論蔡文姬的經(jīng)歷與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

李 蕓 （上海大學音樂學院 200000）

論蔡文姬的經(jīng)歷與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系

李 蕓 （上海大學音樂學院 200000）

杰出的藝術(shù)家通常會有一種異于常人的稟賦，中國古代才女蔡文姬也當屬其中。但僅僅歸結(jié)為先天遺傳的結(jié)論，卻是難以服眾的，也是不科學的。只有全面深入地了解一個藝術(shù)家所處的時代及其生平經(jīng)歷，尤其是藝術(shù)家的獨特創(chuàng)造，才能最終解開這個所謂的難解之迷。

蔡琰（文姬）；《悲憤詩》；《胡笳十八拍》

暮春時節(jié)，筆者是懷著虔誠拜謁的心情，來到風光秀美的藍田蔡王村蔡文姬紀念館瞻仰這位古代才女。藍田自古就是漢、唐盛時的京畿之地，物華天寶，人杰地靈，文化積淀之豐厚全國首屈一指。古往今來，不知吸引著多少名流高士，文人騷客。盡管蔡文姬的祖籍在河南陳留圉（今河南杞縣），但這位杰出的女詩人兼音樂家蔡文姬，自動隨其父蔡邕遷到這里，遂把這里當作她的第二故鄉(xiāng)和終其一生的長眠之地。

一、蔡文姬的經(jīng)歷及創(chuàng)作

蔡文姬，名琰。約生于公元177年，出身于一個書香門第。其父蔡邕，字伯喈，系東漢著名文學家、書法家。他的詩文文采飛揚，書法墨跡有神，又精通音律，彈得一手好琴，除寫有大量文史方面的著述外，還著有《琴賦》、《琴操》和《琴經(jīng)》等音樂論著，并作有琴曲五首，堪稱是一位音樂方面的多面手。蔡文姬自幼在其父的親切教導(dǎo)和嚴格訓練下，在文學、書法和音樂等方面的基礎(chǔ)知識牢固、聰慧好學，人們盛贊其“博學有才辯，又妙于音律”，真是“青出于藍而勝于藍”。只是她生逢亂世，命途多舛，一生坎坷。據(jù)史料稱，她初嫁不久夫亡，父親又被誣慘死獄中。東漢末正值軍閥混戰(zhàn)，匈奴南侵時，她又被擄，在匈奴一住就是十二年。直到公元207年，曹操派人以金璧將她贖回漢朝為止，總算結(jié)束了她的苦難生涯，再嫁董祀。

《后漢書。董祀妻傳》說蔡文姬“感傷亂離，追懷悲憤，作詩二章》，一章是五言《悲憤詩》，另一章是騷體七言《悲憤詩》，整首詩傾述詩人初入匈奴時的凄慘遭遇，也反映了人民在戰(zhàn)亂中所受的痛苦和不幸，全詩情悲意切，感人至深。能樂能唱的琴歌《胡笳十八拍》相傳亦為她所作，內(nèi)容與《悲憤詩》相同，是切合蔡文姬的凄慘境遇的。其實蔡文姬的作品絕不止此，只是大多失傳已不可考，僅僅留傳下來的就這么幾首作品罷了。

值得一提的是，就是這么幾首作品也有人懷疑是否為她所作，至今聚訟紛紜，特別是《胡笳十八拍》一篇，有人干脆稱之為后世偽作，看來這種意見未免過于武斷。凡是稍有創(chuàng)作經(jīng)歷的人都知道，蔡文姬的《悲憤詩》和《胡笳十八拍》這樣杰出的敘事抒情佳作，不是人人都可寫出來的，沒有一定的生活積累和深切的由衷體驗，是怎么也寫不出這樣飽含血淚的動人作品的。因此之故 ，郭沫若早在《文學遺產(chǎn)》1959年245期上，曾就蔡文姬的《胡笳十八拍》發(fā)表過一席真知灼見的談話。他說：“我倒要替《胡笳十八拍》呼吁一下，務(wù)必請大家讀它一兩遍，那是多么深切動人的作品呵！那象滾滾不盡的海濤，那象噴發(fā)著融巖的活火山，那是用整個的靈魂吐訴出來的絕叫。沒有那種親自經(jīng)歷的人，寫不出那樣的文學來”。

不僅如此，郭沫若還十分看重蔡文姬的生平事跡及其意義，他以縱橫洋溢，情感濃烈的大手筆，于1959年寫出了五幕話劇《蔡文姬》，并首次搬上首都的舞臺，還先后相繼在上海、蘇州、長春、等城市巡演了二百多場，受到了廣大觀眾的熱烈歡迎。從那時起，一直是話劇演出單位北京人藝名列榜首的優(yōu)秀保留劇目。

二、詩與音樂

郭沫若的上述看法和作法頗具代表性，絕非僅僅出于他個人的偏好所致。盡管蔡文姬的一生短暫，留給后世的藝術(shù)佳作無多，但是就憑著僅有的這幾篇足以使她留芳千古的。在此，使我們今人倍感興味的是蔡文姬何以在一個漂泊不定的童年時期，就為她自己的未來藝術(shù)生涯奠定了堅實的知識基礎(chǔ)？

無庸置疑，藝術(shù)家們不一定人人非得是什么大學者不可，但這并不影響他們成為非常有學問的人。古往今來，凡是有成就的藝術(shù)家，哪一個不是文通古今，學貫中西的呢！當然，古代社會遠遠比不上今日世界交通便捷，無遠不屆的優(yōu)越條件，也比不上當今文化交流，空前頻繁的生活現(xiàn)實。這一切對于長年居無定所，隨父到處漂泊的蔡文姬來說，此乃是不言而喻的事情。但是蔡文姬畢竟出身于書香門第，家庭濃郁的藝術(shù)氛圍，也畢竟為她的家庭教育提供出了較為有利的方便，而這一切也正是童年蔡文姬賴以打下良好學習基礎(chǔ)的重要保障。不過，在這一過程之中，除了父母的親切教導(dǎo)和循循善誘之外，關(guān)鍵還在于她是否做到學而不厭，敏而好學。

吟詩作賦，潑墨揮毫，鼓琴對弈等活動看起來，似乎都是古人消閑的一些方式，其實它們與藝術(shù)事項有著很深的關(guān)聯(lián)，有些本身就是藝術(shù)活動，專門從事藝術(shù)創(chuàng)作和表演的人，千萬不能等閑視之，要深入了解它們之間，互相影響、互相促進的綜合品質(zhì)，因為在各門藝術(shù)品類之間除開各自特有的本質(zhì)和功能之外，它們之間總是有著某種共同或共通的東西，也就是說，藝術(shù)是有其綜合性的，它們之間是相通的。譬如，詩歌與音樂之間的關(guān)系，就是一例。蔡文姬的《悲憤詩》雖然是五言及騷體的純詩歌，但其韻律并不乏音樂的性質(zhì)，而《胡笳十八拍》則完全綜合了詩歌和音樂的特點，不愧為一首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲。

不難看出，蔡文姬她有著很深厚的文化素養(yǎng)，深知在努力鉆研某個專業(yè)范圍特點的同時，還要努力關(guān)注和研究相關(guān)領(lǐng)域的知識，盡量超越自己專業(yè)的狹小眼界，跨越其他的文化藝術(shù)領(lǐng)域，以提高自己的藝術(shù)素質(zhì)和創(chuàng)作質(zhì)量。

說到詩歌與音樂之間關(guān)聯(lián)問題，其道理是不難理解的。因為詩歌與音樂兩者在表現(xiàn)事物能力上是不相同的。詩歌語言經(jīng)常是表現(xiàn)具體事物（如自然景物形象等）的，而用音樂準確地表現(xiàn)個別具體事物則是不可能的。但兩者在本質(zhì)上都是抒情的藝術(shù)。唐代大詩人白居易說得好：“感人心者，莫先乎情”44。盡人皆知，詩歌是善于抒情的，“言志”、“緣情”是詩歌的本質(zhì)。只是詩歌抒情，往往借助于景物描寫，追求畫面美，將詩情融入于畫面之中而實現(xiàn)的。而音樂則毋須借助于客觀具體事物來體貌寫物，它直接訴諸于音樂旋律與節(jié)奏等手段，便可異常鮮明地表現(xiàn)出使用作曲家激動的一切。其實，在藝術(shù)的廣闊領(lǐng)域里不光詩歌和音樂最善于言志抒情，傳神寫心，其他藝術(shù)門類莫不如此，而且常常是互相滲透，互相影響。宋代大文學家蘇軾說過：“古來畫師非俗士，妙想實與詩同出”。由此可見一斑。唐代大書法家張旭之所以看了公孫大娘舞劍器之后，而草書大進，也是這個道理。

最后，要說的一點是，無論是詩人也好，還是音樂家也罷，或是畫家，雕塑家等等，總之一切藝術(shù)家，不僅應(yīng)該在其各自的專業(yè)領(lǐng)域要下苦功，潛心研究獨特的創(chuàng)作手法和技巧，重要的還在于要從現(xiàn)實生活汲取詩情和靈感，只有這樣才能為自己開拓出一片新天地。蔡文姬的可貴之處，也正在于此。

[1]郭沫若，談蔡文姬.胡笳十八拍[J].文學遺產(chǎn)，1959（245）.

[2]趙世騫.蔡文姬學琴[J].音樂愛好者，1989，03.

[3]沈丹亞.寂靜之音——關(guān)于詩歌與音樂性言說[J].南京大學學報（哲社版）,2000（03）.