2016年中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)研究概觀

茍 鷺（四川師范大學(xué) 四川 成都 610068）

2016年中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)研究概觀

茍 鷺（四川師范大學(xué) 四川 成都 610068）

2016年，中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)研究進(jìn)入了一個(gè)新階段。本文就中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)的宏觀審視、繪畫(huà)美學(xué)家及其美學(xué)論著考察、繪畫(huà)美學(xué)范疇辨析、繪畫(huà)的審美特征研究、中西繪畫(huà)比較等幾個(gè)方面，作一綜述。

繪畫(huà)美學(xué) 傳承與創(chuàng)新 本體精神 范疇體系 審美特性

一、中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)的宏觀審視

2016年，學(xué)者們?cè)谏弦荒甑幕A(chǔ)上，繼續(xù)探討中國(guó)畫(huà)的繼承與創(chuàng)新、中國(guó)繪畫(huà)的本體精神，并就建構(gòu)中國(guó)繪畫(huà)范疇體系問(wèn)題進(jìn)行反思。

（一）中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的傳承與創(chuàng)新

李操在《淺析當(dāng)下中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新》（《藝術(shù)天地》2016年第3期）中指出，時(shí)代在發(fā)展，中國(guó)畫(huà)需要?jiǎng)?chuàng)新。但是，創(chuàng)新要有正確的方式，范疇。他強(qiáng)調(diào)中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新不應(yīng)該失去其固有的藝術(shù)底線與品位，不能被市場(chǎng)所左右；必須堅(jiān)持“以古為基，推陳出新”與“取其精華，去其糟粕”的原則，中國(guó)畫(huà)絕不能刻意求新。他還明確指出，“以古為基，推陳出新”乃是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)新的不二法門之一。在堅(jiān)守傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的筆墨性與書(shū)寫(xiě)性基礎(chǔ)之上，從形式結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)題材、表現(xiàn)技法、色彩以及新材料等方面進(jìn)行突破，使傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)語(yǔ)言更具有新意，這才是當(dāng)下中國(guó)畫(huà)創(chuàng)新的正確方向。他還指出，創(chuàng)新的中國(guó)畫(huà)應(yīng)不失中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)文化屬性、精神內(nèi)涵與固有品位。李藝的《中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)理念和西方審美觀點(diǎn)相結(jié)合的傳承與創(chuàng)新》（《書(shū)畫(huà)長(zhǎng)廊》2016年第8期）一文認(rèn)為，一個(gè)有著強(qiáng)烈社會(huì)責(zé)任感和歷史使命感的中國(guó)畫(huà)家，在對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的傳承與創(chuàng)新方面，需要將中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)理念和西方審美觀點(diǎn)相結(jié)合，主動(dòng)認(rèn)識(shí)和挖掘中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的審美價(jià)值，深入探討西方文化在藝術(shù)層面和形態(tài)之中的觀點(diǎn)和理念，將兩者相結(jié)合，使現(xiàn)代的中國(guó)繪畫(huà)既具有鮮明的東方意韻，又能體現(xiàn)西方現(xiàn)代乃至后現(xiàn)代的繪畫(huà)特征，讓中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)具備生發(fā)現(xiàn)代意味，將本民族優(yōu)秀的高雅藝術(shù)傳承下去并發(fā)揚(yáng)光大。他認(rèn)為吸收外來(lái)文化其實(shí)是鞏固本民族文化的根，我們要增強(qiáng)民族自尊和自信。尤其是21 世紀(jì)以來(lái)，計(jì)算機(jī)互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展給中西文化的交流帶來(lái)了更多的便利，在這種環(huán)境下，不管是中國(guó)還是西方藝術(shù)的發(fā)展，都受到其它民族文化的影響，中西方文化溝通、滲透更為深入，也使中國(guó)繪畫(huà)的傳承與創(chuàng)新呈現(xiàn)出中西方文化融合的格調(diào)。

（二）中國(guó)繪畫(huà)的本體精神與儒釋思想的影響

王光濤在《淺析中國(guó)畫(huà)的本體精神》（《美術(shù)與設(shè)計(jì)》2016年第19期）中，指出中國(guó)畫(huà)的本體精神有三個(gè)基本組成部分:清、靜、無(wú)為。而“清”和“靜”更能體現(xiàn)中國(guó)繪畫(huà)的本體精神，在這三個(gè)概念中滲透著兩種基本精神：一是道家的，二是禪宗的。中國(guó)畫(huà)的認(rèn)識(shí)主體——士大夫階級(jí)的心理結(jié)構(gòu)，以及由這一心理結(jié)構(gòu)形成的國(guó)畫(huà)家特有的精神世界和道德修養(yǎng)，決定了中國(guó)畫(huà)本體精神中所注入的原始養(yǎng)料是以道德為源、以禪宗為流的虛無(wú)主義思想。他認(rèn)為，“靜“是中國(guó)畫(huà)應(yīng)至之境，表現(xiàn)為崇尚虛靜空靈，寧?kù)o平和；“清”是中國(guó)畫(huà)應(yīng)至之境，表現(xiàn)為崇尚意境清逸，妙合自然；中國(guó)畫(huà)的“無(wú)為”融入了清虛靜寂的自然之性，虛實(shí)相生，無(wú)畫(huà)處皆成妙境。

林巍在《試論儒學(xué)對(duì)中國(guó)古代繪畫(huà)理論的滲透》（《儒學(xué)論衡》2016年第1期）中從“繪事后素”，、“山水比德”、“以意逆志”、“胸中與眸子”與“陰陽(yáng)和諧”等五個(gè)方面，探討了儒家學(xué)說(shuō)對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的影響。他認(rèn)為，儒學(xué)作為一種主導(dǎo)傳統(tǒng)思想和哲學(xué)意識(shí)，對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)有著根本性、全面而深刻的滲透，引領(lǐng)了中國(guó)文人的情操、氣質(zhì)和趣味，從而塑造了中國(guó)繪畫(huà)的基本民族性格。他認(rèn)為對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展歷史而言，在儒道釋三家中，儒家思想無(wú)疑最本位，影響力最大、最持久。

侯文華的《禪宗對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響》(《美術(shù)與設(shè)計(jì)》2016年第19期），則認(rèn)為禪與國(guó)畫(huà)是分不開(kāi)的，禪從繪畫(huà)中證悟心印，繪畫(huà)從禪宗中找到哲的注腳。禪，是一種基于“靜”的行為，源于人類本能，經(jīng)過(guò)古代先民開(kāi)發(fā)，形成各種系統(tǒng)的修行方法，并存在于各種教派之中。這些辯證、求真、生動(dòng)鮮活的理念對(duì)繪畫(huà)的影響貫穿了整個(gè)美術(shù)史。歷代諸多畫(huà)家的畫(huà)中有意無(wú)意都透露出了禪宗的思想，自文人畫(huà)興起，禪宗思想被文人畫(huà)家擺到了很高的位置，禪宗的思想滲透到了文人繪畫(huà)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，禪宗思想是文人畫(huà)的核心思想。禪就是中國(guó)畫(huà)的彼岸，中國(guó)畫(huà)的靈魂。

（三）對(duì)建構(gòu)中國(guó)繪畫(huà)范疇體系問(wèn)題的反思

宮旭紅《中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)批評(píng)的美學(xué)范疇及其當(dāng)代意義》（《閩江學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第1期）認(rèn)為，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)批評(píng)在一千多年的發(fā)展歷史中形成了獨(dú)特的美學(xué)范疇體系，隨著 20 世紀(jì)初開(kāi)始的西學(xué)東漸浪潮，中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)出現(xiàn)了中西融合與傳統(tǒng)演進(jìn)兩條現(xiàn)代性探索之路，并取得輝煌成績(jī)。返觀當(dāng)下繪畫(huà)批評(píng)的現(xiàn)狀，則是對(duì)西方繪畫(huà)批評(píng)理論、方法、標(biāo)準(zhǔn)的照搬，對(duì)西方繪畫(huà)批評(píng)觀念與思潮的盲目追崇。我們并不反對(duì)學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的理論，但我們需要正視的現(xiàn)實(shí)是: 中國(guó)本土的繪畫(huà)批評(píng)觀和批評(píng)理論、范疇、話語(yǔ)日趨式微。因此，加強(qiáng)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)批評(píng)理論的研究與挖掘，建立當(dāng)代中國(guó)的繪畫(huà)批評(píng)體系迫在眉睫。他認(rèn)為我們應(yīng)在當(dāng)代中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)中融入中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)美學(xué)中的“天人合一”思想、崇尚自然的審美態(tài)度、倡導(dǎo)回歸的超越意識(shí)，重視傳統(tǒng)的文化精神和思維以及審美方式的運(yùn)用，這既是建設(shè)當(dāng)代繪畫(huà)批評(píng)體系的應(yīng)有之義，又有利于彰顯中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓和底蘊(yùn)，增強(qiáng)當(dāng)代繪畫(huà)批評(píng)中的民族話語(yǔ)。

二、中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)家及其美學(xué)論著考察

（一）謝赫及其“六法論”

謝赫“六法論”，是中國(guó)美學(xué)界長(zhǎng)期以來(lái)所關(guān)心的重要話題。

易煬在《對(duì)謝赫“六法論”的理解》（《中國(guó)美術(shù)研究》2016年第7期）中提出，“六法論”是對(duì)中國(guó)繪畫(huà)古典美學(xué)的高度概括，是品評(píng)中國(guó)美術(shù)作品的基本標(biāo)準(zhǔn)和重要原則。后代畫(huà)家始終自覺(jué)地把六法作為衡量一張作品高下的基準(zhǔn)。瞿曉芳《淺談“六法”論在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的重要性》的（《藝術(shù)設(shè)計(jì)》 2016年第6期）認(rèn)為，謝赫“六法”是一個(gè)非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚擉w系。在具體應(yīng)用過(guò)程中，不能單一用一個(gè)要素去作畫(huà)，應(yīng)該從整體去統(tǒng)攝，決不可孤立地看待其中每一法。“六法”論在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的重要性是不可替代的，在中國(guó)美術(shù)史上也具有里程碑的意義。

崔念晗的《風(fēng)神逸品氣韻生動(dòng)——解讀謝赫〈古畫(huà)品錄〉 中的“六法之首”》（《中國(guó)美術(shù)研究》 2016年04期）指出，“氣韻生動(dòng)”是謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出的重要概念，它由顧愷之的“傳神”說(shuō)發(fā)展而來(lái)，實(shí)現(xiàn)了由“形”到“神”的升華，對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)史和中國(guó)繪畫(huà)批評(píng)史的發(fā)展有特殊意義。作為“六法之首”，“氣韻生動(dòng)”是“六法”的總原則，其特色體現(xiàn)于畫(huà)作人物風(fēng)姿神貌、畫(huà)家藝術(shù)修養(yǎng)、畫(huà)家藝術(shù)技巧等多個(gè)方面。因此，要在繪畫(huà)創(chuàng)作中加強(qiáng)對(duì)“氣韻生動(dòng)”的認(rèn)識(shí)理解，體味其內(nèi)在旨趣，努力在創(chuàng)作中實(shí)現(xiàn)作品的形神兼?zhèn)洌@是創(chuàng)作者提升繪畫(huà)理念的切入點(diǎn)，是其提高美學(xué)品味、追求繪畫(huà)創(chuàng)作新高度的關(guān)鍵途徑。

榮韜在《中國(guó)畫(huà)中“骨法用筆”的藝術(shù)表現(xiàn)》（《六盤水師范學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年05期）一文中指出，“骨法用筆”作為中國(guó)畫(huà)中線條的表現(xiàn)技法用語(yǔ)，在繪畫(huà)上有著十分特殊的地位，具有獨(dú)特的魅力與創(chuàng)造力，在繪畫(huà)的表現(xiàn)力上，是任何靠描涂抹，都不能比擬的?！肮欠ㄓ霉P”對(duì)于畫(huà)面整體感的塑造是極為重要的決定因素，同時(shí)，“骨法用筆”也在傳達(dá)畫(huà)家對(duì)事物的觀點(diǎn)、個(gè)人修養(yǎng)品行，是傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的根本和藝術(shù)生命所在。

徐楠楠的《謝赫“經(jīng)營(yíng)位置”對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響》（《淮北師范大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第2期），則就“經(jīng)營(yíng)位置”對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響也發(fā)表了自己的看法，他認(rèn)為謝赫六法“經(jīng)營(yíng)位置”對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響以及對(duì)古今中國(guó)畫(huà)家的影響是深遠(yuǎn)的。不管歷史長(zhǎng)河中中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖如何發(fā)展，構(gòu)圖的基本規(guī)律不會(huì)變。只要我們遵循規(guī)律，不論如何組織變換都能符合賓主、虛實(shí)、疏密、留白等繪畫(huà)規(guī)律。隨著歲月的變遷，中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖更趨向完善，這都與謝赫六法“經(jīng)營(yíng)位置”的影響密不可分。

（二）宗炳與謝靈運(yùn)

張晶的《宗炳與謝靈運(yùn)從佛學(xué)到山水美學(xué)》（《江西社會(huì)科學(xué)》2016年第7期），從佛學(xué)的角度來(lái)討論宗炳和謝靈運(yùn)兩位大家的山水美學(xué)。他認(rèn)為宗炳的《畫(huà)山水序》在美學(xué)史上具有非同一般的意義，謝靈運(yùn)是山水詩(shī)的代表人物，其山水詩(shī)作體現(xiàn)了具有時(shí)代色彩的山水審美范式。宗炳和謝靈運(yùn)又都是修養(yǎng)精深的佛教徒，都有影響廣泛的佛學(xué)論著。宗炳山水畫(huà)論中的“山水有靈”觀念及謝靈運(yùn)的“頓悟”都與佛教有深刻的聯(lián)系。宗炳與謝靈運(yùn)從慧遠(yuǎn)那里汲取了“神不滅”或“得性體極”的佛學(xué)觀念，并在山水審美方面有了獨(dú)具創(chuàng)造的發(fā)展。易菲的《宗炳繪畫(huà)美學(xué)思想中“道”的哲學(xué)闡釋》（《中華文化論壇》2016年第2期）也認(rèn)為，“道”是宗炳繪畫(huà)美學(xué)思想的核心和基本出發(fā)點(diǎn)，但宗炳公開(kāi)信仰佛教，曾參加廬山僧慧遠(yuǎn)主持的“白蓮社”，作有《明佛論》、《答何衡陽(yáng)書(shū)》等佛學(xué)文章，因而佛學(xué)才是根本。宗炳以佛釋道，認(rèn)為山水之形是受佛的精感所托而形成的，是佛的“神明”之“道”的體現(xiàn)，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)山水畫(huà)重道、重理的先河。趙淑英在《宗炳〈畫(huà)山水序〉 的自然美分析》（《美與時(shí)代》2016年07期）一文中，則從另一個(gè)的角度分析了宗炳《畫(huà)山水序》，認(rèn)為《畫(huà)山水序》在自然審美方面最突出的成就是將自然山水之美以詩(shī)文繪畫(huà)的形式得以體現(xiàn)，從而突破了自然美欣賞中的物質(zhì)局限，將自然美拓展到了藝術(shù)美的領(lǐng)域。

（三）蘇軾

管.?在《蘇軾山水畫(huà)美學(xué)思想探微》（《中華文化論壇》2016年第8期）中，對(duì)蘇軾繪畫(huà)美學(xué)思想進(jìn)行再挖掘和重新認(rèn)識(shí)，他指出蘇軾以其高瞻遠(yuǎn)矚的洞察和高屋見(jiàn)瓴的智慧，開(kāi)創(chuàng)文人畫(huà)美學(xué)思想，推動(dòng)著中國(guó)文人畫(huà)發(fā)展的歷史進(jìn)程，引領(lǐng)自宋以后中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的主流方向。他的山水畫(huà)美學(xué)思想，對(duì)開(kāi)拓當(dāng)代中國(guó)山水畫(huà)新境界，具有啟示性意義。他提出應(yīng)學(xué)習(xí)借鑒蘇軾繪畫(huà)美學(xué)思想，遵循中國(guó)畫(huà)發(fā)展的規(guī)律，傳承中華文脈，弘揚(yáng)中國(guó)山水畫(huà)精神，承擔(dān)蘇東坡留給后世的歷史使命，重建當(dāng)代巴蜀山水畫(huà)風(fēng)。

（四）石濤《畫(huà)語(yǔ)錄》

謝莉在《論石濤〈畫(huà)語(yǔ)錄〉繪畫(huà)美學(xué)體系》（《藝術(shù)品鑒》2016年第4期）中，對(duì)論石濤《畫(huà)語(yǔ)錄》的美學(xué)思想進(jìn)行了新的探討，她分別從其繪畫(huà)美學(xué)體系的藝術(shù)本體論、藝術(shù)創(chuàng)作論、藝術(shù)性靈論、藝術(shù)涵養(yǎng)論這四個(gè)方面作了詳細(xì)分析。

三、中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)范疇研究

一些學(xué)者著重對(duì)“氣韻”這一美學(xué)范疇進(jìn)行再探討。

曹斌的《中國(guó)繪畫(huà)之“氣韻”再探析》（《山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第2期）認(rèn)為，“氣韻”繪畫(huà)美學(xué)思想是中國(guó)繪畫(huà)的本體，隨著水墨山水、花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展，“氣韻”發(fā)展至中國(guó)繪畫(huà)的各個(gè)方面，筆墨和“氣韻”漸漸密不可分。落實(shí)到筆墨技法和畫(huà)家本身，筆墨生成氣韻，氣韻產(chǎn)生意境，意境提升人格。作為中國(guó)古典繪畫(huà)美學(xué)思想的“氣韻”，窮中國(guó)藝術(shù)精神的極致，以至于影響到整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展。

周利明在《蘇軾書(shū)畫(huà)氣韻觀》（《學(xué)術(shù)論叢》2016年第2期）中，通過(guò)對(duì)蘇拭詩(shī)文的研究，剖析其“重炁、主韻”的書(shū)畫(huà)氣韻觀核心。他認(rèn)為氣韻是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的核心命題之一。蘇軾傳世的書(shū)畫(huà)美學(xué)文獻(xiàn)中，既有氣韻的分論，又有氣韻的合論，內(nèi)容相當(dāng)豐富。作為北宋倡導(dǎo)文人畫(huà)的主要大纛，蘇軾的氣韻觀對(duì)后世書(shū)畫(huà)美學(xué)有著深遠(yuǎn)的意義與影響。

岳云鵬在《淺談中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的氣韻之本》（《焦作大學(xué)學(xué)報(bào)》2016年第2期）一文中也認(rèn)為，從古至今的中國(guó)畫(huà)作品都蘊(yùn)含著特有的氣韻，從藝術(shù)理念到表現(xiàn)形式都體現(xiàn)出了強(qiáng)烈的主觀性，與注重寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)技巧的西方藝術(shù)語(yǔ)言形成了鮮明對(duì)比。中國(guó)繪畫(huà)的最高境界就是圍繞“氣韻生動(dòng)”，用“氣”來(lái)抒發(fā)繪畫(huà)的節(jié)奏和韻律，從而達(dá)到一種靈動(dòng)的精神狀態(tài)?！皻忭崱苯Y(jié)合自身的豐富情感，體現(xiàn)在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，或存在于完成的作品中，抒發(fā)對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著和熱忱，從中體現(xiàn)了一種對(duì)萬(wàn)千事物敢于嘗試和挑戰(zhàn)的精神狀態(tài)。

四、中國(guó)繪畫(huà)的審美特征研究

學(xué)者們從中國(guó)畫(huà)的留白美、意境美、筆墨與線之美作了具體分析。

（一） 中國(guó)畫(huà)的留白美

夏天明在《中國(guó)山水畫(huà)中的留白探討》（《戲劇之家》2016年第9期）中明確指出，中國(guó)山水畫(huà)尤其講究留白，留白之處可能為云，也可能當(dāng)水、空氣等等。有時(shí)在畫(huà)面上如果留了一處白，才可以使這幅畫(huà)顯得有通透之氣?？傊舭资钱?huà)面中的重要成分，它不僅僅可以豐富整個(gè)畫(huà)面所體現(xiàn)出來(lái)的意境，還可以使藝術(shù)的形象更加鮮明。這一點(diǎn)充分的體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)的造型觀。牛穎在《空白對(duì)中國(guó)山水畫(huà)意境的影響》（《藝術(shù)研究》2016年第6期）中指出，中國(guó)畫(huà)家在藝術(shù)創(chuàng)作中，往往視空白重于實(shí)象，在空白中探尋意境的妙趣。張?jiān)降摹吨袊?guó)畫(huà)中的“空白”》（《文藝評(píng)論》2016年第5期）一文，指出留白美在中國(guó)繪畫(huà)中的審美意義。他認(rèn)為“空白”是不可或缺的一部分，不僅僅是因?yàn)槠錁?gòu)圖的要求，也正是因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)中空白的存在，才更能凸顯中國(guó)畫(huà)更注重意境的傳遞，使人們?cè)谛蕾p之余，強(qiáng)烈地感受到中國(guó)畫(huà)的魅力。郭軍在《中國(guó)畫(huà)的留白藝術(shù)探賾》（《藝術(shù)科技》2016年第8期）中，剖析了留白藝術(shù)與中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)魅力，分析了留白藝術(shù)在中國(guó)繪畫(huà)中的韻律美、意境美、虛實(shí)之美。他認(rèn)為中國(guó)畫(huà)中的留白藝術(shù)，其內(nèi)涵極為豐富，是華夏繪畫(huà)藝術(shù)、哲學(xué)思想、文化文明等的重要表現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)的立意、構(gòu)思以及意境等的設(shè)計(jì)與體現(xiàn)，都與留白藝術(shù)息息相關(guān)。所以，留白是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)、文化審美意識(shí)的精髓所在與重要特征，是中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)。

（二）中國(guó)畫(huà)的意境美

胡鶯的《傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中藝術(shù)表現(xiàn)特性研究——傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)之意境表現(xiàn)》（《明日風(fēng)尚》2016年第2期）認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)的“意境美”并不是作者簡(jiǎn)單地描繪物象和意念，而是畫(huà)家對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活中存在的景物真實(shí)的情感與內(nèi)心感悟的結(jié)晶，是一種精神、一種情感、一種意識(shí)，是作者的情與思、景與物以及生活畫(huà)面的完美融合，是一種“情景交融”的境界。同時(shí)，意境又是畫(huà)家在對(duì)待民族、對(duì)待自然、對(duì)待社會(huì)、對(duì)待時(shí)代以及對(duì)待人生深邃體察的意向性的整合，因此談中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)不能只是單純的談畫(huà)面物象的造型表現(xiàn), 而是應(yīng)該以表現(xiàn)大自然及其形而上的本體“道”為美。喬曉敏在《淺談中國(guó)畫(huà)的意境》（《藝術(shù)品鑒》2016年第9期）中指出，中國(guó)畫(huà)中山水畫(huà)尤其重視意境，可以說(shuō)意境是山水畫(huà)的靈魂。在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中我們追求天人合一的意境，也就是追求一種情景交融的藝術(shù)境界，因此中國(guó)畫(huà)形成了獨(dú)具有民族特色的中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)。

（三）筆墨與線之美

中國(guó)筆墨極富韻味。任曉宇在《中國(guó)繪畫(huà)筆墨淺談》（《藝術(shù)品鑒》2016年第6期）中指出，筆墨的發(fā)展經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程，筆墨雖然不能說(shuō)成是判定一幅中國(guó)畫(huà)是否精彩的唯一標(biāo)準(zhǔn)，但是，沒(méi)有筆墨的繪畫(huà)，決不能將其稱為是中國(guó)畫(huà)。中國(guó)繪畫(huà)，尤其是中國(guó)筆墨，它不僅僅是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)文化，更是一種傳統(tǒng)的精神文化，藝術(shù)家們對(duì)中國(guó)畫(huà)筆墨的理解，就是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神的理解。中國(guó)畫(huà)以“筆墨”作為本體的語(yǔ)言，是極高又極其通俗的、極富人性的平淡天真。筆墨重氣韻、重人格、重品味，永遠(yuǎn)吸引著一代代后人邁入具有這無(wú)窮魅力的殿堂。晏云在《淺談中國(guó)畫(huà)的筆墨》（《美術(shù)時(shí)空》 2016年第17期）中提出，筆墨是中國(guó)畫(huà)的精髓，是作者表達(dá)自身情感的一種方式。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國(guó)畫(huà)的觀念不斷更新，新的筆墨語(yǔ)言形式也不斷出現(xiàn)。

中國(guó)書(shū)畫(huà)之“線”的審美意蘊(yùn)非常深厚。鄭喜的《中國(guó)畫(huà)線對(duì)中國(guó)畫(huà)發(fā)展的重要性》（《藝術(shù)科技》2016年第7期）認(rèn)為，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)中最便利簡(jiǎn)單的表現(xiàn)手法是線，最困難神秘的也是線。以線造型是中國(guó)畫(huà)區(qū)別于其他繪畫(huà)藝術(shù)形式的主要特點(diǎn)之一。牟逸萌在《線條在繪畫(huà)中的藝術(shù)表達(dá)方式及審美意蘊(yùn)研究》（《大眾文藝》2016年第5期）中，以“線”在中國(guó)畫(huà)中的藝術(shù)表達(dá)方式為切入點(diǎn)，分析比較中西方繪畫(huà)中線條運(yùn)用方式的異同。他指出中國(guó)畫(huà)中線的個(gè)性化處理是為了更好的描繪形象，表現(xiàn)情感，中國(guó)畫(huà)中的線具有抒情的性質(zhì)。而西方畫(huà)家在勾線時(shí)往往將線條與人體解剖結(jié)構(gòu)緊密結(jié)合，在線的認(rèn)識(shí)與表現(xiàn)上，有較多的理性特征，將線作為一種視覺(jué)形態(tài)，用線的不同表現(xiàn)方法達(dá)到造型準(zhǔn)確、空間合理的表現(xiàn)目的。

五、中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)的美學(xué)研究

（一）中國(guó)油畫(huà)的審美性

油畫(huà)起源于歐洲，但中國(guó)油畫(huà)并不落后于西方油畫(huà)，而是在不斷的借鑒、繼承與發(fā)展中形成了獨(dú)具中國(guó)精神意味和中國(guó)審美特色的中國(guó)油畫(huà)。

王永才在《論當(dāng)下中國(guó)油畫(huà)創(chuàng)作中的書(shū)寫(xiě)性》（《審美與藝術(shù)學(xué)》2016年第4期）中指出，書(shū)寫(xiě)性是中國(guó)式繪畫(huà)區(qū)別于其他民族繪畫(huà)的一大特征，也是當(dāng)下中國(guó)油畫(huà)發(fā)展的一條可行之路。因?yàn)闆](méi)有任何一個(gè)民族的語(yǔ)言文字像中國(guó)漢字這樣上升到藝術(shù)的高度，這為發(fā)展中國(guó)式油畫(huà)提供了重要的范式，這也是中華民族藝術(shù)立于世界之林的重要標(biāo)志。特別是在當(dāng)下西方繪畫(huà)樣式和觀念涌入，國(guó)內(nèi)一些畫(huà)家已漸漸迷失了自己，很多只是相互模仿的樣式和空泛的觀念，所以從當(dāng)下中國(guó)油畫(huà)的“書(shū)寫(xiě)性”展開(kāi)論述和實(shí)踐顯得特別有意義。雷克勤在《試論中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作中的東方美學(xué)精神》（《湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第1期）中，將中西方油畫(huà)進(jìn)行對(duì)比，他強(qiáng)調(diào)近些年來(lái)，中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)藝術(shù)在國(guó)際藝術(shù)舞臺(tái)上取得了巨大進(jìn)步,也贏得了世界的關(guān)注。但是在進(jìn)步的過(guò)程中，傾向于緊跟西方藝術(shù)的腳步，卻忽視了對(duì)自己國(guó)家文化傳統(tǒng)的繼承和對(duì)東方美學(xué)精神的發(fā)揚(yáng)，這無(wú)疑是一個(gè)巨大的文化失誤。王嬌在《淺析油畫(huà)作品中的美學(xué)性》（《管理視窗》2016年第50期）中，從美學(xué)的三種不同形態(tài)來(lái)探討中國(guó)油畫(huà)領(lǐng)域中的美在作品中的表現(xiàn)。她闡述了油畫(huà)領(lǐng)域的自然美，認(rèn)為油畫(huà)作品中的藝術(shù)美應(yīng)該是自由無(wú)約束，可以讓觀者體會(huì)到不同情感效果的，而作者在作畫(huà)的過(guò)程中，也是可以靠其作品生動(dòng)地詮釋內(nèi)心獨(dú)白的。

（二）中國(guó)水彩畫(huà)的審美品味

相比而言，2016年學(xué)者們對(duì)水彩畫(huà)的討論相對(duì)較少。吳羽華的《從水的角度論中國(guó)沒(méi)骨畫(huà)對(duì)水彩畫(huà)的啟示》（《藝術(shù)科技》2016年第3期），從水的角度討論了中國(guó)沒(méi)骨畫(huà)對(duì)水彩畫(huà)的影響，沒(méi)骨畫(huà)是中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的一種重要畫(huà)法，而水彩畫(huà)作為一門獨(dú)立的畫(huà)種源于歐洲，縱觀西洋水彩畫(huà)史，在20世紀(jì)以前，水彩畫(huà)的造型并沒(méi)有脫離油畫(huà)的范疇，水的作用與水的地位越來(lái)越突出這與中國(guó)沒(méi)骨畫(huà)的發(fā)展境遇頗為相似。他認(rèn)為，20世紀(jì)以來(lái)，特別是在中國(guó)，受到中國(guó)水墨文化的影響，連接中西之傳統(tǒng)，在全球多元化并存的歷史大潮中，應(yīng)該傳承與融合生成更為開(kāi)放的一種世界性繪畫(huà)語(yǔ)言。

六、中西繪畫(huà)比較研究

中國(guó)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)都有著各自源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史進(jìn)程，中西繪畫(huà)既有差異，也有相似之處。吳小燕在《成熟期的中國(guó)山水畫(huà)與歐洲風(fēng)景畫(huà)》（《中華少年》2016年第2期）一文中，指出中國(guó)傳統(tǒng)的山水畫(huà)與西方風(fēng)景油畫(huà)都是以自然風(fēng)景為描繪主體的繪畫(huà)形式，然而，二者在文化淵源上、表現(xiàn)形式與手法、對(duì)自然本身的理解等方面，又存在根本的差異性。西方繪畫(huà)的美學(xué)理念來(lái)源于古希臘羅馬文化和基督教文化，以及人文理念，主張以冷靜客觀的態(tài)度去再現(xiàn)自然，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的真實(shí)。而中國(guó)山水畫(huà)的美學(xué)理念的形成與中國(guó)哲學(xué)、信仰、處世之道密切相關(guān)，強(qiáng)調(diào)用自然的山水“抒發(fā)胸懷”，“寫(xiě)胸中逸氣”。在構(gòu)圖方面，中國(guó)畫(huà)與西方畫(huà)也有著相似的地方。她指出五代兩宋是一個(gè)講究“經(jīng)營(yíng)位置”的時(shí)代，歐洲也是一個(gè)巧究構(gòu)圖時(shí)代。構(gòu)圖上的嚴(yán)謹(jǐn)，取景的意境、筆法的精到、山水畫(huà)的用墨的考究、風(fēng)景畫(huà)的色彩與光的探索，體現(xiàn)了中國(guó)山水畫(huà)家與歐洲風(fēng)景畫(huà)家精神專注于繪畫(huà)的心態(tài)。歐洲風(fēng)景畫(huà)家的“仔細(xì)觀察”，“對(duì)自然的精心的描繪”，同樣是精與神的專一。

【責(zé)任編輯：閆現(xiàn)磊】

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1008-8784(2017)02-27-5

2017-2-24

茍鷺（1994—），女，四川巴中人，四川師范大學(xué)文學(xué)院藝術(shù)學(xué)理論專業(yè)2016級(jí)碩士研究生，研究方向：美學(xué)。