“偶”遇

摘 要： 李創(chuàng)是新生代青年藝術(shù)家，他近幾年的作品在題材方面有了很大轉(zhuǎn)變：作者選取木偶作為創(chuàng)作素材有何深意？作品中的主人公木偶仿佛有分身術(shù)般分布于城市的各個角落，無奈但勇敢地面對現(xiàn)實生活，它是否為畫者自身的縮影？青年藝術(shù)家李創(chuàng)又如何將自身的情感通過畫面來精確表達？他的畫能在哪些方面打動觀者？

關(guān)鍵詞：木偶 縮影 真實 感人 有趣味

中圖分類號：J120.2 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2016）09-0388-01

正文

靜觀李創(chuàng)近幾年的作品，發(fā)現(xiàn)其創(chuàng)作題材有了很大轉(zhuǎn)變。從原先的靜物、人物轉(zhuǎn)向了以木偶為主體題材的創(chuàng)作。如果說他早期的作品是對生活的如實寫照的話，那么這批創(chuàng)作便有了質(zhì)的飛越，這種飛越源于李創(chuàng)對生活的感悟，是常年在外拼搏，被歲月洗禮沉淀之后意識和情感的轉(zhuǎn)向。這批創(chuàng)作的主人公木偶像是一個縮影，有分身術(shù)般分布于城市的各個角落，無奈但勇敢地面對現(xiàn)實生活。整批作品運用具象寫實的手法將主體和背景刻畫得得細膩真實，色彩純粹平實，構(gòu)圖則如歐亨利的小說一般“情理之中，卻意料之外”。畫面的時空仿佛在流動，如某個片段，當然這個片段的前后文需要觀者自行感知，整體畫面的氛圍呈現(xiàn)出的是一片安靜和孤寂，這似乎也暗示著人的彷徨與掙扎。

我想這是否與李創(chuàng)出生于八五新潮時期所特有的敏銳度有關(guān)，從小就受到時代大環(huán)境的影響，加之出生于知識分子家庭的他對生活有強烈批評意識，也讓他對人的意義和價值的審視充滿獨特的視角。木偶在古代稱為傀儡，李創(chuàng)偏偏選擇木偶作為創(chuàng)作元素，可謂匠心獨運，再加之以真實的場景為背景，可見這看似風平浪靜的畫面背后，無不暗示著他便是如木偶般無力、落寞但內(nèi)心又充滿希望的矛盾交織體。

細細品味，李創(chuàng)的作品可以用幾個詞匯來描述：“真實”、“感人”、“有趣味”。

真實。他的作品充斥著超現(xiàn)實主義的味道，但超現(xiàn)實中的“無意識”又被他潛意識中的理性很好地控制，從而達到平衡。畫面中所有的元素都在現(xiàn)實生活中可見可觸，只是作者用藝術(shù)的手法將他們?nèi)藶榈目s小或放大，或置于某個特定的空間中，這樣的安排在不失畫面真實性的同時，又能將觀者帶入畫境中，方式時尚，但意味深長。

感人。用“感人”兩個字來形容李創(chuàng)的作品一點都不過分，哪怕畫面中沒有真實人物的表情。作為土生土長的湖南人，他從高校畢業(yè)獨自到深圳工作，這樣的心旅歷程一定可以得到許多人的共鳴。猶如畫中的木偶，它們或追逐自己的愛人，或頭靠帆船思索，亦或無所畏懼地面對著大海。我不知道它們的心中是否有一份壯烈在期待“讓暴風雨來的更猛烈些吧”！如此濃烈的詩意，不正隱喻著作者自己嗎？也是作者無聲的訴說。從《樂園》，到《思念》，到《如果能重來》，這便是我前面所說的每張作品都有故事，當我們把每個故事串聯(lián)起來就是一個階段的經(jīng)歷。

有趣味。這三個字用來形容一個藝術(shù)家的作品似乎有點不太正式。但看過李創(chuàng)的作品就知道，他的作品在表達內(nèi)心情感的時候不會給觀眾很強的壓力感，反而是第一眼有趣，第二眼才陷入沉思，有種回味無窮的感覺。例如作品《放空》，這是一個倚在窗戶鐵柵欄邊的木偶，手拿黃色花朵，幾條橫豎直線巧妙地把木偶置于黃金點上，第一眼看上去優(yōu)雅放松，然后才是思緒的延展。作者能把觀者慢慢引入自己的畫面語境中，體現(xiàn)了他深厚的藝術(shù)修養(yǎng)與獨到的創(chuàng)作手段。

每一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程都會經(jīng)歷最艱難的探索時期，李創(chuàng)的木偶系列便是這時期的成果，我認為是成熟且不可復(fù)制的。李創(chuàng)作為新生代青年藝術(shù)家，具備這一代人特有的犀利視角，敢于用凌厲的筆觸將自己的內(nèi)心情感真實坦蕩地展現(xiàn)出來：矛盾、孤寂、彷徨，但終于還是選擇面對。期待李創(chuàng)繼續(xù)用大膽的創(chuàng)新和純粹的畫面語言感動更多的觀者。

評《流浪者》（圖一）

李創(chuàng)的《流浪者》是其木偶系列代表作之一，作者借助存在主義理論將自己異化為木偶，并強烈地驅(qū)使自己抓住在外部世界體會到的微妙感覺，通過木偶人的肢體語言和色彩沖擊表達出來。圖中的木偶被大面積的黃色所覆蓋，沒有表情、癱軟無力地站立，那脆弱和仿佛披上了時空塵沙的軀體宛如被世間遺棄，但始終充滿賈克梅蒂的雕塑般高貴又顫動的詩意氣質(zhì)?！读骼苏摺芬噪[喻的方式表達了個體的彷徨和落寞感、也揭示了現(xiàn)代人的焦慮。

評《不要對我說》（圖二）

面對李創(chuàng)的作品，我們能感受到的不僅是木偶人的心聲，還有大眾社會內(nèi)都市中的個體困境——在廣大而復(fù)雜的社會結(jié)構(gòu)中，每個人都被同一化，生存于心理孤絕的狀態(tài)中?！恫灰獙ξ艺f》的表現(xiàn)重點已有形體轉(zhuǎn)向感覺，創(chuàng)造出了無奈、孤寂的隱喻。粗糙泛黃的木偶表面，空白的面容，強硬的肢體語言，使個體展現(xiàn)出與觀者本身的荒蕪遠離。木偶人處于一種看似靜止的狀態(tài)，但兼具某種目的，整幅畫面的表現(xiàn)形式更具當代性。

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作者簡介：呂丹（1991. 11—），女，浙江奉化人，湖南師范大學美術(shù)學院在讀碩士，研究方向：美術(shù)史論。