關(guān)于鋼琴作品《慶翻身》的音樂(lè)及演奏分析

楊文文

（山東英才學(xué)院，山東 濟(jì)南 250001）

關(guān)于鋼琴作品《慶翻身》的音樂(lè)及演奏分析

楊文文

（山東英才學(xué)院，山東 濟(jì)南 250001）

在我國(guó)諸多的民族風(fēng)格鋼琴音樂(lè)作品中，《慶翻身》作為著名作曲家和教育家黎英海教授的代表作，被很多愛(ài)好音樂(lè)的研究者作為研究對(duì)象。該音樂(lè)以漢民族音調(diào)為基礎(chǔ)，演奏傳達(dá)出歡天喜地慶祝翻身的場(chǎng)景。本文通過(guò)探討音樂(lè)作品分析在鋼琴演奏中的作用，并緊密結(jié)合鋼琴作品《慶翻身》的音樂(lè)演奏效果和注意要點(diǎn)，再一次研究該音樂(lè)的內(nèi)涵。

鋼琴;慶翻身;音樂(lè)演奏

對(duì)于音樂(lè)作品的分析，其是研究重要性是對(duì)作品進(jìn)一步認(rèn)知的過(guò)程，因此無(wú)論研究者或是學(xué)習(xí)者，都要意識(shí)到鋼琴作品演奏中感情的深化和升華，以及優(yōu)秀作品是如何通過(guò)鋼琴表達(dá)真情實(shí)感而演繹出音樂(lè)本質(zhì)的。本文以《慶翻身》為例，淺談鋼琴作品的音樂(lè)演奏看法。

一、音樂(lè)作品分析對(duì)鋼琴演奏的重要作用

（一）對(duì)音樂(lè)主題與體裁的促進(jìn)

在諸多的鋼琴作品中，很多作品都與詩(shī)歌相似，具備多樣化的特性，而在演奏者的實(shí)際演奏過(guò)程中，體裁演繹的科學(xué)合理性相對(duì)較難掌握，很容易混淆如進(jìn)行曲和圓舞曲等的本質(zhì)區(qū)別。無(wú)論是學(xué)習(xí)作品的鋼琴演奏還是深入研究音樂(lè)作品，都要明確音樂(lè)作品的充分分析基礎(chǔ)上的應(yīng)用價(jià)值，從主題和體裁著手認(rèn)識(shí)到作品分析過(guò)程的重要性。比如《慶翻身》本身就是歡天喜地慶祝的主題音樂(lè)，它與肖邦《幻想進(jìn)行曲》等就有本質(zhì)上的區(qū)別，在創(chuàng)作或演奏的同時(shí)非常強(qiáng)調(diào)對(duì)歡慶的內(nèi)心描繪，而且既要抓住外在的狂歡，也不能忽略歡慶的細(xì)節(jié)。在對(duì)其進(jìn)行鋼琴演奏時(shí)，如果只是單純應(yīng)用高難度技巧，則不能進(jìn)行完美細(xì)致的演繹[1]。實(shí)際上，再次地深化了解《慶翻身》作品的主題，更能保障鋼琴演奏的質(zhì)量和效果。在對(duì)這部作品進(jìn)行主題創(chuàng)作時(shí)，原作者也必然以多樣化的創(chuàng)作手段去豐富主題，讓作品表現(xiàn)出最突出的風(fēng)格特點(diǎn)?？傊魳?lè)體裁的不同，用鋼琴演繹呈現(xiàn)的風(fēng)格也必然不同，而不同風(fēng)格的作品必然蘊(yùn)涵不同的情感。無(wú)論何時(shí)，研究者都應(yīng)將作品最本質(zhì)的風(fēng)格進(jìn)行深入研究與充分體現(xiàn)，凸顯主題，才能更貼近原著風(fēng)格。

（二）對(duì)音樂(lè)曲譜分析的促進(jìn)

從音樂(lè)作品的樂(lè)譜中呈現(xiàn)的信息進(jìn)行深入分析，主要分析鋼琴曲譜的指法、力度、拍號(hào)等，才能確保研究者在作品的鋼琴演奏中充分掌握作品的知識(shí)與演奏技能，呈現(xiàn)出較高的演奏水平，準(zhǔn)確掌握到鋼琴作品的內(nèi)涵以及作曲者對(duì)音樂(lè)精神的闡述。有的鋼琴演奏家會(huì)在演奏《慶翻身》時(shí)進(jìn)行分析，內(nèi)容包括休止符、連線(xiàn)、節(jié)奏等，控制行板，即在《慶翻身》音樂(lè)開(kāi)端環(huán)節(jié)所需要的速度。很多音樂(lè)作品的開(kāi)端呈現(xiàn)速度為中等速度，這些更多的表現(xiàn)為主題環(huán)節(jié)以后的平穩(wěn)流動(dòng)音樂(lè)的速度特征，而一旦如《慶翻身》等歡慶音樂(lè)進(jìn)入到主題環(huán)節(jié)以后，就有分明的速度標(biāo)記。再比如《幻想曲》的鋼琴作品出現(xiàn)了5段華彩段，在其剛出現(xiàn)時(shí)是以慢轉(zhuǎn)快再轉(zhuǎn)慢，這也要求研究者在鋼琴表達(dá)的同時(shí)注重于建立在曲譜分析之上的日常知識(shí)與技能的鞏固練習(xí)[2]。

（三）對(duì)音樂(lè)風(fēng)格分析的促進(jìn)

音樂(lè)本身的不同一般蘊(yùn)藏在音樂(lè)作曲家內(nèi)在情感與音樂(lè)思想體會(huì)上，所以作品在鋼琴表達(dá)演奏的過(guò)程中，會(huì)呈現(xiàn)出不同的視聽(tīng)感受與情感體驗(yàn)。其實(shí)，在進(jìn)行音樂(lè)作品的鋼琴時(shí)，很多作曲家都是根據(jù)音樂(lè)的風(fēng)格進(jìn)行二度創(chuàng)作的，演奏目的則在于還原作品原有的風(fēng)格，并結(jié)合鋼琴本身的特點(diǎn)進(jìn)行表達(dá)，在尊重風(fēng)格的基礎(chǔ)上更完美的呈現(xiàn)[3]。由此可見(jiàn)，對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行深入的了解與研究非常重要。以前傳統(tǒng)的鋼琴音樂(lè)演奏，更多的是讓聽(tīng)眾深刻理解音樂(lè)作品的內(nèi)涵，很多都是結(jié)構(gòu)上的分析表達(dá)，以外部形式呈現(xiàn)來(lái)掌握要點(diǎn)和內(nèi)涵，主要涉及的風(fēng)格分析有以下幾個(gè)方面：首先是節(jié)奏風(fēng)格。也就是音樂(lè)的節(jié)奏音型對(duì)于音樂(lè)在樂(lè)譜中的展現(xiàn)，融入了如個(gè)人、民族或是時(shí)代符號(hào)的特殊的音型，同時(shí)各種不同的音樂(lè)種類(lèi)以及主題題材，都會(huì)對(duì)鋼琴音樂(lè)表達(dá)的節(jié)奏風(fēng)格形成直接的影響。其次是旋律風(fēng)格。很多作曲家對(duì)自身作品轉(zhuǎn)化為鋼琴演奏時(shí)需要進(jìn)行再創(chuàng)作，以呈現(xiàn)不同的旋律，更直接表達(dá)作品本身的真情實(shí)感。研究者在進(jìn)行鋼琴演奏時(shí)分析音樂(lè)作品，就應(yīng)努力去掌握作曲家的特點(diǎn)，分析作曲家創(chuàng)作的其他作品的特點(diǎn)[4]。比如黎英海教授的《慶翻身》表現(xiàn)出的喜樂(lè)祥和景象，那么其他的音樂(lè)作品同類(lèi)風(fēng)格的鋼琴演繹又是如何。再比如德彪西的一些鋼琴音樂(lè)作品中，大多使用了高度五聲化的旋律來(lái)協(xié)調(diào)演奏手法，以突顯更多作品鋼琴演奏的豐富性，這些都是研究者在轉(zhuǎn)化為鋼琴演繹時(shí)要注重的要點(diǎn)。

二、《慶翻身》的音樂(lè)作品分析

這部著名的音樂(lè)作品源于我國(guó)音樂(lè)教育家和作曲家黎英海之手，創(chuàng)作時(shí)間在1974年?？v觀中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教授黎英海一生中創(chuàng)作的無(wú)數(shù)音樂(lè)作品，能明了地看出他的音樂(lè)作品的內(nèi)涵與神韻都能與鋼琴有很完美的結(jié)合，并在盡可能簡(jiǎn)潔的創(chuàng)作和直接的表達(dá)中透露出音樂(lè)特有的藝術(shù)性和與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代感，比如黎英海教授的《夕陽(yáng)簫鼓》與《陽(yáng)關(guān)三疊》，突顯了其他國(guó)外音樂(lè)沒(méi)有的“中國(guó)化”特征[5]。本文主要探討的《慶翻身》是從黎英海教授少兒鋼琴組曲中的《記住祖母的話(huà)》中選出，整部曲一共有四首，呈現(xiàn)遞進(jìn)式的關(guān)系，分別是憶苦難、盼解放、慶翻身與向前進(jìn)。在2009年，黎英海教授的女兒，也是有名的旅法鋼琴演奏家黎耘女士演奏了另一版本的《慶翻身》，采用漢民族音調(diào)。第一段的60小節(jié)中都為D大調(diào)基礎(chǔ)，完整地呈現(xiàn)出人們歡天喜地慶翻身的場(chǎng)景，前4小節(jié)為典型鑼鼓節(jié)奏，并在整曲中出現(xiàn)3次，表現(xiàn)人們敲鑼打鼓的喜慶場(chǎng)面。后續(xù)節(jié)段到24小節(jié)，出現(xiàn)了雙音旋律，引入秧歌舞蹈的場(chǎng)景，鋼琴演奏下仿佛能呈現(xiàn)出人們頭扎手巾、腰捆紅帶的場(chǎng)面，自由盡情低抒發(fā)內(nèi)心的喜悅情感。后續(xù)小節(jié)直到40節(jié)段，呈現(xiàn)的又是北方民歌的曲調(diào)，這時(shí)的旋律一派高亢與嘹亮，仿佛出現(xiàn)了嗩吶的音色，逐漸將人們的喜悅情緒推向高潮。后續(xù)連接了4個(gè)小節(jié)，是雙手交替八分音符五聲調(diào)式音節(jié)，并由此而向后推移，自然而然地再現(xiàn)秧歌場(chǎng)景，直接將歡暢之感推向最高潮。隨后進(jìn)入演奏的第二段，出現(xiàn)在61小節(jié)到76小節(jié)，這時(shí)的音調(diào)建立于g小調(diào)上，與前一段出現(xiàn)了鮮明的對(duì)比，這時(shí)的音樂(lè)更多的給人含蓄婉約之感，從節(jié)奏和音調(diào)上看，都是我國(guó)群眾喜愛(ài)的音樂(lè)元素，突顯的是漢民族風(fēng)格。逐漸出現(xiàn)湖南花鼓戲的音調(diào)，且不乏飽滿(mǎn)深情。在后續(xù)的4個(gè)小節(jié)進(jìn)行了過(guò)渡以后，第三段出現(xiàn)，到了81小節(jié)，曲調(diào)轉(zhuǎn)回為D大調(diào)，屬于第一段的再一次呈現(xiàn)，但這時(shí)的音樂(lè)情緒已經(jīng)經(jīng)過(guò)高潮而出現(xiàn)了與之不同的歡慶感，渲染出一種更為濃烈的歡喜氣氛。直到101小節(jié)至109小節(jié)，采用的是雙手雙音和八度漸強(qiáng)的方式，再一次展現(xiàn)歡騰熱鬧的場(chǎng)景，現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)如同鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴，真正將慶翻身的場(chǎng)面呈現(xiàn)到極致[6]。

三、《慶翻身》作品的鋼琴演奏分析

鋼琴傳入我國(guó)的時(shí)間不算長(zhǎng)，早在上世紀(jì)初，歐洲著名的鋼琴作曲家亞歷山大奇爾品先生就自主征集了各種中國(guó)風(fēng)的曲目編入鋼琴演奏的元素，在此基礎(chǔ)上我國(guó)音樂(lè)家對(duì)民族特色鋼琴音樂(lè)進(jìn)行了大量的研究與創(chuàng)作，涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的鋼琴作品。比如眾所周知的《平湖秋月》、《蘭花花》、《牧童短笛》等等。《慶翻身》現(xiàn)已納入到鋼琴考級(jí)中四級(jí)曲目，現(xiàn)詳細(xì)結(jié)合《慶翻身》的作品特點(diǎn)與鋼琴演奏來(lái)淺談筆者的觀點(diǎn)。

引子小節(jié)，即1-4小節(jié)，呈現(xiàn)的是不協(xié)和音程對(duì)鑼鼓點(diǎn)節(jié)奏的模仿，是對(duì)曲目喜慶色彩開(kāi)門(mén)見(jiàn)山的呼應(yīng)。在進(jìn)行鋼琴演奏時(shí)需要注意5個(gè)要點(diǎn)：（1）確保每一個(gè)演奏手指都保持筆直和堅(jiān)挺的狀態(tài)，保證與整首曲目鏗鏘有力的喜慶風(fēng)格相符；（2）使用手腕時(shí)決不能松懈，但也不能使其處于僵硬的狀態(tài)；（3）采用大臂垂直發(fā)力或是肘部來(lái)觸鍵，不要做其他曲折的弧線(xiàn)來(lái)進(jìn)行手指的彈奏運(yùn)動(dòng)，音量所需的大小決定發(fā)力的部位；（4）垂直快觸鍵，保持力量與觸鍵的點(diǎn)合一；（5）在觸鍵發(fā)力時(shí)盡可能短促，保持更快的速度離鍵，針對(duì)一些尖銳的鍵音也要有共鳴，充滿(mǎn)泛音，并保持持續(xù)的振動(dòng)[7]。

5～24小節(jié)的A樂(lè)段分為四句，5～12小節(jié)的第一句是關(guān)于敲鑼打鼓的引子，所以在鋼琴演奏的過(guò)程中要突出重音，注意四度雙音的交替。雙音的彈奏采用的手型保持握?qǐng)A指尖貼鍵對(duì)其，在落音處注意提起手腕，通過(guò)手臂的重量落鍵，在下落以后肩臂腕的肌肉力量要迅速去掉，靠掌關(guān)節(jié)支撐，并伴隨演奏方向的變化而轉(zhuǎn)移手掌的重心。演奏者要注意在演奏空白間斷時(shí)間抬手換氣。13～16小節(jié)的第二句就像是炮竹聲，這樣的單音連線(xiàn)演奏方式表演起來(lái)較為簡(jiǎn)單，通過(guò)調(diào)動(dòng)手腕的靈活度控制之間觸鍵的干凈與清晰。17～20小節(jié)第三句是扭秧歌的音樂(lè)，要確保節(jié)奏上清晰明了，并在十六分音符上控制準(zhǔn)確節(jié)奏。最后的21～24小節(jié)第四句屬于過(guò)渡性質(zhì)的段落，其彈奏的節(jié)奏與前述引子相似，但在和弦的分解上要做到漸強(qiáng)的效果。

25小節(jié)～44小節(jié)的B樂(lè)段從意境上看需要女主人公的獨(dú)唱或是獨(dú)舞，因?yàn)殇撉俚膹椬嘈枰魠^(qū)不同來(lái)展現(xiàn)不同形象，所以過(guò)渡到這一段時(shí)要將主旋律控制在右手上，音區(qū)集中兩組，保持高昂，猶如女高音的區(qū)域，旋律流暢而清晰。隨后到有陜北民歌的韻味，有點(diǎn)類(lèi)似于《翻身道情》或是《擁軍花鼓燈》的旋律，在演奏時(shí)要注意突出右手的主旋律，并嚴(yán)格根據(jù)連線(xiàn)標(biāo)記控制手腕演奏的提落。演奏者在控制左手時(shí)則要注意伴奏的角色，以特有的指法進(jìn)行單獨(dú)練習(xí)。

61小節(jié)～80小節(jié)的C樂(lè)段，從意境上看是男主人公上場(chǎng)表演的畫(huà)面，由于此刻的主旋律在鋼琴的左手演奏上，整個(gè)旋律有一種喜氣洋洋而不失瀟灑粗獷之感，另外，音樂(lè)本身的取材又是湖南的花鼓戲，優(yōu)點(diǎn)類(lèi)似于《天上太陽(yáng)紅彤彤》的旋律。所以在進(jìn)行演奏時(shí)要注意將兩手彈奏的主旋律進(jìn)行轉(zhuǎn)移，將右手轉(zhuǎn)移到左手，執(zhí)行左手主旋律，右手輔助伴奏，這個(gè)過(guò)程要盡可能注重演奏的表情以及樂(lè)句呼吸。右手的和弦伴奏要求指尖輕巧，手腕的發(fā)力具有一定的彈性，彈奏出一種跳音的感覺(jué)。

鋼琴?gòu)椬嗟阶詈?，將再次回到A段，且這時(shí)出現(xiàn)漸強(qiáng)cresc，演奏者依舊使用手指、手腕、手臂、肩部、背部甚至是全身的力量控制，再次將音樂(lè)的情感與表達(dá)推向高潮。

采用鋼琴演奏《慶翻身》有如下的亮點(diǎn)：（1）很多地方均模仿了打擊樂(lè)的節(jié)奏甚至聲音，這在普通的樂(lè)曲中不多見(jiàn)，所以往往給欣賞者留下較為深刻的印象；（2）彈奏的風(fēng)格融入了很多南北不同音樂(lè)，融合方式巧妙，這是作曲家高超技法的表現(xiàn)。有學(xué)者將《慶翻身》樂(lè)曲看成是一整桌的美味佳肴，那么在A樂(lè)段、B樂(lè)段還是主食和菜肴時(shí)，C樂(lè)段的出現(xiàn)就如同濃郁的美酒，美不勝收，回味無(wú)窮[8]。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，我國(guó)音樂(lè)史的發(fā)展源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，文化更是博大精深，各種民族音樂(lè)如煙如海，如若吸取其精華，必然在世間留下芳香。正如鋼琴音樂(lè)作品《慶翻身》，其不但具備了形象化的民族性特征，更是一首具有很高教育價(jià)值的樂(lè)曲，在鋼琴演奏的形式展現(xiàn)下令人回味無(wú)窮。我國(guó)的音樂(lè)研究者和音樂(lè)愛(ài)好者更要準(zhǔn)確地把握各種音樂(lè)風(fēng)格，認(rèn)識(shí)演奏的組成要素，理解原創(chuàng)者的情感體驗(yàn)，才能從整體乃至細(xì)節(jié)上更細(xì)致靈活地展現(xiàn)出鋼琴曲目的精華，也才能呈現(xiàn)出更高雅的音樂(lè)。

[1]姚瑤.王建中的鋼琴音樂(lè)作品中“中國(guó)化”意境演奏技巧分析[J].音樂(lè)時(shí)空,2014.

[2]孟昕毅.試談音樂(lè)作品分析與鋼琴演奏的關(guān)系[J].藝術(shù)理論音樂(lè),2015.

[3]劉倩倩.關(guān)于音樂(lè)作品分析在鋼琴演奏中的重要性探討[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2014.

[4]沙沙.鋼琴作品《慶翻身》的音樂(lè)與演奏分析[J].文藝薈萃,2014.

[5]劉珺.《慶翻身》的音樂(lè)內(nèi)涵及演奏要點(diǎn)[J].體育美育,2013.

[6]劉濤.德彪西鋼琴作品《意象集11》的音樂(lè)與演奏分析[D].新鄉(xiāng)：河南師范大學(xué),2013..

[7]韓汶靜.石夫鋼琴作品《第一新疆組曲》的音樂(lè)與演奏分析[D].濟(jì)南：山東大學(xué),2014.

[8]黃曉晴.試論鋼琴音樂(lè)的意境重建——以?xún)?chǔ)望華鋼琴前奏曲《箏簫吟》為例[J].中國(guó)音樂(lè),2013.

J60

A

楊文文（1983—），女，漢族，山東臨沂人，碩士，講師，研究方向：鋼琴教育。