希臘神話中阿波羅形象的藝術(shù)魅力

陳倩倩

摘 要：古希臘神話中最具有典型性的神就是阿波羅，他被稱為光明、音樂(lè)、預(yù)言與醫(yī)藥之神。阿波羅復(fù)雜的精神內(nèi)涵，讓他的形象有著獨(dú)特的魅力。該文從阿波羅的流變與職責(zé)，阿波羅與文學(xué)、哲學(xué)之關(guān)系，阿波羅與藝術(shù)之關(guān)系這三方面進(jìn)行深入分析，探究阿波羅形象的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：阿波羅 流變與職責(zé) 文學(xué)、哲學(xué) 藝術(shù)

神話是產(chǎn)生于人類文明早期的一種典型文學(xué)樣式，希臘神話則是世界神話譜系中保存較完整的支脈。它向我們講述了生動(dòng)的英雄傳說(shuō)和神話故事，也展示了一幅精美的古希臘社會(huì)生活畫卷。其包含的豐富的人物形象和故事原型，對(duì)后世的西方作家和西方文學(xué)產(chǎn)生了重要的影響，是學(xué)習(xí)西方文學(xué)必須研讀的重要著作，偉大思想家馬克思就將古希臘文化視為滋養(yǎng)西方藝術(shù)得以發(fā)展的重要養(yǎng)分。如果用“古希臘藝術(shù)瑰寶”來(lái)定義希臘神話，那么“阿波羅”則可以視為希臘神話中最耀眼閃亮的明珠。阿波羅由眾神之王（Zeus）和黑袍女神（Leto）所生，在希臘神話中以出眾的容貌與才華被世人熟知，其近乎完美的形象對(duì)后世西方文學(xué)藝術(shù)和精神思想的影響極為深遠(yuǎn)。

一、阿波羅的流變與職責(zé)

阿波羅是希臘神話中受崇拜最為廣泛的神，他擁有高貴的神格，同時(shí)掌管人間的真理、文學(xué)、音樂(lè)、理性、畜牧及光明，更為人類消災(zāi)解難。所以阿波羅在很多讀者心中，是人類的保護(hù)神、男性美之神，也是古希臘文化中最完美的神。在神話流傳的過(guò)程中，阿波羅有著不同的流變和職責(zé)擔(dān)當(dāng)。

（一）儀表堂堂的光明之神

阿波羅的全名是福玻斯·阿波羅（Phoebus Apollo），而“福玻斯”在古希臘文中就表示“光明的照耀”。阿波羅的母親勒托天性溫柔如水，備受宙斯寵愛(ài)，天后赫拉對(duì)她恨之入骨。勒托懷孕后，赫拉就下令禁止大地給予勒托分娩之所，使得臨產(chǎn)的勒托到處流浪，痛苦不堪。身心俱疲的勒托艱難地來(lái)到得洛斯島，懇求島神得洛斯收留她。得洛斯聽(tīng)了勒托許給她的好處后，熱情地接納了她。經(jīng)過(guò)九天九夜的折磨之后，勒托最終生下了孿生姐弟阿爾忒彌斯與阿波羅。阿波羅出世時(shí)身體發(fā)出萬(wàn)丈金光，得洛斯島四周鮮花盛開(kāi)，籠罩在一片燦爛的光輝之中。

成年后的阿波羅青春、陽(yáng)光、健美，他的前額寬闊，顯得自信、安詳和端莊，他英俊的外形寄托了古希臘對(duì)男性美的理想。擁有著陽(yáng)光般氣質(zhì)的阿波羅是光明之神，在他身上找不到黑暗，他那神奇的光線可以照射到任何地方，賦予生命希望和存在的意義，使人在愉悅中忘卻痛苦。有時(shí)還會(huì)照亮人們的智慧，他所代表的智慧，與陰影完全不同，是呈現(xiàn)出一切事物清晰明了的外觀。詩(shī)人和預(yù)言家全靠他的啟示，他將靈感傳遞給人們。

（二）爭(zhēng)強(qiáng)好勝的音樂(lè)之神

阿波羅在藝術(shù)方面有著很大的造詣，被稱為音樂(lè)之神?！逗神R頌歌·致阿波羅》說(shuō)阿波羅從一出生就要求對(duì)于里拉琴的掌管權(quán)限。“讓里拉琴和彎弓屬于我吧，我還要向人們傳達(dá)宙斯神諭?！盵1]阿波羅很擅長(zhǎng)彈奏里拉琴，美妙的旋律有如天籟。在眾神的宴會(huì)上，阿波羅常常彈奏里拉琴，為神的宴會(huì)營(yíng)造快樂(lè)的氣氛。品達(dá)是第一個(gè)概括阿波羅與音樂(lè)的特殊關(guān)系的詩(shī)人，“正是這位神給了人們里拉琴和繆斯的靈感，他將我們的心靈帶入一種平和的狀態(tài)。”[2]

誠(chéng)然，阿波羅是一個(gè)一流的音樂(lè)家，但同時(shí)他也自命不凡、十分好勝。林神森瑪耳緒阿斯自詡為世界上最優(yōu)秀的樂(lè)手，并向阿波羅發(fā)起挑戰(zhàn)，要求舉行音樂(lè)比賽。阿波羅為此十分惱怒，于是他提出獲得勝利者可以隨心所欲懲罰失敗者的條件。毫無(wú)疑問(wèn)，阿波羅贏得了這場(chǎng)音樂(lè)比賽，場(chǎng)上響起了熱烈的掌聲，只有裁判彌達(dá)斯提出相反的意見(jiàn)，認(rèn)為瑪耳緒阿斯才應(yīng)該是贏家。這一番愚蠢的言論立刻激怒了阿波羅，于是被其拉長(zhǎng)了耳朵。自此以后，彌達(dá)斯便擁有一對(duì)非常招風(fēng)的驢耳朵。隨后阿波羅又對(duì)瑪耳緒阿斯做出了很殘酷的報(bào)復(fù)：活生生剝下他的皮，并把他的皮釘在一棵松樹(shù)上。

（三）一片癡情的弓箭之神

眾所周知，阿波羅擁有著長(zhǎng)長(zhǎng)的神弓，就是憑著這神弓才使阿波羅除掉了皮同那條巨蟒。阿波羅百步穿楊的箭法，擁有火一般的威力，令每一個(gè)和他作對(duì)的人或神都膽戰(zhàn)心驚。有一日，阿波羅見(jiàn)小愛(ài)神正在彎弓搭箭、躍躍欲試，便嘲笑了他一番。小愛(ài)神丘比特為了證明自己，決心讓阿波羅親眼見(jiàn)證一下自己弓箭的威力，他笑嘻嘻地取出一支鉛頭小箭向仙女達(dá)芙妮射去；然后，他又取出一支金箭，射中了阿波羅。鉛箭令人厭惡愛(ài)情，金箭卻能使人燃起愛(ài)火。阿波羅熱烈地愛(ài)上了達(dá)芙妮，而與此同時(shí)，達(dá)芙妮卻以愛(ài)情為恥，并請(qǐng)求他的父親允許他終身不嫁。

阿波羅狂熱地追求著自己的心愛(ài)之人，而達(dá)芙妮卻十分抗拒他，達(dá)芙妮在阿波羅的追逐下，懇求父親河神將她藏起來(lái)，河神最終用神力將達(dá)芙妮變成了一棵月桂樹(shù)。阿波羅癡情地凝視著月桂樹(shù)，采摘了一些月桂樹(shù)的枝葉，編成一頂花環(huán)戴在頭上，并在他的琴和箭袋上也綴上月桂樹(shù)的枝葉，以表示他對(duì)愛(ài)人的紀(jì)念。

二、阿波羅與文學(xué)、哲學(xué)之關(guān)系

（一）阿波羅形象與文學(xué)

阿波羅的藝術(shù)形象及其性格特性的某種延伸，對(duì)于文學(xué)人物的塑造與文學(xué)史的發(fā)展都有著強(qiáng)大的推動(dòng)作用，大量作品依靠他的形象建立與性格表達(dá)才凸顯出更豐滿的意義。赫西俄德的《神譜》中，總共有四處提到阿波羅：分別是第 14 行的“福玻斯·阿波羅”，第 93-94 行的“遠(yuǎn)射者阿波羅”，第 346行 的“發(fā)號(hào)施令的阿波羅（Lord Apollo）”，第 920 行的“喜歡射箭的阿波羅”[3]；荷馬的《伊利亞特》中也多次提到阿波羅，綜合分析荷馬的《伊利亞特》和赫西俄德的《神譜》，我們發(fā)現(xiàn)在原始敘事詩(shī)階段，在保有阿波羅作為自然神屬性的同時(shí)，開(kāi)始顯示出了與文學(xué)藝術(shù)最初的聯(lián)系。荷馬的《伊利亞特》和赫西俄德的《神譜》均在內(nèi)容中提及“彈奏里拉琴的神”和“在繆斯和遠(yuǎn)射者阿波羅的教育下誕生于大地之上的歌手和琴師。”阿波羅形象在文學(xué)載體的依托下被賦予了生動(dòng)的靈魂和深刻的寓意，他完成了從自然神到希臘藝術(shù)與精神象征的角色轉(zhuǎn)化。在眾多以阿波羅為主要角色的文學(xué)作品中，以品達(dá)的《獻(xiàn)給庫(kù)瑞涅城的阿刻西拉》（《皮托競(jìng)技勝利者頌》的第四首）對(duì)阿波羅刻畫得最為立體。如以下章節(jié)：

后來(lái)有一天那光明之神來(lái)到皮托大廟，

進(jìn)入黃金的神殿，于預(yù)言中說(shuō)起，

他將運(yùn)送許多人去尼羅河畔的宙斯的沃土。

品達(dá)通過(guò)文字將阿波羅作為光明之神這個(gè)古老的形象加入戲劇色彩，同時(shí)將預(yù)言之神與其古老形象相結(jié)合，通過(guò)刻畫祈求神示的場(chǎng)景顛覆了人們之前對(duì)阿波羅形象的認(rèn)知。從以上早期文學(xué)作品中可以看出，阿波羅形象逐漸豐滿，神格也得到進(jìn)一步完善。

從古希臘文學(xué)發(fā)展至今，現(xiàn)代文學(xué)作品中我們也能同樣能找到以阿波羅為代表的希臘神話中英雄與神祇的影子。三島由紀(jì)夫在散文集《阿波羅之杯》中所描繪的阿波羅神殿廢墟，盡管字里行間虛幻地充滿著異國(guó)情調(diào)，但仍然透露出日本古典文學(xué)中物哀所特有的雅致到近乎絕望的那種美感，我們仿佛是透過(guò)本多繁邦乃至是光源氏的眼睛來(lái)看待這片曾經(jīng)受到古希臘的太陽(yáng)神信徒所祭拜的神殿，阿波羅這位太陽(yáng)神其超出于文字或書籍的形象，在整個(gè)世界層面的發(fā)展變化與在此也有著絕佳的體現(xiàn)。喬伊斯鴻篇巨制《尤利西斯》中游蕩的布魯姆，或是厄普代克動(dòng)人的《馬人》中的卡德維爾及其他人物，他們都平行地從希臘神話中的某些片段中映射過(guò)來(lái)，從黃金時(shí)代跨越至黑鐵，幻化成為現(xiàn)代生活之中的小人物。由此我們可以看出神話并不僅僅是博物館的陳列品或是奇特古老的寓言，它不曾被那僵硬的宗教信仰的教條戒律所掩埋，而神話中的人物也仍然鮮活地存在于人們的無(wú)限想象中，發(fā)光發(fā)熱。

（二）阿波羅形象與哲學(xué)

哲學(xué)家尼采早年推崇并深入研究古希臘文化，他在處女作《悲劇的誕生》中以獨(dú)特的視角運(yùn)用悲劇文學(xué)思想對(duì)生命的精髓和內(nèi)涵予以深入解讀，致力于用文學(xué)的力量引領(lǐng)人們突破生命所帶來(lái)的苦難和傷害，用藝術(shù)手法賦予生活自由和審美觀感。尼采在作品中以不同的精神主旨對(duì)希臘的悲情戲劇進(jìn)行了合理劃分，具體分為代表希望和理想的日神精神及象征著真實(shí)、享樂(lè)和奢靡的酒神精神。其中日神阿波羅和酒神狄?jiàn)W尼索斯在希臘神話里都擔(dān)任藝術(shù)的掌管者一職，但是二者在藝術(shù)的表達(dá)上卻呈現(xiàn)出非常明顯的差異，分別以不同的方式拯救著人世的悲劇生存。

日神阿波羅是最具希臘氣質(zhì)的神明，因而被視為理智的化身，光明與正義的代言人。阿波羅擁有冷靜而謹(jǐn)慎的思維，他所代表的是“官方”的、“正統(tǒng)”的、崇高靜穆的，如太陽(yáng)一般溫暖、威嚴(yán)的藝術(shù)形象。除此之外阿波羅對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域中的雕塑和繪畫都具有不可忽視的重要價(jià)值，所以尼采把日神視為涵括了雕塑、繪畫等造型藝術(shù)的代表性人物；酒神狄?jiàn)W尼索斯，誕生于宙斯的大腿中，因而一出生就具有狂誕的色彩。尼采在作品中利用“癲狂”“沖動(dòng)”“放蕩”“貪欲”等詞語(yǔ)精確詮釋了酒神的性格特征，象征著人的原始沖動(dòng)和沉醉于奢靡下的野性色彩。由此可見(jiàn)，尼采真正的創(chuàng)作主旨在于分別用 “日神”和“酒神”來(lái)代表人在不同情況下完全相反的心理狀態(tài)，其中前者象征著夢(mèng)境，而后者則象征著迷醉。

人的夢(mèng)境便是日神精神的朗照，也只有沉醉于夢(mèng)中人們才可以遺忘現(xiàn)實(shí)生活里的殘忍和傷害，夢(mèng)境給予了人們隨心編織幻景的權(quán)利，每個(gè)人都可以在夢(mèng)中構(gòu)建只屬于自己的小天地，正因如此，后來(lái)才會(huì)將“夢(mèng)境”看作人們回避殘酷現(xiàn)實(shí)的港灣，在這個(gè)完全由主觀思想和獨(dú)立個(gè)體構(gòu)成的天堂中，人人都有能力為自己搭建一個(gè)豐富多彩的樂(lè)園。日神代表光明，眾神皆因日神所投射出的溫暖陽(yáng)光而呈現(xiàn)出耀眼光彩。所以，日神被人們視為一個(gè)更有高度更完美的意境，同時(shí)也代表美好的幻象和期望。但是并不代表日神的溫暖是毫無(wú)節(jié)制的，日神會(huì)用充滿智慧的理性思維管理毫無(wú)節(jié)制的激情，在尼采看來(lái)，日神是一個(gè)秉持個(gè)性化原則，擁有博愛(ài)胸懷的光明之神。也正是基于這一原則，為藝術(shù)家的創(chuàng)作賦予了色彩和靈感，而雕塑、美術(shù)等一切以敘事為主旨的藝術(shù)形式就是個(gè)性化原則的集中體現(xiàn)。

酒神精神較之日神精神更為原始，人們一旦在美好的夢(mèng)境中醒過(guò)來(lái)，從暫時(shí)的清醒逐漸墜入另一種沉迷狀態(tài)。這是一種基于個(gè)體之上，超越人格、日常生活和現(xiàn)實(shí)社會(huì)的原始激情，通過(guò)“沉迷于酒神的忘我境界來(lái)掙脫日神清規(guī)戒律的束縛”。[5]在酒神作用的影響下，人們完全不具備自我意識(shí)和獨(dú)立思考能力，理智更消失得一無(wú)所蹤。以獨(dú)立個(gè)體狀態(tài)完全與大自然融合在一起，感受自然永恒所具有的生命活力，由此升華為一種超脫于理性的快感，在這種快感的感染下，人們完全放棄節(jié)制，盡情地展現(xiàn)自己的原始本能，將一切隱藏在理智之下的貪欲和陰暗面宣泄出來(lái)。

尼采的日神和酒神這兩種精神對(duì)于后世影響極為深遠(yuǎn)，同時(shí)我們從中也可以看出在近現(xiàn)代以來(lái)，無(wú)論是太陽(yáng)神阿波羅還是酒神狄?jiàn)W尼索斯，他們正逐步演變?yōu)橐环N文化或思想的符號(hào)，成為一種代代相傳的精神的象征。

三、阿波羅與藝術(shù)之關(guān)系

（一）阿波羅形象與音樂(lè)

由于希臘人將阿波羅視為理想的化身，所以對(duì)阿波羅的崇拜一定會(huì)反映在藝術(shù)領(lǐng)域。早在荷馬時(shí)代，阿波羅就是音樂(lè)之神。里拉琴是阿波羅身上的特殊圣物，阿波羅彈奏里拉琴的技術(shù)十分高超，這在希臘神話里有著很多的記載。宙斯有九個(gè)女兒負(fù)責(zé)掌管藝術(shù)，她們就是希臘神話中的繆斯。這一神話形象最初誕生于奧林匹斯山上，被賦予了藝術(shù)色彩，傳說(shuō)只要繆斯走過(guò)，必然會(huì)留下悅耳的歌聲和動(dòng)人的舞姿。除此之外，阿波羅作為繆斯的領(lǐng)導(dǎo)，也經(jīng)常會(huì)與繆斯共同享受音樂(lè)的魅力。不僅如此，阿波羅所彈奏的音樂(lè)還具有特殊神力，曾利用琴聲和音樂(lè)來(lái)操控石頭自行歸位，海神波塞冬在他的協(xié)助下成功建造了特洛伊城。

另外，一些儀式中也體現(xiàn)了阿波羅作為音樂(lè)之神的職能，其中以為紀(jì)念阿波羅而特意舉辦的皮提亞競(jìng)技會(huì)最具有代表性。皮提亞競(jìng)技會(huì)是一個(gè)非常龐大的競(jìng)技活動(dòng)，規(guī)模和影響力僅次于奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)。整個(gè)活動(dòng)為期五天，第一、二天主要以宗教活動(dòng)為主要內(nèi)容，體育競(jìng)技比賽從第四天開(kāi)始，第三天是整個(gè)競(jìng)技活動(dòng)最重要的——文藝比賽。第一部分是西薩拉（一種七弦豎琴）表演，表演者邊彈邊唱。第二部分是豎笛或長(zhǎng)笛表演（公元前586年新增），表演者用手指控制著長(zhǎng)管的音洞，允許在樂(lè)器中加入簧片，這有些像雙簧管。第三部分是歌手和豎笛表演者的聯(lián)合表演（公元前582年第二次舉辦時(shí)被認(rèn)為不吉利而取消）。皮提亞節(jié)和奧運(yùn)會(huì)競(jìng)賽最大的不同在于其間的音樂(lè)和藝術(shù)活動(dòng)比競(jìng)技活動(dòng)更加重要，這也在一定程度上凸顯了阿波羅音樂(lè)之神的特點(diǎn)。

（二）阿波羅形象與雕塑

“從阿波羅開(kāi)始，希臘藝術(shù)出現(xiàn)了一種特別的傾向，那就是在雕塑和繪畫作品中呈現(xiàn)每個(gè)神祇年輕的一面，這種傾向后來(lái)逐漸在希臘藝術(shù)觀念中占據(jù)主導(dǎo)地位?！盵6]公元前六世紀(jì)，阿波羅的雕塑開(kāi)始變成無(wú)須的裸體青年，這一傾向隨后逐漸占據(jù)主流。到了古典時(shí)代，阿波羅雕像在藝術(shù)中又有進(jìn)一步的發(fā)展，除了繼承之前裸體青年形象以外，阿波羅的雕塑還多了一些物品，比如里拉琴，發(fā)式也更加自由，經(jīng)常散落到肩膀上來(lái)。隨后，藝術(shù)家對(duì)阿波羅雕塑的關(guān)注開(kāi)始由外向形象轉(zhuǎn)為內(nèi)在精神。最具代表性的是藏于巴黎盧浮宮的阿波羅塑像，這個(gè)阿波羅塑像有一種更加自由的韻味，不像前期的塑像略顯僵硬。他的左腳微微靠后，塑像的頭發(fā)按照古老的樸素風(fēng)格梳起來(lái)扎在后面，肩部有兩條辮子垂下，辮子是一般阿波羅塑像都有的特點(diǎn)，前額的頭發(fā)卷曲的波紋更細(xì)更精致?？傮w來(lái)看，這個(gè)塑像是力量和自由的統(tǒng)一，比前期塑像更像人們觀念中的神靈，因此其所要表達(dá)的理念是：神比人更加完美。

另外，《貝爾維德?tīng)柕陌⒉_》這藝術(shù)作品在希臘雕塑史上具有十分重要的意義。這尊雕像中的阿波羅形象是一個(gè)英俊健碩的青年。他的雙眼注視著蒼穹，堅(jiān)挺的鼻梁和飽滿的精神面貌則象征著鮮活的青春，同時(shí)又顯示出一派寧?kù)o和莊嚴(yán)。他那斷了的右臂似乎剛從弓上抽回，但動(dòng)作并不僵硬，反而顯得身姿十分輕盈。整個(gè)雕刻作品手法寫實(shí)，造型優(yōu)美，被認(rèn)為是現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合的男性健美人體的典范，對(duì)于后世的造型藝術(shù)有著深遠(yuǎn)的影響。

在古希臘藝術(shù)家眼中，人體是最具勻稱和諧、莊重優(yōu)美特征的審美對(duì)象。從阿波羅的人體雕塑作品中，我們可以看出藝術(shù)家對(duì)于阿波羅形象的贊美和崇拜。沃爾特·F.奧托所說(shuō)：“藝術(shù)家們競(jìng)相將阿波羅塑造成最崇高的、最優(yōu)秀的、最輝煌的藝術(shù)品的代名詞?！币蚨囆g(shù)家以阿波羅形象為藝術(shù)語(yǔ)言，表現(xiàn)出力量和自由的和諧統(tǒng)一，給人以震撼的美感。

在希臘神話中，應(yīng)該不會(huì)再有任何藝術(shù)人物的影響力能夠超越阿波羅了，他的形象中凝聚著希臘藝術(shù)所獨(dú)有的精神和美感，所以歷史上通常將阿波羅描述為“最能希臘神話色彩的神明”。他近乎完美的形象無(wú)論是對(duì)文學(xué)與哲學(xué)，還是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，都有著深遠(yuǎn)的的影響。在后世的流傳過(guò)程中，阿波羅的藝術(shù)形象更加豐滿，從另一種意義上講，阿波羅步入了更高的精神層面的神的殿堂。作為希臘神話中重要的神祇之一，他儼然成為了希臘人的精神領(lǐng)袖，用銳不可當(dāng)?shù)倪M(jìn)取精神成為后世的航標(biāo)與燈塔。

參考文獻(xiàn)

[1] Homeric Hymn Apollo，131Pindar， Pythian Odes，v.59

[2] 以上四處引文分別見(jiàn)于赫西俄德.著.張竹明，等，譯.神譜[M].北京：商務(wù)印書，1996：26，29，37.

[3] 李潔.尼采論[M].杭州：浙江教育出版社，2009：45.

[4] 李永斌.阿波羅崇拜研究[M].北京：商務(wù)印書館，2015：232.