羅云霞(四川師范大學(xué) 四川 成都 610068)
2016年中國古代美學(xué)思想研究巡禮
羅云霞(四川師范大學(xué) 四川 成都 610068)
2016年,中國古代美學(xué)思想的研究取得了較大的進(jìn)展,一些核心的美學(xué)范疇繼續(xù)受到學(xué)者的關(guān)注,一批古代美學(xué)家與美學(xué)論著得到進(jìn)一步的重視,同時提出了一些新的課題,發(fā)表了一些新見解。
中國古代美學(xué) 中華美學(xué)精神 美學(xué)范疇 美學(xué)命題
2016年,是中國古代美學(xué)思想宏觀研究的重要年份,主要集中于對中華美學(xué)精神的探討,以及如何走出中國古典美學(xué)理論困境的思考。
(一)中華美學(xué)精神
美學(xué)界對中華美學(xué)精神的探討,熱情仍然高漲,曾繁仁的《禮樂教化與中和之美——中華美學(xué)精神的繼承和發(fā)揚(yáng)》(《山東大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第4期),重點(diǎn)闡述了“禮樂教化”,指出“中和之美”是整個中華美學(xué)精神的主要特點(diǎn),并探討了與此相關(guān)的禮樂教化、風(fēng)骨與境界等觀念,闡述了立足于“以美育人”的中華美育思想的基本特征,勾勒出了其五千年的發(fā)生發(fā)展歷史。
孫書文的《以中華美學(xué)精神為文藝固基鑄魂》(《百家評論》2016年第1期)認(rèn)為,以中華美學(xué)精神固基鑄魂,文藝才能高揚(yáng)中國精神,彰顯中華美學(xué)特質(zhì)。創(chuàng)作者才能創(chuàng)作出思想性、藝術(shù)性、觀賞性有機(jī)統(tǒng)一,思想精遠(yuǎn)、藝術(shù)精湛、制作精良、有筋骨、有道德、有溫度的優(yōu)秀作品。
王世德《再論中華美學(xué)精神》(《美學(xué)論壇》2016年第8期)一文認(rèn)為,習(xí)近平總書記的《在文藝工作座談會上的講話》,對中華美學(xué)精神作出了精辟的概括,指明了中華美學(xué)精神的托物言志、形神兼?zhèn)涞蓉S厚的內(nèi)涵,都貫徹著“虛實(shí)相生”的精神。
(二)走出中國古典美學(xué)理論困境的思考
鄧三好的《淺談中國古典美學(xué)的理論困境》(《文化教育》2016年第2期)一文,指出中國古典美學(xué)在其發(fā)展過程中表現(xiàn)出了獨(dú)特的特點(diǎn),也呈現(xiàn)出自身發(fā)展的不足與理論困境。他認(rèn)為中國古典美學(xué)的困境主要體現(xiàn)在三個方面:一是一味追求文化的圓融性而忽略了不同意義內(nèi)涵的差異性,使得古典美學(xué)概念、范疇、外延無限寬廣而內(nèi)涵極不穩(wěn)定,同一語詞具有極強(qiáng)的包容性而導(dǎo)致概念的模糊不清。二是中國古典美學(xué)中直觀感悟而不講究嚴(yán)謹(jǐn)周密的論證推理,導(dǎo)致中國古典美學(xué)不追求完整齊備的理論體系。三是古人只提出了一系列中國古典美學(xué)范疇,并沒有給出諸范疇間的聯(lián)系,缺乏體系化、抽象化的理論思辨形態(tài)。作者從對中國古典美學(xué)的這些理論困境的分析,強(qiáng)調(diào)了中國古典美學(xué)發(fā)生美學(xué)轉(zhuǎn)向的必然性。
2016年對中國古典美學(xué)范疇、命題的研究,涉及的對象比較廣泛,探討比較細(xì)致。
(一)意境
意境是中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的一個核心范疇,是中國傳統(tǒng)文化的民族精髓。張晶的《意境與身體—中國詩學(xué)的審美感悟之四》(《北京大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第1期),從王昌齡所撰《詩格》的解讀中,重新獲得意境理論的新的內(nèi)涵。他認(rèn)為身體并非僅是人的軀體,而是靈與肉渾然無間的主體性存在。詩人身體是意境創(chuàng)造的主要維度。
(二)神思
“神思”是劉勰的《文心雕龍》創(chuàng)作論首篇《神思》之中的一個重要范疇。張晶的《文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中的“神思”與審美構(gòu)形》(《遼寧師范大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第5期)指出,從“神思”的內(nèi)涵來看,構(gòu)形應(yīng)該是包括在“神思”之中的,而且也是“神思”產(chǎn)物。無論是造型藝術(shù),抑或如詩這樣的語言藝術(shù),構(gòu)形都是不可缺少的環(huán)節(jié)。構(gòu)形是創(chuàng)造性和個性化的,這也是“神思”作為藝術(shù)思維整體的體現(xiàn)。
(三)遠(yuǎn)近
作為中國古典美學(xué)范疇之一,“遠(yuǎn)”深刻影響文人藝術(shù)家的審美旨趣。郭守遠(yuǎn)的《明清小說評點(diǎn)“遠(yuǎn)近”范疇的美學(xué)考察》(《中國社會科學(xué)院研究生院學(xué)報(bào)》2016年第2期)認(rèn)為,作為“遠(yuǎn)”的核心子范疇,明清小說評點(diǎn)家常用“遠(yuǎn)”和“近”這一正反組合范疇來評點(diǎn)小說文本,意在表現(xiàn)古典小說結(jié)構(gòu)之“工”、情節(jié)之“曲”、場景“如畫”的文體特征,開創(chuàng)出民族特色濃郁的小說審美維度和價值取向。
(四)空靈
田淑晶的《性靈空處意明筆透-論中國畫的尚“空”思想》(《貴州大學(xué)學(xué)報(bào)》(藝術(shù)版)2016年第1期)認(rèn)為,在中國傳統(tǒng)繪畫中,繪者心空則品高,品高則跡高。另外,在傳統(tǒng)繪畫美學(xué)思想中,繪者心空則氣韻生動;繪者心空,其創(chuàng)作自然自由。
(五) 和
“和”的思想是中國古代音樂美學(xué)之精髓體現(xiàn),是音樂情感的重要體現(xiàn)。葉文萱的《中國古代音樂美學(xué)“和”之思想試析》(《音樂美學(xué)》2016年第9期)認(rèn)為,中國古代音樂以“禮樂”為中心,重視“和”的感情色彩,以“中和”“淡和”為審美標(biāo)準(zhǔn),追求平淡恬靜美。
(六)“三觀”與“兩論”
劉石的《中國書法的“三觀”與“兩論”》(《中國書法》2016年第4期)認(rèn)為,書法是最具中國特色的一門藝術(shù)。在它的藝術(shù)法則和美學(xué)特質(zhì)中,比如書法的陰陽觀、自然觀、中庸觀以及創(chuàng)作上心境的平和論和書法形體上的平穩(wěn)論中,體現(xiàn)出傳統(tǒng)哲學(xué)思想的制約和影響。
(七)天人合一
董曄的《論“天人合一”觀念的生態(tài)智慧》(《重慶科技學(xué)院學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第9期)認(rèn)為,“天人合一”萌芽于西周時期,經(jīng)過長期的演變發(fā)展,“天人合一”范疇蘊(yùn)含著天人一體的生態(tài)整體觀、萬物與我為一的生態(tài)平等觀、尊重和敬畏自然的生態(tài)倫理觀和遵循客觀規(guī)律的生態(tài)實(shí)踐觀,對于正確處理人與自然和人與社會的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)社會和諧,具有重要的參考價值。
(八) 外師造化,中得心源
唐代畫家張璪提出的“外師造化,中得心源”,可視為中國古代畫論的總綱領(lǐng),僅僅八個字的要訣,隱藏著深邃與精妙的思想內(nèi)涵,可謂言簡意賅。邱克恩的《論“外師造化,中得心源”中的中外關(guān)系》(《中國美學(xué)研究》2016年第7期)認(rèn)為,張璪畫論的重點(diǎn),在于物我,以及主體的內(nèi)我與外我的內(nèi)外關(guān)系。從思想文化的本質(zhì)來論,此內(nèi)外關(guān)系的互動與內(nèi)在聯(lián)系更是古人認(rèn)識外物與自我不同層面的屬性的方式。
(九) 氣韻生動
“氣韻生動”是謝赫在《古畫品錄》中提出的重要概念,它由顧愷之的“傳神”說發(fā)展而來,實(shí)現(xiàn)了由“形”到“神”的升華,對于中國繪畫史和中國繪畫批評史的發(fā)展有特殊意義。崔念晗的《風(fēng)神逸品氣韻生動--解讀謝赫《古畫品錄》中的“六法之首”》(《中國美術(shù)研究》2016年第4期)認(rèn)為,作為“六法之首”,“氣韻生動”是“六法”的總原則,其特色體現(xiàn)于畫作人物風(fēng)姿神貌、畫家藝術(shù)修養(yǎng)、畫家藝術(shù)技巧等多個方面。
(十) 大巧若拙
楊麗霞的《“大巧若拙”對中國繪畫的影響》(《審美與藝術(shù)學(xué)》2016年第8期)認(rèn)為,“大巧若拙”是中國美學(xué)的重要命題,推崇拙樸天真之美、枯槁生辣之美、蒼渾古秀之美,在平淡自然、簡單真切之中,強(qiáng)調(diào)回復(fù)生命本然,對藝術(shù)家在繪畫中的形式語言和思想境界產(chǎn)生了深刻影響,形成了中國繪畫極具民族特色的審美觀和獨(dú)特的表現(xiàn)手法。
(十一)虛實(shí)相生
陳曉環(huán)的《“虛實(shí)相生”美學(xué)與當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)》(《武漢理工大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第4期)認(rèn)為,“虛”與“實(shí)”的關(guān)系在當(dāng)代藝術(shù)作品中所體現(xiàn)的具體表現(xiàn)形式、意境審美和創(chuàng)造精神方面無不帶著時代的烙印,并表現(xiàn)出強(qiáng)烈的工業(yè)特征和視覺沖擊力,而缺乏傳統(tǒng)藝術(shù)中令人回味、含蓄雋永的境界與高度,只取其形未傳其神。作者提出當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)應(yīng)從傳統(tǒng)文化當(dāng)中的文化意蘊(yùn)、藝術(shù)精神以及藝術(shù)手法等方面借鑒其精髓,并與當(dāng)代設(shè)計(jì)文化水乳交融、相映生輝。
2016年,學(xué)者們在中國古代美學(xué)的斷代研究方面也有一些新的進(jìn)展。
(一)先秦兩漢
1. 孔子
何鑫、楊杰的《論孔子美學(xué)對傳統(tǒng)繪畫的影響》(《美術(shù)理論研究》2016年第8期)一文,認(rèn)為孔子美學(xué)思想對中國傳統(tǒng)繪畫的影響體現(xiàn)在以下方面:第一,孔子首先提出了繪畫的社會教化功能,在其后世的繪畫理論中形成了興成教化的儒家藝術(shù)傳統(tǒng);第二,孔子美學(xué)追求形式與內(nèi)容的統(tǒng)一,對傳統(tǒng)人物畫的創(chuàng)作產(chǎn)生影響并促進(jìn)了人物畫的發(fā)展;第三,孔子美學(xué)思想對傳統(tǒng)繪畫的章法、筆墨、色彩等技法理論有一定的影響??鬃邮侨寮掖碇?,張永祥的《從“游于藝”看孔子美學(xué)思想的三重境界》(《孔子研究》2016年第4期)認(rèn)為,從“游于藝”的角度去看孔子的美學(xué)思想建構(gòu)呈現(xiàn)出三重結(jié)構(gòu)形態(tài)。這三重理論建構(gòu)依次追求并呈現(xiàn)出不同的美學(xué)特征: 學(xué)境追求理性的練達(dá)之美,道境追求道德的中和之美,游境追求感性的超越之美。
2. 老莊
李藝的《老子的服飾觀及其當(dāng)代意義》(《設(shè)計(jì)藝術(shù)研究》2016年第2期)認(rèn)為,老子反修飾、反奢靡、反主流的審美觀和追求自然生態(tài)的服飾美學(xué)理念,顯示了其淡泊清高的品德和反傳統(tǒng)的精神風(fēng)貌以及對生態(tài)環(huán)境的人文關(guān)懷;具有中國道家文化的特色,對當(dāng)代繼承和弘揚(yáng)民族服飾文化有著重要意義,對“以奢為美”的社會風(fēng)氣提供鑒戒,并且有利于精神文明的建設(shè)。
曹利的《論莊子的“虛靜觀”在審美活動中的表現(xiàn)》(《理論研究》2016年第7期)認(rèn)為,莊子美學(xué)中的“虛靜”,是其生命底蘊(yùn)的氣的一種本原狀態(tài)。在審美活動中的表現(xiàn)其實(shí)就是成就了一種詩情畫意的生存態(tài)度。尚偉的《淺析《莊子》的美學(xué)思想及當(dāng)代意義》(《文藝?yán)碚摗?016年第7期),認(rèn)為莊子以自然為美、以自由為美,追求自由和具有超越精神的理想人格,對于建構(gòu)當(dāng)代中國人格、尋求失落的精神家園,具有不容忽視的影響。
3. 考工記
《考工記》對于金銀玉器的制作和文化鑒賞有著獨(dú)特的角度。孫涵的《金銀玉石萬化之變——談《考工記》制作美學(xué)》(《藝術(shù)科技》2016年)認(rèn)為,金銀玉器的制作不僅是工藝美學(xué)的傳承更是人文精神的匯聚,凝聚著工藝人才的特匠心,匯集著器物的立體美學(xué)。
4. 《黃帝內(nèi)經(jīng)》
王麗慧的《《黃帝內(nèi)經(jīng)》中的身體美學(xué)》(《江西社會科學(xué)》2016年第2期)認(rèn)為,《黃帝內(nèi)經(jīng)》中的身體美學(xué)體現(xiàn)為和諧之美;身與天和,因時之序、因地成法;神與天和,恬淡少欲,牧志于野,并推崇適度為美,從而將生存的機(jī)會擴(kuò)大至整個族群。
5. 《周易》
姚丹的《周易》的生命哲學(xué)及其對中國古代設(shè)計(jì)美學(xué)的影響》(《中華文化論壇》2016年第7期)認(rèn)為,《周易》的生命哲學(xué)蘊(yùn)含著“天地之大德曰生”、“一陰一陽之謂道”、“二氣感應(yīng)以相與”重要命題。在這些重要命題所包含的思想的影響下,中國古代設(shè)計(jì)美學(xué)注重比象天地,崇尚陰陽和諧、陽尊陰卑,并且追求與生命精神相應(yīng)的飛動之美、韻律之美。“元亨利貞”,是《周易》的一個重要思想。陳守湖《從天地大德到天地大美--《周易》“元亨利貞”的生態(tài)美學(xué)價值》(《中國文學(xué)研究》2016年第1期)認(rèn)為,“元亨利貞”是《周易》對天人關(guān)系的哲學(xué)思考,亦是其處理天人關(guān)系的重要規(guī)范;是天地本元之德,是天地交感之性,同時也是天地人“三才”共存之道?!霸嗬憽钡纳鷳B(tài)審美意蘊(yùn)主要表現(xiàn)為化生之美、和生之美以及整生之美,其中包蘊(yùn)了中國古代的生態(tài)審美智慧,具有很高的生態(tài)美學(xué)價值。
6. 《樂記》
丁曄的《樂記》中的“和合”思想》(《北方音樂》2016年第16期)認(rèn)為,“和合”是中國傳統(tǒng)文化中的重要精神。作為中國首部音樂典籍的《樂記》,其中的“大樂與天地同和”、“樂者,天地之和”等,皆蘊(yùn)涵了哲學(xué)的“和合”之意,對中國后世音樂美學(xué)思想的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
(二)魏晉南北朝
1. 魏晉士人的審美情懷
王琴的《魏晉士人的音樂情懷與美學(xué)范疇“清”的樂感》(《審美與音樂》2016年第8期)認(rèn)為,魏晉士人寄情于樂,崇尚“清”美?!扒濉辈粌H是有聲的音樂,更飽含著他們于濁世求獨(dú)清的人格理想,在玄學(xué)思考中面對無限自然與有限個體生命的悵惘之情,他們的精神情韻使“清”范疇凝聚了層次豐富的樂感。
2. 嵇康
康勤的《嵇康“去倫理化”音樂美學(xué)思想疏論》(《哈爾濱師范大學(xué)社會科學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第1期)認(rèn)為,嵇康的音樂思想“去倫理化”對先秦儒家樂論和漢代主流樂論進(jìn)行了修正,從而形成了中國古代音樂史上的獨(dú)特風(fēng)景。其“去倫理化”樂論思想一方面將先秦樂論推崇的道德性、政治性快樂,還原為無功利的審美愉悅; 另一方面,否定了音樂的悲哀特質(zhì),是對漢代以來“以悲為美”的審美傾向的有力反撥。楊婷的《兩晉南北朝時期之音樂心理思想初探--以嵇康的《聲無哀樂論》為例》(《開封教育學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第1期)指出,嵇康的《聲無哀樂論》的主要觀點(diǎn),是否認(rèn)音樂具有人的情感,認(rèn)為音樂的本質(zhì)僅在于聲音的形式,音樂的美即由樂音組成的形式美,強(qiáng)調(diào)音樂藝術(shù)的獨(dú)立性,否定音樂與社會政治的關(guān)系。
3. 劉勰
毛宣國的《詩經(jīng)》闡釋與劉勰的詩學(xué)理論》(《湖南大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第5期)認(rèn)為,劉勰詩學(xué)理論建構(gòu)與《詩經(jīng)》的闡釋就有著密切的聯(lián)系。劉勰評價《詩經(jīng)》的基本立場是“唯務(wù)折衷”,即平衡折衷宗經(jīng)大旗下文學(xué)理論所面臨的種種矛盾,同時以《詩經(jīng)》文學(xué)實(shí)踐為基礎(chǔ)為其詩學(xué)理論建構(gòu)提供重要的依據(jù)。
(三)隋唐至宋元
1. 柳宗元
柳宗元以道為本的美學(xué)思想內(nèi)涵豐富,特色鮮明,可以說是中唐美學(xué)思想史上的一個非常具有代表性的重要觀點(diǎn)。馬草的《論柳宗元以道為本的美學(xué)思想》(《沈陽大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第1期),從道為本體、道與審美、道與文三個方面論述了柳宗元以道為本的美學(xué)思想及其相互間的關(guān)系。他認(rèn)為道為士人之本、為審美之本、為文之本,“美不自美因人而彰”是柳宗元的另一個涉及審美活動本質(zhì)的重要美學(xué)命題。常婉茹的《美不自美因人而彰--柳宗元美學(xué)思想對當(dāng)代美術(shù)教育的啟迪》(《焦作大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第3期)認(rèn)為,這個命題有三層意思,第一,是美依賴于審美主體而存在,不存在獨(dú)立的美;第二,美的存在有差異性,是因人而異的;第三,美是主客體的統(tǒng)一,情景交融,美才能被創(chuàng)造出來。而柳宗元的這一美學(xué)命題對現(xiàn)當(dāng)代的美術(shù)教育活動有著重要的啟迪。陳望衡的《園林與政治—柳宗元的園林美學(xué)思想》(《鄱陽湖學(xué)刊》2016年第5期),認(rèn)為柳宗元的園林美學(xué)思想具有鮮明的政治意識,主要體現(xiàn)在四個方面:第一,觀游與為政;第二,造園與為政;第三,工程與政治;第四,得勝與得人。
2. 韓愈
黃海蓉的《韓愈詩歌“時”之美學(xué)意蘊(yùn)》(《山西大同大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第4期)認(rèn)為,韓愈詩歌中的“時”之美對于中國詩歌美學(xué)在中唐之后的發(fā)展具有深遠(yuǎn)的影響。韓詩的審美意蘊(yùn)十分豐富,既有“合時”的平淡清新之美,又有“隨時”的奇絕險怪之麗,更兼“高于時”的以己為美之勢。
3. 張懷瓘
王汝虎、傅合遠(yuǎn)的《盛唐美學(xué)理論強(qiáng)音-張懷瓘書畫理論的美學(xué)史》(《文藝批評》2016年第10期)認(rèn)為,張懷瓘的“神、妙、能”三品的審美評價體系的建立,對后世書畫品評和美學(xué)理論的建構(gòu)都具有十分重要的歷史影響;其推崇“骨豐肉潤”的形式美學(xué)觀念,確立了后世書法形式批評核心概念和范疇。
4. 朱熹
洪永穩(wěn)的《論朱熹“圣賢氣象”的美學(xué)意義》(《蘭州學(xué)刊》2016年第6期)認(rèn)為,朱熹吸收中國傳統(tǒng)文化人格理論的資源,繼承二程的“圣賢氣象”的人格修養(yǎng)論思想,把它上升到本體論的高度,并賦予其美學(xué)的意義。這是人格美的最高境界,是“心體渾然”、“萬物一體”的天地之境,是“天理流行”、“自然而然”的自由之境,是神圣的無上之境。
5. 蘇軾
管苠的《蘇軾山水畫美學(xué)思想探微》(《中華文化論壇》2016年第8期)認(rèn)為,蘇軾在《跋蒲傳正燕公山水》中提出了“清新奇富,變態(tài)無窮”這一開創(chuàng)性的歷史命題,為中國山水畫開拓新的境界和后世巴蜀山水畫的審美取向。
6. 趙孟頫
王君的《趙孟頫“師造化”的嬗變》(《審美和藝術(shù)學(xué)》2016年第2期)認(rèn)為,趙孟頫在“師造化”這個美學(xué)命題上繼承了宋“格物致知”的觀察精神而“師法古意”、“云山為師”,他認(rèn)為“師法古意”是學(xué)習(xí)古人關(guān)于“造化”的觀點(diǎn)、觀察自然的態(tài)度;強(qiáng)調(diào)“以書入畫”,為中國畫的創(chuàng)作注入了更強(qiáng)的主觀因素,大大加強(qiáng)了繪畫主體在繪畫創(chuàng)作中的能動性。
(四)明清至近代
1. 長物志
宋圓圓的《淺析〈長物志〉中的日常用具的造物觀》(《設(shè)計(jì)理念探索》2016年第1期)認(rèn)為,《長物志》中所蘊(yùn)含的“隨方制象,各有所宜”,“ 雖由人作,宛自天開”“制具尚用、精簡適宜”“寧古無時、寧樸無巧、寧儉無俗”造物思想明確論述了物質(zhì)與精神、形式與功能、人與自然等多方面關(guān)系。是文氏器物營造與文物鑒藏的思想精髓,集中地反映了晚明文人的審美趣味與情懷品格,具有顯著的時代特征。
2. 李漁
楊婧、陳建新的《從“雅致”到“新奇”——在繼承中發(fā)展的李漁造物思想》(《設(shè)計(jì)藝術(shù)研究》2016年第2期)認(rèn)為,“雅致”即典雅精致,是中國古代上層文化、精英文化的代名詞。李漁以雅致入理為追求,在“新奇”的道路上不斷實(shí)踐和探索,于是形成了一種雅俗共賞的造物美學(xué)思想。李漁造物思想的雅致、新奇在其造物活動中始終水乳交融、相輔相成。
3. 葉燮
彭立勛的《論葉燮的審美學(xué)思想體系及其獨(dú)創(chuàng)性》(《武漢理工大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會科學(xué)版)2016年第1期)認(rèn)為,葉燮構(gòu)建了一個完整的審美學(xué)思想的理論體系,獨(dú)創(chuàng)性的提出由理、事、情構(gòu)成的審美客體論和由才、膽、識、力構(gòu)成的審美主體論,深刻闡明了藝術(shù)創(chuàng)作中以真實(shí)性、獨(dú)創(chuàng)性和多樣性為要求的審美創(chuàng)造法則,對藝術(shù)創(chuàng)作中反映理、事、情的審美心理特點(diǎn)和形象思維規(guī)律獨(dú)辟蹊徑地作了創(chuàng)造性闡發(fā),是對中國傳統(tǒng)審美思想的全面總結(jié)和創(chuàng)新發(fā)展。
4. 王國維和《人間詞話》
關(guān)于王國維在《人間詞話》中標(biāo)舉的是“境界”還是“意境”,歷來爭議很大。高崎的《王國維《人間詞話》之“境界說”》(《重慶第二師范學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第5期)認(rèn)為,“境界”比“意境”更能體現(xiàn)《人間詞話》的詩學(xué)思想?!熬辰纭奔粗哺谥袊鴤鹘y(tǒng)文化,又融入了西方美學(xué)思想,中西融為一爐且自出新意,最終成為一個重要的詩學(xué)范疇。 伍丹、楊經(jīng)建的《“境界”與“棲居”:王國維的“境界說”的存在論屬性》(《中國文化研究》2016年春之卷)認(rèn)為,王國維的“境界”說是其哲學(xué)的現(xiàn)代性開拓,更是一種對存在論哲學(xué)的思考和建構(gòu)。王國維的生命本體論的價值歸宿是“境界”,和海格爾的“棲居”互文見義、彼此印證。兩者都呈現(xiàn)出特定的藝術(shù)哲學(xué)和文化詩學(xué)意味:詩意的棲居賦予人的存在以超越性意義,人的生命則在“天人合一”境界中得以審美化生存。
5. 姚華
姚華是近代公認(rèn)的“畫壇領(lǐng)袖”和“書壇巨擘”。他的藝術(shù)美學(xué)思想新穎獨(dú)到,頗有研究價值。張勇、袁浩鑫、王旻昱的《論姚華的藝術(shù)美學(xué)思想》(《貴州大學(xué)學(xué)報(bào)》(藝術(shù)版)2016年第1期)認(rèn)為,第一,姚華認(rèn)為真正的美不僅僅來源于表層的形式,更來源于暗藏在表面形式下的深層的內(nèi)容與本質(zhì)內(nèi)涵。第二,繪事本性靈,繪畫能體現(xiàn)出“性靈”和“文章”的“道”,產(chǎn)生于人類心靈,不是機(jī)械的模仿和復(fù)制。第三,惟精神是求,認(rèn)為文人畫應(yīng)不求形似,而要注重精神。
(一) 儒家美學(xué)思想
韓義靜、馬金科的《淺談儒家中庸美學(xué)對中國古代詩歌創(chuàng)作的影響——以杜甫的〈登高〉為例》(《審美視點(diǎn)》2016年第6期)認(rèn)為,中庸思想是儒家思想的精髓,其不僅有利于鞏固政治統(tǒng)治,還對文學(xué)創(chuàng)作尤其是中國古代詩歌創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,使得詩歌具有一種中和美、包容美、平衡美、和諧美。杜甫的《登高》中庸思想深入骨髓,其詩歌創(chuàng)作雖然是情的抒發(fā),但必然是有節(jié)制的,過猶不及,不偏不倚,中庸有度。
程霞的《儒家美學(xué)思想中的設(shè)計(jì)理念》(《設(shè)計(jì)理念探索》2016年第4期)認(rèn)為,儒家美學(xué)思想中的實(shí)用、中和、秩序、天人同構(gòu)等思想影響了現(xiàn)代設(shè)計(jì)的各個領(lǐng)域。
(二)道家、道教美學(xué)思想
李天道、魏春艷的《論道家美學(xué)之“本真自然”生存意識》(《西北師大學(xué)報(bào)》2016年第5期)認(rèn)為,道家美學(xué)推崇隨意任心、順情適性的自然審美意識,認(rèn)為所謂本真自然,即通過去蔽以敞亮原初心性,無名無功、無為無待、隨其所是、稱心如意,其美學(xué)意義表征著對塵世現(xiàn)實(shí)的超越,對自我種種欲望的超越。這種適性隨意、自在無累是一種訴諸一己心靈體驗(yàn)的自然隨意,順其本心本性,生其所生,然其所然,存其所存,是其所是。
李星麗的《淺析道教美學(xué)思想對四川民居建筑的影響》(《中華文化論壇》2016年第9期)認(rèn)為,四川作為道教發(fā)源地,道教獨(dú)特的美學(xué)思想和審美情趣,如““道法自然”的美學(xué)原則、“浪漫飄逸”的美學(xué)情趣、“陰陽對舉”的美學(xué)觀、“素樸淡真”的美學(xué)愛好”以宗教文化形態(tài)影響著四川民居建筑的營建思想和審美理念,使得四川民居建筑在與自然相互融合中呈現(xiàn)出自然、靈動、樸實(shí)、飄逸的獨(dú)特個性和表達(dá)方式,形成了獨(dú)具特色的民居建筑風(fēng)格。
(三)禪宗美學(xué)
近年來,一些學(xué)者開始從禪宗哲學(xué)美學(xué)研究擴(kuò)展到對禪宗藝術(shù)美學(xué)的研究,發(fā)表出版了一批有關(guān)禪宗書畫美學(xué)、詩歌美學(xué)的論著。在2016年,學(xué)術(shù)界仍繼續(xù)重視禪宗藝術(shù)審美學(xué)的研究。皮朝綱發(fā)表了《以樂喻禪:禪宗音樂美學(xué)的獨(dú)特風(fēng)貌》(《中華文化論壇》2016年第11期、12期)和《詩樂聯(lián)姻呈禪心:禪門頌古展示公案禪意的音樂審美視角》(《美與時代》2016年第11期),前文從“‘以琴理喻禪’:以樂喻禪命題的提出”、“‘妙音’與‘妙指’”、 “參禪如調(diào)弦之法”、 “‘絲不如竹,竹不如肉’與‘竹不如絲,絲不如肉’”、“禮樂謙恭,進(jìn)退揖讓,叢林標(biāo)準(zhǔn),后學(xué)蓍龜”五個方面,詳細(xì)論述了禪宗以不可言說之音樂去喻不可言說之禪,體現(xiàn)出禪師們對禪道與音樂都有很高的造詣,能使其“喻”巧妙,以揭示只可意會不可言宣的禪意。禪師們在以樂喻禪中,對佛陀的重要音樂言論,從不同的視角加以論釋,以揭示禪意之所在,體現(xiàn)出禪宗音樂審美觀對傳統(tǒng)佛教音樂美學(xué)思想的發(fā)展及其內(nèi)涵的豐富性。后文則從“‘笙歌雜沓陰陽調(diào),吹落曇花香滿林’:關(guān)注公案的音樂表演性”、“‘古制焦桐彈到今,調(diào)中翻復(fù)驗(yàn)知音’:申說勘驗(yàn)、尋求知音的重要性”、“‘一種沒弦琴,彈盡古曲調(diào)’:描述禪意和悟境的不可言說性”、“‘橫將玉笛逆風(fēng)吹,不犯宮商調(diào)自奇’:盛贊禪法門風(fēng)的獨(dú)特性”、“‘自從舞得三臺后,拍拍元來總是歌’:揭示經(jīng)典‘話頭’意蘊(yùn)的豐富性”五個方面,揭示了禪宗音樂美學(xué)的獨(dú)具特色之一,是從音樂審美的視角,去揭示公案的禪意。而其突出的亮點(diǎn),則是頌古詩解讀公案之禪心的音樂審美視角。所謂頌古,是指以褐頌(詩)的形式來表達(dá)對公案中的深意即禪心的領(lǐng)悟。而一些禪師在解讀公案時,則是在頌古詩中,從音樂審美的視角加以比喻,以論釋公案的禪意,給“繞路說禪”的方法增添了新的內(nèi)容。特別是在頌古詩中,用樂釋禪,不僅使禪詩化,從而使禪音樂化,使頌古詩所體悟出的公案的禪意更為豐富而顯豁,也創(chuàng)造了一種詩樂聯(lián)手釋禪的方式。
曾軍的《禪宗美學(xué)對當(dāng)代山水瓷畫創(chuàng)作的影響與表現(xiàn)》(《中國陶瓷》2016年第6期)認(rèn)為,隨著當(dāng)代山水瓷畫創(chuàng)作者對傳統(tǒng)美學(xué)思想越來越深入的挖掘利用,禪宗美學(xué)得到了日益廣泛地利用,以其簡單、質(zhì)樸、自然的特質(zhì)而與當(dāng)代審美精神契合,使作品呈現(xiàn)出民族審美和時尚特色相結(jié)合的獨(dú)特面貌。
(一)設(shè)計(jì)美學(xué)
梁梅的《中國古代設(shè)計(jì)的美學(xué)意蘊(yùn)》(《藝術(shù)百家》2016年第3期)認(rèn)為,作為物質(zhì)文化的承載物,設(shè)計(jì)大到環(huán)境建筑、小到服裝用具,往往通過造型和裝飾表達(dá)一個民族的世界觀、價值觀、美學(xué)觀及其生活方式。通過物質(zhì)的媒介把一個民族生活的理想展示出來,把他們認(rèn)為的美呈現(xiàn)出來,把他們認(rèn)為真正有意義的東西記錄下來。中國古代的設(shè)計(jì)品仍是我們了解中國文化的重要物質(zhì)形式。
雷光振的《南宋龍泉青瓷的美學(xué)特征和文化內(nèi)涵》(《史料研究》2016年第8期)認(rèn)為,南宋龍泉青瓷在造型及釉色等方面的美學(xué)特征具有極大的研究價值。首先,在造型上,表現(xiàn)出了簡約質(zhì)樸、精巧細(xì)致和端莊穩(wěn)重的美;其次,在釉色的處理上,飽滿柔美以及潤澤溫和的特點(diǎn)得到充分的展現(xiàn);最后,在內(nèi)涵意蘊(yùn)上,玉文化的傳承發(fā)展以及意境美的表現(xiàn)使得龍泉青瓷的藝術(shù)水平達(dá)到了美輪美奐的高度。
(二)戲曲美學(xué)
盧翹楚的《淺析中國傳統(tǒng)戲曲中的悲劇美學(xué)》(《藝術(shù)天地》2016年第18期)中國傳統(tǒng)戲曲的悲劇美學(xué)重要體現(xiàn)在:首先,對人生痛苦的真切感受才是悲劇情感體驗(yàn)的最終著落點(diǎn),悲感會因悲劇反映的悲劇性沖突不同,最終在接受者內(nèi)心產(chǎn)生不同的轉(zhuǎn)化和體驗(yàn)。其次,擅長以從生命著手,也就是人本身去寫悲劇。
張麗騁在《論元雜劇《看錢奴》的喜劇美學(xué)特征》(《戲劇眾論》2016年第5期)中認(rèn)為,《看錢奴》中人物的喜劇性、情節(jié)結(jié)構(gòu)安排的喜劇性、戲曲語言的喜劇性使得《看錢奴》成為一部成功的諷刺喜劇。
(三)園林美學(xué)
梁思聰?shù)摹墩撝袊鴪@林“曲”的美學(xué)意蘊(yùn)》(《設(shè)計(jì)美學(xué)論壇》2016年第5期)認(rèn)為,以曲為美的審美觀念表現(xiàn)了中國古人含蓄雋永的性格以及中庸思想,中國園林之“曲”乃暗含著命運(yùn)之“曲”,“曲則達(dá)”是古人從歷史中總結(jié)出的人生智慧,人們對“曲”形態(tài)的欣賞是文化心理積淀的結(jié)果。
(四)建筑美學(xué)
黃躍昊的《藏傳佛教活佛官邸的建筑形制與美學(xué)特征——以甘肅拉卜楞寺嘉木樣寢宮為例》(《西北民族大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第2期)認(rèn)為,嘉木樣寢宮匯集了漢、藏等多個民族的建筑技術(shù)和藝術(shù),是漢、藏等各民族建筑文化匯流聚集的結(jié)晶,是漢藏民族關(guān)系史的重要實(shí)證資料。嘉木祥寢宮由頗章、佛殿和居住部分組成,即受宗教文化的影響,又是世俗文化影響的結(jié)果。
康靜丹的《“詩中有畫,畫中有詩”與“詩與畫的界限”——中西方關(guān)于詩與畫關(guān)系的比較》(《論壇》2016年第10期)認(rèn)為,中國詩與畫是“詩中有畫,畫中有詩”。而西方則大相徑庭,萊辛在其美學(xué)著作《拉奧孔》中則提出詩與畫有著明顯的界限,二者是不同的藝術(shù)形式,有著不同的媒介、題材以及審美效果。
龍華云在《中西方傳統(tǒng)音樂審美觀之比較》(《當(dāng)代音樂》2016年第4期)中認(rèn)為,中國音樂是意與境的生動寫意,西方音樂是情與理的形象創(chuàng)造。西方的“情理說”強(qiáng)調(diào)音樂和客觀世界之間的關(guān)系,和我國傳統(tǒng)音樂理論中重視音樂和主觀情感之間的“意境說”是存在區(qū)別的。
楊華的《波愛修與〈淮南子〉音樂美學(xué)思想之比較》(《貴州大學(xué)學(xué)報(bào)·藝術(shù)版》2016年第2期)認(rèn)為,波愛修的《音樂原理》和《淮南子》都非常重視音樂的情感表達(dá)作用,都對“無聲之樂”、音樂的道德教化作用及音樂觀念等方面做出了相似的闡釋。但是波愛修與《淮南子》在音樂表現(xiàn)中理智與情感的問題上,卻出現(xiàn)了明顯的差異。理智比情感具有更大的優(yōu)越性在波愛修的論述中反復(fù)出現(xiàn)?!痘茨献印穭t一再強(qiáng)調(diào)音樂是表現(xiàn)情感的藝術(shù),情感與技藝的表現(xiàn)是音樂最重要的特征。
【責(zé)任編輯:邱明豐】
B83-0
A
1008-8784(2017)02-32-7
2017-2-24
羅云霞(1993—),女,四川興文人,四川師范大學(xué)文學(xué)院美學(xué)專業(yè)2016級碩士研究生,研究方向:美學(xué)。