篳路藍縷 以啟山林

馮蘭芳教授是我敬重的長者和前輩。獲知她有意將長期從事普通高等學校音樂教育教學實踐和理論研究積累的成果結集出版，我借近水樓臺，得以先讀為快，深感這部著作全面記錄了我國高等學校音樂教育的發(fā)展歷程，記載了馮蘭芳教授駐足普通高校音樂教育講壇30年所積淀的豐碩成果和豐富經驗，讀后引發(fā)了一些思考，獲得了一些體會。

《普通高校音樂教育》這本新著是首都師范大學馮蘭芳教授從事普通高等學校音樂教育教學實踐和理論研究30年的成果集。全書近百篇文章，納入五個主要標題之下。第一部分“馮蘭芳普通高校音樂教育文選”，共49篇，為全書主體內容，多由馮老師主筆，圍繞了普通高校音樂教育學科發(fā)展宗旨、目標、課程設置體系、藝術實踐規(guī)劃、大學生音樂副修辦學模式及普通高校音樂教育師資培養(yǎng)等諸多方面的重要問題進行了全方位地闡發(fā)。第二部分標題是“專家與任課教師對普通高校音樂教育的解讀”，共11篇文章，由擔任大學生公共音樂教育的教師代表主筆，結合自身在這一領域的工作體會和所思所感進行了不同側重的回顧、梳理和概括總結，真知灼見，頗有感發(fā)。第三部分“我與音樂學副修”，共16篇文章。此部分執(zhí)筆者皆為首師大獲得音樂副修結業(yè)學位的各學科領域青年才俊。文章中他們回顧了大學時代加入音樂副修行列給予自己的藝術影響、技藝訓練、文化熏陶和心靈陶冶，感嘆“音樂如何教會我堅持”“音樂，永無止境”，感念“我和音樂有個約會”“音樂為我的工作與生活助力”，驚嘆于“從政治老師到音樂老師”的神奇轉變，碰撞出“音樂與數學的火花”，持之以恒“沾藝術的邊，走人生的路”，無比眷戀“徜徉在音樂之海中的那一抹金帆”……真可謂激揚文字，意氣風發(fā)，而這些，竟是一群“音樂的門外漢”在音樂土壤中辛勤耕耘而收獲的碩果。第四部分“普通高校音樂教育研究方向部分統(tǒng)招研究生論文選編”，共6篇，是馮蘭芳教授于2005年在全國率先統(tǒng)招“普通高校音樂教育”專業(yè)方向碩士研究生的成果展示，見證了公共音樂教育領域后繼有人，薪火相傳。第五部分“師生贈言”，撰寫者既有全國各高校同領域從業(yè)者對新書出版的祝賀和由此而來的生動感發(fā)，也有早期受教于馮蘭芳教授現在國內外各領域工作崗位卓有成就的一批“愛樂人”，對自己曾經所經歷的美好時光的深情回眸。情深意重，令人感動！

以下，我圍繞這部全面記錄普通高等學校音樂教育發(fā)展歷程的著作，從三個方面闡發(fā)閱讀體會。

一、普通高校音樂教育學科發(fā)展

歷程的清晰縮影

廣義的音樂教育在我國具有悠久的歷史傳統(tǒng)。周朝教育制度規(guī)定了“禮”“樂”“射”“御”“書”“數”六門課程，孔子進一步提出“興于詩、立于禮、成于樂”的深刻見解，這對如何培養(yǎng)具有全面知識與審美素養(yǎng)的人以及音樂教育在其中所占據的不可或缺的地位，都具有深遠的理論指導意義。

近代以來，音樂教育在我國經歷了一個倡導、嘗試、發(fā)展、完善的過程。1912年，蔡元培先生在就任南京臨時政府教育總長的就職演說中將美育列為國民教育宗旨之一，并倡議成立藝術教育委員會；四年之后的1916年，他在出任北京大學校長的當年便身體力行，倡導成立了中國最早的學生音樂社團“北京大學音樂團”。另外，蕭友梅、豐子愷、陶行知、劉天華等一批近代藝術和教育大家，都曾以極大的精力關注和投入到普通學校音樂教育中，這充分證明了我國近代老一輩教育家洞察高等學校音樂教育獨特功能和重要價值的真知灼見和行為楷模。

上世紀70年代末，伴隨國家改革開放的時代步伐，人才培養(yǎng)的素質教育理念深入人心，美育作為素質教育的重要組成部分的獨特價值得以凸顯。80年代末，國家教委頒布《在普通高等學校中普及藝術教育的意見》和《全國藝術教育總體規(guī)劃》，指出藝術教育是大學生素質教育的重要組成部分，“沒有美育的教育是不完全的教育”。十年后，又頒布《加強全國普通高等學校藝術教育的意見》。①就在2014年初，作為“教藝體”第一個頒布文件，教育部又下發(fā)《關于推進學校藝術教育發(fā)展的若干意見》。這些對普通高校藝術教育健康穩(wěn)健地發(fā)展起到了有力的推動作用。大學音樂教育在此時代背景下有了長足的發(fā)展。

1999年6月召開的第三次全國教育工作會議，從社會主義現代化建設全局和戰(zhàn)略的高度，把美育正式列為國家教育方針，隨后出臺的《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》中指出：“要盡快改變學校美育工作薄弱的狀況，將美育融入學校教育全過程。中小學要加強音樂、美術課堂教學，高等學校應要求學生選修一定學時的包括藝術在內的人文學科課程?！边@對加強學校美育工作具有極其重要的現實意義和深遠的歷史足跡。

與國家日益重視學生全面素質培養(yǎng)、美育在學校教育體系中地位不斷提高的進程同步，馮蘭芳教授以首都師范大學為實踐陣地，踏出了整整30年勇于實踐、不斷創(chuàng)新的歷史印記。

馮蘭芳教授1975年分配到北京市外國語學校，正值學校領導為培養(yǎng)素質全面的外交人才，決定加強音樂輔修專業(yè)建設。借此東風，她開展了大量帶有開創(chuàng)意義的工作，如探索建立適合普通大學生的音樂課程群，打造“音樂與學科交叉研究”平臺、舉辦豐富多彩的藝術實踐活動，開辟第二課堂、不定期舉辦專家講座等，全方位、多角度地提升大學生的文化修養(yǎng)。

上世紀90年代中期，北京外國語學校歸并首都師范大學成為其獨立學院，音樂教研室隨之并入音樂系（2003年后為音樂學院）這個更為專業(yè)而寬廣的平臺。馮蘭芳教授負責的藝術教研室在繼續(xù)努力為全校意愿選修音樂的每一位學生提供學習條件的同時，開始探索音樂學副修的學歷教育，“使一部分學有余力的本科生在進行本專業(yè)學習的同時，副修音樂專業(yè)，使師范生既能教一門文化課，又能當班主任、開展各種文體活動，力求做到‘兩專多能，為基礎教育培養(yǎng)質量較高的兼職藝術教師，成為開展藝術素質教育的骨干”。大學音樂教育學科的人才培養(yǎng)理念由此也從最初帶有“補課”性質，到“以音樂提高大學生審美境界”為目標，再至適當條件下“培養(yǎng)藝術與科學相結合的創(chuàng)新人才”的新階段。2003年，為加強普通高校藝術師資隊伍建設，教育部委托首都師范大學音樂學院和中央音樂學院兩所院校承擔培訓在職攻讀公共藝術教師音樂學碩士學位的任務。2005年，首都師范大學在全國率先統(tǒng)招“普通高校音樂教育”專業(yè)方向的碩士研究生。由此，普通高校音樂教育學科涵括不同層次人才培養(yǎng)的系統(tǒng)工程趨于健全②。

《普通高校音樂教育實踐與理論探索》文集從人文社會科學研究的社會價值出發(fā)，以普通高校學生音樂教育的理論與實踐為研究對象，是馮蘭芳教授在新時期我國大學藝術教育蓬勃發(fā)展的整體形勢下，結合自身教育實踐和研究的深厚積累，全面總結普通高校音樂教育辦學經驗和學科發(fā)展規(guī)律成果的集中展示。將這一成果放在國家改革開放以后人才培養(yǎng)的整體思路以及高校音樂教育蓬勃發(fā)展的大環(huán)境下，無疑更能凸顯其舉足輕重的理論價值和現實意義。

二、普通高校音樂教育實踐經驗的深刻總結

普通高校音樂教育的教學對象是非音樂專業(yè)大學生。由于眾所周知的原因，這個群體擁有較高的文化知識水平，卻缺乏基本的藝術素養(yǎng)。青年學生渴望通過大學教育，提高自身對藝術的感受力和理解力，提升審美層次，培養(yǎng)進取精神，并希望能將自身所具有的歷史、政治、社會、文學等學科知識背景與音樂文化相融合③。有鑒于此，大學音樂教育首先應強調面向全體學生，力所能及地對接每一位準社會公民的“音樂審美需要”?；谶@一認識，馮蘭芳教授圍繞大學生應具備何種音樂素質、應著重于怎樣的知識構建、不同的學科背景與音樂學科可能在哪些方面存在交叉等問題進行深入思考，并將普通高校音樂教育學科定位為：音樂學與哲學、美學交叉融會，力求以歷史唯物主義與辯證唯物主義的科學世界觀研究藝術與人、藝術與科學的關系，培養(yǎng)現代社會需要的高素質人才④。由此可以看出，面向普通大學生的音樂教育不是單純的音樂技術，而是視音樂藝術為人類文化的積淀、智慧的結晶，從而為音樂教學實踐和音樂教育研究開拓出更廣闊的視野和空間。實踐證明，這個定位符合普通大學生音樂學習的實際情況，符合社會發(fā)展對人才培養(yǎng)的現實需要。

基于清晰的學科定位，馮蘭芳教授與她的同事經過長期摸索，逐步建立起一套平易有效的音樂課程系統(tǒng)，并充實了不同課程的規(guī)定內容，包括：1.常規(guī)音樂知識和技能類訓練。如視唱練耳、基本樂理、演唱、演奏、音樂創(chuàng)作基本思維和方法等，力圖從音樂本體出發(fā)，在非音樂專業(yè)學生中普及必要的學科基礎常識。2.音樂文化類課程。如音樂史學、音樂教育學、音樂心理學、音樂與人文學科等，使學生了解形成音樂文化核心的歷史過程以及經過歷史篩選的音樂觀念和表現音樂觀念的價值標準。3.思辨類課程。如音樂鑒賞、現當代音樂思潮、音樂美學與評論等，培養(yǎng)學生的思辨能力和音樂批評意識。4.音樂與多學科交叉類課程。如音樂與科技、音樂聲學、音樂商業(yè)管理、音樂治療、電腦音樂制作等，創(chuàng)設藝術與科學相結合的環(huán)境，培養(yǎng)具有復合學習背景的人才。

與此同時，馮蘭芳教授始終致力于探索與普通高校音樂教育目標相一致的教學規(guī)律和實施途徑，著力于在音樂教育作用于人的創(chuàng)造性思維及挖掘音樂的人文內涵這兩方面以往教學中相對薄弱的內容。這種整合使作為基礎音樂教育鏈環(huán)中的普通高校音樂教學的內容、形式、功能得以完整體現。其多樣化的研究方法包括：1.音樂本體研究。選擇中外音樂史中的代表性流派并標志特定時代文化和作曲家典型風格的經典曲目⑤，通過分析各種音樂表現要素和音樂發(fā)展手法，引導學生體驗、感受音樂的美及其間蘊含的豐富精神內容，探尋音響組織與藝術表現、情感表達間的緊密關聯。2.立足以音樂本體為基礎的文化拓展，分析文化中的音樂，側重音樂中的文化，探尋音樂家創(chuàng)作思想以及與其所處時代的文化聯系，引導學生探微音樂藝術隨歷史進程所發(fā)生的形式演變及美學內涵的異化軌跡。3.哲學和史學研究。鼓勵學生在音樂學習中滲透自己的優(yōu)勢學科，運用哲學、歷史和美學知識去理解音樂內涵，并從哲學、歷史的角度認識音樂對于理解社會的價值。4.音樂社會學研究。培養(yǎng)學生思辨、評價和批判各種文藝思潮的能力，傳承先進文化、保護傳統(tǒng)文化、理解多元文化，追求使青年學生的審美價值取向對社會文化發(fā)揮引領作用。

普通學校的音樂教育除進行專門的知識積累和技能訓練之外，更應成為以培養(yǎng)學生敏銳思維，發(fā)展他們的直覺、想象、推理、動手操作能力和各種表達與交流方式為目的的藝術活動。本著這一認識，首都師范大學音樂副修專業(yè)舉辦了一系列音樂實踐活動，如《紀念貝多芬誕辰230周年作品音樂會》（2000年）、《紀念黃自先生誕辰100周年作品音樂會》（2004年）以及音樂副修大學生與高校公共藝術教育碩士班在職教師合作、根據莫里哀喜劇《屈打成醫(yī)》自編自導的同名音樂?。?006年）。2005年，值“抗戰(zhàn)勝利60周年暨人民音樂家冼星海誕辰100周年”之際，首都師范大學音樂副修專業(yè)策劃了規(guī)模更大、內容更豐富的音樂周系列活動，包括組織大學生演唱抗戰(zhàn)歌曲，組織抗戰(zhàn)文學、美術、戲劇研討會，圍繞音樂創(chuàng)作進行抗戰(zhàn)音樂的美學探討，邀請老指揮家嚴良堃講述《黃河大合唱》的創(chuàng)作與演出史實，邀請老西南聯大學生方堃、嚴寶瑜講述抗戰(zhàn)音樂對他們人生成長的影響，邀請史學家汪毓和講述抗戰(zhàn)音樂史，邀請《黃河》鋼琴協奏曲主創(chuàng)之一、作曲家儲望華進行學術講演、舉辦獨奏音樂會等，學生在親身參與這些實踐活動的過程中，獲得了對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，切實感受到民族文化的傳承和民族精神的振奮。

同是2005年前后，首都師范大學音樂副修專業(yè)組織圍繞中外現代音樂的研習主題，舉辦“音樂創(chuàng)作美學”“音樂形式與內容”等研討會與藝術實踐，邀約國內一線作曲家與大學生面對面交流，使參與活動的學生直觀而真切地領會了現代藝術如何表達作曲家的個人感受和時代風尚，現代音樂形式的變化如何以文化傳統(tǒng)為根基，并從作曲家獨特的個性精神和自由的想象力中汲取勇于嘗試、敢于突破的力量。與此同時，大學生也試圖從社會學、心理學視角，思考現代音樂之所以遠離社會聽眾的深層原因。在這次研討會的藝術實踐環(huán)節(jié)，大學生自編自導小型表演劇《思辨現代音樂》，從尼采反理性主義哲學對文學藝術的影響探測歐洲現代藝術的發(fā)源；從第一次世界大戰(zhàn)對美國經濟及藝術家生活的影響探討作曲家約翰·凱奇藝術理念的變化；圍繞音樂表現與表演形式的歷史嬗變探討其與社會現象、時代發(fā)展的內在關聯。每次藝術實踐活動，都成為不同專業(yè)大學生展示各自才華的舞臺：美術專業(yè)學生設計演出海報、制作服裝和道具；計算機專業(yè)學生設計節(jié)目單和舞臺屏幕上的PPT展示；中文專業(yè)學生撰寫劇本、擔任導演；外語專業(yè)學生負責國外文獻翻譯、歌詞的中外對譯等。

通過系列藝術活動的成功舉辦和立足課堂教學的辛勤耕耘，在馮蘭芳教授主持下的藝術教育探索獲得了各界專家學者和主管領導的認可。有專家認為，“未來的藝術創(chuàng)作屬于會思考的藝術家。從這個意義上說，首都師范大學創(chuàng)建音樂副修雙學位教育有著特別的意義，他們培養(yǎng)的跨學科高素質人才，將來在音樂創(chuàng)作和音樂研究中會有所作為”。⑥桃李不言、下自成蹊。我們高興地看到，專家的預期經過一個不懈追求和努力實踐的過程，如今已經開花結果。馮蘭芳教授在高校音樂教育戰(zhàn)線辛勤耕耘32年（1975至2007年），除使一屆又一屆青年學子在他們的大學生涯中沐浴音樂熏染、接受藝術陶冶之外，所培養(yǎng)的具有跨學科背景的綜合人才如今有的正活躍在文化交流的國際舞臺，更多的正在音樂心理、音樂創(chuàng)作、音樂編輯出版和中國當代文化研究等不同領域扎下根基、施展才華。

三、普通高校音樂教師自身素質的充分展示

教師是高校音樂教學的實施者，高校音樂教育是落實國家美育政策的重要渠道，而美育主要作用于人的感性的、情感的層面，塑造人的趣味、氣質、性格、胸襟等，使人在理性與感性相結合下協調發(fā)展，情感具有文明的內容，塑造健全的人格這一點在競爭日趨激烈、壓力不斷增大的現代社會顯得尤為重要。高素質的音樂教師需要廣博的知識、廣闊的胸襟以及對素質教育方針和音樂藝術本質的深刻理解。換個角度來說，面向大學音樂教育的教師既應是音樂的行家，又要是教育的行家；既應具有扎實的專業(yè)基礎和寬、博的知識視野，又要具有敏銳的思辨能力；既應有高度的社會責任感，又要有堅韌的毅力和無私奉獻的精神。教師所擁有的廣闊胸襟和高遠的人生境界以及對中外音樂歷史和文獻的熟悉程度、適應教學需要的音樂表現能力、音樂分析與創(chuàng)編能力、中國傳統(tǒng)文化素養(yǎng)、世界多元文化的視野、教育學心理學原理的實際運用等，都會對學生產生重要影響；教師用藝術與科學相結合的思路培養(yǎng)非藝術專業(yè)的大學生，必能激發(fā)出他們巨大的創(chuàng)造性與人生智慧。⑦基于高校音樂課要面向具有不同學科背景的學生進行教學，教師還要貫穿學科綜合的理念，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及學科的有機聯系，如探索音樂與詩歌、戲劇、影視、美術等不同藝術門類的綜合以及音樂與聲學、數學、歷史等藝術之外的其他學科的綜合。在對教師工作進行評估時，應著眼于其知識結構是否合理、教學思路是否開闊、教學形式是否創(chuàng)新、教學內容是否廣博。在這一點上，馮蘭芳教授一貫倡導高校音樂教學應與這個學科獨特的培養(yǎng)目標、教學規(guī)律相貫通，給予大學生最能代表人類優(yōu)秀文化的音樂，使其充分認識音樂的審美價值和美育功能。⑧如在欣賞音樂的教學中，教師的教學側重點應該是想方設法引導學生在審美過程中獲得心靈的感化，而不是以功利性教育目的機械地對應作品。她堅信：音樂是人的心靈映照和人格的流射。音樂教學就是要為大學生打開一扇扇門窗，引領他們開掘音樂作品的人文深度，在培養(yǎng)審美的同時，養(yǎng)成良好個性與高尚品格，并使自身得到發(fā)展與完善。

結 語

三十多年來，普通高等學校音樂教育作為大學生素質教育的一個重要組成部分，已經取得長足發(fā)展。但同時我們也要看到，藝術教育在高校人才培養(yǎng)工程環(huán)鏈中所發(fā)揮的現實作用和實際影響還非常有限。當前的大學藝術教育在不同地域、不同學校發(fā)展不夠平衡，許多學校仍存在領導對藝術教育的功能價值估量不足、目標和教育定位不明確、藝術教育機構設置隨意、藝術課程教學分散、師資數量不足與執(zhí)教質量參差等各類問題。我們希望，在國家經濟發(fā)展、政治穩(wěn)定的社會環(huán)境下，圍繞黨和政府的教育思想、新時期的基礎教育改革目標和課程理念，從音樂教育的特點、學科性質和培養(yǎng)全體學生的音樂審美基本素養(yǎng)出發(fā)，研究制訂能夠凝聚中外音樂教育學科實踐的基本經驗并具有廣泛適應性和可行性的《普通高校教育音樂課程標準》，與先期頒布的《九年義務教育音樂課程標準》及《普通高中音樂課程標準（實驗）》進行接軌，從而貫通小學、中學、高中、大學基礎音樂教育的全學段。這是對我國具有悠久歷史的樂教文化優(yōu)良傳統(tǒng)的繼承和發(fā)揚；從另一方面說，則是對21世紀時代呼喚的一種積極的回應。我們可以預期，馮蘭芳教授《普通高校音樂教育實踐與理論探索》文集的出版，對于建立和形成具有中國文化特色的學校音樂教育體系的重要性，必將在今后的實踐中不斷顯現出來。

①②④ 馮蘭芳、孟維平《普通高校音樂教育—一個新學科的崛起》，《人民音樂》2007年第12期。

③⑤ 馮蘭芳《普通高等學校音樂欣賞課程的探討》，《中國音樂教育》2005年第10期。

⑥ 馮蘭芳、裴芳《研習、思辨現代音樂——現代音樂與大學生》，《人民音樂》2006年12月。

⑦⑧ 馮蘭芳《關于普通高等學校藝術教師素質的培養(yǎng)》。

蔡夢 首都師范大學音樂學院教授，博士研究生導師

（責任編輯 劉曉倩）