代鑫
摘 要:中國與西方文化在世界觀、藝術(shù)觀、審美觀上有著不同的特點(diǎn),因此,中西傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)存在較大的差別。本文試圖分析中國傳統(tǒng)繪畫在風(fēng)格上的異同。
關(guān)鍵詞:中西美術(shù);傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格;比較
一、中國傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格
中國傳統(tǒng)繪畫源遠(yuǎn)流長,它扎根于中華民族深厚的文化土壤里,在長期的歷史發(fā)展中,形成了融合整個(gè)中華民族獨(dú)特的文化素養(yǎng)、審美意識(shí)、思維方法、美學(xué)思想和哲學(xué)觀念等的完整藝術(shù)體系。
1.以寫意為特點(diǎn)。中國繪畫的藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)主觀和客觀統(tǒng)一的過程,既承認(rèn)藝術(shù)創(chuàng)造來源于客觀世界,有十分重視個(gè)人主觀作用。東晉顧愷之“遷 想妙得”的主張,唐代確立的“外師造化,中心得源”的創(chuàng)造原則,“氣韻生動(dòng)”的審美標(biāo)準(zhǔn)和“以形寫神”等藝術(shù)理論使中國畫到唐宋就得到了很大的發(fā)展,現(xiàn)實(shí) 精神與浪漫精神寫實(shí)方法和浪漫方法得到了相當(dāng)完美的結(jié)合。
2.內(nèi)容較為豐富。有山水、花鳥、魚蟲、人物、宗教畫、風(fēng)俗畫等,繪畫的內(nèi)容呈現(xiàn)多樣性,這是由中國畫的功能來決定的,有很大一部分中國畫是文人畫,它們是文人以畫言志,表達(dá)思想、抒發(fā)情感的一種表現(xiàn)手段,因此不具有實(shí)用功能,沒有題材的限制。
3.多以線為主。任何種類的繪畫都有自己特定的表現(xiàn)方法和特殊的物質(zhì)材料,中 國畫物質(zhì)材料是毛筆、水墨和宣紙(文房四寶),因此中國畫的表現(xiàn)手法是以線為主的筆墨,這是其特有的藝術(shù)特點(diǎn)。唐代張彥遠(yuǎn)說:“夫象物必在于形似,形似必 全其骨,骨氣形似皆本于立意,而歸乎用筆?!彼灾袊嫷囊饩?、形象、情感的表現(xiàn)都是要“歸乎用筆”的,有無筆墨便成為評(píng)價(jià)中國畫優(yōu)劣的一個(gè)重要標(biāo)志,南齊謝赫就在“六法論”中將“骨法用筆”定為中國畫的造型方法。
二、西方傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格
西方繪畫同樣具有悠久的歷史,在長時(shí)期的發(fā)展中以油畫為主,呈現(xiàn)出了與中國繪畫截然不同的繪畫風(fēng)格和特點(diǎn),這與其民族歷史、文化觀念等有著密不可分的關(guān)系。
1.以寫實(shí)為特點(diǎn)。這與西方的哲學(xué)有著很深的聯(lián)系,亞里士多德認(rèn)為:“美的主要形式‘次序、勻稱與安排”,認(rèn)為“一個(gè)美的事物……不但它的各部 分應(yīng)有一定的安排,而且它的體積應(yīng)有一定的大?。灰?yàn)槊酪揽矿w積與安排“。這種觀點(diǎn)認(rèn)為美必須具有特定的感性形式,并努力在客觀事物中發(fā)現(xiàn)它們??档轮?出:”美本身只涉及形式“。古希臘時(shí)認(rèn)為“文藝是一種摹仿?!边@些觀點(diǎn)都認(rèn)為美都應(yīng)展現(xiàn)客觀事物的本身外在美,也就是認(rèn)為美的本質(zhì)就在感性事物本身。因此 形成了西方繪畫以寫實(shí)為主的繪畫風(fēng)格,而忽略了人的主觀意識(shí),沒有很好的把畫家的思想容入畫面當(dāng)中去。
2.以宗教畫和肖像畫為主。自歐洲中世紀(jì)以來,基督教的影響占統(tǒng)治地位,決定了當(dāng)時(shí)的生活方式和意識(shí)形態(tài),藝術(shù)也不可避免的具有濃厚的宗教色 彩,充當(dāng)了教會(huì)代言人的角色。繪畫就成為了統(tǒng)治階宣傳基督教的工具,無論是在教堂 的墻壁、天花板上,還是流傳下來的名家作品中都可以看到耶穌、圣母的形象。在早期的歐洲畫家只不過是充當(dāng)畫師的角色,他們不能左右自己繪畫作品的藝術(shù)創(chuàng)作,只能靠給教會(huì)畫宗教畫和給貴族、富人畫肖像畫來維持自身的生計(jì),繪畫 內(nèi)容較為狹窄。
3.西方繪畫多油畫。油畫是西方繪畫的主要畫種,它是用揮發(fā)性油質(zhì)顏料在木板、畫布、厚紙或墻壁上作畫的一種繪畫形式。油畫顏料有較強(qiáng)的遮蓋力,顏料之 間的重疊與鋪擺可以造成豐富多變的視覺效果,因此可以反復(fù)繪畫來表現(xiàn)藝術(shù)形象的真實(shí)性。另外,油畫顏料干后堅(jiān)固耐久,不易霉變,便于長期存放,使得繪畫作 品能長期流傳,而中國畫較之則不易保存。
三、中西風(fēng)格的融合
現(xiàn)代的中國畫家在繼承傳統(tǒng)技法的及出生,不斷吸收外國傳入的繪畫技法——包括素描、油畫、水彩等,大大豐富了傳統(tǒng)中 國話的表現(xiàn)技巧。中國傳統(tǒng)繪畫的寫意性,體現(xiàn)了中華民族的文化心理和審美意識(shí),而油畫這一西方文化語境中的產(chǎn)物體現(xiàn)了西方人的審美情感。中國油畫正是中西繪畫風(fēng)格融合的產(chǎn)物。中國油畫的寫意性,首先源于中國傳統(tǒng)文化哲學(xué)觀念,是中國意象美學(xué)觀于油畫中的體現(xiàn),畫中物象之形隱顯轉(zhuǎn)換于抽象的 意味中,實(shí)態(tài)與虛形的交融互生等無不體現(xiàn)中國傳統(tǒng)意象美學(xué)思維在油畫中的運(yùn)用和發(fā)展。中國油畫在“融合發(fā)展”中,凝聚著畫家的寫意性和民族情結(jié),使其與中國畫家和審美大眾有著更多的共同語言。
貢布里希曾斷言:“實(shí)際上沒有藝術(shù)這種東西,只有藝術(shù)家而已?!辈淘嘁苍嬖V我們:“藝術(shù)是惟一的世界性語言?!?中西美術(shù)是從中西文化中生長出來的兩個(gè)“之一”,它們之間的體象差異顯而易見,無需闡釋,而由藝術(shù)和藝術(shù)家則是這兩個(gè)“之一”之上的“一”,從“一”的視點(diǎn)觀看“之一”,中西美術(shù)雖源流不同、卻同是人類創(chuàng)造的藝術(shù),二者性質(zhì)相通亦不言而喻。比較中西兩個(gè)藝術(shù)體系,從分析現(xiàn)象的差異到綜合本質(zhì)的相通,從體之異到性之通,或許正是接近藝術(shù)之真的坦途。歸納與分析中西繪畫風(fēng)格的異同,有助于我們更好地深入理解中西繪畫藝術(shù)品。讓中西繪畫藝術(shù)的發(fā)展,在保持各自特點(diǎn)的同時(shí),更好的相互融合,取長補(bǔ)短。
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