論先秦古琴音樂內(nèi)涵的三個維度

王秀琴

(山東理工大學 音樂學院, 山東 淄博 255000)

論先秦古琴音樂內(nèi)涵的三個維度

王秀琴

(山東理工大學 音樂學院, 山東 淄博 255000)

音樂內(nèi)涵的三維度即音樂的描繪性、情感性與象征性三位一體理論,是本世紀初莫斯科音樂家瓦蓮金娜對音樂內(nèi)涵理論的最新研究成果，亦是這一領(lǐng)域的突破性進展，為各國音樂同仁所關(guān)注。早在先秦時期，古琴音樂就已具備了音樂內(nèi)涵的三維度特性，并且互為補充，在描繪性、情感性的同時，更以象征性見長，窺一見全，從另一側(cè)面展現(xiàn)了先秦時期音樂文化之卓著。

音樂內(nèi)涵；三維度；古琴音樂

本世紀初，莫斯科音樂家瓦蓮金娜對音樂內(nèi)涵提出三個維度理論，引起世人關(guān)注，即音樂內(nèi)涵的描繪性、情感性與象征性，三位一體，其中情感性為必然，描繪性與象征性是為可能。這一成果為俄羅斯音樂內(nèi)涵理論極具概括性的理論，并被翻譯成英、德及中文等多國語言。當今音樂具備三維度已不足為奇，然而早在先秦時期，我國的古琴音樂內(nèi)涵就兼具了這一特性，并時有側(cè)重，時有滲透，三者密切相連，相互融合，其中描繪性是前提，情感性是其過程，無窮的寓意和意境才是其最終的追求，音止意不止，無聲勝有聲，展示了先秦古琴音樂發(fā)展的高度。

一、先秦古琴概述

古琴是中國古老的彈撥樂器之一，亦稱七弦琴，迄今約有三千余年。據(jù)《世本·作篇》載：“神農(nóng)作琴。神農(nóng)古琴長為三尺六寸六分，上為宮、商、角、徵、羽五弦?！笨梢姟霸缭谔粫r，東夷人就已發(fā)明了琴瑟”[1]。 “龍山文化時期，東夷地區(qū)又出現(xiàn)了一位具有非凡音樂藝術(shù)才華的領(lǐng)袖人物虞舜，他不僅會彈琴，還會創(chuàng)作樂曲，相傳著名的樂舞《韶》和優(yōu)美的琴曲《南風歌》和《思親操》都是舜所作?！盵1]從先秦資料來看，古琴最早出現(xiàn)于我國的詩歌總集《詩經(jīng)》中，錄有古琴相關(guān)詩歌八首。古琴現(xiàn)存有150多部古琴譜，含有3000余首琴曲流傳下來。古琴加上聲樂演唱后來發(fā)展成為中國古代的琴歌或“弦歌”，更宜于準確具體的抒發(fā)人們的思想及情感，因而流傳更為廣泛。古琴以其厚重的歷史、清冷淡雅的音樂風格,給身處喧噪時代的人們以心靈的寧靜與沉淀,因而備受古今人們的喜愛與推崇。

早在先秦時期，古琴為文人雅士修身養(yǎng)性的必修課，位居四藝之首。伯牙與鐘子期《高山》《流水》覓知音的故事甚為流傳?？鬃右嗫釔矍?，無論杏壇講學還是受困陳蔡，操琴弦歌不絕與耳。儒家集大成者荀子更是認識到“鐘鼓、管磬、琴瑟、竽笙，所以養(yǎng)耳也”(《荀子·禮論》)的娛樂作用[2]；“君子以鐘鼓道志，以琴瑟樂心?！?《荀子·樂論》) 以鐘鼓之樂來表達意志 ，用琴瑟之樂來愉悅身心。

先秦古琴音樂應用廣泛，在《詩經(jīng)·小雅》《鹿鳴》中有“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”的喜悅；《鼓鐘》中有編鐘、琴瑟、笙磬等樂器合奏，為雅樂、南樂之伴奏的合鳴；《甫田》中有“琴瑟擊鼓，以御田租”為減免田租而鼓瑟擊鼓的抗爭及周王祭祀農(nóng)神、雨神等的祈福；也有《車轄》用古琴弦絲整齊協(xié)調(diào)比喻迎娶新娘隊伍中馬韁繩的排列整齊[3]。

古琴音樂不但有器樂特有的傳文達意、塑造形象的審美功能，還承載著教化、規(guī)范社會秩序功效。《詩經(jīng)·國風·關(guān)雎》中用琴瑟合鳴，象征對愛情的執(zhí)著、同心好合，顯露著愉悅身心、抒發(fā)情感的消遣功能。“君子之近琴瑟，以儀節(jié)也，非以慆心也。”(《左傳·昭公元年》) 則注重了樂器及音樂的尊禮規(guī)制功能。荀子在闡釋“聲樂之象”時，指出“琴婦好”，即在贊美琴的柔婉之意同時,意欲用琴來促進禮制的實行，“樂行而志清，禮修而行成”正所謂“樂合同，禮別異”(《荀子·樂論》)。荀子特別重視音樂的社會作用和教化功能，不僅認識全面，而且極為深刻[2]，“恭敬，禮也；調(diào)和，樂也”(《荀子·臣道》)。

二、先秦古琴音樂內(nèi)涵的三個維度

(一)先秦古琴音樂內(nèi)涵的描繪性

所謂描述性就是用音樂語言直接表達音樂的意境，主要體現(xiàn)在對音樂形象的塑造以及傳情達意功能，因器樂描繪事物的抽象性特性，決定了這一形式有更多的想象空間。

先秦時期，古琴演奏高手云集，技藝嫻熟，作為音樂形象刻畫的描繪性是最為基本的。例如《清商》《清徵》《清角》中師曠就將不同音樂形象及情感描繪的淋漓盡致，《韓非子·十過》載：“一奏之, 有玄鶴二八, 道南方來……再奏之，而列。三奏之，延頸而鳴，舒翼而舞。音中商宮之聲, 聲聞于天。”這無疑展現(xiàn)了演奏者高超的技藝及對音樂中藝術(shù)形象的完美塑造[4]。

先秦古琴音樂多以自然景觀為描寫對象，比如山水、花草，禽鳥等，正所謂高山流水、風和泉鳴均可入琴，山風海嘯、斷崖裂石，亦可再現(xiàn)于指上?；蛑苯踊蚶靡曈X的通感手法描述音樂，音樂內(nèi)涵的這一維度在先秦時期表達的雖然充分，但從不是孤立存在的，而是與其他兩個維度相結(jié)合，看似對音樂形象直接描寫的同時,均蘊含著濃厚的情感特征及象征意義，單純的就事論事極為少見。比如琴曲《流水》表面看似對流水的單純描寫，實則預示了人生的生命特征以及作者的人生理想。

(二)先秦古琴音樂內(nèi)涵的情感性

《荀子·樂論》：“夫樂者，樂也，人情之所必不免也?！币魳酚寐曇魧⑷怂妓行沃T于外，是一種自然、不得不發(fā)的情感流露。《禮記·樂記》中“唯樂不可以為偽”，樂根源于內(nèi)心情感，難以造作矯情，因此最為真實自然。儒家尤為重情，認為情是人面對外界時必然心靈反應，音樂則是這一過程的如實描摹。

隨著早期致神功用的弱化，古琴藝術(shù)在“琴者，禁也”“琴者，吟也”的自持與傳情間平衡著，漸以天真性情的表達為主?！对娊?jīng)·國風》“窈窕淑女，琴瑟友之”中古琴音樂成為少男少女愛情表達，情感增進的有力工具。

《淮南子·主術(shù)訓》：“夫榮啟期一彈，而孔子三日樂，感于和。鄒忌一徽，而威王終夕悲，感于憂?！笨鬃勇犌俚捏w驗，與其情緒情感密切相連，并為此快樂三天?！皠又T琴瑟，形諸音聲，而能使人為之哀樂?！?《淮南子·主術(shù)訓》)彈奏琴瑟，付諸于聲音，而能使人哀樂?？梢娗僬哌\用不同的演奏技巧及神態(tài)，并加以自身的情緒情感感悟，將音樂藝術(shù)形象呈現(xiàn)給聽眾，從而使聽眾產(chǎn)生不同的情感感受。

據(jù)桓譚《新論》載：戰(zhàn)國時期孟嘗君約見雍門周，為其描述國破家亡的凄涼景象，再彈琴，孟嘗君喟然嘆日：“先生鼓琴，令文立若亡國之人也。”[5]可見情感是通過引起聽眾心理的共鳴而起作用的。先秦時期古琴音樂在描繪性的同時，亦兼具情感維度的特征。

(三)先秦古琴音樂內(nèi)涵的象征性

所謂象征性，一般是指運用具體的事物來表達某種特殊的意義。當代音樂家講究以意境見長，認為以意入樂為暢雅，以物入樂則俗。單純模仿雖有趣，卻不如暢情達意更見功力。先秦琴樂受儒家思想影響，講究含蓄中庸之美，因此古琴無論從琴形、材制乃至音樂均擅于借物言志，抒情達意，此時作為音樂的三維度之一——象征性的高度成熟，是先琴古琴音樂最為鮮明的特征。

先秦時期，器樂藝術(shù)受陰陽五行學說影響，樂器演奏的不同旋律及不同音色均構(gòu)成象征性特征，成為人們一種精神寄托。

1.琴形、材制的象征意義

古琴的琴制充滿著傳奇的象征意味：琴身3尺6寸5分，喻為一年365天；面弧形，琴底平，寓為“天圓地方”。古琴初為五弦，寓金、木、水、火、土。文王悼念其子，增一弦；武王伐紂，為增士氣，復增一弦；故古琴又稱“文武七弦琴”[6]386。

此外，文士琴人將其理想寄予到琴材之自然屬性中，認為琴材受自然環(huán)境的感應，音色即是環(huán)境之回響，制琴良材靈動自然、充滿無限生機，仿佛是人自由心境、自我生命體征的象征；蠶絲是弦的物質(zhì)基礎(chǔ)，弦和琴就有了火的五行屬性，(南方)方位屬性和(夏)時節(jié)屬性。這緣于對農(nóng)業(yè)收成和生命旺盛的強烈祈盼，亦為琴材與理想的象征關(guān)聯(lián)[7]37。

2.先秦古琴各弦各音都均有不同象征

《史記·樂書》：“弦大者為宮，而居中央，君也?！事剬m音……聞商音……夫禮由外入，樂自內(nèi)出?！庇谇俣?，宮最為重要，因?qū)m象征國君，五音作為人的聽覺意象都有不同的代表性，構(gòu)成了從弦、音、象、意的過程，以象征手法傳遞著某種特定意義。

此外古琴音樂語調(diào)，也具有象征意義。師曠曾聞師涓濮水邊學來得琴曲，援琴鼓之，師曠撫止之曰：“此亡國之聲，不可遂也?！?《韓非子·十過》)指出此樂乃靡靡之音，有亡國之險。《清商》之商原本是音名之一，因有殷商遺聲之嫌，也被師曠所斥，曰“新聲兆衰”，孔子更是認為音樂具有象征性，“樂則《韶》《舞》。放鄭聲，遠佞人。鄭聲淫，佞人殆”(《論語·衛(wèi)靈公》)。

大家熟知的《流水》就賦予山水以生命，寄予了人格成長之跡：樂曲起始的泛音模擬渭渭溪泉奔騰而出，滴稀湯緩，恰如稚嫩無憂的浪漫童年；風起水涌，水勢漸闊，浩瀚汪洋，七十二滾拂仿擬水涌奔騰，旋渦迭起，恰似人在磨礪中的青年時代；末段輕舟飄過，水流穩(wěn)健，恰似人至中年的成熟。樂曲旋律與水勢相通，韻味無窮，寓意無限[7]48。

3.古琴音樂的“陰性”象征

古人認為世間萬物都是有陰陽組成，信奉“一陰一陽謂之道”的宇宙觀，《老子》認為“萬物負陰而抱陽，沖氣以為和”(《老子》第四十二章)，即萬物生命和生長是陰陽的相抱與消長。因此，作為反映世間狀態(tài)的音樂也自然分為陰陽兩性，氣勢如虹以巨為美的銅管鼓樂傾向陽性音樂代表，經(jīng)常用于表現(xiàn)將士出征等陽剛形象。而婉約淡雅的古琴音樂自然定性為陰性音樂。由于古琴音樂與生俱來的“陰性”之美，朱襄氏統(tǒng)治時期，為了調(diào)節(jié)陰陽，常常演奏古琴音樂來用于均衡陽氣之樂[8]。

老子主張“大音希聲”，莊子力求“天籟”“地籟”“人籟”三籟合一，倡導用最少的音符表達最深的意境，追求自然，意欲超越生命之意境，這些思想潛移默化的影響著古琴藝術(shù)，形成了先秦古琴音樂“清”“微”“淡”“遠”的美學特征，這一音色品質(zhì)也被視為陰性音樂的直接體現(xiàn)。

為了達到“清”的美學特征，甚至講究場地之清靜、琴之潔凈、心之純靜以及音色干凈等。兩手游刃有余，不占絲毫濁氣以示為“微”；而“淡” 更延伸為琴聲淡遠，思緒淡渺；“遠”即為時若峨眉之雪，時似洞庭溪邊之意境，空曠而遙遠。

孔子有“樂而不淫，哀而不傷”(《論語·八佾》)論述，即為“中和”“中聲”“中庸”的先秦音樂美學觀。于音樂本體而言，古琴音樂所具有的情緒之平和，發(fā)展過渡之平穩(wěn)，以及結(jié)構(gòu)之和諧連貫等特征，象征了中國文化特有的“中性表情”。孔子和莊子“以仁為本”與“以虛無為本”的理想人格碰撞與補充，成就了精深博大的古琴音樂，儒家理論影響了古琴價值追求的同時，道家思想左右著古琴的藝術(shù)追求。

《史記·孔子世家》中記載的孔子向師襄子學習古琴樂曲《文王操》的過程，講述了孔子習琴過程中所曾經(jīng)歷“得其數(shù)”“得其人”“得其類”之三階段，孔子這漸進的三個層次心理體驗[9]，恰恰體現(xiàn)了古琴演奏, 在塑造音樂形象的同時，傳達情緒情感以及意志方面的三個層次，即音樂內(nèi)涵的描繪性、情感性及象征性三維度的具體體現(xiàn)。

先秦古琴音樂，如歷史活化石，承載了著太多的歷史形態(tài)，是其社會文明的真實載體綜合，分析其將一步步抽絲剝繭，還原歷史原貌，其古琴音樂即使用今之尺度衡量，亦不失為歷史精品，可見當時社會之昌盛，其豐富深刻的文化內(nèi)涵，追求“弦外之音、韻外之致、味外之旨”的深遠意境，成為琴樂的精髓所在。

古琴音樂柔韌頑強地流傳了三千余年的歲月，被世人稱為中國傳統(tǒng)文化的符號和最體現(xiàn)中國音樂文化成就和圓熟境地的音樂。古琴音樂的價值及精神已超越其音樂本身，而成為國人悠久文化及理想人格的象征！

[1]張越，張要登.齊國音樂藝術(shù)探析[J].東岳論叢，2011，(9).

[2]張越.荀子音樂美學思想探析[J].東岳論叢，2015，(5).

[3]孫武軍，仵埂.先秦至晉代古琴之雅辯——以文士與古琴關(guān)系為中心[J].交響(西安音樂學院學報 ),2013,(1).

[4]石蔚.先秦器樂演奏文化功能淺議[J].管子學刊，2012，(2).

[5]牛茹.先秦古琴音樂初探[J].音樂創(chuàng)作，2008，(4).

[6]蔡仲德.中國音樂美學史資料注譯(增訂版)[M].人民音樂出版社，2007.

[7]趙頔.中國古琴藝術(shù)的“天人合一”自然觀研究[D] .山東大學文學與新聞傳播學院，2016.

[8]趙彬宏.試論先秦時期古琴音樂的社會功能[J].作家雜志，2011，(8).

[9]鄭紅.先秦時期琴樂傳習中審美情感的運用——以成連教琴和孔子學琴為例[J].藝苑，2007, (12).

(責任編輯：大海)

2016-10-15

王秀琴(1969—)，女，山東淄博人，山東理工大學音樂學院副教授。

J648.31

A

1002-3828(2017)01-0089-03

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10.19321/j.cnki.gzxk.issn1002-3828.2017.01.016