(jì)，從而給欣賞者呈現(xiàn)一個(gè)形態(tài)，讓欣賞者在一個(gè)抽象形態(tài)的啟發(fā)中結(jié)合自身情況進(jìn)行聯(lián)想、思考、詮釋，從而產(chǎn)生共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬欽忠.雕塑·空間·公共藝術(shù)[M]. 上海：學(xué)林出版社，2005.

[2]靳埭強(qiáng).集公共藝術(shù)國際論壇暨教育論壇研討會(huì)[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2009.

[3]周敬.公共藝術(shù)設(shè)計(jì)[M].北京：知識產(chǎn)權(quán)出版社，2005.

[4]王中.公共藝術(shù)概論[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007.

[5]馬欽忠.公共藝術(shù)是制度設(shè)計(jì)與城市形象的塑造[M].上海：學(xué)林出版社，2010.

[6]諸葛雨陽.公共藝術(shù)設(shè)計(jì)[M].北京：中國電力出版社，2007.

作者單位：

南寧學(xué)院