高彥
(安徽大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院,安徽 合肥 230011)
在聲樂教學(xué)中訓(xùn)練發(fā)聲的協(xié)調(diào)統(tǒng)一
高彥
(安徽大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院,安徽 合肥 230011)
聲樂是發(fā)聲技巧、心理、語言等多種知識相互關(guān)聯(lián)的整體學(xué)科,聲樂教學(xué)中發(fā)聲各部位技巧的訓(xùn)練需要協(xié)調(diào)統(tǒng)一相互關(guān)照,片面的強(qiáng)調(diào)某一部位的技術(shù)技巧的訓(xùn)練,而忽略各部位相互間的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一,就會(huì)造成發(fā)聲訓(xùn)練的片面、機(jī)械化。從發(fā)聲各部位的對抗與協(xié)調(diào)訓(xùn)練研究入手,分析歌唱發(fā)聲時(shí)各器官之間存在著的對抗與協(xié)調(diào),以及與歌唱心理之間的關(guān)系,列出影響歌唱發(fā)聲協(xié)調(diào)統(tǒng)一的因素,強(qiáng)調(diào)聲樂訓(xùn)練應(yīng)從局部到整體協(xié)調(diào)一致循序漸進(jìn),逐步培養(yǎng)學(xué)生獲得協(xié)調(diào)統(tǒng)一的整體歌唱狀態(tài)。
聲樂教學(xué);對抗;協(xié)調(diào);統(tǒng)一
聲樂學(xué)習(xí)不同于其他器樂的學(xué)習(xí),聲樂演唱者本身就是一件人聲樂器,使人聲樂器發(fā)出優(yōu)美聲音的各個(gè)器官都有其各自的分工,它們之間既獨(dú)立存在,又相互關(guān)聯(lián)。聲樂教學(xué)中,教師如果片面強(qiáng)調(diào)某個(gè)發(fā)聲部位的技術(shù)技巧訓(xùn)練,孤立的對某一個(gè)部位研究學(xué)習(xí),而忽略相互間的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一,就會(huì)造成發(fā)聲訓(xùn)練的片面、機(jī)械化,造成學(xué)生發(fā)聲運(yùn)動(dòng)肌肉群的錯(cuò)誤記憶和錯(cuò)誤的發(fā)聲方法,久而久之形成錯(cuò)誤的發(fā)聲概念,難以糾正?!罢_的發(fā)聲是呼吸、聲門、共鳴以及語言諸因素共同協(xié)調(diào)配合而成的。”在演唱中,各部位的技能技巧和諧統(tǒng)一達(dá)到一種平衡,是發(fā)出優(yōu)美歌聲的前提。聲樂教師必須明確教學(xué)理念,在平時(shí)的發(fā)聲技巧的訓(xùn)練中多引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)、體會(huì)發(fā)聲各部位的對抗與協(xié)調(diào),樹立正確的發(fā)聲概念。也就是說聲樂教學(xué)中首先要確立協(xié)調(diào)統(tǒng)一的發(fā)聲概念,再通過循序漸進(jìn)的調(diào)整、協(xié)調(diào)發(fā)聲器官,配合協(xié)調(diào)的心理活動(dòng),最終使歌唱成為自然協(xié)調(diào)的身體運(yùn)動(dòng)。
(一)歌唱呼吸的對抗與協(xié)調(diào)
氣息是歌唱發(fā)聲的基礎(chǔ),控制協(xié)調(diào)好氣息是歌唱學(xué)習(xí)的關(guān)鍵。歌唱中的氣息運(yùn)用不是日常生活中的呼吸,它需要呼吸技能的配合來控制其速度與力量,讓吹動(dòng)聲帶的力與發(fā)音協(xié)調(diào),才能發(fā)出圓潤優(yōu)美的聲音。在聲樂教學(xué)中要重視氣息控制的訓(xùn)練,首先要從了解其呼與吸的對抗與協(xié)調(diào)規(guī)律入手。歌唱的呼吸可分為兩個(gè)動(dòng)作:吸氣和呼氣。吸氣時(shí)口鼻同時(shí)吸,吸氣要深,并且要適。呼氣時(shí)應(yīng)當(dāng)平穩(wěn)、均勻,有控制。這個(gè)過程中保持肩膀自然下垂,胸部放松。將氣息吸入后感覺兩肋擴(kuò)張、橫膈膜下降,與腹部形成一股對抗的壓力。然后呼氣,腹部收縮推動(dòng)氣息吹動(dòng)聲帶發(fā)聲,這時(shí),橫膈膜不能很快松掉,而是需要保持吸氣時(shí)向下的力量,與腹部向上的推動(dòng)力形成一股對抗的力量。這個(gè)對抗的力量就是歌唱中的氣息支點(diǎn),它支持著聲帶發(fā)出好的基音,歌唱中共鳴色彩、行腔變化、情感的流動(dòng)都離不開氣息支點(diǎn)的控制與協(xié)調(diào)。不管是演唱哪種風(fēng)格的歌曲,美聲或者是民族它們對呼吸的要求都是一樣的,甚至傳統(tǒng)的原生民歌演唱都是需要正確的呼吸技巧支持。氣息的運(yùn)用是發(fā)聲、歌唱的基礎(chǔ),美好的歌聲與好的氣息密不可分。
聲樂教學(xué)中,要讓學(xué)生控制好吸與呼的這種對抗力量并不容易,需要長期系統(tǒng)地進(jìn)行訓(xùn)練。通常出現(xiàn)的問題是,學(xué)生將吸氣與呼氣的動(dòng)作分為兩步來做,沒有控制地呼氣,這樣就難找到呼氣的支持點(diǎn),引起氣息淺、氣息不夠用、聲音位置偏低等一系列問題。糾正錯(cuò)誤的氣息運(yùn)用是發(fā)聲訓(xùn)練中首要要解決的問題。教師可以運(yùn)用胸腹式呼吸法、 “吸著唱”的感覺來訓(xùn)練,即呼氣發(fā)聲的過程中保持吸氣的狀態(tài),使呼氣均勻有控制。想象“呼中有吸”,找到氣息的支點(diǎn),在呼氣和吸氣的對抗中找到平衡與協(xié)調(diào)。歌曲演唱中的氣息運(yùn)用還要考慮音高、旋律、節(jié)奏、樂句、情感表達(dá)等方面的因素,“氣為聲之本”,控制協(xié)調(diào)好氣息的運(yùn)用必須貫穿整個(gè)聲樂教學(xué)與學(xué)習(xí)中。
(二)高位置與氣息支點(diǎn)的對抗與協(xié)調(diào)
中國戲曲中自古就有“沉于底,冠于頂”的說法?!俺劣诘住本褪侵父璩械臍庀⒁?,沉得深。氣息深,聲音的位置才能高。金鐵霖教授在給學(xué)生上課的時(shí)候曾說:“唱歌前嘆口氣,嘆在哪,就吸在哪,吸在哪,就從哪唱,歌唱的支點(diǎn)越低,高音的質(zhì)量也就越高。”在聲樂教學(xué)中,發(fā)現(xiàn)有一定基礎(chǔ)的學(xué)生在中聲區(qū)保持呼吸支點(diǎn)相對容易,但在唱高音的時(shí)候支點(diǎn)隨著氣息的呼出就會(huì)上移,為了糾正呼吸支點(diǎn)上移的毛病,教師就要要求學(xué)生在唱高音的同時(shí)保持向下壓的力量,使氣息與聲音位置形成反向的對抗,形成高位置與低支點(diǎn)的對抗與協(xié)調(diào)。 聲樂技巧練習(xí)中“高位置”與“低支點(diǎn)” 既是相互依存,相互制約的兩個(gè)方面,又是一個(gè)辨證統(tǒng)一的整體。為了訓(xùn)練學(xué)生達(dá)到高位置的聲音效果,首先需要教師在平時(shí)的聲樂教學(xué)中為學(xué)生打下良好的呼吸基礎(chǔ),有了正確的呼吸與良好的氣息支持才能進(jìn)一步掌握高位置的發(fā)聲方法。通過長期扎實(shí)的發(fā)聲技巧的高位置與低支點(diǎn)的訓(xùn)練,使學(xué)生將保持住支點(diǎn)的低位置,用高位置來唱歌成為一種習(xí)慣。
(三)喉頭位置與氣息阻力的對抗與協(xié)調(diào)
聲樂教學(xué)的技巧訓(xùn)練中,喉頭位置與氣息的對抗與協(xié)調(diào)訓(xùn)練也是非常重要的。喉頭的正確位置和打開的狀態(tài)是歌唱的基礎(chǔ)。聲樂教學(xué)中學(xué)生經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)喉頭上提,聲音擠,緊,導(dǎo)致高音唱不上去,影響歌唱發(fā)聲的狀態(tài)。教師會(huì)要求學(xué)生將喉頭保持在吸氣時(shí)(較低)的位置。這時(shí),教師需要通過合理運(yùn)用教學(xué)語言,“表象”與“聯(lián)想”的方法來正確引導(dǎo)學(xué)生,如果只是簡單的表述為:“喉頭放下來”、“喉位放低”,容易被學(xué)生錯(cuò)誤的理解,用下巴或喉外肌的力量壓喉頭,結(jié)果造成喉部的緊張。應(yīng)用“吸氣放松”的方法來引導(dǎo),用“吸著唱”來引導(dǎo)學(xué)生保持喉頭的穩(wěn)定。人在吸氣時(shí),很明顯喉頭有個(gè)向下的動(dòng)作,這時(shí),喉嚨就是打開的狀態(tài),感覺嗓子里寬了、空了,甲狀骨下、鎖骨上兩側(cè)的肌肉是向外脹的,就是這個(gè)向外脹的力量,才使喉頭向下移動(dòng)。也可以用“倒吸氣”的感覺,并用“O”的口型,這時(shí)感覺到舌根向下退了些,喉頭很自然的處在稍低的位置。
在聲樂教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn),關(guān)于喉頭位置的保持還會(huì)出現(xiàn)以下問題:學(xué)生在不發(fā)聲狀態(tài)下都能做到吸氣并保持較低的喉頭位置,而在歌唱發(fā)聲的過程中,尤其是在唱高音的時(shí)候,喉頭容易向上提,影響發(fā)聲的通道。通過教學(xué)實(shí)踐找到正確的訓(xùn)練方法是:在向高音過渡的過程中會(huì)用到大量的氣息,此時(shí)喉頭需要有一個(gè)向下的阻氣的動(dòng)作,來保持喉頭的穩(wěn)定,把喉頭保持在相對較低的位置。這里需要注意的是,喉頭位置是在歌唱中保持的相對穩(wěn)定,不是絕對的不動(dòng)。
(四)共鳴區(qū)的統(tǒng)一協(xié)調(diào)
共鳴區(qū)的統(tǒng)一,就是指運(yùn)用胸腔共鳴、口咽腔共鳴和鼻腔共鳴等共鳴區(qū)共同發(fā)揮作用,在不同的聲區(qū),共鳴腔體的運(yùn)用有主次之分。不是在某個(gè)聲區(qū)用某個(gè)單一的共鳴腔,而是要做到用混合共鳴來歌唱。也就是說在發(fā)低音時(shí),主要用胸腔共鳴,其他共鳴少部分參與;發(fā)中音時(shí),以喉咽腔共鳴為主,其他共鳴少部分參與;發(fā)高音時(shí),則主要運(yùn)用咽腔和鼻腔共鳴,其他共鳴少部分參與。在中聲區(qū)通往高聲區(qū)時(shí),會(huì)有一個(gè)過渡的聲區(qū),過渡聲區(qū)的共鳴腔體變化較難控制,要尤其引起注意,這一聲區(qū)要用真聲和假聲的混合唱法訓(xùn)練,使音色、音區(qū)、共鳴統(tǒng)一。
在聲樂教學(xué)中,學(xué)生往往覺得中聲區(qū)較容易掌握,而高音難突破。就會(huì)產(chǎn)生刻意練習(xí)高音的心理,忽略了中聲區(qū)的練習(xí),結(jié)果往往是適得其反。沒有穩(wěn)固的中聲區(qū)基礎(chǔ),高音就不能達(dá)到好的效果,甚至?xí)?dǎo)致聲音越練越緊。教師應(yīng)及時(shí)給予正確的引導(dǎo),中聲區(qū)的穩(wěn)定是掌握聲樂技巧的關(guān)鍵,訓(xùn)練學(xué)生認(rèn)真扎實(shí)的用穩(wěn)定的狀態(tài)唱好中聲區(qū),在良好的中聲區(qū)基礎(chǔ)上,有計(jì)劃地做逐步的擴(kuò)展音域的訓(xùn)練,在擴(kuò)展音域的過程中,換聲區(qū)的訓(xùn)練是難點(diǎn)也是重點(diǎn),這個(gè)中聲區(qū)向高聲區(qū)擴(kuò)展的過渡聲區(qū),要調(diào)配好各腔體的共鳴比例,要求共鳴的混合要能平衡、協(xié)調(diào),要用混合真假聲的方法,使中聲區(qū)到高聲區(qū)的過渡沒有痕跡,使音色飽滿,協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
(一)歌唱發(fā)聲的心理障礙
由于“人體樂器”的發(fā)聲器官不像其他器樂那樣具象,歌唱教學(xué)通常都是以感覺的方式來傳授的。比如:用想象“哈欠”的感覺來體會(huì)發(fā)聲時(shí)的口咽腔狀態(tài),又如氣息訓(xùn)練中的“深呼吸”的呼吸狀態(tài)?!案杏X”這一心理活動(dòng)貫穿了整個(gè)歌唱發(fā)聲學(xué)習(xí)的過程?!白⒁獗旧聿⒉皇且环N獨(dú)立的心理過程,而是感覺、知覺、記憶等心理過程的一種共同特性。人在注意著什么的時(shí)候,就在感知著什么、記憶著什么、思考著什么或想象著什么?!痹诟璩l(fā)聲各部位的對抗與協(xié)調(diào)訓(xùn)練中,“注意”這一心理活動(dòng)起著重要的作用,比如:在訓(xùn)練高位置與深呼吸的對抗與協(xié)調(diào)時(shí),就要求學(xué)生將注意力分配在高位置與深呼吸這兩個(gè)感覺上。如果分配不當(dāng),就會(huì)顧此失彼,得不到想要的效果。積極、穩(wěn)定的心理活動(dòng)能對發(fā)聲過程做出正確的判斷反應(yīng),反之,不正常的心理活動(dòng)會(huì)影響歌唱的效果,引起這種不正常的發(fā)聲狀態(tài)的,就是歌唱發(fā)聲的心理障礙。
(二)錯(cuò)誤的聲音概念
在聲樂教學(xué)中要讓學(xué)生確立正確的聲音概念,歌唱發(fā)聲依靠自我聽覺、感覺、想象等心理活動(dòng)來協(xié)調(diào),在歌唱發(fā)聲過程中大腦確立的聲音概念協(xié)調(diào)指揮發(fā)聲器官產(chǎn)生相應(yīng)的聲音效果。錯(cuò)誤的聲音概念必定產(chǎn)生錯(cuò)誤的聲音效果,錯(cuò)誤的發(fā)聲狀態(tài)如果被不斷練習(xí)形成記憶,將來也是很難再糾正的。所以,在聲樂教學(xué)中老師和學(xué)生都要首先了解歌唱發(fā)聲系統(tǒng)的相關(guān)知識,先從局部入手了解歌唱發(fā)聲各部位之間的對抗與協(xié)調(diào)關(guān)系,通過科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練逐步建立正確的聲音概念,來指導(dǎo)整體協(xié)調(diào)的歌唱。
(一)提高心理素質(zhì)
營造輕松愉快的課堂氣氛和使用恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)用語,是教師為學(xué)生建立良好心理素質(zhì)的有效方法。聲樂教學(xué)中要首先引導(dǎo)學(xué)生懷著飽滿的情緒投入到歌唱中,激發(fā)學(xué)生歌唱的欲望,積極的歌唱欲望會(huì)使歌唱器官產(chǎn)生積極的反應(yīng),尋找到更加開放的歌唱狀態(tài),調(diào)節(jié)歌唱心理的平衡,與歌唱器官協(xié)調(diào)一致的發(fā)聲。其次,聲樂教學(xué)中多用“比喻”“意念”“想象”等抽象思維法,培養(yǎng)學(xué)生的自我想象能力,并循序漸進(jìn)的形成歌唱發(fā)聲的習(xí)慣。第三,多參加歌唱實(shí)踐的鍛煉,磨煉意志克服緊張情緒。緊張情緒會(huì)使演唱不自然,使平時(shí)訓(xùn)練的成果無法正常的發(fā)揮,甚至出現(xiàn)大的失誤。緊張怯場多出現(xiàn)在經(jīng)驗(yàn)不足的演唱者最初的舞臺(tái)實(shí)踐中。當(dāng)發(fā)現(xiàn)學(xué)生出現(xiàn)這種現(xiàn)象,教師要多鼓勵(lì),給學(xué)生多創(chuàng)造上舞臺(tái)鍛煉的機(jī)會(huì),積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),問題便會(huì)迎刃而解了。通過提高歌唱心理素質(zhì),使以上歌唱中的心理狀態(tài)保持穩(wěn)定可控,才有可能使歌唱發(fā)聲達(dá)到自然自如。
(二)訓(xùn)練發(fā)聲的生理機(jī)能
歌唱是身體的一種整體運(yùn)動(dòng),人體要發(fā)出優(yōu)美的聲音需要依靠各個(gè)器官合理的協(xié)調(diào)配合運(yùn)動(dòng)。聲樂學(xué)習(xí)中,發(fā)聲器官的訓(xùn)練要從分別了解各部位的運(yùn)動(dòng)原理入手,首先要知道歌唱時(shí)要求的發(fā)聲器官的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)與日常的自然發(fā)聲狀態(tài)的聯(lián)系與區(qū)別,從理論上讓學(xué)生知道為什么要這樣發(fā)聲,知其然也要知其所以然。在訓(xùn)練發(fā)聲的實(shí)踐環(huán)節(jié),需要把各種知識,以及與之相關(guān)的發(fā)聲技巧訓(xùn)練方法關(guān)聯(lián)起來,有計(jì)劃的逐步練習(xí)?;A(chǔ)的環(huán)節(jié)就是氣息的訓(xùn)練,吸與呼有著內(nèi)在的對抗與協(xié)調(diào),通過訓(xùn)練來找到呼吸的平衡,使其更好的服務(wù)于歌唱。這個(gè)過程中需要教師有正確的聲音辨識能力,能夠?yàn)槁曇舻乃茉熳稣_的引導(dǎo);學(xué)生要有相適應(yīng)的正確的自我聽覺,用正確的聲音概念來統(tǒng)籌指揮呼吸、發(fā)聲器官、共鳴、語言器官等歌唱生理機(jī)能,使它們能協(xié)調(diào)統(tǒng)一運(yùn)動(dòng)。
綜上所述,聲樂教學(xué)中要訓(xùn)練發(fā)聲的協(xié)調(diào)、統(tǒng)一、自如,就要求教師有整體性的概念,在這個(gè)大的宗旨下有目的的安排發(fā)聲訓(xùn)練學(xué)習(xí),而學(xué)生要讓所有發(fā)聲運(yùn)動(dòng)個(gè)體之間找到協(xié)調(diào)與平衡,更需要有正確的聲音概念來指揮,正確的聲音概念是在平時(shí)的訓(xùn)練與學(xué)習(xí)中不斷反復(fù)實(shí)踐逐步獲得的,并在歌唱實(shí)踐中支配著各器官的運(yùn)動(dòng)。教師要用辯證統(tǒng)一的思維來指導(dǎo)學(xué)生的歌唱訓(xùn)練,訓(xùn)練歌唱發(fā)聲技巧的同時(shí)還要特別注意學(xué)生的歌唱心理的培養(yǎng)。首先要建立學(xué)生積極的學(xué)習(xí)心理與歌唱心理,然后逐步建立自然、放松的歌唱狀態(tài),培養(yǎng)穩(wěn)定的情緒與完整的性格。及時(shí)發(fā)現(xiàn)對歌唱發(fā)聲不利的負(fù)面情緒,培養(yǎng)良好的心理狀態(tài),運(yùn)用歌唱心理的有利因素來協(xié)調(diào)發(fā)聲,使各個(gè)運(yùn)動(dòng)體之間能協(xié)調(diào)統(tǒng)一的工作,讓歌唱成為協(xié)調(diào)自如的運(yùn)動(dòng)。
[1]鄒本初:《沈湘歌唱學(xué)體系研究》[M],人民音樂出版社,2000(11):36.
[2]林崇德:《心理學(xué)大辭典》[M],上海教育出版社,2003.04:15.
[責(zé)任編輯王云江]
On training producing harmonious and unified sounds in vocal music teaching
GAO Yan
(Institute of Arts and Media, Anhui University, Hefei 230011, China)
Vocal music teaching is an integrated subject combining sound producing skills, mentality and language, so students should pay attention to the cooperation between sound organs. Inharmonious training of sound producing will make fragmentary and mechanical sound production. This paper begins with the analysis of counteraction and harmony between sound organs, and their relationship with the singer’s mentality. It lists the influencing factors for producing harmonious and unified sounds, enphasizing integrative and progressive sound production training, to cultivate students’ producing harmonious and unified sounds.
vocal music teaching; counteraction; harmony; unity
10.3969/j.issn.1673-9477.2017.01.036
J60-05
A
1673-9477(2017)01-111-03
[投稿日期]2016-10-24
安徽大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院2016年省級人文社科項(xiàng)目(編號:SK2016A0090)
高彥(1982-),女,江蘇江陰人,講師,碩士,研究方向:聲樂演唱與教學(xué)。