浪漫主義音樂審美特質(zhì)解讀

陳穎慧

（湖南城市學(xué)院音樂學(xué)院，湖南 益陽 413000）

浪漫主義音樂審美特質(zhì)解讀

陳穎慧

（湖南城市學(xué)院音樂學(xué)院，湖南 益陽 413000）

浪漫主義是人類音樂發(fā)展史上的關(guān)鍵時期，之所以稱之為關(guān)鍵，除了名家名作輩出之外，更重要的在于其表現(xiàn)出了新的審美特質(zhì)，既是對之前巴洛克、古典主義音樂創(chuàng)作的總結(jié)，同時也對之后的音樂發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，鑒于此，本文從審美特質(zhì)的含義談起，就浪漫主義音樂的審美特質(zhì)進(jìn)行了分析和解讀，以期獲得更加深刻的認(rèn)識。

浪漫主義；音樂創(chuàng)作；審美特質(zhì)；分析解讀

一、音樂審美特質(zhì)的內(nèi)涵

所謂音樂的審美特質(zhì)，是指音樂作為一種獨立存在的藝術(shù)形式，在音樂創(chuàng)作、表演和鑒賞活動中，能夠表現(xiàn)出怎樣的審美傾向和追求。在人類音樂發(fā)展歷史上，不同時期的音樂審美特質(zhì)也是不同的，如巴洛克音樂追求靈動和飄逸，洛可可音樂追求裝飾和華麗，古典主義音樂追求理性、對稱和均衡。不同時期不同的審美特質(zhì)，共同構(gòu)筑了豐富多彩、博大精深的音樂世界。具體到浪漫主義音樂審美特質(zhì)來說，就是浪漫主義音樂創(chuàng)作者和表演者從藝術(shù)審美的視角出發(fā)，認(rèn)為什么是美的，又以怎樣的方式去追求和表現(xiàn)這種美，由此呈現(xiàn)出了何種價值和意義等。

二、浪漫主義音樂審美特質(zhì)解讀

（一）理性化

浪漫主義音樂對情感的強調(diào)，使很多音樂學(xué)習(xí)者和表演者都認(rèn)為浪漫主義音樂是以感性為主的，之前古典主義所強調(diào)的理性已經(jīng)被拋棄。其實這是一種表面的認(rèn)識，從本質(zhì)上來說，浪漫主義音樂仍然是理性的，只是表現(xiàn)方式和渠道發(fā)生了變化。以各種技法的創(chuàng)新為例，之所以進(jìn)行技法創(chuàng)新，是為了使情感得到更充分的抒發(fā)。但是技法創(chuàng)新本身就是一個理性思考的過程，只有在遵循音樂本質(zhì)藝術(shù)規(guī)律的前提下，通過理性思考和不斷嘗試，才能夠予以成熟地運用，繼而有助于情感的抒發(fā)。再以體裁的創(chuàng)新為例。標(biāo)題音樂是浪漫主義時期的代表性體裁，之所以加入標(biāo)題，既是為了使情感表現(xiàn)更加具有指向性，方便與觀眾獲得共鳴，同時也是創(chuàng)作者理性思考的結(jié)果，既反映出了作品所表現(xiàn)的內(nèi)容，同時也在客觀上對演奏者提出了要求。如果演奏者不進(jìn)行理性思考，不能正確、完美地表現(xiàn)作品，也就失去了演奏的意義。從表面上看，似乎各種創(chuàng)新都是為了更好地表現(xiàn)情感，其實表現(xiàn)情感的方式、方法和渠道，都是建立在理性基礎(chǔ)上的，只有通過理性的認(rèn)知和思考，感性表現(xiàn)才能更精準(zhǔn)、更充分。

（二）情感化

情感是包含音樂在內(nèi)各種藝術(shù)的靈魂。沒有了情感，音樂也就失去了存在的意義。浪漫主義時期，在時代環(huán)境和其它藝術(shù)的影響下，音樂家們普遍追求情感的表現(xiàn)和抒發(fā)，使之成為了浪漫主義音樂最鮮明的特征。以民族情為例，因為同一個民族有著共同的審美觀念，所以極易產(chǎn)生情感共鳴。如偉大的愛國者肖邦。他的祖國波蘭曾屢次遭到外族的入侵，這使他感到十分痛心。特別是流亡在外國期間，他無時無刻不在關(guān)注著祖國。1831年，流亡在巴黎的肖邦得知華沙起義失敗的消息之后，一時間悲憤難當(dāng)，回到旅館后，在激憤中寫下了著名的《革命練習(xí)曲》，作品慷慨激昂，堅定有力，正是對起義英雄的贊頌展現(xiàn)了波蘭人民不屈精神的吶喊，奏出了民族的最強音。除此之外，還有一些音樂家善于從民族民間音樂中汲取素材，運用到新的創(chuàng)作中，同樣也是一種民族情的展現(xiàn)?？梢钥闯觯c古典主義強調(diào)共性而忽視個性不同，浪漫主義時期，音樂家們已經(jīng)擺脫了對宮廷和貴族的依賴，能夠進(jìn)行自由和獨立的創(chuàng)作，真正實現(xiàn)了“我手寫我心”。

（三）個性化

相對于巴洛克和古典主義時期來說，浪漫主義時期，音樂家的身份、生活和創(chuàng)作經(jīng)歷更加多元化，所以在音樂創(chuàng)作中表現(xiàn)出了鮮明的個性化特點，不同音樂家之間有著迥異的音樂風(fēng)格。如舒伯特。盡管有著曠世的才華，卻始終懷才不遇，窮困潦倒，特別是到了晚年，在疾病的困擾下，使他對個體存在的價值和意義產(chǎn)生了深刻的思考。在他未完成交響曲中，既表現(xiàn)出了內(nèi)心對生存的矛盾和痛苦，同時也對幸福和光明充滿了渴望。又如門德爾松，與舒伯特的窮困潦不同，門德爾松出生在一個金融世家，家境十分優(yōu)越，所以在他的作品中，更多都是對游歷中自然風(fēng)光的贊美和對美好生活的歌頌，獨創(chuàng)的無詞歌更是將這種情感抒發(fā)到了極致。此外還有李斯特對音樂詩意化的追求、肖邦對祖國和民族的關(guān)愛之情等，都是個性化追求的具體表現(xiàn)。

（四）創(chuàng)新化

古典主義時期，在海頓、莫扎特、貝多芬等音樂巨匠的推動下，建立起了一整套科學(xué)、完善的音樂創(chuàng)作技法體系，實現(xiàn)了感性和理性的完美統(tǒng)一。而到了浪漫主義時期，當(dāng)創(chuàng)作者有了更多的情感表現(xiàn)需要時，原有的技法體系不但不能滿足這種需要，而且成為了一種束縛，所以很多創(chuàng)作者都在形式和技法上進(jìn)行了創(chuàng)新，呈現(xiàn)出了一種創(chuàng)新之美。比如在體裁上。最具有代表性的當(dāng)數(shù)標(biāo)題音樂，與以往多用字母和數(shù)字編號不同，很多作曲家喜歡給作品加上一個標(biāo)題或短語。然后以精煉的形式對情感進(jìn)行細(xì)致的表達(dá)，加之標(biāo)題本身是十分豐富的，也從客觀上實現(xiàn)了表現(xiàn)題材的擴(kuò)展，可謂是創(chuàng)作和欣賞價值兼具。又比如在技法上，勃拉姆斯所追求的古典和浪漫的融合、肖邦對戲劇性結(jié)構(gòu)的運用以及舒曼用不同的人物形象來表現(xiàn)不同的音樂風(fēng)格和追求等，都是之前從未出現(xiàn)過的新技法，既滿足了情感表現(xiàn)的需要，也給后世的音樂創(chuàng)作以豐厚的啟示和借鑒。

三、結(jié)語

綜上所述，浪漫主義是人類音樂史發(fā)展中承前啟后的關(guān)鍵時期，特別是其所表現(xiàn)出的新的審美特質(zhì)，使音樂創(chuàng)作的感性和理性、形式和內(nèi)容、主觀和客觀、一度和二度等一系列問題，都得到了徹底的解答和詮釋，既使之前優(yōu)秀的創(chuàng)作成果得到了充分的繼承，同時也給后世的音樂創(chuàng)作以積極的啟示和借鑒。所以在今天的音樂欣賞、表演和教學(xué)中，應(yīng)該主動從審美的視角對浪漫主義音樂進(jìn)行分析和解讀，由此才能獲得對作品和音樂家更加全面和深刻的認(rèn)識，為體驗和表演這些作品打下良好的基礎(chǔ)。

[1]張雅琳.論西方早期浪漫主義的音樂美學(xué)思想[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2004(04) .

[2]陳新坤.歐洲浪漫主義音樂的感情追求及其成因[J].音樂探索,2002(02).