維特根斯坦論鑒賞力與天才

陳常燊

藝術(shù)是創(chuàng)作者與接受者相互作用的產(chǎn)物，它一方面受制于受眾對藝術(shù)作品的理解能力和審美評價，稱之為“鑒賞力”(taste)；另一方面受制于作品中被賦予的藝術(shù)家的獨(dú)特性和創(chuàng)造性，稱之為“天才”(genius)?？档?Immanuel Kant)以來，鑒賞力與天才成為西方美學(xué)中的一對相輔相成的核心概念：“為了把美的對象評判為美的對象，要求有鑒賞力，而為了美的藝術(shù)本身，即為了產(chǎn)生出這些對象來，則要求有天才?！盵1]作為當(dāng)代分析美學(xué)的開拓者，對美學(xué)與藝術(shù)的思考伴隨了維特根斯坦(Ludwig Wittgenstein)的一生，為后人留下了大量美學(xué)著述。他關(guān)于審美鑒賞力和藝術(shù)天才的片斷哲思，散見于《1914—1916年筆記》《文化與價值》，尤其是《關(guān)于美學(xué)、心理學(xué)與宗教信仰的講演和談話》等著述中，而他的《邏輯哲學(xué)》和《哲學(xué)研究》這兩部主要著作則提供了一個總體的哲學(xué)背景。本文結(jié)合維特根斯坦前后期哲學(xué)之間的差異和聯(lián)系，擬從鑒賞力和天才這兩個維度挖掘他的美學(xué)思想。

一、命題表征與藝術(shù)表達(dá)

表征(represent)與表達(dá)(expression)這兩個相互對照的概念很好地概括了前期維特根斯坦對藝術(shù)和審美的基本看法。表征在維特根斯坦前期哲學(xué)中有特別含義，它根本上是一種語言活動，是命題刻畫事實(shí)的一種方式。他的命題理論就是一種表征理論：“命題表征了事態(tài)的存在或不存在?！盵2]命題表征的名義主體是人，實(shí)際主體是語言。語言不是人用來表征世界的工具，因?yàn)檎Z言本身就是世界的表征。在語言的表征領(lǐng)域，人的自由意志、審美趣味抑或宗教信仰都起不到任何作用。就此而言，諸如倫理、審美和宗教信仰這些都屬于“神秘之域”，它們是“反表征”的。人無法基于那個原本的“自我”來干預(yù)語言的表征活動。世界是在語言層面上成像的世界，而思想就是世界的邏輯圖像。但這里的“思想”并不以人的主觀意志為轉(zhuǎn)移，思想是客觀的，與其說它存在于人的觀念世界中，毋寧說它存在于一個柏拉圖式的理念世界或曰“第三世界”之中。當(dāng)維特根斯坦說作為事實(shí)的邏輯圖像的思想，乃是對世界的一種命題性表征時，表明藝術(shù)和審美超越于世界之外，其意義只能通過“顯示”(manifestation)，而無法被言說。換言之，語言與藝術(shù)的區(qū)別，就是表征與表達(dá)的區(qū)別。

“藝術(shù)上的奇跡是世界存在，是存在者存在。”[3]這句話應(yīng)該結(jié)合《邏輯哲學(xué)論》中的一個著名命題來理解：“世界是怎樣的，這一點(diǎn)并不神秘，而世界存在著，這一點(diǎn)是神秘的?！盵2](73)世界是怎樣的，也就是世界的事實(shí)圖景，完全可以由那些有意義的經(jīng)驗(yàn)性命題來刻畫，它就像自然科學(xué)命題那樣稀松平常。所謂的神秘性是與可言說性以及科學(xué)性相對而言的，可以清楚地言說或者被命運(yùn)所刻畫的東西，就不會有任何神秘之處。對維特根斯坦來說，再也不會有比語言更有資格擔(dān)任去弊和祛魅功能的東西了。語言將實(shí)在世界說清楚的一個范式就是自然科學(xué)，自然科學(xué)是所有真命題的總和，它在很大程度上刻畫了可說與不可說的界限，界限的一邊都是可說并且可說清楚的事實(shí)命題，另一邊則屬于不可說、即便強(qiáng)為之說也只會是胡說的“神秘之域”，其間涇渭分明，絕無模棱兩可之灰色地帶。

從邏輯上說，世界之實(shí)情如何，其前提是存在一個世界。為什么會有一個世界，而不是什么都沒有？這個問題恰恰是最神秘難解的。盡管世界之如何的問題在邏輯上預(yù)設(shè)了世界存在的問題，但邏輯無法給后者的解決提供直接的思路。為何世界存在而非不存在，這個問題只在超越世界之外才能回答。在世界內(nèi)部，你甚至看不到它的邊界在何處，根本不可能形成一種統(tǒng)領(lǐng)全局的觀念。世界是什么樣子的，由邏輯來回答；而世界居然存在，則是邏輯回答不了的。這被認(rèn)為是一種藝術(shù)上的奇跡。一同存在的不僅有作為萬物之整體的世界，還有世界中的萬事萬物。

表征是命題性(propositional)活動，表達(dá)是非命題性(non-propositional)活動，它是人與藝術(shù)打交道、藝術(shù)顯示其自身的一種方式?！八囆g(shù)是一種表達(dá)方式。好的藝術(shù)品是完美的表達(dá)?！盵3](169)藝術(shù)家通過作品所表達(dá)的，乃是對于世界的一種超越的獨(dú)特態(tài)度，一種不可言說的神秘體驗(yàn)。這種表達(dá)無規(guī)律可循，也不受規(guī)則的制約，我們無法形成關(guān)于藝術(shù)的“思想”，也無法做出諸如“審美判斷”這樣的東西?！耙魳分杏幸恍┏錆M感情的表達(dá)，——這種表達(dá)不是按照規(guī)則可識別的。我們?yōu)槭裁床荒茉O(shè)想這是表達(dá)給其他生物的？”[4]同處一個文化背景下的人們，通過音樂來溝通感情，只有共享這種文化背景，離開了這種共享背景，表達(dá)便毫無意義可言，因此我們無法想像音樂乃是面向非人生物的表達(dá)。

根據(jù)列夫·托爾斯泰(Leo Tolstoy)的表達(dá)理論，有一種奇特的情緒體驗(yàn)始終伴隨著藝術(shù)家的創(chuàng)作過程，而藝術(shù)作品正是這種情緒體驗(yàn)通過繪畫、語詞、聲音等載體的呈現(xiàn)結(jié)果。[5]受此影響，維特根斯坦認(rèn)為，藝術(shù)家所表達(dá)的情感體驗(yàn)并不存在于事實(shí)世界中，因此是神秘的、不可言說的。當(dāng)接受者在面對藝術(shù)作品時的內(nèi)在體驗(yàn)與藝術(shù)家心靈相契時，我們便說他形成了正確的理解，并且這種審美趣味同屬于神秘之域范疇。表達(dá)是一種超越的態(tài)度，它不再拘泥于自然世界中的萬事萬物，也不再拘泥于那些作為有限的理性存在者的主體，為了達(dá)到這個目標(biāo)，人們必須切換一種全新的觀察視角，就此而言，藝術(shù)是一種世界觀。審美來自于觀察，藝術(shù)世界與自然世界的區(qū)別不在于它們是兩個截然不同的世界，毋寧說是以兩種截然不同的視角所看到的世界，用審美的眼睛不僅能看到藝術(shù)，還能看到幸福。“用幸福的眼睛看世界，這是不是藝術(shù)的考察方式的本質(zhì)呢？”[3](174-175)幸福的眼睛所看到的世界，也就是永恒視域中的世界，這恰恰是藝術(shù)與倫理的聯(lián)系：“藝術(shù)品是在永恒的觀點(diǎn)下看到的對象；善的生活是在永恒的觀點(diǎn)下看到的世界?！盵3](175)“生活是嚴(yán)肅的，藝術(shù)是快活的。而且美正是使人幸福的東西?！盵3](175)倫理與審美乃是采取同一種視角所看到的世界，它們是旨趣相通的，我們在善的行為中發(fā)現(xiàn)美，反過來，又在美的藝術(shù)中發(fā)現(xiàn)幸福。

二、鑒賞判斷力

后期維特根斯坦仍然從鑒賞和創(chuàng)作這兩個維度考察藝術(shù)，但完成了一個重要的轉(zhuǎn)折，就是認(rèn)為我們可以做出有意義的審美判斷，而藝術(shù)家通過作品所表達(dá)的，不再是不可言說的神秘體驗(yàn)，而是由一系列卓越美德刻畫的獨(dú)特品格。一個人做出有意義的審美判斷的能力，是一種鑒賞判斷力(taste judgment)，這種判斷力是審美判斷的主體要求。對于審美判斷，可以追問其意義，而對于審美判斷力，可以追問其資格。一個人只有具備某種能力，才有資格對某種審美對象做出判斷。并非所有貌似審美判斷的判斷都是審美判斷，做出一個恰當(dāng)?shù)膶徝琅袛?，要求一個人具有起碼的審美認(rèn)知能力，對于審美對象的必要知識，以及恰當(dāng)?shù)膶徝缿B(tài)度。一個人為了具備審美判斷力這種傾向性(disposition)，他必須在長時間內(nèi)不斷地做出反應(yīng)，必須知曉所有各種事物，就好比一個掌握某門語言的人，能夠用該門語言表達(dá)無窮多樣的意思。一個不懂英文的人，面對莎士比亞的十四行詩，可能表達(dá)出驚嘆的話語或表情。那些附庸風(fēng)雅的贊賞，無病呻吟的作態(tài)，可以通過社會心理學(xué)來解釋，它不是美學(xué)的關(guān)注對象。的確存在某種標(biāo)準(zhǔn)，來檢驗(yàn)或鑒別一個人是否能夠成為一名合格的鑒賞者。

維特根斯坦舉例道，我去聽一場音樂會，我期待從音樂會中獲得某種審美體驗(yàn)。“他是不是一名欣賞者，并不是由他說的話來體現(xiàn)，而是取決于他的選擇、他挑剔的方式?！盵6]欣賞沒有固定的結(jié)構(gòu)，沒有關(guān)于欣賞的內(nèi)在標(biāo)準(zhǔn)，而所謂“挑剔的方式”應(yīng)該結(jié)合維特根斯坦后期哲學(xué)核心范疇“生活形式”(form of lie)來理解，檢驗(yàn)一個人是否真有某種審美鑒賞能力，并不是根據(jù)他是否具備的其他的某種能力，比如認(rèn)知能力或藝術(shù)創(chuàng)作能力，而是取決于他生活的環(huán)境：為了判斷一個人的審美能力，我們需要描述他的整個生活環(huán)境。“那些我稱之為審美判斷的表達(dá)式的詞語，在我們所說的某個時代的文化中，起著盡管復(fù)雜、卻又十分明確的作用。要想描述它們的使用或者你所指的一種有修養(yǎng)的鑒賞力，你就不得不描述整個文化?！盵6](8)從宏觀上看，文化共同體隨著歷史地理環(huán)境的變化而變化；從微觀上看，個體差異的存在也是以文化共同體為前提的，處于不同文化背景中的人很難一下子就把握到某些個體的差異。處于不同文化背景下做出審美判斷，即便在字面上、行為上或心理上具有相似的表現(xiàn)，其審美內(nèi)涵也有不可忽視的差異。如果我們對他的環(huán)境一無所知，那么我們也就失去了判斷資格，而即便我們與他共處一個大環(huán)境之下，由于個體小環(huán)境的差異，如果我們對這些所知甚少，那么對于這個人的審美判斷的理解也會出現(xiàn)偏差。只有我知道某人不懂英文，才能斷定他對莎士比亞的十四行詩大加贊美時的那種態(tài)度存在問題，也只有我知道某人的個體小環(huán)境，他的家庭出身、品格氣質(zhì)、教育背景、人生閱歷等，我才能更加準(zhǔn)確地理解他的審美趣味。

在這里，維特根斯坦采取的是一種“文化整體論”觀點(diǎn)。審美的語言游戲只是所有語言游戲的一部分，如果對作為語言游戲的整體缺乏了解，自然就不可能理解審美的語言游戲。一種語言的游戲包括了整個文化。這里的文化，從主觀方面看來，也就是生活形式。“為了澄清審美用語，你必須描述生活形式?！盵6](11)審美方面的生活形式甚至要比其他領(lǐng)域的生活形式還要復(fù)雜微妙，即便在經(jīng)濟(jì)、政治、倫理以及日常生活方面共享了生活形式的人們之間，也可能存在審美趣味方面的隔閡。個體的審美素養(yǎng)千差萬別，以至于面對同一幅畫，你說它很美，而我說它不怎么美，你我的觀點(diǎn)并不構(gòu)成真正的矛盾，因?yàn)槟愕呐袛嗷谀愕臉?biāo)準(zhǔn)，而我的判斷基于我的標(biāo)準(zhǔn)，你我的審美標(biāo)準(zhǔn)存在多大的異同，這并不是一件很容易分辨的事實(shí)。

理解一種文化，才能識別出一種幽默。審美鑒賞力就是那種類似于幽默感受性的能力。鑒賞力離不開文化背景，這是一種文化整體論觀點(diǎn)。維特根斯坦以作家為例說道：“我相信，如果一個人欣賞一位作家，那他一定也會喜歡這位作家所屬的那種文化。如果一個人覺得這種文化無關(guān)緊要或者令人厭惡，那他對這位作家的贊美就會冷卻下來?！盵7]生活形式之所以是重要的，在于它與語言游戲緊密地編織在一起。脫離生活形式的語言游戲是不完整的，離開了生活形式就不存在有意義的語言游戲。對于審美判斷的語言游戲來說，情況亦是如此。審美的語言游戲與審美的生活形式緊密相聯(lián)。維特根斯坦追問道，什么是對某個事物的喜愛的表達(dá)？僅僅是我們所說的話嗎？或者是所用的辭藻？或者是我們臉上做出的表情嗎？顯然不是。它往往表現(xiàn)在我隔多少時間讀某本書，或隔多少時間穿上某件衣服。我可能甚至都不說：“這很漂亮”，但是，我老穿它，端詳它。[6](12)這種行為方式本身就是審美態(tài)度的最好表達(dá)，而它正是我們的生活形式，離開了生活形式的土壤，任何鑒賞判斷的語言游戲都成了無源之水、無本之木。換言之，對于審美而言，審美的語言游戲并不是決定性的。沒有語言游戲的審美，也是審美，一個人實(shí)際上是在用生活形式的方式來表達(dá)某種“審美判斷”。至為關(guān)鍵的是審美的生活形式，而不是脫離了生活形式的語言形式。譬如，如果我只是說這件衣服很漂亮，但是我的行為和態(tài)度并沒有表現(xiàn)出這一點(diǎn)，這個審美判斷可能顯得很虛假，很不自然。而如果我老穿它，端詳它，即使我什么也沒說，同樣可以表達(dá)我對這件衣服的審美反應(yīng)，比如說，喜歡。相對于體現(xiàn)在生活形式中的審美態(tài)度而言，單純的語言、表情乃至行為都是片面而不得要領(lǐng)的。

語言不是審美判斷力的標(biāo)準(zhǔn)，表情、姿態(tài)和行為也不是審美判斷力的標(biāo)準(zhǔn)。并不存在關(guān)于這種傾向性的心理實(shí)體，沒有這樣的一種心理學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。唯一存在的就是語言游戲標(biāo)準(zhǔn)。一只小狗可以訓(xùn)練得只要聽到貝多芬的命運(yùn)交響曲就做出特定的動作，比如做出似乎興高采烈的樣子。一個習(xí)慣于聽音樂的人，也可以養(yǎng)成每次聽到音樂都露出愉悅表情的習(xí)慣。但是審美判斷的習(xí)得不同于條件反射和生活習(xí)慣。一個人有自己的審美趣味和欣賞習(xí)慣，但這種欣賞習(xí)慣不同于僅僅表現(xiàn)在表情、言語或行為上的習(xí)慣。審美習(xí)慣作為審美心理學(xué)的研究對象，并不構(gòu)成審美判斷力的核心要素。即便從未養(yǎng)成固定習(xí)慣的人，也可能具備一定的審美鑒賞能力。

如果我不了解你的生活環(huán)境，就無法評價你是否具備審美判斷力，更無法理解你的審美判斷的意義了。對我來說，了解你生活環(huán)境的最自然方式就是共享你的生活環(huán)境。我基于與你共享的文化而做出的對你的了解，遠(yuǎn)勝于基于與你截然不同的文化而對你的了解。對于審美判斷力來說，“他者”的眼光是一種陌生的、奇特的眼光。

關(guān)于欣賞，有許多不同的情形。存在不同類型的欣賞，即便同類的欣賞中，比如在對同一幅繪畫的欣賞中，在不同的欣賞者之間仍然存在微妙而重要的個體差異。這是我們在語言能力中可以看到這樣的情況。在《藝術(shù)及其對象》中，沃爾海默(Richard Wollheim)將藝術(shù)創(chuàng)作能力與語言能力進(jìn)行類比。[8]然而藝術(shù)能力的一個突出標(biāo)志便是天才，而語言能力并不要求這樣的天才，除非這種語言能力乃是進(jìn)行語言藝術(shù)創(chuàng)作的能力。與語言能力更為接近的，乃是審美判斷能力。維特根斯坦說，理解“命題的意義”和“藝術(shù)欣賞”非常相似。[6](19)一方面，與語言能力一樣，對于同一個審美對象，存在一個共享的文化共同體，以便人們能夠?qū)W會欣賞它，圍繞這個對象的審美意義也可以進(jìn)行有效交流。另一方面，與戴維森所論證的“個體語言”一樣，人們在共享一個審美的或語言的共同體前提下，每個人都具備了專屬于自己的某種獨(dú)特的語言能力和審美能力。在同一個民族中，不同部落和群體之間存在方言上的差別，在一個方言區(qū)內(nèi)部，不同人之間存在“個人方言”的差別。

審美體驗(yàn)的微妙之處在于，一方面，被一名審美能力較強(qiáng)者判定為“差”的作品，如果被另一名大加稱贊，我們就有懷疑后者做出這種稱贊的資格，在這里，審美的相對主義必須受到嚴(yán)格限制；但是另一方面，如果兩個審美能力相差無幾的人之間，對同一個審美對象做出截然不同的評價，我們就不能簡單斷定他們的審美能力必定有高下之分，或者至少一個人的判斷是錯誤的?；谀撤N類似于“個人方言”那樣的個人的審美判斷能力，一個人完全可以看到別人所看不到的或者熟視無睹的美。公共語言與個人方言的張力很重要的一點(diǎn)就在于，一方面不能由于個人方言的存在而否認(rèn)語言的公共性，另一方面也不能由于語言的公共性而否認(rèn)個人方言的存在。

三、天才之為品格

在維特根斯坦那里，鑒賞力是調(diào)節(jié)性的(regulative rules)。他說：“鑒賞力作出調(diào)節(jié)。分娩不是它的事情。”[7](68)他還說：“甚至連最精致的鑒賞力也與創(chuàng)造力無關(guān)?！盵5](68)這些話很清楚地表明了鑒賞力的限度，亦即它并不具有創(chuàng)造能力。康德以來，多數(shù)人認(rèn)為，鑒賞力是評判一個對象或一個對象的表象美不美以及屬于何種類型的美的能力，而天才是產(chǎn)生出這種令人評判的美的對象或?qū)ο蟮谋硐蟮哪芰?。維特根斯坦認(rèn)為，審美鑒賞力是一種依托于感受性(sensibility)的接受能力，鑒賞力使某一事物成為可接受的。[7](68)

審美判斷力并不著眼于創(chuàng)造，而是著眼于調(diào)節(jié)。它所調(diào)節(jié)的對象是業(yè)已存在的，也就是大自然的現(xiàn)成品，或者是人工創(chuàng)造物，而它所做出的調(diào)節(jié)，根本上不會影響其對象的存在性，而只會影響對它的判斷。這是一種價值判斷，它反映一個人的審美品位和鑒賞能力，同時也間接地對一個時代的審美風(fēng)氣和藝術(shù)趣味形成影響，最終影響了藝術(shù)家的創(chuàng)作以及我們對“美”和“藝術(shù)”的理解。對此，維特根斯坦說得很清楚：“審美”(鑒賞)能力不可能創(chuàng)造一種新的組織結(jié)構(gòu)，它只能對已經(jīng)形成的組織結(jié)構(gòu)進(jìn)行調(diào)節(jié)。鑒賞力能擰松或者擰緊螺絲，但它不能創(chuàng)造一種新的機(jī)械裝置。[7](68)鑒賞力是感受性的提煉。不過，感受性并不能產(chǎn)生任何事物，它純?nèi)皇且环N接受。但對于一個藝術(shù)家而言，其主要的職責(zé)是創(chuàng)作而非鑒賞，因此一種缺乏鑒賞力的藝術(shù)天才是存在的，正如維特根斯坦指出：“我認(rèn)為一位偉大的創(chuàng)作者不需要任何鑒賞力，他的產(chǎn)兒以一種完全成形的形態(tài)進(jìn)入世界之中?！盵7](68)

天才對于藝術(shù)品所起的作用是構(gòu)成性的(constitutive)。換言之，對于藝術(shù)而言，僅僅觀察是不夠的，重要的是行動，這種行動對主體的能力要求，集中體現(xiàn)于一個人的品格(character)，他稱這種獨(dú)特的品格為“天才”。沒有天才就根本不會有藝術(shù)品，人們的鑒賞判斷力也只能局限于大自然的美。藝術(shù)品的標(biāo)志就是藝術(shù)家之天才的表達(dá)，不同的天才規(guī)定了不同的藝術(shù)品，看不到天才的藝術(shù)品是沒有審美價值的?！翱梢哉f，藝術(shù)品迫使我們從正確的角度去觀看它。沒有藝術(shù)，這個東西與其他東西一樣只不過是自然界的一個片斷。”[6](7)每個藝術(shù)家都有自己的審美趣味，都在或大或小的程度上接受他人的影響，他的作品顯現(xiàn)出這種影響的痕跡。然而，對于我們來說，一個藝術(shù)家的意義不在于它是一個優(yōu)秀的鑒賞家，而僅僅在于他獨(dú)特的創(chuàng)作個性，這里的個性并非指一般的品格，而是指藝術(shù)創(chuàng)作必不可少的美德(virtue)。他從別人那里繼承得來的只是“蛋殼”?！拔覀儠脤捜莸膽B(tài)度對待這些蛋殼的存在，但它們不會給我們提供精神食糧(spiritual nourishment)”。[7](27)

天才作為一種品格，涉及兩方面的問題。首先，什么是天才？其次，天才需要哪些品格？對于第一個問題，維特根斯坦的回答是直截了當(dāng)?shù)?，甚至有些不厭其煩。他在很多個場合指出，天才是那種使我們忘記技巧、忘記大師才能的東西，只有在技巧穿得單薄之處，天才才會顯露出來，反過來也對，只有從天才穿得單薄之處，才能看出一個人的才能。對技巧的超越，正是藝術(shù)作品與其他人造物的一個根本區(qū)別?？档抡f，天才不是對于那些可以根據(jù)某種規(guī)則而學(xué)到的熟練技巧，獨(dú)創(chuàng)性必定是它的第一特征。[1](307-308)單靠對規(guī)則的模仿和熟練的技巧只能成為一名能工巧匠，絕不能成為一個天才。對此維特根斯坦會深表同意。

天才的另一個因素，在維特根斯坦看來，就是天才乃是永恒視角下的產(chǎn)物，這一點(diǎn)與其前期哲學(xué)中的審美觀是一致的。永恒視角也就是無時間性(timeless)的超越視角，與我們面對自然世界時所采取的經(jīng)驗(yàn)視角恰恰相反。這種永恒視角不僅是審美視角，還包括形而上學(xué)視角，因此維特根斯坦指出，除了藝術(shù)天才，還有思想天才：“在我看來，除了藝術(shù)家的作品外，還有另一種用以把握永恒觀念之下的世界的方式。我認(rèn)為這就是思想的方式，思想仿佛飛翔于世界之上，它在飛翔時從上空進(jìn)行觀察，而讓世界保持它的原狀?！盵7](7)然而，不管是藝術(shù)天才還是思想天才都有一些共性。維特根斯坦說：“天才是品格在其中表現(xiàn)出它自身的一種才能?！盵7](75)他用這個命題將天才對技巧的超越與品格聯(lián)系起來。對他來說，天才的尺度是品格，盡管光有品格卻沒有將這種品格體現(xiàn)在藝術(shù)作品之中，不能稱之為天才。換言之，天才不是“才能加上品格”，而是一種以特殊才能的形式表現(xiàn)出來的品格。叔本華(Arthur Schopenhauer)將天才界定為一種純粹的認(rèn)識，他形象地喻之為“世界之眼”。在他看來，天才是認(rèn)識性，而非創(chuàng)造性的。但他仍然堅(jiān)持認(rèn)為，天才乃是“一切美德之源”，譬如，“沒有任何天才的人，不能忍受孤獨(dú)：他們并不以靜觀大自然與世界為樂”[9]，為了克服身上的強(qiáng)烈欲望，必須依靠堅(jiān)韌不拔的意志，滿腔熱忱的堅(jiān)定信念，以及物我兩忘的獻(xiàn)身精神。

天才所要求的品格特征有很多，其中最重要的便是勇敢。勇敢的美德不但為藝術(shù)所需，而且構(gòu)成了天才的必要個性要素，甚至可以直接斷言，天才是一種依靠勇氣得以實(shí)現(xiàn)的才能?！罢缫粋€人為了表現(xiàn)自己勇敢，跟著一些人跳進(jìn)水中，而另一個人為了表現(xiàn)自己勇敢，寫出一首交響曲?！盵7](40)缺乏勇敢，一個人就無法挑戰(zhàn)世俗權(quán)威和藝術(shù)成規(guī)，無法實(shí)現(xiàn)真正的自我突破，無法做到物我兩忘，不顧一切地獻(xiàn)身于自己熱愛的事業(yè)，也無法進(jìn)入藝術(shù)上的“迷狂”境界。除了勇敢，天才還需要具備其他一些美德，比如堅(jiān)毅的美德，能避免一個藝術(shù)家屈從于各種誘惑，最終喪失自己的個性和創(chuàng)造力。對此，維特根斯坦舉例說：“優(yōu)秀的建筑師與拙劣的建筑師之間的區(qū)別在于，拙劣的建筑師經(jīng)不起任何誘惑，優(yōu)秀的建筑師卻能抵御它們?！盵7](5)此外，天才還要求專注的美德。做任何事情都需要專注，對藝術(shù)創(chuàng)作尤其如此。對此，維特根斯坦打了個透鏡的比方：“天才并不比其他任何正直的人具有更多的光芒，——但他有一副把光芒聚集到燃點(diǎn)之上的特殊透鏡?！盵7](41)最后，天才的美德清單中還必須包括真誠。維特根斯坦在談到儀式時，說道：“必須嚴(yán)格避免一切宗教儀式(如高級僧侶的那種發(fā)出聲響的接吻)，因?yàn)檫@種儀式很快變得腐朽。當(dāng)然，接吻也是一種儀式，而它不會變得腐朽。不過，只允許像接吻那樣真誠的儀式?！盵7](10)儀式的道德力量與天才的美德力量在生活態(tài)度上是相通的，真誠乃是藝術(shù)的生命，藝術(shù)并不要求作品去“符合”什么，但它要求作品必然是藝術(shù)家真性情的自然流露，任何矯揉造作、弄虛作假都只會毀壞天才。

四、小 結(jié)

維特根斯坦前期特別強(qiáng)調(diào)“表征”與“表達(dá)”的差異，他認(rèn)為命題性表征只能限于自然世界的諸事實(shí)之內(nèi)，無法觸及不可言說的“神秘之域”。審美活動和藝術(shù)領(lǐng)域的意義在于其自身借助人類情感表達(dá)而得以顯示，就其非命題性特征而言，乃是一種神秘體驗(yàn)。后期他采取了一種全新的哲學(xué)觀，轉(zhuǎn)而認(rèn)可審美判斷和藝術(shù)活動的有意義性，從而消解了“表征”與“表達(dá)”之鴻溝。語言觀的轉(zhuǎn)換在他對詩的態(tài)度上尤其明顯：“詩人的語詞可能使我們深受感動。從因果關(guān)系上說，這當(dāng)然和這些語詞在我們生活中的用法有關(guān)。與之相關(guān)的還有，我們按照這種用法讓我們的思想在這些語詞熟悉的環(huán)境中隨意漫游?！盵3](155)我們對詩的審美鑒賞源于語詞的日常使用，詩人借助它們來表達(dá)其情感和品格，我們借用它們領(lǐng)略到詩的意境和詩人的天才。然而詩終歸是詩，詩的語言不再表征任何東西，而是詩人借其展現(xiàn)藝術(shù)個性的“隨意漫游”。借助對世界的永恒視角和獨(dú)特天才，詩人創(chuàng)造了藝術(shù)；借助鑒賞力以及與詩人共享的審美文化，我們做出了審美判斷。

維特根斯坦本人就是思想天才的絕佳典范，具備上述天才美德。他的哲學(xué)乃是矯揉造作、無病呻吟的天敵。在他看來，傳統(tǒng)哲學(xué)家的一個主要錯誤就在于屈從于語言沖撞其自身界限的誘惑。哲學(xué)上最困難的不是理智上的困難，而是態(tài)度轉(zhuǎn)變上難以克服意志的努力。他帶著赤誠之心表白道，在哲學(xué)研究中，我們遇到了一種值得注意的并且獨(dú)特的現(xiàn)象：我或許可以說，困難不在于找到答案，而在于承認(rèn)某事物為答案，而它看起來又像是答案的入門階段?！拔覀円呀?jīng)說出一切?！皇菑闹械贸龅哪承┎糠?，而這個正是答案！”[4](314)

[1]Immanuel Kant.CritiqueofJudgment[M].trans.Werner S.Pluhar, Indianapolis: Hackett publishing press, 1987:179.

[2] Ludwig Wittgenstein.TractatusLogico-Philosophicus[M].trans.D.F.Pears & B.F.McGuinness, London: Routledge& Kegan Paul Ltd., 1961:25.

[3] Ludwig Wittgenstein.Notebooks1914-1916[M].2nd edition, G.H.von Wright & G.E.M.Anscombe (eds.), Oxford: Blackwell,1961:174.

[4] Ludwig Wittgenstein.Zettel[M].2nd edition, G.E.M.Anscombe (trans.), Oxford: Basil Blackwell, 1967:157.

[5] Tiger C.Roholt.KeyTermsinPhilosophyofArt[M].Beijing: Beijing Foreign Studies University Press, 2017:21.

[6] Ludwig Wittgenstein.Lectures&Conversations,onAesthetics,PsychologyandReligiousBelief[M].Oxford: Blackwell Publishers Ltd., 1996:7.

[7] Ludwig Wittgenstein.CultureandValue:ASelectionfromthePosthumousRemains[M].Peter Winch (trans.), Oxford: Blackwell Publishers Ltd., 1998:96.

[8] 沃爾海默.藝術(shù)及其對象[M].劉悅笛譯.北京：北京大學(xué)出版社，2011:97.

[9] 叔本華論說文集[M].范進(jìn)等譯.北京：商務(wù)印書館，2014:683.