淺談如何更好地演繹聲樂(lè)作品

付欣

摘要：歌唱是表演藝術(shù)中的一種表現(xiàn)形式。聲樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中除了學(xué)習(xí)演唱技巧外，還有要引起重視的問(wèn)題，那就是對(duì)聲樂(lè)作品的認(rèn)識(shí)和理解。在此基礎(chǔ)上學(xué)會(huì)體驗(yàn)和控制聲樂(lè)作品所蘊(yùn)含的感情，是完整演繹作品的重要因素。我在這篇論文里主要論述的是兩個(gè)方面的內(nèi)容：一是怎么樣正確地理解聲樂(lè)作品的內(nèi)涵；二是怎么樣提高自己的演唱水平。

關(guān)鍵詞：作品情感理解；演唱；作品內(nèi)涵

中圖分類號(hào)：G633.95文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1672-1578（2017）02-0144-01

作為一名聲樂(lè)學(xué)員，學(xué)習(xí)歌唱的目的是為了把歌唱好，得到聽(tīng)眾的認(rèn)可，同一首作品，有的演唱者為唱技巧而唱技巧，不能準(zhǔn)確把握作品的風(fēng)格，結(jié)果表現(xiàn)得很木訥、呆板。歌唱家之所以為人民所歡迎和愛(ài)戴，正是因?yàn)樗麄兊难莩憩F(xiàn)出了老百姓的思想愿望，給予了人們以崇高的美的藝術(shù)享受。歌唱是表演藝術(shù)中的一種表現(xiàn)形式。只有當(dāng)表演者進(jìn)行演唱時(shí)才能使作曲家寫在紙上的死的音符和字變成活的、運(yùn)動(dòng)的旋律和言語(yǔ)，并能表達(dá)出歌曲的思想內(nèi)容和感情，因而使觀眾能得到美的享受。相同的作品由不同的歌唱者來(lái)演繹，這樣就常常會(huì)出現(xiàn)較大的區(qū)別。而這些區(qū)別不僅僅來(lái)自于歌唱者音樂(lè)的專業(yè)技能，更多的是來(lái)自于歌唱者的理解能力和文化修養(yǎng)。

聲樂(lè)作為一門表演藝術(shù)對(duì)歌唱主體而言是演唱者內(nèi)心情感、認(rèn)識(shí)、需求以歌曲為載體的情感輸出，情感的接受對(duì)于欣賞者而言可以獲得一定程度的情感和精神愉悅，也能使緊張的心理壓力在一定程度上得以緩解。這是因?yàn)檠莩倪^(guò)程是演唱者通過(guò)歌曲與聽(tīng)眾進(jìn)行的情感和心理世界交流的過(guò)程，在演唱中演唱者必須使自己的內(nèi)心世界與歌曲感情完美統(tǒng)一，才能感染聽(tīng)眾，使聽(tīng)眾與作品產(chǎn)生情感的雙重共鳴。本文將以演唱過(guò)程中的情感表達(dá)作為主要的討論課題，探討歌唱者從以下幾個(gè)方面入手，從而在演唱過(guò)程中能良好的表達(dá)歌曲的內(nèi)容和情感，并將這種情感帶給聽(tīng)眾，以收到良好的歌唱效果。

下面我從理解聲樂(lè)作品這方面來(lái)闡述。歌唱藝術(shù)的真正魅力在于表現(xiàn)真實(shí)的人性、抒發(fā)真實(shí)的人情。歌唱的過(guò)程是一種復(fù)雜的心理活動(dòng)過(guò)程。它要求歌唱者把自己化為曲中之人，在情的貫穿下，把歌唱的外部技巧與心理因素統(tǒng)一起來(lái)，把心中所想藝術(shù)的轉(zhuǎn)化為眼中所見(jiàn)，口中所唱。用歌聲塑造藝術(shù)形象，它的藝術(shù)魅力與美感效果取決與歌聲的內(nèi)涵，取決于深刻表現(xiàn)情感的成功與否。文化修養(yǎng)是聲樂(lè)演唱者需具備的基本素質(zhì)。深厚的文化修養(yǎng)和很好的理解能力，是演唱歌曲及表現(xiàn)情感的前提條件。音樂(lè)是表達(dá)人們內(nèi)心真摯感情的一種表演藝術(shù)，而聲樂(lè)是一種更高難度的表演藝術(shù)，它要結(jié)合發(fā)聲技巧，對(duì)歌曲的理解，加之完整的情感表達(dá)才能將一部作品演繹得淋漓盡致，深入人心。這一過(guò)程需要對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言和歌詞進(jìn)行多方面的了解，切身體會(huì)作者所要表達(dá)的情感內(nèi)容，這樣演繹出的作品才會(huì)以聲傳情，以情感人。情感表達(dá)的基礎(chǔ)是對(duì)歌曲的深入理解和對(duì)生活的切身體驗(yàn)。首先，對(duì)聲樂(lè)作品的作者意圖，歷史背景，文化意義，思想感情內(nèi)容有個(gè)系統(tǒng)的了解，其次切身融入角色當(dāng)中，準(zhǔn)確地把握作品中的喜怒哀樂(lè)，將生活中的情感在聲樂(lè)演唱中再現(xiàn)，這樣才能做到用心、用情去歌唱。一首聲樂(lè)作品，如果作者運(yùn)用了華麗的音樂(lè)語(yǔ)匯，高深的作曲技巧，而演唱者也掌握了準(zhǔn)確的演唱技能，但卻沒(méi)有真正理解歌曲的內(nèi)涵，不能用真摯的感情演唱，會(huì)使作品變得干澀、無(wú)味，不能讓聽(tīng)眾與作品互相融合滲透，達(dá)不到審美愉悅的效果，這首聲樂(lè)作品的生命意義也就不復(fù)存在。所以說(shuō)在聲樂(lè)演唱中，情感表達(dá)是不可或缺的關(guān)鍵因素。

歌唱是最富有情感的藝術(shù)。怎樣賦予歌唱以感人的魅力，這是所有學(xué)唱者所夢(mèng)寐以求的事情。很多學(xué)員經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的聲音訓(xùn)練后，演唱技能雖然達(dá)到了一定的水平，可是對(duì)作品的處理仍然不到位，演唱起來(lái)顯得蒼白無(wú)力。有些人在演唱的時(shí)候，自己感覺(jué)已經(jīng)是十分投入了，但實(shí)際效果常與自己的感覺(jué)相差甚遠(yuǎn)。不少歌唱者雖然具有較為成熟的演唱技巧，但由于閱歷淺、知識(shí)面窄等原因，對(duì)歌曲創(chuàng)作的歷史背景、歌詞內(nèi)容不能作出正確的理解和分析，所以在演唱時(shí)就不能很好的表現(xiàn)出歌曲的內(nèi)在含義和意境。一個(gè)歌唱者只有善于運(yùn)用聲音技巧，恰到好處地處理作品，才能完美地表達(dá)出作品的思想內(nèi)涵，使歌唱成為真正意義上的藝術(shù)。

所以這些要求我們必須：

1.加強(qiáng)文學(xué)修養(yǎng)，深刻理解作品內(nèi)涵

演唱一首聲樂(lè)作品，就像是在做一項(xiàng)創(chuàng)造性的工作，它不僅要求歌唱者對(duì)生活進(jìn)行深入的觀察，還要求歌唱者有扎實(shí)的文學(xué)功底，并具備相應(yīng)的分析和理解作品的能力。歌唱是一門綜合藝術(shù)，是表現(xiàn)美的形式之一。在歌唱中，歌者要充分體會(huì)歌詞的含義、思想感情及作曲家的創(chuàng)作意圖、創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作特點(diǎn)，恰到好處地進(jìn)行作品處理。通過(guò)歌唱把生活和人們的思想感情重現(xiàn)在舞臺(tái)上，讓觀眾在音樂(lè)欣賞中受到感染，引起共鳴。比如演唱《我的祖國(guó)》，我們知道這是電影《上甘嶺》的一首插曲，歌曲采用抒情與激情相結(jié)合的手法，表現(xiàn)了祖國(guó)的大好河山以及戰(zhàn)士們熱愛(ài)祖國(guó)的赤子之心和革命樂(lè)觀主義精神。前部分是以抒情（上接144頁(yè)）為主的女高音演唱的形式出現(xiàn)，思鄉(xiāng)之情涌然而來(lái)，"一條大河波浪寬，風(fēng)吹稻花香兩岸。"，仿佛使人看到了祖國(guó)的河山是多么美麗。后一部分采用音區(qū)與速度及演唱方式的改變，與前段形成鮮明對(duì)比，具有副歌性質(zhì)，在演唱時(shí)應(yīng)該要有一種民族自豪感和自信心，通過(guò)歌詞和優(yōu)美的旋律所展示的生動(dòng)形象來(lái)深化主題，使歌曲的藝術(shù)感染力得到最好表現(xiàn)。歌曲《黃水謠》從譜面上就可以分為日本鬼子侵略中國(guó)前黃河兩岸人民幸福生活、日本鬼子侵略中國(guó)時(shí)奸淫燒殺、日本鬼子侵略中國(guó)后黃河兩安凄慘悲涼的三部分情景，如果不能讀懂歌詞的含義，就不能準(zhǔn)確的把握歌曲的意境，更談不上如何去表達(dá)歌曲的感情了。又如，在演唱歌曲《烏蘇里船歌》時(shí)，就要嚴(yán)格按照譜面所標(biāo)記出的力度記號(hào)來(lái)演唱，如果該用輕聲演唱的地方不輕聲演唱，那就必將破壞意境。聽(tīng)郭頌老師演唱《烏蘇里船歌》，就仿佛身臨其境。

2.加強(qiáng)歌唱情感的培養(yǎng)

歌唱目的是利用熟練的發(fā)聲技巧，去表達(dá)歌曲的思想內(nèi)容，以優(yōu)美的歌聲去感染聽(tīng)眾。對(duì)音樂(lè)作品中所反映的生活及人物的思想感情、神態(tài)和事物的內(nèi)涵有觀察、分析和理解的能力；對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言、音樂(lè)表現(xiàn)手段的感情有感受、體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)的能力；善于運(yùn)用歌唱技巧，把所理解的內(nèi)容，感受到的情感用歌聲表現(xiàn)出來(lái)的表達(dá)能力。臺(tái)上唱的悲悲切切，臺(tái)下的觀眾卻笑容滿面或是無(wú)動(dòng)于衷，這是因?yàn)楦璩邔?duì)情感的尺度沒(méi)有把握好，做出了虛假的表現(xiàn)，所以結(jié)果是可想而知的。因此，歌唱者在培養(yǎng)歌唱情感的同時(shí)，一定要注意把握好情感釋放的"度"及準(zhǔn)確性。

3.加強(qiáng)演唱表演發(fā)展的技術(shù)和方法

在聲樂(lè)演唱中，表演可以促進(jìn)藝術(shù)想象的完成。演唱者對(duì)聲樂(lè)作品內(nèi)在形象思維的想象必須通過(guò)表演來(lái)實(shí)現(xiàn)。好的歌唱不僅要技巧好，更重要的是怎樣把作者要表現(xiàn)的內(nèi)容表演得好，做到聲情并茂地演唱。歌曲寫得好，還要演唱者表演得好，情感表達(dá)得到位。只有當(dāng)歌唱者注重了歌曲感情的表現(xiàn)，對(duì)作品有了恰當(dāng)?shù)谋硌?，才能使?tīng)眾得到藝術(shù)上的享受。對(duì)于聲樂(lè)表演者來(lái)說(shuō)，"聲"與"情"的完美結(jié)合是非常重要的，而表演又進(jìn)一步促進(jìn)了演唱者聲情并茂地演唱。要想在藝術(shù)實(shí)踐中確立良好的自我感覺(jué)，就要了解表演所起到的促進(jìn)作用。首先歌唱演員此時(shí)要在短時(shí)間內(nèi)對(duì)自己的心理狀態(tài)進(jìn)行調(diào)整，全身心的投入到表演上去，達(dá)到忘我的境界，緊張自然就會(huì)消失。然后再相應(yīng)的帶動(dòng)內(nèi)心的情感，以獲取正常的自我感覺(jué)。在表演過(guò)程中，演唱者實(shí)際上要處于既要"有我"，又要"無(wú)我"的狀態(tài)。"有我"，是表演時(shí)從自我出發(fā)去捕捉角色的形象感；"無(wú)我"，是演唱者進(jìn)入規(guī)定情景時(shí)把自己化為角色，用真情實(shí)感去體現(xiàn)人物的喜怒哀樂(lè)。這需要演唱者在藝術(shù)實(shí)踐中具有良好的自我感覺(jué)，并且要懂得運(yùn)用表演來(lái)促進(jìn)藝術(shù)實(shí)踐中的自我感覺(jué)的確立。

參考文獻(xiàn)：

[1]《聲樂(lè)學(xué)基礎(chǔ)》石惟正著.人民音樂(lè)出版社.2002年7月

[2]《歌唱學(xué)·沈湘歌唱學(xué)體系研究》鄒本初著.人民音樂(lè)出版社.2002年7月