我國(guó)戲曲音樂的特征分析

李瑞娜

【摘 要】中國(guó)的戲曲傾向于音樂化，是構(gòu)成戲曲藝術(shù)的主要成分之一。它是通過展現(xiàn)劇中的人物與內(nèi)容，來促進(jìn)情節(jié)的展開，從而充分營(yíng)造氛圍與情景。戲曲音樂具備鮮明的藝術(shù)性與強(qiáng)烈的民族特色。該文從結(jié)構(gòu)、民間音樂、程式性、繼承與發(fā)展等方面分析中國(guó)戲曲音樂化的基本特點(diǎn)，從而更好地促進(jìn)中國(guó)戲曲音樂的進(jìn)步，同時(shí)也為戲曲音樂的演繹提供理論上的指導(dǎo)。

【關(guān)鍵詞】戲曲；音樂；特征

中圖分類號(hào)：J643 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）07-0083-01

一、戲曲音樂的結(jié)構(gòu)特征

中國(guó)的戲曲音樂主要是由器樂與聲樂兩部分組成，其中聲樂占主要地位，它是組成戲曲音樂的主體，而器樂在戲曲音樂中是輔助聲樂的，器樂與聲樂兩部分構(gòu)成一個(gè)整體，二者缺一不可。

（一）戲曲聲樂的特征。在中國(guó)的戲曲音樂構(gòu)成中，主要是通過聲樂來塑造人物形象。戲曲音樂中不管是板腔還是曲牌，都能夠細(xì)分為戲劇性唱腔、敘事性唱腔以及抒情性唱腔。戲劇性唱腔大多數(shù)是節(jié)拍比較自由的散板，在節(jié)奏上具有很強(qiáng)的靈活性，因此多用于表現(xiàn)激動(dòng)的情緒；敘事性唱腔的特征是聲少字多，多用于表現(xiàn)對(duì)答、敘述的情景；抒情性唱腔的特征是聲多字少，具有很強(qiáng)的旋律性，多為表現(xiàn)內(nèi)心情感。這三種唱腔的靈活變換，創(chuàng)造了戲曲音樂變化多樣的戲劇性。許多傳統(tǒng)戲曲能夠傳唱多年成為經(jīng)典，主要原因是其耳熟能詳?shù)某弧?/p>

戲曲音樂的表現(xiàn)方式在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展中，已經(jīng)形成了自身獨(dú)特的風(fēng)格，包含很強(qiáng)的民族特征。在表演過程中，能不能解決好聲與情、字與聲之間的關(guān)系，能不能準(zhǔn)確清晰地表現(xiàn)詞義和字音，是衡量演員唱功的基本標(biāo)準(zhǔn)，在這個(gè)基礎(chǔ)上，演繹出一系列的表演技巧和方法。

（二）戲曲器樂的特征。器樂包含各種類型的打擊樂與管弦樂，每一類器樂都有著不一樣的音樂與性能。一些具有獨(dú)特色彩風(fēng)格的劇目，主要是通過主奏樂器的獨(dú)特音色和演奏方法來呈現(xiàn)。人們能夠根據(jù)聽到的主奏器樂的音色來推斷正在表演的唱腔和劇目。

器樂最主要的運(yùn)用就是為聲樂伴奏。盡管有一些劇目是以清唱為主，但是這樣的清唱?jiǎng)∧恳廊恍枰驌魳穪戆樽唷Ｋ?，器樂不但能夠?yàn)檠輪T伴奏、包腔、托腔，還能夠起到渲染氣氛、描寫環(huán)境以及烘托表演的作用，戲曲音樂中打擊樂的各種鑼鼓點(diǎn)、各種器樂的曲牌等組成了戲曲表演中的場(chǎng)景音樂。

二、戲曲音樂的民間音樂特征

中國(guó)的戲曲藝術(shù)和其他藝術(shù)最本質(zhì)的區(qū)別在于，戲曲音樂一定要表現(xiàn)并且迎合戲劇的特征，一定要為營(yíng)造情景氛圍、表現(xiàn)戲劇人物以及推動(dòng)情節(jié)發(fā)展服務(wù)。中國(guó)的戲曲音樂從本質(zhì)上來講，應(yīng)歸于民族音樂，戲曲音樂的創(chuàng)造，依然具備民間創(chuàng)造的特點(diǎn)，在很多方面都保存著民間音樂的特點(diǎn)。首先是戲曲音樂扎根于民間，有扎實(shí)的群眾基礎(chǔ)。戲曲音樂和各種民歌、說唱音樂以及方言等都有著非常緊密的聯(lián)系。其次是很多劇目的音樂都由民間音樂進(jìn)化發(fā)展而來。第三是傳統(tǒng)的戲曲音樂在長(zhǎng)期傳唱過程中不斷進(jìn)化。因?yàn)槊總€(gè)人的方言語音差異、條件差異，使得戲曲在傳唱過程中，其唱腔就會(huì)發(fā)生演變，這種演變使某種戲曲腔調(diào)發(fā)展變化為具有地域語音和風(fēng)格的腔調(diào)，每個(gè)劇中的唱腔又可分為不同特點(diǎn)的派別。最后是傳統(tǒng)的戲曲音樂的創(chuàng)造者，可以是演唱家、演奏家，也可以是作曲家。所以，戲曲表演中對(duì)樂曲和唱腔的處理技巧和方法，大多都有作曲法在其中。

三、戲曲音樂的程式性特征

戲曲音樂的程式，小到鑼鼓點(diǎn)，大到貫穿戲劇表演的音樂結(jié)構(gòu)，從始至終，無所不在。所有劇中的打、做、念、唱與音樂程式息息相關(guān)。這樣的創(chuàng)作方法，并不是拋棄傳統(tǒng)，而是在傳統(tǒng)的劇目表演手段和形式上進(jìn)行創(chuàng)新。不同的劇種與唱腔，都有著自身特色的音樂程式。在音樂的邏輯性基礎(chǔ)上，要嚴(yán)格要求音樂程式，不過在嚴(yán)格要求的同時(shí)又允許自由靈活地演繹。實(shí)踐證明，開展戲曲音樂創(chuàng)作的主要方式之一就是完善音樂程式的表演功能。

四、戲曲音樂的審美特征

在我國(guó)民族的審美觀念上，一直都是將意境與曲情置于最重要的位置，這是戲曲音樂演繹的重要審美標(biāo)準(zhǔn)。戲曲的表演形式一定要有更細(xì)致、更豐富、更具體的技術(shù)要求。比如熟練解決輕與重、連與斷、頓五挫的聯(lián)系等。在戲曲音樂中，所有技術(shù)的運(yùn)用都是為了塑造形象、表達(dá)情感、營(yíng)造意境等。在真正的舞臺(tái)實(shí)踐中，表演者的技巧變化再豐富、聲音再好，如果無法成功塑造人物形象，無法營(yíng)造意境，那么其表演就是失敗的。聲音好，但沒有意境；聲音不好，卻意境豐富，二者相比，從表演的效果上看，顯然是后者比前者更好。

五、戲曲音樂的繼承與發(fā)展

中國(guó)的戲曲音樂是從歷史中傳承下來，經(jīng)過長(zhǎng)期的進(jìn)化與發(fā)展而形成的完整的音樂體系，有著非常深厚的審美價(jià)值。但是，隨著時(shí)代與社會(huì)的發(fā)展，目前的戲曲音樂需要解決兩大難題，一是怎樣繼承和發(fā)展民族傳統(tǒng)的戲曲音樂；二是怎樣更好地塑造新人物，表現(xiàn)新生活。

目前的唱腔改革最主要的就是要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行廣泛吸收，這種吸收包括相同劇目?jī)?nèi)的吸收和相關(guān)劇種唱腔的吸收。只有建立在繼承之上的改革發(fā)展，才能帶給戲曲音樂新的發(fā)展前景。