抽象主義大師杰克遜·波洛克

寒一一

杰克遜·波洛克在美國歷史上有著舉足輕重的地位，他以他的繪畫鼎立，被公認為是美國現(xiàn)代繪畫擺脫歐洲標準，在國際藝壇建立領(lǐng)導(dǎo)地位的第一功臣。所以，在國際上，他的作品是全球最昂貴的畫作。是的，就是他的“滴畫”。

波洛克創(chuàng)造了舉世聞名的“滴畫”，他的滴畫成了無拘無束的美國性格的典型表現(xiàn)，成了抽象表現(xiàn)主義的經(jīng)典作品。評論家稱他的畫為“行動繪畫”，這樣一來畫家在畫布上呈現(xiàn)給我們的已經(jīng)不是一張畫，而是在畫布上的行動過程，畫面成了畫家行動的場所，畫布成了畫家行動的記錄。

這一年是在1947年，波洛克進行大幅滴灑繪畫的實驗，他的滴灑是一種不受控制的直覺行動，富有形體、輪廓線的壓力和韻律變化。在波洛克用身體撞擊顏料桶后，繩索的鐘擺運動和顏料桶自身的抖動，使下落的顏料在不同的比例上產(chǎn)生了無數(shù)具有自我相似性的線條。這些居住在抽象世界里的精靈們，雖然毫無具體形態(tài)而言，卻在直覺地領(lǐng)悟到了自我相似性的波洛克的精心策劃下，具有了精妙的自然模式。

一位見過波洛克的人回憶道：“進入波洛克的畫室就像進入了另外一個世界，這個藝術(shù)家把他的思想和充沛的感情完全展露在他的畫室之中。畫室的一邊是大聽大聽的顏料罐子，墻上案上到處是顏色的滴痕。另一邊是他的尺度巨大的作品，波洛克經(jīng)常坐在前面沉思好幾個鐘頭，他臉上的線條很硬，而且經(jīng)常眉頭緊鎖，顯然，波洛克的每一幅作品都不是輕易畫出來的。當他作畫的時候，他沉湎于嚇人的行動之中?！?/p>

波洛克一生只有四十四年的時光，他把他所有的時光都給了繪畫和酗酒。點燃他藝術(shù)熱情的，是他同父異母的哥哥查理斯。時光拉回到波洛克十個月的時候，由于父親患了風濕，需要遷往氣候溫暖的地方，這個家庭便開始了居無定所的漂流之旅，圣迭戈、菲尼克斯、奇科、詹尼斯威爾……他們從一個州到另一個州，不停地遷徙，輾轉(zhuǎn)多次后，最終搬到了加利福尼亞州的諾斯·安杰利斯。

波洛克的父親離家謀生，成為美國公路局的一位土地測量員。同母異父的大哥查利斯進入西部最負盛名的藝術(shù)學(xué)校奧提斯學(xué)院。查爾斯離家在《洛杉磯時報》工作，同時在奧蒂斯藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)藝術(shù)，常寄一些雜志給弟弟們。母親斯特拉帶著兄弟四人去看望查利斯，從此，“做一個像查利斯那樣的藝術(shù)家”便成為波洛克的人生目標。

但波洛克生性孤僻、執(zhí)拗，曾兩度被學(xué)校開除。在母親的努力下，他才得以重返校園繼續(xù)學(xué)業(yè)。與父親一起在做測量與建筑的暑期工作，他學(xué)會抽煙、喝酒。后來他去了手工藝術(shù)高中學(xué)習(xí)人體寫生和制作陶土人像，秋季，隨查爾斯和三哥弗蘭克去紐約，注冊紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟本頓的課程，又在校外短暫學(xué)習(xí)雕塑和石刻，同時充當本頓壁畫中的動作模特。再經(jīng)歷了壁畫課、練習(xí)石板印刷、在校外學(xué)習(xí)雕塑。每星期一夜晚，參加本頓的家庭音樂會。在藝術(shù)方面，波洛克受到前所未有的滋養(yǎng)。尤其是在壁畫方面。

對波洛克產(chǎn)生決定性影響的藝術(shù)家卻是畢加索。自從他在展覽中見到《格爾尼卡》，就開始了與畢加索之間的“對話”與“競爭”，并在不厭其煩的試驗中逐漸找到了一種具有某種原創(chuàng)性的個人風格。在這一時期的創(chuàng)作中，波洛克加入了印第安藝術(shù)中的一些符號。

然后有一天，他忽然把畫布釘在地板上，然后隨意在畫布上潑灑顏料，任其在畫布上滴流，他忽然發(fā)現(xiàn)了一個神秘的世界——創(chuàng)造出縱橫交錯的抽象線條效果。他意興闌珊地開始做各種實驗，就像是著了魔，用石塊、沙子、鐵釘和碎玻璃摻和顏料在畫布上摩擦。這就是“滴畫”的雛形。

他的創(chuàng)作并沒有開始的草圖，而只是由一系列即興的行動完成作品。他把棍子或筆尖浸入盛著通常是琺瑯和鋁顏料的罐子中，然后把顏色滴到或甩到釘在地上的畫布上，憑著直覺和經(jīng)驗從畫布四面八方來作畫。他摒棄了畫家常用的繪畫工具，繪畫時完全擺脫受制于手腕、肘和肩的傳統(tǒng)模式，行動即興、隨意，這種方法被稱為行動繪畫或抽象表現(xiàn)主義。

在第二年的帕森斯畫廊為波洛克舉辦的展覽中，這批“滴畫”首次亮相，但社會反響卻令波洛克深感失望。展覽期間只售出了一件作品，剩下的作品在展覽結(jié)束后，被一股腦地打包運給了住在威尼斯的佩吉。就在波洛克深陷創(chuàng)新無望、激情不再的痛苦而放棄創(chuàng)作之時，他在藝術(shù)界的聲望卻一路飆升。

唯有酒精是他最好的伙伴。畫畫時需要酒精激發(fā)靈感，失落時需要酒精療傷，高興時需要酒精助興，所以他的酗酒歷史幾乎與他的繪畫生涯相始終。他看似偶然的最后的瘋狂，是他為自己長期以來不堪重負的精神找到的一種解脫方式。心理醫(yī)生的治療、親人的呵護都不能使他徹底擺脫焦慮與沮喪。揮霍生命、未老先衰的波洛克毅然決然地奔向了最終的歸宿。那一年，他四十四歲。

波洛克去世后的數(shù)十年間，效仿其繪畫方式的怪招層出不窮：有人將顏料裝在槍里，打在畫布上；有人把顏料堆在畫布上，然后用鐵鏟等各種工具用力拍擊；還有人在裸體上涂滿顏料，然后在畫布上翻滾扭動……

這位天才畫家開放性的藝術(shù)風格之中，蘊藏著渾然天成的自然韻律，“恰如穿行森林時，景色總是在視野之外持續(xù)延伸”。

后記：

抽象表現(xiàn)主義是第一個由美國興起的藝術(shù)運動。美國興起此藝術(shù)運動跟當時紐約想要取代巴黎成為世界藝術(shù)中心是有關(guān)系的。也是二戰(zhàn)之后西方藝術(shù)的第一個重要的運動，享有的地位無與倫比。它是戰(zhàn)后漫長風格實驗的開端，標志著一個新的時代的到來。自此之后的一段時期里，西方現(xiàn)代藝術(shù)的中心從巴黎轉(zhuǎn)移到了紐約。認為藝術(shù)是抽象的，且主要是即興創(chuàng)作的。從技巧上說，抽象派的最重要的前身通常是超現(xiàn)實主義。超現(xiàn)實主義強調(diào)的無意識，自發(fā)性，隨機創(chuàng)作等概念，在后世被杰克遜·波洛克隨意濺滴在地板上的油彩畫作不斷運用。