試析喬治·盧奧的藝術(shù)探索之路及其繪畫風(fēng)格的成因

齊俊生(遼寧師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院 ，遼寧 大連 116029)

試析喬治·盧奧的藝術(shù)探索之路及其繪畫風(fēng)格的成因

齊俊生
(遼寧師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院 ，遼寧 大連 116029)

結(jié)合時(shí)代背景和現(xiàn)實(shí)生活，采用個(gè)案分析法對(duì)法國(guó)表現(xiàn)主義畫家喬治·盧奧追求崇高藝術(shù)理想的逐夢(mèng)之路進(jìn)行研究。從求學(xué)、追夢(mèng)、藝術(shù)風(fēng)格的形成和發(fā)展四個(gè)方面深入解析了盧奧表現(xiàn)主義藝術(shù)風(fēng)格的成因、特色以及個(gè)性鮮明、成就斐然的藝術(shù)探索之路。

純凈；虔誠(chéng)；悲憫；粗獷； 表現(xiàn)主義

一、堅(jiān)毅自信求學(xué)路

喬治·盧奧，1871年5月出生于法國(guó)巴黎。他的父親阿列卡·桑德羅是一名技藝高超的首飾匠，又擅長(zhǎng)樂(lè)器制作，在一家鋼琴店工作來(lái)維持全家的生計(jì)，性格極其自信近乎固執(zhí)。盧奧繼承了父親的性格，他深知自己堅(jiān)毅自信的性格，這樣評(píng)價(jià)自己“我的頭腦猶如石頭一樣堅(jiān)硬”。盧奧的外祖父十分喜歡繪畫，收藏有庫(kù)爾貝、杜米埃、馬奈等大師的繪畫作品。在孩提時(shí)代，盧奧經(jīng)常在外祖父家見(jiàn)到這些原作，這對(duì)天生喜歡繪畫的少年盧奧來(lái)說(shuō)無(wú)疑產(chǎn)生過(guò)啟蒙作用。

十四歲的時(shí)候，父親便送盧奧到彩色玻璃畫店當(dāng)學(xué)徒，讓他跟隨師傅伊爾施學(xué)習(xí)修復(fù)中世紀(jì)教堂彩色玻璃花窗的技藝。由于對(duì)所從事的工作很感興趣，盧奧進(jìn)步很快，深得老師的喜愛(ài)和器重。這段學(xué)徒經(jīng)歷對(duì)盧奧日后的創(chuàng)作產(chǎn)生了終其一生的巨大影響。這一技藝的掌握，使他十分鐘愛(ài)玻璃花窗那虹彩般的效果，以及被強(qiáng)有力的黑線框住的強(qiáng)烈色彩。這從他后來(lái)創(chuàng)作的油畫作品中那油彩的光輝和透明感以及濃重強(qiáng)烈的黑色輪廓中可見(jiàn)一斑。但這些未能滿足盧奧對(duì)藝術(shù)的渴求，他利用閑余時(shí)間到國(guó)立裝飾美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，繪畫熱情日趨高漲，視野日益開(kāi)闊。1890年底，19歲的盧奧考取了國(guó)立美術(shù)學(xué)院。最初進(jìn)入埃爾·德勞內(nèi)畫室學(xué)習(xí)，遺憾的是不久導(dǎo)師因病逝世，盧奧進(jìn)而轉(zhuǎn)投居斯塔夫·莫羅門下求學(xué)。莫羅不僅是一位卓越的畫家，而且又是學(xué)養(yǎng)豐厚、胸襟寬闊的學(xué)者。在他的眾多弟子中，有享譽(yù)法國(guó)畫壇的兩位大師級(jí)人物，這就是馬蒂斯和盧奧。盧奧在學(xué)習(xí)上認(rèn)真執(zhí)著充滿熱情，為掌握油畫的基礎(chǔ)技法刻苦鉆研。他深深為倫勃朗的油畫技法所吸引，潛心研究倫勃朗的原作和畫集，他也非常欣賞巴比松畫派風(fēng)景畫名家柯羅的作品。導(dǎo)師莫羅慧眼識(shí)珠，非常善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的獨(dú)特稟賦，能不持偏見(jiàn)地對(duì)學(xué)生施以引導(dǎo)和教誨，寬容豁達(dá)，深得學(xué)生們的愛(ài)戴和敬仰，他的教誨亦使盧奧受益終生。當(dāng)時(shí)，美院學(xué)生的最高目標(biāo)就是能贏得羅馬大獎(jiǎng)。盧奧積極參賽，結(jié)果兩次送展的畫作《叁孫推磨》(1893年完成)和《女圣徒哀悼基督之死》(1895年繪制)均未能獲獎(jiǎng)。盡管1894年創(chuàng)作完成的《博士簇?fù)碇健帆@得什納瓦爾獎(jiǎng)，但他仍因與羅馬獎(jiǎng)失之交臂而倍感遺憾，久久不能釋懷。在莫羅的開(kāi)導(dǎo)下，盧奧放下了對(duì)獲獎(jiǎng)的執(zhí)著，隨即離開(kāi)美院。這對(duì)他來(lái)說(shuō)真是塞翁失馬，離開(kāi)美院成為盧奧重新開(kāi)啟繪畫創(chuàng)作之路、凸顯個(gè)性探索的絕佳契機(jī)。

二、特立獨(dú)行追夢(mèng)人

退學(xué)三年后，恩師莫羅于1898年不幸病逝，盧奧因?yàn)槭バ闹凶顬樽鹁吹牧紟熞嬗讯慈f(wàn)分。同時(shí)，由于經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，他的生活陷入困頓窘迫之中。1903年盧奧被任命為莫羅美術(shù)館代館長(zhǎng)，可是僅僅2400法郎的年薪只夠勉強(qiáng)維持生計(jì)，家人也無(wú)法繼續(xù)給他經(jīng)濟(jì)上的支持，他只能住在莫羅美術(shù)館的一間小屋里過(guò)著困苦孤寂的生活。此刻的盧奧只能寄情于創(chuàng)作了，他先后創(chuàng)作出《酗酒的女人》《娼婦》《基督受洗》等大量水彩及彩色粉筆作品。在美院求學(xué)期間，因深受倫勃朗的影響，盧奧運(yùn)用古典繪畫技巧完成作品，畫面以茶褐色調(diào)子和強(qiáng)烈的明暗光線對(duì)比為主，但此時(shí)他毅然放棄了這一駕輕就熟的技巧和主題，他用更強(qiáng)烈、更奔放、更直白的色彩和筆觸以及更深沉、更虔誠(chéng)、更悲憫的心靈表現(xiàn)自我和現(xiàn)實(shí)。

從靜穆單純的古典繪畫轉(zhuǎn)到虹彩斑斕、粗獷豪放的創(chuàng)作探索，正是盧奧平生精神最為苦痛的時(shí)期，這種苦澀的現(xiàn)實(shí)磨礪鑄就了偉大的畫家。盧奧開(kāi)始重新思考人生的意義和價(jià)值，他把目光全部投注到社會(huì)最底層的弱勢(shì)群體身上，他用悲憫的情懷、虔誠(chéng)的心靈反映他們的生活。窮苦市民、街娼小丑成為繪畫的主角，這些作品具有強(qiáng)悍的力度和對(duì)現(xiàn)實(shí)的批判精神。盧奧對(duì)他們傾注了深切的同情和一個(gè)畫家全部的赤誠(chéng)之心，雖然描繪了娼妓卻并不感到齷齪，雖然表現(xiàn)了窮人小丑卻并不使人覺(jué)得鄙俗丑陋，同時(shí)，這也是對(duì)帶來(lái)悲慘厄運(yùn)和不幸遭遇的社會(huì)現(xiàn)實(shí)最為強(qiáng)烈的抗議與鞭笞。

縱觀盧奧的作品，自始至終隱含著高度的抗?fàn)幘窈椭卑准贝俚呐幸庾R(shí)，是吶喊、是呼號(hào)，如疾風(fēng)暴雨，蕩滌心靈，如閃電雷音，劃破死寂。盧奧作品體現(xiàn)出的深刻精神觀照和悲憫人文情懷，是平庸的欣賞者所難以理解與接受的。他的畫風(fēng)深沉、苦澀，充滿著正義感、正能量，撼人心魄又悲天憫人。因此在當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)情境下，他的畫作欣賞者很少，就連他的摯友、當(dāng)時(shí)深為盧奧所感動(dòng)的小說(shuō)《貧窮的女人》的作者萊昂·普洛瓦都無(wú)法理解他的創(chuàng)作。在看過(guò)盧奧過(guò)于叛逆而又奔放不羈的作品之后，萊昂對(duì)其畫風(fēng)進(jìn)行了嚴(yán)厲到近乎尖刻的批判，摯友的評(píng)價(jià)不但未能使盧奧更改初衷，反而使他更加執(zhí)著地堅(jiān)持自己的追求，矢志不渝。

三、藝術(shù)風(fēng)格的形成

歷史進(jìn)入20世紀(jì)，盧奧正當(dāng)而立之年。雖然他依舊過(guò)著艱苦晦暗的生活，但因其作品運(yùn)用紅黃藍(lán)綠等原色和用粗重的黑色描畫勾勒輪廓，畫面越發(fā)顯得強(qiáng)烈刺激又富于激情。1903年，他參與創(chuàng)建了秋季沙龍，并堅(jiān)持參加展覽會(huì)，沙龍中就包括馬蒂斯、弗拉芒克、德蘭等人。批評(píng)家路易·沃塞爾將他們?cè)嵙R為“野獸派畫家群”[1]。盧奧非常反感這種稱謂，拒絕將自己算作“野獸派”畫家，因?yàn)橐矮F派畫家的作品色彩比印象派純度要高，善用鮮艷的顏色，更主要的是兩者畫面精神意味與審美追求大相徑庭。盧奧作品的色彩是與黑色對(duì)比之后形成的強(qiáng)度，含蓄而又深沉，凝重之中激蕩著撼人心魄的力量。在盧奧的心中，色彩永遠(yuǎn)保持著一種土地般淳樸低調(diào)的特質(zhì)，同時(shí)又映照著明凈單純的自我，散發(fā)出渾樸超然的光輝。盡管野獸派畫家以激情爆發(fā)式的直覺(jué)來(lái)表現(xiàn)他們的感受，但無(wú)法企及盧奧對(duì)人生哲理思考的深度。盧奧的藝術(shù)是在與學(xué)院傳統(tǒng)相抗?fàn)?，借以期待回到繪畫最為原始的品質(zhì)與旨?xì)w中找尋自我。20世紀(jì)初是現(xiàn)代主義如雨后春筍般蓬勃發(fā)展的年代，但盧奧從未參加后來(lái)任何派別的美術(shù)運(yùn)動(dòng)和藝術(shù)團(tuán)體，單人獨(dú)騎，特立獨(dú)行。

1908年，37歲的盧奧與瑪洛特結(jié)婚。賢淑溫柔的瑪洛特給盧奧的生活送來(lái)和煦的春風(fēng)，美好的婚姻使得盧奧的畫風(fēng)變得溫和了許多，也給他帶來(lái)了財(cái)運(yùn)，他的作品逐漸被畫商看好，經(jīng)常能賣出一些作品。但安逸的生活、愉悅的心情并未消散他創(chuàng)作的熱情，他依然堅(jiān)持自己的藝術(shù)理想和絕不隨波逐流的執(zhí)著性格。盧奧深入挖掘自身繪畫的潛能，苦心求索，不斷從現(xiàn)實(shí)生活中汲取創(chuàng)作靈感。有一次他應(yīng)朋友之邀到法庭觀看審判，法庭上特有的氣氛——犯罪與懲罰、正義與邪惡的較量深深觸動(dòng)著盧奧，他隨即創(chuàng)作出《法庭》系列作品，其現(xiàn)實(shí)意義發(fā)人深省。

1916年前后正值第一次世界大戰(zhàn)的高潮期，曠日持久的戰(zhàn)爭(zhēng)使社會(huì)動(dòng)蕩、經(jīng)濟(jì)凋敝、民不聊生。悲慘的現(xiàn)實(shí)深深刺痛了盧奧，他隨即創(chuàng)作了《抱怨與戰(zhàn)爭(zhēng)》的版畫插圖，此幅作品最能體現(xiàn)盧奧的版畫藝術(shù)成就。作品從1914年到1927年歷時(shí)十年多創(chuàng)作完成，當(dāng)中傾注了畫家極大的熱情和心血。他以一個(gè)人道主義藝術(shù)家的悲憫正直情懷對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的罪惡進(jìn)行了無(wú)情的鞭撻。盡管他沒(méi)有高呼口號(hào)或用行動(dòng)直接表達(dá)自己的憤懣，但他用宗教般虔誠(chéng)的心靈和堅(jiān)韌不拔的意志，用手中飽蘸激情的畫筆反映了戰(zhàn)亂年代的生活。油畫家從事版畫創(chuàng)作在近代有杜米埃、博納爾、勞特列克、德加等眾多畫家。但在版畫技法的深入探究和實(shí)踐方面，無(wú)人能出其右。盧奧并不囿于傳統(tǒng)版畫技法的束縛，能大膽創(chuàng)新，獨(dú)辟蹊徑。為實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)作意圖，他綜合運(yùn)用各種技巧，創(chuàng)作出令欣賞者耳目一新的版畫語(yǔ)言和畫面效果，如銅版畫《烏布老爹的復(fù)活》《馬戲》《苦難》《惡之花》(為著名作家波德萊爾的名作創(chuàng)作版畫插圖)等。這是前所未有的發(fā)明與創(chuàng)新，也為版畫技法的發(fā)展提供了多種可能。

盧奧藝術(shù)創(chuàng)作成熟期的作品具有以下幾個(gè)特點(diǎn)：第一，簡(jiǎn)約獨(dú)特的構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)，直白坦蕩的立意追求；第二，樸拙洗練的造型手法，醒目凝重的色彩效果；第三，強(qiáng)悍恣肆的筆觸運(yùn)用，粗礪斑駁的肌理表現(xiàn)；第四，以虔誠(chéng)悲憫的人文情懷、渾樸幽邃的宗教意味等為特色的表現(xiàn)主義繪畫風(fēng)貌。盧奧的作品始終蘊(yùn)含著難舍的宗教情結(jié)和深沉的宗教意味，他那具有藝術(shù)個(gè)性和創(chuàng)新精神的藝術(shù)探索，在20世紀(jì)法國(guó)畫壇獨(dú)樹一幟。

四、明凈超脫洗鉛華

1937年，盧奧開(kāi)始在公開(kāi)場(chǎng)合大規(guī)模舉辦作品展。最初是在巴黎的普迪巴林美術(shù)館，幾近耄耋之年的盧奧一“展”成名，隨即又在紐約舉辦版畫作品展。二戰(zhàn)結(jié)束后，他又先后在紐約、倫敦、蘇黎世等世界著名美術(shù)館舉辦個(gè)展，均大獲成功。盧奧的生活真可謂是淘盡黃沙始到金，少小歷盡磨難，晚年生活富足。

盧奧從1910年以后到1940年左右的大部分時(shí)間都在進(jìn)行油畫創(chuàng)作與研究。他完全擯棄了明暗、光影、體積、透視、空間等造型語(yǔ)言和方法，直接用濃重的顏料和黑色的輪廓捕捉物象的獨(dú)特真實(shí)之處，他的繪畫是表現(xiàn)的。他把顏色涂到畫布上，然后用畫刀刮掉，之后再涂上去，反復(fù)制造肌理效果。各種顏色交疊滲透，造成厚重豐富的肌理和斑斕多變的色彩效果，給人猶如巖石般的質(zhì)感之美，耐人尋味。在晚年時(shí)，他不再刮掉顏色、而是將顏色一層層不斷追加上去，使畫面產(chǎn)生浮雕般的視覺(jué)效果，更加凝重。盧奧油畫作品中色彩對(duì)比強(qiáng)烈，紅黃藍(lán)綠等有彩色與黑白等無(wú)彩色的運(yùn)用營(yíng)造出光彩奪目的裝飾效果，并透露出深沉含蓄、神秘幽邃的宗教意味。盧奧的作品充滿悲劇色彩，是崇高的、悲愴的、滄桑的美。這正契合了西方現(xiàn)代哲學(xué)家、美學(xué)家康德所說(shuō)：“崇高是一種痛感，以及由痛感轉(zhuǎn)化而來(lái)的消極快感。對(duì)于崇高，要在我們自身的內(nèi)部即我們的心靈中去尋找，是我們的心靈把崇高帶進(jìn)了自然之表象之中。”[2]這亦如盧奧自己所言：“我的繪畫是不受歡迎的，是由一切最糟的土話組成的，庸俗又常常脆細(xì)，像在制陶窯火里常有的相反素質(zhì)的融合或分裂。繪畫對(duì)于我是一種手段，用來(lái)忘記生活。他是夜里的一聲喊叫、一聲抽泣、一個(gè)窒息了的笑。我是荒原里受苦受難人的沉默的朋友。”[3]

盧奧的作品張揚(yáng)著老辣而又撼人心魄的力量，強(qiáng)悍恣肆的筆觸、斑駁粗澀的肌理、強(qiáng)烈醒目的色彩，映照著盧奧自信執(zhí)拗、含忍豁達(dá)、虔誠(chéng)深邃、超凡脫俗、特立獨(dú)行的人格魅力。

喬治·盧奧是一位偉大而又純凈的表現(xiàn)主義畫家。

[1] 沃納霍夫曼.現(xiàn)代藝術(shù)的激變[M].薛華,譯.桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2002：4-5.

[2] 周來(lái)祥.西方美學(xué)主潮[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,1997:780-783.

[3] 瓦爾特赫斯.歐洲現(xiàn)代畫派畫論選[M].宗白華,譯.桂林:廣西師范大學(xué)出版,2002：92-93.

(責(zé)任編輯 王莉)

GeorgeLuo′sExplorationofArtsandhisPaintingStyle

QIJun-sheng
(Academy of Fine Arts, Liaoning Normal University, Dalian Liaoning 116029, China)

Using case study, based on the era he lived in and his life experiences, this paper explores how George Luo, a French expressionist painter, pursues his lofty ideals of arts. Through studying his educational backgrounds, his pursuit of ideal as well as the formation and development of his artistic features, it discusses the causes, the characteristics of the formation of his expressionist artistic style,and his unique and brilliant way of art exploration.

purity; piety;compassion; uninhibitedness; expressionism

2017-06-05；

2017-09-11

國(guó)家藝術(shù)基金美術(shù)類創(chuàng)作資助項(xiàng)目(20166135 )。

齊俊生 (1971-)，男，蒙古族，遼寧阜新人，副教授，碩士生導(dǎo)師，主要從事美術(shù)學(xué)、油畫教學(xué)與創(chuàng)作研究。

2096-1383(2017)06-0622-03

J231

A