舞劇《諾瑪阿美》中的文化價值

王筱琳

【內(nèi)容提要】本文以哈尼族民族史詩題材舞劇《諾瑪阿美》為論述對象，著重分析了這部舞臺作品的故事背景、舞蹈表演特色，并對該劇的音樂特點及舞臺美術(shù)等也有簡要分析。透過對舞劇的分析，讓我們看到由“小家”的發(fā)展擴展到“大家”的繁榮，以哈尼族浴血奮戰(zhàn)、重建家園的民族遷徙史喻意了中華民族抗擊外敵、保家衛(wèi)國、重振雄風(fēng)的威武。

【關(guān)鍵詞】諾瑪阿美 舞劇 哈尼族史詩

舞劇《諾瑪阿美》于2015年10月曾在北京天橋劇場上演，由著名舞蹈編導(dǎo)王舸與許銳擔(dān)任總導(dǎo)演，云南紅河歌舞團團長周楚棟擔(dān)任編劇?！爸Z瑪阿美”在哈尼族語言中意指“香格里拉”，象征著安逸幸福的美好家園，同時也是哈尼族的發(fā)祥地。該舞劇取材于云南省紅河哈尼族彝族自治州的哈尼族口述民族史詩以及其他多部關(guān)于民族發(fā)展記載的史籍資料，又從最原始的民間素材中尋求創(chuàng)作靈感，通過民族舞蹈語匯、民族特有的服飾與音樂、唱述、現(xiàn)代聲電技術(shù)等形式展現(xiàn)了宏大的民族史詩和向往幸福生活的美好祝愿，為觀眾再現(xiàn)了哈尼族祖先浴血奮斗、終在紅河南岸創(chuàng)建出美麗的梯田家園的故事，更深深的喻意著百折不屈、崇尚和平的民族精神和文化內(nèi)涵。

該舞劇共分六幕：序幕、烽火狼煙、重建家園、箭在弦上、背水一戰(zhàn)以及尾聲諾瑪阿美。原本生活美滿幸福的哈尼族人，遭到外族入侵而家園被毀，青年納索因父親抗敵致死而臨危受命，帶領(lǐng)族人走上遷徙之路，并在戀人和母親不斷鼓勵之下，悲痛中接任父親的遺志成為一代有擔(dān)當(dāng)?shù)挠⒂碌墓嶙迨最I(lǐng)，并毅然反抗，終于建成心目中的“諾瑪阿美”家園。

舞劇并不著重于“劇”所占有的分量，而是通過突出民族舞蹈動作、場圖調(diào)度以及動作銜接等細節(jié)的安排來展現(xiàn)“劇”的內(nèi)容，著重刻畫典型的人物特征和成長心理的變化，顯現(xiàn)其背后和平珍貴的文化內(nèi)涵。

本劇中舞蹈部分的展現(xiàn)大體可分為三大部分，分別是田間生產(chǎn)類型的舞蹈、哈尼族原始祭祀儀式的展現(xiàn)以及哈尼族風(fēng)情歌舞。

深邃悠遠的貝瑪唱述拉開了該劇的帷幕。在第二幕中，因外族入侵被迫遷徙的哈尼族人們開始重建家園，著重展現(xiàn)了田間生產(chǎn)的場景和耕種舞蹈。只見舞臺中央所有的女舞者們光腳站在由木頭圍成的“梯田”內(nèi)，叫喊著族人開始了辛勤耕種，配合著流淌水聲的清脆音樂，一片祥和景象由此展開。在耕種場景中，有多種形式和動作的展現(xiàn)：三五個哈尼族男人們雙臂平展，手握拳狀，似拎水桶的動作一般，排成一豎隊快步走向“梯田”，一部分人弓著上半身，雙腳踏地，雙手分別配合著雙腳做類似插秧的動作；一小部分男人側(cè)弓著上半身，雙手舉過頭頂，大步向前邁去，手握拳頭狀，似拉著耕種工具或牲畜一般。“梯田”中央的女孩子們則在梯田中雙手不停地交換插秧。在舞臺場圖調(diào)度的設(shè)計中，以四方形的“梯田”為中心，男舞者們從兩側(cè)以不同的動作形式分別上場，在做自身動作的同時還時不時與女孩們有一些嬉水情節(jié)和打情罵俏，納索和戚姒還相互扔起了石頭。

祭賽神是哈尼族特有的且十分重要的節(jié)日，也稱為“昂瑪突”，是每年春耕之前的祭祀活動，在祭祀活動時要跳一種名叫芒鼓舞的祭祀舞蹈，以祈求來年風(fēng)調(diào)雨順、五谷豐登。無論村寨中人數(shù)多少，都要在賽神林中選取一顆賽神樹進行祭祀，賽神林神圣莊嚴(yán)不可侵犯，也是在此背景下外敵砍倒神樹，造成了進一步的民族矛盾。莊嚴(yán)肅穆的祭神音樂下，一部分人在兩側(cè)配合著音樂有節(jié)奏地敲著芒鼓，芒鼓舞鏗鏘有力、雄健豪放，同時首領(lǐng)在祭壇前面進行祭祀，且不斷地做著“騎馬蹲襠”式的祭神動作。這個動作出現(xiàn)在諸多史籍資料和書籍當(dāng)中，例如雙臂平展、小臂曲折向上舉、兩腿打開做屈膝狀、頭向后仰，嘴中似喃喃地嘀咕著祭祀語，并進入一種迷狂狀態(tài)。負責(zé)祭祀的首領(lǐng)背靠著觀眾站在舞臺中央，兩側(cè)的男舞者以兩條豎線的形式分布兩側(cè)。在祭祀神樹的片段中，三名舞者排成一排，佩戴著插有長毛的帽子，赤裸著上半身做著各種癲狂的舞蹈動作。神樹豎立在中央，兩側(cè)的舞者分別面向神樹雙手從前劃到后面并由下向上托舉，同時配合著身體的舞動，烘托出祭祀時的神圣感和崇敬感。

風(fēng)情歌舞的展現(xiàn)應(yīng)該是整部舞劇中最吸引觀眾的看點，那活潑可愛的碗舞、鏗鏘有力的鼓舞以及風(fēng)格迥異的棕扇舞，都深深鐫刻著遠祖流傳下來的精神瑰寶。在棕扇舞片段中，舞者雙手將草蓋在自己的背后，在背后用手不停地舞動，排成一隊的舞者半弓身軀，并展開隊形的調(diào)度。在第三幕，配合著輕快的音樂，女孩子們雙手執(zhí)碗，做著各種各樣俏皮的舞蹈動作：小腿向左右兩側(cè)曲折向上跳，并雙臂平展的旋轉(zhuǎn)等，一幅歡歌載舞的祥和之景。雖然蒙古族也有類似的碗舞，但一般將碗置于頭頂之上，很少有跳蹦起來的動作。還有莊嚴(yán)勻稱的芒鼓舞、長街宴的歌舞，都極具民族特色。

除此之外，舞劇中的很多細節(jié)性描寫舞段也令筆者十分感動，同樣在第三幕中，首領(lǐng)被抓，族人們陷入一片恐慌之中，無奈求情終不放過，只好去乞求首領(lǐng)的母親，希望她可以同意族人們憤然反抗，捍衛(wèi)自己的家園。只見舞者們一個一個屈膝下跪，他們緊緊相挨著，手牽著手，用屈膝著的膝蓋一步一步向她靠近。他們面露誓死不歸的神情，力求反抗的民族之魂也在此刻通過肢體的傳達，強烈震撼著觀眾的內(nèi)心。第四幕中戚姒抱著年幼的孩子，并將弓箭傳承給他，讓他慢慢將弓箭掩埋起來，并不意味著放棄和遺忘，而是代表著新生活的開始。舞蹈能打動人的地方不是多么華麗的服裝、舞美以及多么動聽清脆的音樂，而是舞蹈背后那份深藏的含義和情感意蘊。

除了舞蹈十分精彩，該劇的音樂運用也很到位。情感強烈時音樂強烈，凄婉時也令人心傷。在第四幕中，與外敵強烈抗?fàn)庍€是導(dǎo)致了族人的犧牲，包括首領(lǐng)納索的母親，這令他悲痛欲絕，當(dāng)看到寨子里懸掛著族人的尸體時、當(dāng)看到地上血流成河的慘烈景象時，他無力地捶打著自己。此時的音樂不僅傷感凄婉，同時還配有幾聲禿鷲的嘶鳴，不禁讓你感同身受、潸然淚下。而在最后的反擊中，音樂鏗鏘有力，奮勇激昂，同時配有現(xiàn)代聲電技術(shù)，也帶給觀眾更加強烈的視聽感受。

民族服飾的裝扮和搭配也十分講究，對于不同年齡的男性以及女性的裝扮也有區(qū)分，可見編導(dǎo)對于舞劇細節(jié)之處的把握。舞劇中的女性長者多以深棕色或藍色的布條套成一個圓圈狀的頭套，佩戴于頭頂之上。年輕的女性多以簡單的發(fā)帶貼緊額頭并系于腦后或是佩戴帽子。而男性首領(lǐng)則帶有特定的羽毛，并且高高直立束于發(fā)上，普通的男性族人則是簡單的黑帽裝飾。

舞美與燈光的配合與展現(xiàn)制作精良，讓觀眾有種從歷史深處走來的凝重感，舞劇的燈光多運用冷峻的深藍色以及在表現(xiàn)民族傷亡及悲痛時的紅色，這兩種顏色都有著強烈的視覺沖擊效果，但重復(fù)多次的使用不免讓觀眾情緒一直陷進持續(xù)的揪心狀態(tài)中，且舞蹈服飾整體深色調(diào)的運用更是如此，如果能將之前的悲痛形勢與二三幕中短暫幸福的表現(xiàn)差別出來，且能在服飾上稍作變化的話，則會更加體現(xiàn)出層次感與矛盾的對比突出。

舞劇中的劇情發(fā)展其實是一個很值得敘述的過程，故事背景的題材宏大既令觀眾的內(nèi)心跌宕起伏，也促使他們通過舞蹈去探求故事的好奇心。對于以身體動態(tài)藝術(shù)為表現(xiàn)的舞蹈藝術(shù)形式來說，一些劇情的編排和展現(xiàn)并不能讓觀眾一看便能明白，在舞劇幕與幕的快速銜接和推進中，先是字幕來補充和說明，后是相關(guān)舞蹈部分的展現(xiàn)，在一定程度上雖輔助了觀眾們來理解舞劇想要表達的意思，但不免限制了觀眾自由的想象空間。

一個民族只有擁有堅強的心志、敢于抗擊外敵的勇氣以及同仇敵愾的團結(jié)才能在外敵入侵時奮力保住自己的家園，哈尼族如此，由56個民族匯聚而成的偉大中華民族更是如此，這也是舞劇《諾瑪阿美》中舞蹈背后更為深層次的文化意蘊。以“小家”的發(fā)展?jié)B透到“大家”的繁榮，以哈尼族浴血奮戰(zhàn)、重建家園的民族遷徙史喻意了中華民族抗擊外敵、保家衛(wèi)國、重振雄風(fēng)的威武。經(jīng)歷過顛沛流離的遷徙和妻離子散的悲傷后，人們才深刻地理解和平的珍貴與來之不易，通過劇情與舞蹈的展現(xiàn)，超越了歷史與時空的界限，將愛好和平、自強不息的民族精神內(nèi)涵賦予舞劇之中，更是透過舞蹈的動態(tài)表現(xiàn)傳達出富有中國夢的文化精神。在舞劇的最后片段中，當(dāng)戚姒蹲下來以手扶孩子的頭并貼向自己的頭時，那飽含溫情的音樂、發(fā)自內(nèi)心欣慰的笑容以及其中富含著的希望無不于一個動作之中表現(xiàn)出來，舞蹈以其特有的語匯和獨特的表現(xiàn)方式像觀眾著述說著一個遙遠但不陌生的故事，“諾瑪阿美”并不在遙遠的遠方，它就在我們身邊，就在我們的心目中。

（青任編輯：趙倩）