論彩調(diào)演員劇目主題意識的培養(yǎng)

黃芬

[摘 要]演員不只是為“演”而演，而是要使自己的表演服務(wù)于主題的需要。演員的使命便是運(yùn)用唱、念、做、舞的功夫，賦予劇作以符合時(shí)代主題的生命與活力。彩調(diào)演員要把這樣的角色創(chuàng)造出來，除了認(rèn)真理解劇本和研究有關(guān)材料之外，還要專門去體驗(yàn)有關(guān)的生活。一名優(yōu)秀的演員，要有過硬的基本功夫，不能有自己的“短板”。彩調(diào)劇的發(fā)展要進(jìn)一步創(chuàng)新管理，完善機(jī)制，讓演員學(xué)有目標(biāo)、演有舞臺，讓演員在市場中經(jīng)受考驗(yàn)，不斷成長。

[關(guān)鍵詞]彩調(diào)；主題；意識；培養(yǎng)

主題是彩調(diào)的靈魂。彩調(diào)的每個(gè)劇目都會向人們闡明一種思想和道理，它是貫穿全劇的一個(gè)基本思想，是整個(gè)戲的核心。好的彩調(diào)劇目都因其鮮明的主題而得以長演不衰，得到廣大人民群眾的喜愛和認(rèn)可。演員是連接劇目和觀眾的紐帶，在彩調(diào)表演中，演員通過生動的形象塑造，推動劇情發(fā)展，引導(dǎo)觀眾在喜、怒、笑、罵中摒棄假、丑、惡，弘揚(yáng)真、善、美，形成正確的價(jià)值判斷?！靶问娇偸菫閮?nèi)容服務(wù)的”，演員的一招一式，一顰一笑，即彩調(diào)中演員所有的唱、念、做、舞是否貼切主題十分重要。彩調(diào)演員必須具備強(qiáng)烈的劇目主題意識，要善于通過深入民間體驗(yàn)生活，不斷豐富表演技巧和提升綜合素質(zhì)，使主題意識增強(qiáng)，使表演能真正切合劇目主題的需要，以生動深刻地揭示作品的主題，讓彩調(diào)這一“充滿泥土芬芳的快樂劇種”得到更好地傳承和發(fā)展。

一、彩調(diào)演員提高主題意識的重要性

（一）提高演員主題意識是彩調(diào)劇實(shí)現(xiàn)社會價(jià)值的需要

在發(fā)展之初，彩調(diào)作為一種民間藝術(shù)文化，因滿足人們在節(jié)慶時(shí)希望熱鬧、狂歡或在祭祀時(shí)以此酬謝天地神靈的需要，使其具有了世代延續(xù)的頑強(qiáng)生命力。彩調(diào)傳統(tǒng)劇目中多有一些關(guān)于忠孝節(jié)義主題的劇目，如《劉三姐》《阿三戲公爺》等等，這些劇目都反映著時(shí)代“心聲”，具有多重審美價(jià)值，同時(shí)彩調(diào)作為一種地方戲劇，其服裝、道具、音樂、舞蹈等也極具欣賞價(jià)值。演員的使命便是運(yùn)用唱、念、做、舞的功夫，賦予劇作以符合時(shí)代主題的生命與活力，通過一代又一代演員的不斷演繹，這些彩調(diào)劇目不但展現(xiàn)了其應(yīng)有的歷史價(jià)值，更彰顯了其深刻的現(xiàn)實(shí)意義。

（二）提高主題意識是彩調(diào)演員提升自身藝術(shù)修養(yǎng)的需要

在戲曲藝術(shù)表演的現(xiàn)實(shí)中，我們常常看到，一些優(yōu)秀的戲曲演員所塑造的舞臺形象，總是閃耀著與眾不同的藝術(shù)光彩，生動逼真，感人至深。但也常?？吹接械难輪T，練就了各種基本功，甚至還能完成各種高難度的技巧，但一到舞臺上表演，他們所塑造的人物藝術(shù)形象卻往往不夠感人，沒有足夠的藝術(shù)感染力。這種表演上的差距，原因是多方面的，有的是因?yàn)樯罱?jīng)驗(yàn)的不同，對生活的認(rèn)識深淺程度不同；有的是因?yàn)樾愿窈蛺酆蒙系牟町?，在表達(dá)能力、審美情趣上有差異等等。但歸根結(jié)底，最主要的原因還是演員本身對劇目主題理解的深淺不同，換一句話來說，演員最終要提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)，最根本的就是要通過各方面的努力以提升自己的綜合素質(zhì)，而最重要的是要提高自己對作品主題的理解。

（三）提高主題意識是彩調(diào)藝術(shù)傳承發(fā)展的需要

隨著社會的發(fā)展，彩調(diào)也得到了較快的發(fā)展。2006年，彩調(diào)劇被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，這門古老的藝術(shù)沐浴改革開放的春風(fēng)雨露，綻放出勃勃生機(jī)。然而，從總體上說，廣西彩調(diào)當(dāng)前的發(fā)展還是很艱難的。知道和了解彩調(diào)的人越來越少，數(shù)百家彩調(diào)劇團(tuán)在市場經(jīng)濟(jì)的沖擊下紛紛解散，僅剩廣西戲劇院彩調(diào)團(tuán)等寥寥幾家，業(yè)余彩調(diào)隊(duì)伍的數(shù)量大幅下降，維持艱難。彩調(diào)的搶救和保護(hù)工作迫在眉睫。我們必須堅(jiān)定地對彩調(diào)實(shí)施“活態(tài)保護(hù)”的策略。一方面必須強(qiáng)調(diào)民族戲曲的原創(chuàng)性、鮮活的舞臺性和立體性，認(rèn)真進(jìn)行搶救、恢復(fù)和重建。一方面，我們必須創(chuàng)作出一批符合這個(gè)時(shí)代主題的新劇目，培養(yǎng)出一批新的能準(zhǔn)確把握劇目主題且善于表演的“全能型”演員。例如新版彩調(diào)劇《劉三姐》就去除了舊版彩調(diào)劇《劉三姐》中的階級斗爭元素，突出劉三姐“為自由而歌唱、為尊嚴(yán)而斗爭”的主題，在編排上又有了很大創(chuàng)新，這是圍繞彩調(diào)主題進(jìn)行創(chuàng)新的成功典例。

二、彩調(diào)演員劇目主題意識培養(yǎng)中存在的主要問題

演員不是為“演”而演的，還要使自己的表演服務(wù)于主題的需要。但在實(shí)際把握的演出過程中，一些演員卻總是覺得“心有余而力不足”，不能淋漓盡致地表現(xiàn)作品的內(nèi)涵，其除了在純表演技藝上的修煉完善外，在“戲外”的功夫下得還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

（一）演員缺少生活體驗(yàn)，對劇作主題理解不夠深刻

斯坦尼說過“沒有真正的創(chuàng)造性的體驗(yàn)也就沒有藝術(shù)”。構(gòu)成藝術(shù)作品的一切因素，題材、人物、情節(jié)等，以及整個(gè)的藝術(shù)形象，都是從實(shí)際生活中提煉出來的，主題思想也是如此。彩調(diào)劇目多以勞動、愛情、家庭生活等為主題，由于深深扎根于鄉(xiāng)村民眾之間，又和當(dāng)?shù)孛耖g俚曲小調(diào)緊密結(jié)合，彩調(diào)演員如果缺少農(nóng)村生活體驗(yàn)，演戲跟著“感覺”走，沒有強(qiáng)烈的主題意識，演出的形式就不能很好地為內(nèi)容服務(wù)，表演就容易落入“假、大、空”的危險(xiǎn)境地，難以深入人心。演員是角色的創(chuàng)造者，同時(shí)又是角色本身，創(chuàng)造角色除劇本外，不靠別的，主要靠演員的思想情感體驗(yàn)和形體的體現(xiàn)。因此演員要想塑造出性格鮮明、生動逼真的人物，就得從千姿百態(tài)的普通生活中去尋找角色之根，從生活體驗(yàn)中吸取營養(yǎng)，提升自己對各個(gè)作品主題的深層次理解。

（二）演員表演不能緊扣主題，對人物刻畫不夠生動傳神

演員只有緊扣劇目的主題進(jìn)行表演，才能既給人美好的視覺享受，又能激發(fā)觀眾把個(gè)人生活現(xiàn)實(shí)與劇目緊密相聯(lián)，從而在深刻的劇情主題中獲得價(jià)值觀的認(rèn)可。而在現(xiàn)實(shí)中，有些演員只是一味追求布景滑稽可笑，劇情荒誕不經(jīng)，表演造作膚淺，沒有深度，背臺詞好像照書朗讀一樣生硬，這樣怎么能引起觀眾的共鳴呢？演員創(chuàng)造角色的過程，始終都是通過感覺來認(rèn)識和解決問題的。所以，要塑造好一個(gè)人物，演員必須鉆到角色的靈魂中去，真切地體驗(yàn)和感受角色此時(shí)此刻的情緒和心理活動。一些演員往往認(rèn)為只要背熟了臺詞，記住了動作，就能很好地表演，這是十分可笑的。這樣的表演不管怎么裝腔作勢都是虛假的，觀眾是不會認(rèn)可的。演員在舞臺上必須忘我地、全身心地進(jìn)入情境，找到角色的感覺，真實(shí)地體現(xiàn)角色的思想感情，真正揭示作品的鮮明主題，這樣的藝術(shù)形象才具有生命力。

（三）演員綜合素質(zhì)提升不快，對主題揭示缺少創(chuàng)新手段

對于彩調(diào)劇來說，單有好的劇目還是不行的，關(guān)鍵還要有一批高素質(zhì)的演員。而一些演員有時(shí)候會感到自己的表演好像走到了盡頭，總也提高不了，這時(shí)候演員就會感到很痛苦。造成這種現(xiàn)象的主要原因就是演員的綜合素質(zhì)不高。演員要成功從表演中揭示彩調(diào)主題，就要不斷提升自己的綜合素質(zhì)，特別是要注重一些與彩調(diào)有關(guān)的文化與音樂、舞蹈等方面的學(xué)習(xí)，要在理解作品真、善、美的內(nèi)涵上下功夫，這樣自己在表演的時(shí)候，才有可能創(chuàng)新表演手段，生動傳遞真、善、美，在藝術(shù)表演中讓人明辨是非，傳遞社會正能量。

（四）過度依賴傳統(tǒng)劇目，缺少反映新時(shí)代主題的精彩劇目

每個(gè)時(shí)代都有它獨(dú)特的文化符號，傳統(tǒng)劇目如果只保持在它原有的高度，就會缺少足夠的社會價(jià)值和吸引力。當(dāng)下，彩調(diào)大多還是在“炒舊飯”，新涌現(xiàn)的優(yōu)秀作品并不多。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，廣西有文字記錄下來的彩調(diào)劇本有四百多個(gè)，在各劇團(tuán)的演出中，也大多是依賴這些傳統(tǒng)劇目。作為文化遺產(chǎn)的彩調(diào)劇，誕生于民間，在市場中成長，如果不強(qiáng)化生產(chǎn)性、開發(fā)性保護(hù)，就會逐漸被弱化和邊緣化。目前廣西戲劇院籌建了國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄·彩調(diào)展示廳，收集了很多彩調(diào)方面的圖文資料。但新時(shí)期彩調(diào)要有新的發(fā)展、要創(chuàng)造更高的價(jià)值，還要不斷借鑒其他劇種如“二人轉(zhuǎn)”等的藝術(shù)表現(xiàn)形式，創(chuàng)作出更多符合現(xiàn)代人審美趣味的新作來，不斷推陳出新，打造出廣西的又一張文化名片，創(chuàng)造更高的民族藝術(shù)價(jià)值，讓彩調(diào)藝術(shù)綻放光彩。

三、如何培養(yǎng)彩調(diào)演員的主題意識

彩調(diào)演員劇目主題意識的培養(yǎng)不是“一時(shí)半會”就能解決的問題。它既包括了演員自身主觀上的努力，也包涵了整個(gè)機(jī)制體制上的創(chuàng)新創(chuàng)造，充分給演員一個(gè)展現(xiàn)表演天分的機(jī)遇和平臺，讓演員的表演“出彩”，使具有鮮明時(shí)代特色的主題旋律得以光輝顯現(xiàn)，彰顯彩調(diào)這一藝術(shù)形式特有的社會價(jià)值。

（一）讓演員深入體驗(yàn)生活，拓寬演員的情感審美視野

演員所扮演的角色一般不是來自自身體驗(yàn)，而是來自作者提供的劇本，角色對演員來說很可能是陌生的。彩調(diào)演員要把這樣的角色創(chuàng)造出來，除了認(rèn)真理解劇本和研究有關(guān)材料之外，還必須借著自己的體驗(yàn)，并且還要專門去體驗(yàn)有關(guān)的生活。劇團(tuán)在管理上，要給演員留有一定的采風(fēng)、體驗(yàn)時(shí)間，讓演員能沉得下去，學(xué)得東西。而演員自身要特別注重自己對真、善、美內(nèi)涵的把握，要善于對生活中的事實(shí)形成價(jià)值判斷。演員對生活中美的理解會潛移默化地影響到演員自身的表演。如表演過程中語言要優(yōu)美。吐字、發(fā)聲，需要準(zhǔn)確掌握字的頭尾結(jié)構(gòu)、發(fā)聲部位、讀字口法和聲調(diào)變化，做到“吐字歸音”；人物形象的美盡量做到正面角色的英俊、美麗、善良都表現(xiàn)到極點(diǎn)；表演動作的美，如喜劇動作的明快流暢、自由奔放、搭配靈敏、緊湊活潑等等。只有深入生活，演員才能最真切地體驗(yàn)真、善、美，并將真、善、美內(nèi)化于心，提高情感審美視野。在排演劇目《三看親》的過程中，筆者飾演蘇滿妹一角。為了演好這一角色，筆者專門到靖西縣看了當(dāng)?shù)氐睦C球制作和拋繡球等民俗活動，深刻地理解了蘇滿妹開場時(shí)對手中繡球的深切喜愛——其實(shí)是對即將到來的美好愛情的熱切期盼，因而當(dāng)?shù)玫浇?jīng)過“面試”后自己比較滿意的愛情時(shí)，拋繡球就會“于害羞中暗含竊喜”。這種微妙的情感變化也只有深入體驗(yàn)了生活之后才會理解得真真切切！彩調(diào)真的是要“從群眾中來，到群眾中去”，這也正如蘇滿妹說的：“親身下河知深淺，親口嘗梨知酸甜?！毖輪T深入體驗(yàn)生活了，就會不斷提高自己的情感審美視野。筆者也因?yàn)轱椦葸@一角色，榮獲了廣西彩調(diào)藝術(shù)節(jié)小戲比賽個(gè)人“表演獎”。

（二）抓實(shí)基本功訓(xùn)練，不斷豐富主題表現(xiàn)手段

一出彩調(diào)演出的成功與否，要有優(yōu)秀的劇本，好的服裝、場景、道具，合適動聽的配樂，最重要的是要有出色的演員。演員掌握著成敗的關(guān)鍵，若是演員基本功不扎實(shí)，再好的作品，也只能是失敗品?；竟υ鷮?shí)是對演員最基本的要求，也只有基于這一基礎(chǔ)上，演員才能更淋漓盡致地表現(xiàn)作品主題。彩調(diào)劇的表演是包括唱、念、做、舞等在內(nèi)的綜合性藝術(shù)。彩調(diào)表演中眼、手、身法、步法的基本特征大部分體現(xiàn)在小旦和小丑（包括小生）這兩個(gè)行當(dāng)身上。丑角和旦角的步法、轉(zhuǎn)身、亮相、扇花、手花富有特色，其中尤以步法最為突出。如“蹩腳步”“扭絲步”“蹬踢步”“試探步”“橫挪步”“矮子步”等。扇子、手帕、彩帶是彩調(diào)表演的三件寶。其中扇子是最主要的一件，扇花的舞姿也有數(shù)十種之多，如三打五動、圓球扇、高低扇、蝴蝶扇、遮羞扇、擺扇、搖扇、拋扇、滾扇、波浪扇、合璧扇、反接扇等。一名優(yōu)秀的演員，對于這些所有的復(fù)雜的基本功夫都要精通，不能有自己的“短板”。因?yàn)椴收{(diào)是綜合藝術(shù)，只有通過精湛到位的藝術(shù)表演，把角色內(nèi)心生活的一切不可捉摸的細(xì)微變化和全部深度藝術(shù)地表達(dá)出來，塑造人物形象，才能使觀眾感受到活生生的人生體驗(yàn)。

（三）積極創(chuàng)作新劇新品，與時(shí)俱進(jìn)反映時(shí)代主旋律

多年來，廣西的彩調(diào)工作者進(jìn)行著許多有益的探索。除了20世紀(jì)60年代轟動一時(shí)的《劉三姐》外，1994年，廣西彩調(diào)團(tuán)創(chuàng)作了大型現(xiàn)代彩調(diào)《哪嗬咿嗬嗨》，一舉拿下了“文華獎”等多項(xiàng)大獎，在全國戲曲界引起轟動。時(shí)至今日，傳統(tǒng)意義上的一些彩調(diào)劇目如《劉三姐》《龍女與漢鵬》《王三打鳥》《探干妹》《阿三戲公爺》《二女爭夫》《三看親》《換子記》等仍常演不衰。但隨著社會的發(fā)展和觀眾欣賞水平的提高，傳統(tǒng)劇目表演的局限性日益突出，這就要求在傳統(tǒng)劇目的基礎(chǔ)上，彩調(diào)必須與時(shí)俱進(jìn)，不斷推出新品新作，反映時(shí)代主旋律，以求獲得更好的發(fā)展空間。就目前來說，一些彩調(diào)劇目的創(chuàng)新主要是在原有劇目的基礎(chǔ)上進(jìn)行變化和發(fā)展，比如在題材的拓寬上，將原劇中僅僅涉獵社會中底層百姓生活的題材進(jìn)行拓寬，使其展現(xiàn)更為豐富的、貼合時(shí)代發(fā)展特色的內(nèi)容。如彩調(diào)《劉三姐》提升了主題表達(dá)境界，不斷完善思想內(nèi)容，使劉三姐在與本地地主斗爭及四處漂泊過程中與各地欺壓者的斗爭、為百姓鳴不平，帶領(lǐng)各地被欺壓者采取各種形式進(jìn)行反抗，作品的深厚內(nèi)涵也因此呈現(xiàn)。在新時(shí)期，更為重要的是，彩調(diào)要創(chuàng)作出符合新時(shí)期人民群眾口味、滿足不同對象的彩調(diào)劇目來。這些年，創(chuàng)作了一些諸如《閃光的足跡》《大山小村官》等的新作新劇，但這還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

（四）精心編排演練，深刻表現(xiàn)彩調(diào)作品主題

“臺上一分鐘，臺下十年功”，同其他藝術(shù)形式一樣，彩調(diào)也必定要經(jīng)過千錘百煉才能出精品。在得到演出劇目后，每個(gè)演員首先要反復(fù)閱讀，深入理解作品要反映的是什么，要帶給觀眾的是什么，即劇目要表現(xiàn)的主題是什么。然后才能圍繞作品的主題，把自己飾演角色的內(nèi)容反復(fù)練習(xí)，尤其是對于自己不是很熟練的地方或者技術(shù)難度比較大的地方，練到熟為止。只有這樣，才能在集體排練的時(shí)候盡量少出錯誤。在集體合練的時(shí)候，甚至每次都可以化上戲妝，穿上戲服，一招一式認(rèn)真排練，如同臺下有千百名觀眾一樣表演，動作腔調(diào)全情投入，進(jìn)入忘我境界。這樣全身心投入就能及時(shí)發(fā)現(xiàn)問題、解決問題 。演員之間也要加強(qiáng)溝通相互學(xué)習(xí)，不斷請專家指導(dǎo)，以提高表演專業(yè)化水平。作品的主題是靠劇情立體的呈現(xiàn)來揭示的，在支撐的過程中，無論是演員唱、念、做、舞或音樂、道具，其中任何一個(gè)因素如果出現(xiàn)問題都會使作品大打折扣，無法支撐成一個(gè)完美的“金字塔”。特別要注意的是在排練中要擺好主角與配角的關(guān)系，相對于主角，所有配角都是為了烘托、突出主角的，為主角服務(wù)的。但是，彩調(diào)要能吸引觀眾，除了主角的精彩表現(xiàn)外，還需要稱職襯托“紅花”的“綠葉”。配角演好了，能收到畫龍點(diǎn)睛的效果。反之如果不認(rèn)真排練，演砸了，就會使主題的展現(xiàn)大打折扣。

（五）創(chuàng)新管理完善機(jī)制，讓彩調(diào)演員在市場中經(jīng)受考驗(yàn)

彩調(diào)演員主題意識的培養(yǎng)與當(dāng)下的管理體制機(jī)制有十分緊密的聯(lián)系。體制活、市場繁榮，演員的表演欲也一定會強(qiáng)，體制死、市場萎縮，演員就會勉強(qiáng)應(yīng)付，膚淺表演，也就根本不會去深究作品的深層次主題及研究揭示主題的深層次手段。新的歷史時(shí)期，我們要進(jìn)一步創(chuàng)新管理，完善機(jī)制，讓演員學(xué)有目標(biāo)、演有舞臺，讓演員在市場中經(jīng)受考驗(yàn)，不斷成長。

首先在基礎(chǔ)設(shè)施的完備上，要確保彩調(diào)保護(hù)傳承發(fā)展工作有足夠的經(jīng)費(fèi)投入，將其經(jīng)費(fèi)列入財(cái)政預(yù)算，在戲劇院彩調(diào)團(tuán)的基礎(chǔ)上，不斷建設(shè)完善縣、村一級的公共服務(wù)中心，也要為一些有較大發(fā)展?jié)摿Φ臉I(yè)余彩調(diào)隊(duì)配置燈光、音響、樂器、服裝，建設(shè)一批彩調(diào)生態(tài)保護(hù)村和彩調(diào)村級傳習(xí)基地，在一些有傳統(tǒng)優(yōu)勢的中小學(xué)中適當(dāng)開辦彩調(diào)培訓(xùn)，多層次多渠道舉辦彩調(diào)展演，對彩調(diào)傳承人在生活上予以一定的照顧等。二是在彩調(diào)的傳承研習(xí)上下大功夫。廣西彩調(diào)藝術(shù)是廣西文化基因庫中不可或缺的一部分，要在保護(hù)的基礎(chǔ)上開發(fā)。在理論研究上，要適當(dāng)增加一定的專項(xiàng)研究經(jīng)費(fèi)，讓廣大彩調(diào)愛好者樂于“耕耘”，百花齊放，充分調(diào)動民間彩調(diào)編演的積極性，創(chuàng)作出一批體現(xiàn)鮮明時(shí)代精神，充滿濃郁生活氣息，具有地方特色的彩調(diào)作品。三是要加強(qiáng)策劃，走市場化道路，讓廣西彩調(diào)藝術(shù)走出廣西，走向世界。效益是劇團(tuán)生存的根本。沒有效益，任何推陳出新，人才儲備，發(fā)展壯大都無從談起。這一方面，我們應(yīng)該充分借鑒東北二人轉(zhuǎn)的發(fā)展。東北三省的二人轉(zhuǎn)劇場能給二人轉(zhuǎn)提供肥沃的土壤，并相互受益，也不是一朝一夕的事，也經(jīng)歷了艱難曲折的發(fā)展之路。廣西南寧在東盟的作用下不斷提升影響力，桂林是世界文化旅游名城，桂西北各地的長壽生態(tài)旅游市場正在興起，如果我們能把彩調(diào)當(dāng)作廣西的一張文化名片來打造，其影響力及效益不可低估。“越是民族的，越是世界的”，彩調(diào)一定能得到更多的朋友認(rèn)識和喜愛。四是創(chuàng)新培訓(xùn)機(jī)制，加強(qiáng)人才培養(yǎng)。目前彩調(diào)劇在人才培養(yǎng)方面正處于青黃不接的階段。廣西只有廣西藝術(shù)學(xué)校設(shè)有彩調(diào)專業(yè)，許多隊(duì)伍的彩調(diào)演員主要靠文化部門舉辦的短期培訓(xùn)班輸送，因此“科班”出身的人才少之又少。彩調(diào)需要形成“造血功能”，通過制定彩調(diào)人才培養(yǎng)的長效機(jī)制，在彩調(diào)創(chuàng)作、編導(dǎo)方面多出人才，出好人才。