他學畫十幾年,卻成了攝影師。他獨創(chuàng)“新文人畫攝影”,復(fù)興東方美學。他被譽為中國時尚界獨一無二的攝影詩人,他說:要做中國人自己情緒里的東西。在搜索引擎里輸入“孫郡”,大多數(shù)網(wǎng)頁顯示“教程:如何做出孫郡的工筆畫風”、“孫郡鏡頭下的明星”等內(nèi)容。是的,這幾乎成為了他的身份標識。
攝影大師荒木經(jīng)惟曾說過:“隨著快門的開啟,時間被凝固下來,作為‘此時此刻’的記錄是不可重復(fù)的,也就成為永遠?!痹谶@個全民攝影的時代,越來越多的人體會到攝影這種瞬間記錄帶來的永恒魅力。被譽為“攝影詩人”的孫郡,他獨創(chuàng)的“新文人畫攝影”將中國工筆畫技法和文人畫精神帶入攝影而自成一派,作品里的人事物皆呈現(xiàn)出空靈悠遠、古典詩意的意境,獨特的風格受到眾多明星和時尚大刊的青睞。
看過孫郡的攝影作品的人,往往第一眼就會被驚艷到。然后會對那純粹無雜質(zhì)的畫面、層次豐富的色彩、清晰交代的每一個細節(jié)產(chǎn)生疑問——“這是,畫出來的嗎?”
這些看起來最不像真實的作品,卻是真真切切地一次成型拍攝出來的。孫郡近乎執(zhí)拗地堅持著攝影的本質(zhì):真實的再現(xiàn)。不人為在已經(jīng)拍攝好的畫面上增繁刪簡,守護住拍攝的那一瞬間出現(xiàn)在鏡頭里的人、物、草、木乃至空氣之間發(fā)生的“微妙的反應(yīng)和變化”,并將之永恒定格。只在后期,針對拍攝完成的黑白照片進行手工上色,像工筆畫一樣一層層地去渲染,平均每幅作品上色完成即需要20天的時間。
在西方古典繪畫的真實性再現(xiàn)基礎(chǔ)上、借助現(xiàn)代科技進步而誕生的攝影藝術(shù),與幾乎所有西方藝術(shù)形式一樣側(cè)重視覺表現(xiàn)和情感的強烈傳達,這種傾向體現(xiàn)到時尚攝影上則更為直接:妝容夸張、色彩張揚、構(gòu)圖極富>中擊力。中國的繪畫藝術(shù)卻從不刻意強調(diào)“寫實”與“再現(xiàn)”,無論是山水畫中的“師法自然”,還是工筆畫強調(diào)的“格物”“寫真”,中國畫,畫的都是胸中之境、心中之景;畫面所見的“真實”,是畫家已經(jīng)提煉了無數(shù)層的經(jīng)驗和感受。“意境”和“神韻”這兩個玄乎又玄的詞,則更決定了中國畫含蓄蘊藉的美學風度。
將傳統(tǒng)繪畫的這種“提煉”和“含蓄”,與攝影這一現(xiàn)代藝術(shù)形式相結(jié)合,由受過多年中國畫教育的孫郡來完成這一過程,似乎是水到渠成。在文化氛圍濃厚的水鄉(xiāng)紹興度過童年,在西子湖畔的中國美院及附中接受藝術(shù)熏染,孫郡最終卻沒有走上傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的道路。在時尚攝影界浸淫多年,孫郡一直以強烈的個人風格獨樹一幟。2011年,他開始探索更具有繪畫性的“新文人畫攝影”,將骨子里的中國傳統(tǒng)美學基因發(fā)揮得更為徹底。
在攝影這種瞬間成就的藝術(shù)、與需要時間耐性乃至歲月打磨的中國工筆畫之間,孫郡找到了一個巧妙的獨一無二的點,所以他的作品,既具有攝影能在瞬間吸引目光的魅力,也擁有了時光積淀下耐人細品的傳統(tǒng)審美內(nèi)蘊,而后者似平更容易觸動中國人心中的那根弦,在觀看中譜寫共鳴。
孫郡出生于浙江紹興,自謂是魯迅的鄰居。有著小橋流水、古典景致的小鎮(zhèn)是天然的造夢場所,孫郡自小便是一個愛做夢的孩子。孫家隔壁住著一位老畫家,小小的孫郡時常跑去看他畫畫,一站就是一個鐘頭,卻從來不覺得枯燥。
從七歲起,孫郡開始學習國畫,且一學便是數(shù)年。18歲那年,他考入了中國美院,讀的是視覺傳達專業(yè)。多年的學畫經(jīng)歷賦予了孫郡非同尋常的審美能力,在大學期間,他深深迷上了攝影。最開始拍照時用的還是膠片相機,為了營造出自己想要的光影氛圍,他經(jīng)常先拍出黑白照然后手工上色,營造“空靈”意境。畢業(yè)后,孫郡進入上海一家廣告公司從事平面設(shè)計工作。第一份工作待遇并不差,但他總覺得不快樂。不咸不淡地工作了兩年,他終于覺察到自己有一顆不甘寂寞的心,正熱切渴望著去逐夢。恰好此時,成都的一家時尚雜志在網(wǎng)上看到了孫郡的作品,便約他拍一組時尚大片,借著這個契機,孫郡毅然辭去了工作,轉(zhuǎn)行做了攝影師。
因為骨子里流淌著不肯對流俗妥協(xié)的血液,加上非科班出身,孫郡的攝影之路走得并不順暢。2006年,孫郡與服裝設(shè)計師吉承合作,拍攝了一組名為《與青春有關(guān)的日子》的作品,作品頗具懷舊特色,但人物的肢體看起來略顯僵硬。在后續(xù)的時裝片拍攝中,孫郡的作品也總是存在著類似的問題,照片里隱隱帶有一種不協(xié)調(diào)感,無法將古典文化元素與人物完美地融合在一起,但孫郡樂觀地認為,一切只是時間問題,總有一天他會找到最佳的表達方式。他似一名固執(zhí)的織夢者,孜孜不倦地營造著屬于自己的古典夢境。
因為從事的是時尚行業(yè),不少攝影師都試圖拍攝出前衛(wèi)新潮的東西,比起獨自摸索、琢磨,不少人更傾向于走捷徑——模仿、翻拍國外的東西,向流行風潮看齊,這樣做的結(jié)果是時尚攝影界呈現(xiàn)出千人一面的局面,而東方模特身上往往套著不甚和諧的大牌服飾,與浮夸奢華的背景相搭配,效果張揚卻很難走入觀賞者心里。孫郡是攝影師中覺醒比較早的少數(shù)人之一,他認為空洞的模仿毫無意義,因此總在細微處求變,希望拍出一些觸及人們靈魂的東西。
有一次,雜志社約了孫郡去拍攝一位外國設(shè)計師,對方的衣著極具品位,外形也頗為冷峻,雜志要求孫郡拍出酷酷的感覺,但孫郡敏感地捕捉到了模特身上更具溫情氣質(zhì):那是在拍攝的間隙里,模特甚至顧不上喝水潤潤嗓子便急切地跑到幕后,一把抱起自己的小兒子,用滿腮胡子扎得孩子咯咯笑個不?!吹竭@親昵的一幕,孫郡當即停止了前面的拍攝,邀請這對父子共同出鏡拍攝了一組名為《父與子》的片子。在這組作品里,或是父為子撐傘,或是稚子撒嬌地捂住父親的眼睛,畫風溫馨而自然,就連一直酷愛走潮流風的時尚雜志主編也為之動容,爽快地刊出了這組作品。
《父與子》刊出后,一時間打動了不少讀者。不久后,《時尚芭莎》雜志忽然邀請孫郡拍攝當年的10月特刊,而與之合作的都是國際當紅模特,其中包括劉雯、裴蓓等人?!稌r尚芭莎》慷慨地為其開辟了20個頁碼刊登作品。后來孫郡才知道,這次拍攝源自于該雜志創(chuàng)意總監(jiān)李暉的力薦,而李暉正是看了《父與子》之后頗受觸動才促成了這次合作。這次拍攝后,兩人也成為了好友,李暉告訴孫郡:“我很少看到照片能流淚的,但你的作品就能做到,其中的細膩特別打動我。所以我決定找你合作?!?/p>
作為一位鐘情于中國風的攝影師,孫郡希望中國元素成為時尚的一部分。近年來中國風回潮,國際大牌紛紛跑到大陸掘金,秀場上也隨處可見中國元素,但孫郡青醒地認識到:許多藝術(shù)的表現(xiàn)形式只不過是為了“中國”而中國,披著“中國文化”的皮,卻缺少情懷與內(nèi)核,五千年的文明正在被一部分人廉價地復(fù)制。他很抗:巨這種復(fù)制,并立志要做中國人情懷里的東西,因此他開始以一個又一個的作品系列來講述純粹的中國故事,比如《茶經(jīng)》、《門神》,每一個故事都追求人物、衣布與場景的完美融合,每一個細節(jié)都精益求精,他坦言:我要走一條很窄的路,窄到剛好通過我一人。
動人的影像往往擁有著最直觀的說服力,因此孫郡也成為了國內(nèi)影視業(yè)炙手可熱的宣傳者,近年內(nèi)他幾乎“包攬”了該行業(yè)的半壁江山:他為《王朝的女人》拍聶的海報雍容恬淡,古雅大氣;為《尋龍訣》制作的海報奇譎驚艷,古靈精怪;為《宮鎖沉香》設(shè)計的宣傳照則道盡深宮的幽怨,如泣又如訴……
一種風格備受青睞,那么模仿者便會趨之若鶩,因此隨著孫郡作品的走紅,其身后也出現(xiàn)了越來越多的模仿者。對此孫郡并不在意,他直言:“創(chuàng)作一定是發(fā)乎為心的東西,否則一定是畫虎畫皮難畫骨。”