音樂教與學(xué)思維模式的轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新

[摘要]音樂作為一門藝術(shù)，其本質(zhì)屬性是為了將動(dòng)態(tài)的時(shí)間藝術(shù)呈現(xiàn)出來，同時(shí)又作為一種聽覺審美藝術(shù)存在，對(duì)于表演來說是一種藝術(shù)的載體。當(dāng)今時(shí)代，隨著藝術(shù)的不斷發(fā)展，兩者之間逐漸結(jié)合。而音樂教學(xué)作為一種藝術(shù)的傳承和重要的學(xué)科，其中存在的教與學(xué)需要長時(shí)間的探索才能夠達(dá)到更高的標(biāo)準(zhǔn)。因此，在研究音樂教與學(xué)思維模式的轉(zhuǎn)換和創(chuàng)新中，需要從教師和學(xué)生兩個(gè)方面考慮分析，拋棄之前傳統(tǒng)教學(xué)的弊端，并利用其中的優(yōu)點(diǎn)與創(chuàng)新實(shí)踐相結(jié)合，從而發(fā)展成為更加有效的教學(xué)手段，有助于教學(xué)效率的不斷提升。本文主要以揚(yáng)琴教學(xué)為例，探討當(dāng)前的音樂教學(xué)現(xiàn)狀，并分析音樂教與學(xué)思維模式的轉(zhuǎn)換方式和創(chuàng)新。

[關(guān)鍵詞]音樂教學(xué)；教與學(xué)關(guān)系；思維轉(zhuǎn)換；創(chuàng)新

[中圖分類號(hào)]G6135[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2017）20-0032-02

[收稿日期]2017-08-08

[作者簡介]劉欣鑫（1980—），女，天津人，碩士，天津藝術(shù)職業(yè)學(xué)院副教授。（天津300000）常用的揚(yáng)琴主要有3種，即十二音（實(shí)發(fā)三十六音）、十音（實(shí)發(fā)三十音）和八音（實(shí)發(fā)二十四音）；演奏技巧（竹法）有多種，如單音、雙音、輪音，以及泛音、上下滑音等，教學(xué)應(yīng)從這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行，從而通過不斷熟練掌握和協(xié)調(diào)，獲得更優(yōu)秀的進(jìn)步。

一、高校音樂教學(xué)的當(dāng)前狀況分析

揚(yáng)琴教學(xué)的主要手段應(yīng)以實(shí)踐訓(xùn)練作為基礎(chǔ)進(jìn)行，在一對(duì)一的教學(xué)過程中，教師更加應(yīng)該將揚(yáng)琴的演奏內(nèi)容系統(tǒng)地展現(xiàn)出來，從而讓學(xué)生對(duì)揚(yáng)琴學(xué)習(xí)產(chǎn)生親切感和興趣。然而，當(dāng)前許多高校中，音樂課堂上卻并不存在相關(guān)的內(nèi)容，尤其是對(duì)于揚(yáng)琴教學(xué)來說，從而造成學(xué)生對(duì)音樂學(xué)習(xí)失去興趣，或者覺得對(duì)揚(yáng)琴的訓(xùn)練具有很大的距離感，從而產(chǎn)生不關(guān)心的心態(tài)。高校中有關(guān)揚(yáng)琴的教學(xué)課堂上，一般教師并不會(huì)去教學(xué)生主動(dòng)發(fā)現(xiàn)音樂的魅力，從而無法將音樂中包含的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力向?qū)W生們展現(xiàn)，導(dǎo)致學(xué)生對(duì)音樂的理解較為片面。教師與學(xué)生都無法感受到揚(yáng)琴的內(nèi)涵所在，也就不能產(chǎn)生對(duì)音樂更高的領(lǐng)悟。

揚(yáng)琴的類型之前被歸為打擊樂器，現(xiàn)屬于民族樂器中的彈撥類樂器，其節(jié)奏豐富多變，在教學(xué)的過程中就需要教師教會(huì)學(xué)生相關(guān)的節(jié)奏感，并訓(xùn)練其聽覺能力，教會(huì)學(xué)生主動(dòng)體會(huì)音樂。在音樂教學(xué)中，其主體是學(xué)生和教師，若雙方無法在音樂上獲取相關(guān)的認(rèn)知能力，也就不能形成較為深刻的關(guān)系。而這一點(diǎn)在當(dāng)前的教學(xué)中是最大的遺憾。

二、音樂教與學(xué)思維模式的轉(zhuǎn)換

1音樂意境的培養(yǎng)

音樂意境是樂曲內(nèi)涵的外在表現(xiàn)，揚(yáng)琴教學(xué)中需要學(xué)生有精湛的演奏技巧和技術(shù)，同時(shí)對(duì)自身的藝術(shù)修養(yǎng)也有很大的要求。一些成功的演奏家，其演奏出的琴聲通常能夠?qū)⑷藗儍?nèi)心深處的思想和情感表現(xiàn)得淋漓盡致，不僅有痛苦、歡樂，同時(shí)也包括哭泣和憤怒等，所創(chuàng)造的藝術(shù)形象在人們心中都存在難以磨滅的印象，這就是音樂藝術(shù)魅力所形成的成果。對(duì)于學(xué)生來說，音樂的培養(yǎng)并不在于一朝一夕，在揚(yáng)琴的教學(xué)過程中，對(duì)學(xué)生音樂理解能力和感知能力的培養(yǎng)是非常必要的，是學(xué)生從感性認(rèn)識(shí)到理性認(rèn)識(shí)的一個(gè)過渡和成長。能夠?qū)P(yáng)琴演奏中音樂的藝術(shù)感染力和強(qiáng)烈的表現(xiàn)力發(fā)揮出來，并將作品的審美要求和藝術(shù)風(fēng)格完美表達(dá)，使得觀眾都能夠產(chǎn)生美的享受，要想做到這一點(diǎn)就需要學(xué)生做好環(huán)節(jié)表現(xiàn)、創(chuàng)造形象、處理樂曲，以及美化音色。對(duì)于藝術(shù)來說，其生命是創(chuàng)造個(gè)性，揚(yáng)琴作為二度創(chuàng)作，是對(duì)音樂形象的再刻畫以及使用聲音傳播情感。一首揚(yáng)琴作品是作曲家的追求，即對(duì)音樂、作品風(fēng)格、精神內(nèi)涵以及內(nèi)容的追求，其重要性不言而喻。因此，在教學(xué)過程中應(yīng)該讓學(xué)生嘗試對(duì)音樂感受，從而找到屬于自己的“音樂靈魂”，而教師要做的則還是將音樂演奏的創(chuàng)新思維向?qū)W生傳達(dá)，使其去不斷領(lǐng)悟。在訓(xùn)練揚(yáng)琴演奏中，需要將演奏曲目內(nèi)容進(jìn)行分析，從而使得學(xué)生對(duì)演奏要領(lǐng)有所了解，便于創(chuàng)造出新的音樂意境，在這過程中，學(xué)生不能偏離曲目的中心思想。例如，在《雨打芭蕉》《漁島月夜》曲目中，其主要的音樂意境是自然景光，因此，在學(xué)習(xí)的過程中應(yīng)注重靜謐、祥和、安寧的境界；其中《雨打芭蕉》的演奏需要將雨打芭蕉的淅瀝聲突顯出來，使用清新、流暢的音樂風(fēng)格進(jìn)行表現(xiàn)；《漁島月夜中》則需要將海浪輕涌、海風(fēng)輕拂的意境盡情體現(xiàn)。

2音樂形象的塑造

首先是聽覺能力。揚(yáng)琴演奏的樂曲中開始和結(jié)尾有許多均是使用和弦分解進(jìn)行，有時(shí)在樂曲的高潮位置也將其作為重要手段使用。表演過程中，和聲的安排和旋律表現(xiàn)作為一個(gè)整體存在，因此，應(yīng)盡量去體會(huì)其中的和聲功能，將和弦的音響效果把握，并將和聲和和弦連續(xù)產(chǎn)生的色彩感認(rèn)真感受，并認(rèn)真傾聽其中不穩(wěn)定到穩(wěn)定的解決和終止。若揚(yáng)琴作品的難度越來越大，則會(huì)為了克服演奏的困難從而忽略對(duì)聽覺能力的培養(yǎng)，會(huì)降低自身對(duì)音樂結(jié)構(gòu)的判斷和敏感。因此，教師需要將自身的演奏技巧不斷提升，從而培養(yǎng)自身的聽覺能力。另外則是利用曲目表達(dá)的意境將人物形象展現(xiàn)出來。教師在揚(yáng)琴教學(xué)過程中，應(yīng)將揚(yáng)琴演奏的音樂形象體現(xiàn)出來，如在《昭君怨》和《蘇武牧羊》曲目的演奏中，需要表現(xiàn)出王昭君憂郁和惆悵的心理，并依照彈奏音符的激昂以及低沉感，給學(xué)生一種人入其景的感覺，從而加強(qiáng)學(xué)生對(duì)人物形象的認(rèn)識(shí)。因此，教師在揚(yáng)琴的演奏過程中需要將其中演奏的人物思想發(fā)揮出來，并把握主人公的精神狀況，從而加強(qiáng)學(xué)生對(duì)節(jié)奏的認(rèn)識(shí)。

3強(qiáng)化課堂演奏訓(xùn)練

第一是注重歌唱性。音樂中最富有的表現(xiàn)力是旋律，而且每個(gè)人對(duì)旋律都有不一樣的感受，所以學(xué)生對(duì)旋律的表現(xiàn)程度也存在一定差別。音樂的表現(xiàn)相較于演奏技術(shù)的學(xué)習(xí)來說更加復(fù)雜，也具有很大的困難性。若學(xué)生自身的音樂感較好，也需要通過藝術(shù)加工處理后將其中的境界完好地表現(xiàn)出來。在歌唱性中，最為重要的環(huán)節(jié)則是樂句，演奏中句頭和句尾都需要有相關(guān)的感受體現(xiàn)，并需要在統(tǒng)一的節(jié)奏中進(jìn)行；在演奏過程中需要做到音斷意不斷，同時(shí)將其中的感受體現(xiàn)出來。第二則是要讓學(xué)生認(rèn)清節(jié)奏的重要性。節(jié)奏在音樂藝術(shù)中是一種靈魂的存在，在進(jìn)行揚(yáng)琴教學(xué)的過程中，必須對(duì)學(xué)生掌握的音樂節(jié)奏和速度有較高的準(zhǔn)確性。在處理音樂的過程中，不同學(xué)生對(duì)節(jié)奏的速度掌握存在一定差異，所以演奏出的節(jié)奏也有很大不同。因此，需要統(tǒng)一節(jié)奏類型、旋律形態(tài)以及肢體變化，從而使得音樂結(jié)構(gòu)的變化與內(nèi)心節(jié)奏存在很大的相關(guān)性。揚(yáng)琴訓(xùn)練的重點(diǎn)則是獨(dú)奏、重奏和伴奏。對(duì)于學(xué)生的即興伴奏能力同樣需要重點(diǎn)培養(yǎng)，從而加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂美感的體會(huì)。獨(dú)奏訓(xùn)練如《秦腔主題隨想曲》《江河水》，學(xué)生在訓(xùn)練過程中能夠?qū)⒊Ｓ玫恼{(diào)性進(jìn)行掌握，并加強(qiáng)轉(zhuǎn)調(diào)的能力，逐漸學(xué)會(huì)獨(dú)奏；而對(duì)于難點(diǎn)解析，則可通過《海燕》《林沖夜奔》等進(jìn)行教學(xué)，將其中的思想情感深刻體會(huì)，從而融合傳統(tǒng)曲目和新時(shí)代思想。

三、音樂教與學(xué)思維創(chuàng)新突破

1教師轉(zhuǎn)換實(shí)踐教學(xué)思路

在進(jìn)行教學(xué)的過程中，鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行自由發(fā)揮，并發(fā)現(xiàn)其中存在的不足，給予系統(tǒng)性的指點(diǎn)，包括學(xué)生的發(fā)音問題以及整個(gè)演奏給人帶來的感覺，并分析學(xué)生在演奏過程中所傳播的思想，從而使學(xué)生加強(qiáng)對(duì)音樂意識(shí)的多重感覺培養(yǎng)，并提升自身的音樂素養(yǎng)。同時(shí)，在揚(yáng)琴演奏過程中，教師應(yīng)注重將演奏的整體效果和技巧升華至精神層面，并讓學(xué)生逐漸學(xué)會(huì)掌握，探索學(xué)生和教師之間能夠傳遞音樂的橋梁，促進(jìn)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)。在教學(xué)課堂上，教師應(yīng)該以樂器教學(xué)為主，并創(chuàng)造愉快、輕松的教學(xué)范圍，將因材施教的手段充分發(fā)揮，從而使得學(xué)生靈活解決面對(duì)的相關(guān)問題，強(qiáng)化對(duì)音樂的理解能力。

2提升學(xué)生的實(shí)踐和創(chuàng)新能力

對(duì)于高校來說，在課堂上的學(xué)習(xí)是非常有限的，學(xué)生在課堂上應(yīng)將有限的實(shí)踐用于技能訓(xùn)練上，加強(qiáng)自身的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，從而將音樂中的感染力充分呈現(xiàn)。學(xué)生應(yīng)產(chǎn)生自覺學(xué)習(xí)的意識(shí)，并在實(shí)踐訓(xùn)練中主動(dòng)參與。教師需要將學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性激發(fā)出來，從而不斷學(xué)習(xí)。另外，揚(yáng)琴教師在教學(xué)過程中應(yīng)注重學(xué)生的興趣培訓(xùn)，并增強(qiáng)其學(xué)習(xí)的自信心，逐漸把握演奏的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，并將揚(yáng)琴逐漸轉(zhuǎn)化為發(fā)揮自身情感的途徑。教師在教學(xué)中應(yīng)給予學(xué)生更多的獨(dú)立空間，使其能夠發(fā)揮自身的創(chuàng)新力和想象力，并熟悉中國古典藝術(shù)，學(xué)會(huì)將傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代元素相結(jié)合，創(chuàng)造更加優(yōu)秀的藝術(shù)文化。

結(jié)語

綜上所述，面對(duì)當(dāng)前的新時(shí)代，音樂教與學(xué)必須不斷進(jìn)行轉(zhuǎn)化，在高校的學(xué)習(xí)中，創(chuàng)新的音樂課堂教學(xué)，其主要核心必須是實(shí)踐教學(xué)。通過教師在演奏中將樂曲中的情感和人物形象準(zhǔn)確描述，從而縮短學(xué)生和揚(yáng)琴學(xué)習(xí)之間的距離，同時(shí)加強(qiáng)塑造教師和學(xué)生之間的關(guān)系，利用揚(yáng)琴的音樂教學(xué)將重點(diǎn)內(nèi)容充分展現(xiàn)，使得學(xué)生不斷對(duì)揚(yáng)琴產(chǎn)生學(xué)習(xí)的興趣和欲望。另外，要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)揚(yáng)琴樂曲中情感描述的重要性，尤其是對(duì)于傳統(tǒng)文化藝術(shù)的理解和接觸，并理解當(dāng)代藝術(shù)的文化和發(fā)展歷程，保留傳統(tǒng)藝術(shù)的精華，增加現(xiàn)代的藝術(shù)元素，達(dá)到相互融合藝術(shù)，從而創(chuàng)新音樂的教學(xué)。

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（責(zé)任編輯：張洪全）當(dāng)代音樂·2017年第20期于雪：如何在小學(xué)音樂課堂中發(fā)揮小組合作學(xué)習(xí)的作用當(dāng)代音樂2017年第20期