見證戲曲音樂百年繁華
——品讀《中國戲曲音樂近代史》

□文│劉怡汝

（作者單位：山東大學(xué)威海校區(qū)藝術(shù)學(xué)院）

我國的戲曲藝術(shù)是中華文化乃至世界文明的瑰寶，戲曲文化源遠(yuǎn)流長，其紛繁多元的表現(xiàn)形式是我國民間藝術(shù)的融匯集合。戲曲音樂作為戲曲藝術(shù)的重要元素，是戲曲演出中表現(xiàn)人物性格與情感、烘托舞臺效果的主要藝術(shù)途徑之一。研究中國戲曲藝術(shù)，離不開對戲曲音樂的探討。《中國藝術(shù)研究院學(xué)術(shù)文庫》系列中的《中國戲曲音樂近代史》（北京時代華文書局2016年3月出版）一書，結(jié)合了作者包澄潔幾十年來從事戲曲音樂及其發(fā)展史研究的學(xué)術(shù)心得，以全新的視角和宏觀的視野，梳理了中國近代戲曲音樂的發(fā)展脈絡(luò)，為讀者呈現(xiàn)了我國戲曲音樂百年來的變革與創(chuàng)新，在追溯中見證了近代戲曲音樂的繁花似錦、繁星璀璨。

作者曾參與《中國戲曲志》的編纂，對中國戲曲音樂乃至戲曲文化有深刻的認(rèn)識和獨(dú)到的見解。在撰寫《中國戲曲音樂近代史》的過程中，作者力圖說明音樂與戲曲的關(guān)系、戲曲音樂發(fā)展的動力因素以及近代戲曲音樂的特征與屬性。基于此，作者以時間為線，立足1840年至1949年期間社會歷史跌宕起伏的大背景、大場景，圍繞戲曲藝術(shù)變遷與進(jìn)步，闡釋戲曲音樂求變求新、波瀾壯闊的藝術(shù)實踐。作者所面對的不僅是與戲曲藝術(shù)有關(guān)的音樂史，更是對戲曲史、社會史、文化史的融會貫通和全景展現(xiàn)。

作者直面波瀾壯闊的戲曲音樂史，得出了前瞻性、全局性的結(jié)論。作者以從梆子腔到京劇產(chǎn)生這段歷史為研究對象，重點闡釋戲曲音樂的產(chǎn)生、發(fā)展及變化。作者認(rèn)為，我國“戲曲音樂的發(fā)展首先是順應(yīng)戲曲腳色行當(dāng)之完善應(yīng)運(yùn)而生的”，重點討論了音樂在戲曲藝術(shù)形成、壯大過程中的求變求新，探索了劇種的種類與起源。這樣的探討不僅是針對戲曲本身，也不僅是對劇目、行當(dāng)、唱腔、技巧、樂隊以及戲曲體制的專門性研究，還有對祭祀文化、城市經(jīng)濟(jì)、地域方言、美學(xué)理念的宏觀性考察，特別是專題研究了時代變遷對戲曲音樂的影響，尋求時代潮流與戲曲革命的內(nèi)在聯(lián)系，站在社會歷史的全局性大視野來討論，無疑賦予了研究成果豐富的綜合性。

書中詳解了戲曲音樂的多種形態(tài)，論證了戲曲音樂的起源與發(fā)展，實為百年來戲曲音樂的百科全書式解讀。作者站在歷史的維度，分別論述了1840—1911年這個時間段內(nèi)，板腔體音樂結(jié)構(gòu)的發(fā)展，透視多聲腔劇種音樂的融合與變異；1912—1937年這段時期內(nèi)時代變遷與戲曲音樂的變化、京劇音樂結(jié)構(gòu)體制的完善，粵劇音樂的革命；1938—1949年這個時期內(nèi)傳統(tǒng)與近代并存，從灘簧音樂到滬劇音樂的變化，越劇音樂、曲劇音樂的演化過程，到評劇音樂、楚劇音樂的形成，并對近代戲曲音樂進(jìn)行小結(jié)。作者通過列舉京劇、越劇、滬劇、評劇、楚劇、川劇等地方劇種，特別是以國粹京劇為例，通過事實舉證和史料分析，認(rèn)為京劇音樂是建立在徽調(diào)、漢調(diào)音樂的基礎(chǔ)上，雜糅了北京厚重的文化，來源于大眾的藝術(shù)形式。作者以這種實證性的研究，分析特定劇種戲曲音樂的成因、其發(fā)展壯大的藝術(shù)因素及其背后深厚的文化土壤，揭示中國近代戲曲音樂的多形態(tài)種類和多元化發(fā)展，使讀者感受到戲曲音樂以百花齊放的姿態(tài)賦予戲曲藝術(shù)充沛的活力和感染力。

本書就學(xué)術(shù)價值而言，實現(xiàn)了對戲曲藝術(shù)研究的學(xué)術(shù)傳承。正是這種實證性的方法論和全局性的視角，使得讀者領(lǐng)略到了我國戲曲音樂的百年繁華，同樣也領(lǐng)略到了戲曲藝術(shù)研究的豐碩成果。從這個角度說，對戲曲音樂的特定化研究，蘊(yùn)含了對戲曲藝術(shù)、對社會文明的內(nèi)在性反思，大時代、大背景、大視野，展現(xiàn)了不平凡的戲曲發(fā)展史，鑄就了近代戲曲藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，不失為近代戲曲音樂乃至戲曲研究的一部經(jīng)典之作。