法度與超逸

[內(nèi)容摘要]歷代文人畫往往不求形似，以文人思想與格調(diào)取勝，錢選為文人畫的倡導(dǎo)者，提出了著名的“戾家畫”理論，但是他本人卻將深厚的繪畫功力融入了士夫的修養(yǎng)與審美中，體現(xiàn)了精湛的技藝與高潔的情操，從而完成了他的中國畫審美格調(diào)重構(gòu)并產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。錢選對中國畫審美格調(diào)重構(gòu)不僅是為當(dāng)時處于異族統(tǒng)治下的漢族儒生士夫排遣無奈提供了重要的渠道，也成為文人畫詩文書畫融合之濫觴。

[關(guān)鍵詞]錢選中國畫“士夫畫”“戾家畫”北宋法度審美格調(diào)

重構(gòu)

錢選，出生于1242年，1307年健在。字舜舉，號玉潭、巽峰、霅川翁，別號清癯老人、川翁、習(xí)懶翁等，吳興（今浙江湖州）人。南宋鄉(xiāng)貢進(jìn)士，入元不仕。工詩，善書畫，尤善花鳥，與趙孟頫、王子中等合稱“吳興八俊”。元代夏文彥《圖繪寶鑒》稱他“尤善折枝，其得意者，自賦詩題之”。錢選的繪畫含蓄凝練、平淡雅逸，詩文書畫合一，為后世開啟了文人花鳥風(fēng)格樣貌。

中國畫發(fā)展至元初，形成了獨(dú)特的文化素養(yǎng)、哲學(xué)理念與審美意識，成為一個完整的藝術(shù)體系。而審美主要是對審美對象的直接感受，整個心靈呈現(xiàn)為某種特定的情感狀態(tài)。柏拉圖認(rèn)為審美就是對美的理式的“凝神觀照”。元之前，宋代的繪畫審美格調(diào)一方面受老莊思想影響，以蘇軾為代表的文人士大夫崇尚“蕭散簡遠(yuǎn)”“澹泊”，主張“綿主裹針”式的含蓄，力求“平淡”；另一方面，以“宣和體”為代表的“院體畫”，又在造型上要求嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確，在色彩上追求富麗鮮艷，同時也講究“以形寫神”，要求“形神兼?zhèn)洹薄ｅX選繪畫的審美格調(diào)重構(gòu)是建立在北宋院畫法度與文人畫啟蒙思想基礎(chǔ)上的，對繪畫本體的關(guān)注與精準(zhǔn)表現(xiàn)的能力，以及作為傳統(tǒng)知識分子的學(xué)養(yǎng)，令其在遭遇時代變革困境時，轉(zhuǎn)向了文化的自省與自覺重構(gòu)，提出了“戾家畫”說，對趙孟頫正式提出“書畫同源”等文人畫理論產(chǎn)生了巨大影響，并在個人作品中呈現(xiàn)詩文書畫相結(jié)合的面貌，成為文人畫書畫融之濫觴。本文擬從以下幾個方面分析錢選繪畫審美格調(diào)重構(gòu)。

首先，北宋“士夫畫”理念為錢選文人重構(gòu)奠定了理論基礎(chǔ)。

“士夫畫”，是畫中帶有文人情趣，流露著文人氣息的中國畫。北宋期間，蘇軾、文同為代表的文人士大夫提出“論畫以形似，見與兒童鄰”等著名的士夫畫思想，可謂文人畫的先行者，蘇東坡直言“畫者，文之極也”。在儒家學(xué)說中，君子不是怯懦拘謹(jǐn)?shù)臅糇?，“文質(zhì)彬彬，然后君子”。君子不僅品學(xué)兼優(yōu)、德才兼?zhèn)?，而且還是懂得美、享受美，并且能在彬彬有禮與質(zhì)樸野趣之間游刃有余的一群人。作為儒生，錢選顯然受到北宋文人畫思想的影響，認(rèn)同同樣在政治上不得意的東坡居士所提出的神似論、“詩畫一律”等理念——“詩畫本一律，天工與清新”、“詩不能盡，溢而為書，變而為畫”，詩文不過是德行之余的糟粕，而書畫更是詩文之滿溢之余的遣興之作。

李澤厚先生稱，在藝術(shù)中，“意在言外”、高度含蓄是成功的美學(xué)風(fēng)格；又稱仁學(xué)中的“內(nèi)圣外王”的理想人格對文藝內(nèi)容又有良好的影響。宋末元初，許多漢族文人抱著亡國之恨，隱于書畫，逸于詩酒，逃于禪老，“我亦閑中消日月，幽林深處聽潺諼”。錢選就是其中的典型代表之一。錢選是1260年至1264年的鄉(xiāng)貢進(jìn)士，1279年元滅南宋，年當(dāng)不惑的錢選作為亡國之奴，決意放棄仕途，痛焚《論語說》《春秋馀論》《易說考》《衡泌問覽》等手稿，現(xiàn)唯存《習(xí)懶齋稿》之題畫詩二十余首，選入《元詩選》。“學(xué)而優(yōu)則仕”幾乎是歷代儒生的唯一目標(biāo)，也是終身目標(biāo)，然而生不逢時、懷才不能遇，錢選毅然選擇了獨(dú)善其身，“勵志恥作黃金奴”，于是隱于詩酒，寄情書畫?！坝弥畡t行，舍之則藏”，這是中國知識分子最強(qiáng)大的心理武器，因此，錢選擇舍得絕決，而藏得淡然?！盁熢瞥鰶]有無間，半在空虛半在山。我亦閑中消日月，幽林深處聽潺湲?！睕]有抱怨、沒有激憤，只有含蓄平淡?！安还芰d廢事，一樽且向畫圖開”。既然絕意仕途，那么就另辟蹊徑，而北宋以來的文人畫思想正為錢選提供了借以發(fā)抒“性靈”、排遣憂郁無奈，從而徹底隱于書畫、不問世事的契機(jī)。

在此“士夫畫”理念的基礎(chǔ)上，錢選提出了“戾家畫”理論，對文人畫理論形成產(chǎn)生了重大的影響。

元人曹昭《格古要論》中記載：“趙子昂問錢舜舉曰：‘如何是士夫畫？舜舉答曰：‘戾家畫也。子昂曰：‘然，余觀唐之王維，宋之李成、郭熙、李伯時，皆高尚士夫畫，所畫與物傳神，盡其妙也。近世作士夫畫，其謬甚矣。”這里的“士夫”，主要指南宋入元后拒絕仕途的讀書人，而錢選便是典型代表之一?！柏M知錢郎節(jié)獨(dú)苦，老作畫師頭雪白”，正是他后半生的寫照。正是這樣的情形，讓他和溫日觀、馬臻等一批同樣命運(yùn)與志趣的文人畫家，共同成就了元代繪畫的新局面，即所謂“戾家畫”。據(jù)啟功先生考證，此處的“戾”，即乖張，暴戾，引申為“違反”，“戾家畫”即脫略常法、有違繪畫法則的畫作，是一種業(yè)余水平的繪畫，也是沒有師承的繪畫。

“邦有道，則知；邦無道，則愚”，“不義而富且貴，于我如浮云”。儒生是政治活動中的弱勢群體，沒有尊嚴(yán)的富且貴，是錢選所不取的，從歷代懷才不遇、被貶的文人士大夫的遭際來看，或以死殉國，或隱逸山林，或放浪形骸，各以自己的方式明志，而錢選選擇了隱于詩酒書畫。因此，在這樣的背景之下，提出“戾家畫”，強(qiáng)調(diào)沒有師承、不重常法、有違已有繪畫法則，甚至呈現(xiàn)出一種業(yè)余水平，正是絕意宦海的士夫們所樂道的。趙孟頫小錢選近20歲，早年拒入仕元朝，與錢選交好，他才能超凡卓絕，名滿天下，他敬重錢選，錢選的許多作品都有趙的題跋與贊譽(yù)，而錢選的“戾家畫”說對趙孟頫的文人畫理論起了舉足輕重的作用。趙的“引書入畫”說，扭轉(zhuǎn)了自古以來視繪畫如工匠的低下地位，為繪畫增添了文人品位、增強(qiáng)了線條的質(zhì)感，提升了中國畫的品質(zhì)。而錢選本人，作為院畫與文人畫的橋梁，在繪畫形式上，創(chuàng)造了詩、文、書、畫相融合的新面貌，將文人畫思想更直觀地表達(dá)出來，深受士夫畫家們的推崇。

如錢選在山水畫中表現(xiàn)為尚古與出新相輔相承，許多“乖戾”之法，不與人同。如在《浮玉山居圖》（圖1）中，描繪了錢選的家鄉(xiāng)風(fēng)景——浮玉山，“諸山皆水際，路繞其麓，遠(yuǎn)望唯見草樹緣之而已。中湖巨石如積……不以水盈縮為高卑，故曰浮玉?！卞X選所繪浮玉山，在空間上回歸六朝，突破山水“三遠(yuǎn)”程式，略去近景與遠(yuǎn)景，平行布列出巖石結(jié)構(gòu)，無論怎么看，都呈現(xiàn)平面化的裝飾效果，建構(gòu)了元代山水構(gòu)圖新法則。此圖受董源《溪岸圖》影響，但似有還無的皴法，嘗試著把董源山水解析成晉唐古風(fēng)，拙樸質(zhì)野，使畫面呈現(xiàn)一種裝飾效果，建立了一種全面的山水畫形式美感。畫家自題：“瞻彼南山岑，白云何翩翩。下有幽棲人，嘯歌樂徂年。叢石映清眥，嘉木澹芳妍。日月無終極，陵谷從變遷。神禁佚廖廓，興寄揮五弦。塵彩一以絕，招隱溪足言?！贝嗽姳磉_(dá)了率性、通脫的魏晉風(fēng)度，為“戾家”典型特點(diǎn)。而作為忘年交的趙孟頫無論在藝術(shù)思想上，還是在繪畫技法上，都明顯受到錢選的影響。如在交游過程中，錢選曾臨摹趙孟頫吟詠贊嘆董源的《溪岸圖》，趙孟頫后于其臨作上一并題詩吟詠。而趙孟擐的山水畫也體現(xiàn)了董源的特點(diǎn)并又呈現(xiàn)出錢選的風(fēng)格樣式，如趙所作《鵲華秋色圖》則在構(gòu)圖、形式關(guān)系、空間處理方面和《浮玉山居圖》很相似。

趙與錢，一朝一野，對元初的書畫界起了極大的引領(lǐng)作用。清王原祁說：“畫法莫備于宋，至元搜抉其義蘊(yùn)，洗發(fā)其精神，實(shí)處轉(zhuǎn)松，奇中有淡，而真趣乃出?！?/p>

另一方面，對北宋院畫法度的嚴(yán)謹(jǐn)傳承，是錢選中國畫審美格調(diào)重構(gòu)的不可或缺的部分。

北宋雖然已有文人畫發(fā)端，但是往往書法功力過之，而繪畫功力不及，繪畫被視為案頭“余事”，乃草草率筆之“墨戲”。而錢選雖然在理論上力倡“戾家畫”的自由創(chuàng)造，但在實(shí)際創(chuàng)作中，恰恰以畫師之深湛功夫彌補(bǔ)了文人畫的不足?！办寮耶嫛崩碚摮删土宋娜水嫴⒂绊懮钸h(yuǎn)，但錢選本人從未離開繪畫本體進(jìn)行創(chuàng)作。他對北宋院畫在法度上有著極為嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的研究與傳承，錢選的繪畫狀物精準(zhǔn)、用線細(xì)勁、敷粉勻凈，這都是取法北宋的體現(xiàn)。他寫意山水師法趙令穰，青綠山水師法趙伯駒，人物師法李公麟，花鳥師法趙昌，尤以花鳥勝。

錢選對北宋繪畫法度的師承，首先以寫生為最。錢選花鳥宗北宋寫生大家趙昌。趙昌是北宋院體黃筌畫派在北宋初中期的闡發(fā)者，其最大的貢獻(xiàn)在于，他闡發(fā)了黃筌畫派的寫生精神。趙昌寫生不落前人窠臼，直以自然為師，體味自然中的花形、花態(tài)、花色、花品、花意、花情，從而保持了持久的創(chuàng)作活力。如趙昌的《寫生杏花圖》枝繁花茂，觸目橫斜，層層疊壓，花團(tuán)錦簇，卻又錯落有致，顧盼有情，非寫生不能有此高度。不得不提及的是，趙昌繪畫在神似方面也獨(dú)具特色，“若昌之作，則不特取其形似，直與花傳神者也”。錢選寫生，姿態(tài)生動、刻畫精微，直逼趙昌，如《花卉圖》中，寫白芍一枝，風(fēng)神獨(dú)具，有宛如目前之逼真的形似，又有驚若游龍之神態(tài)之美。

錢選對北宋院畫法度的傳承還表現(xiàn)在用線的細(xì)謹(jǐn)飄逸、敷染繁復(fù)精致等?，F(xiàn)藏于北京故宮博物院的《八花圖》（圖2）繪有水仙、海棠、桂花、桅子、梨花等八種花卉，其形象生動、造型精準(zhǔn)都得益于寫生能力的高超過人，而其用筆細(xì)勁、設(shè)色雅淡、精巧傳神，乃得益于院畫的精雕細(xì)琢?；钌悖醇?xì)染，幾乎不見墨線，正是宋代院畫的重要特征，北宋沈括《夢溪筆談》云：“諸黃畫花，妙在敷色，用筆極精細(xì)，殆不見墨跡，但以輕色染成，謂之寫生?！?/p>

由此可見，“戾家”精神與北宋院畫法度的完美結(jié)合，成就了錢選繪畫審美格調(diào)的重構(gòu)。

法國哲學(xué)家阿爾貝特·施韋澤說：“人的所有使命在于：在自己的、思想的世界觀之中成為真實(shí)的個人。”敬畏生命是我們的生命意志最直接和最深刻的作為。朱良志先生在提到人類為什么要有美的創(chuàng)造時，認(rèn)為天地乃創(chuàng)造之本體，人心也是創(chuàng)造之根源。南朝劉勰認(rèn)為天地之間，唯有“人”的參與，才有了文明，而只有有了美的創(chuàng)造，才能稱得上真正意義上的“人”。作為宋遺民，錢選選擇了隱居不仕，但從錢選不斷創(chuàng)新的繪畫思想與作品來看，他是在以書畫創(chuàng)新這一積極的精神活動成就生命的不平凡。錢選晚年作品倍受朝野的喜愛，一時仿者極眾，以至于他不得不常常更改名號，就是重要的例證——趙孟頫稱“而鄉(xiāng)里后生多仿效之，有東家捧心之弊，則此卷誠可珍也”。而錢選繪畫審美格調(diào)重構(gòu)表現(xiàn)在于“作為一位以畫師終老的南宋士大夫成員，無異于由‘業(yè)余變成了‘專業(yè)，甚至進(jìn)入了‘職業(yè)畫家的行列”。正是出于對生命的敬畏，錢選才在不得意的人生間縫中成就了藝術(shù)的高度，他以“戾家”精神與院畫法度完美結(jié)合，成就了他的繪畫審美格調(diào)重構(gòu)。

錢選以文人畫的格調(diào)和意境與北宋院體花鳥畫技法的融合為中國畫開啟了新的征程。首先，在構(gòu)圖上，錢選絕不選用兩宋院畫常見的團(tuán)扇構(gòu)圖，即使是折枝構(gòu)圖，也有一種山水手卷式的綿延與空闊。如《八花圖》《白蓮圖》《花鳥圖》均以手卷式展現(xiàn)，表現(xiàn)了山水畫般的幽遠(yuǎn)意境。雖是折枝，卻以山水畫手卷圖式展現(xiàn)，十分清新別致，仿佛可以愜意邊賞邊游，遠(yuǎn)非南宋團(tuán)扇的促迫感可及。

在賦色上，也不似宋畫的富麗華貴。如《八花圖》花卉以絕白敷色，盡顯素凈清雅，為畫家人品之寫照。正如此圖上趙孟頫所題：“雖風(fēng)格似近體（南宋院畫），而傅色姿媚，殊不可得”，體現(xiàn)了與宋畫之富麗堂皇之不同的“姿媚”之風(fēng)。

在畫面構(gòu)成上，錢選首創(chuàng)詩文書畫相結(jié)合的樣貌，引得文人士大夫爭相效仿之。如《花鳥圖》（圖3）構(gòu)圖開闊，意境幽遠(yuǎn)，折枝花鳥之間，間以詩款印章，題曰：“頭白相看春又殘，折花聊助一時歡。東君命駕歸何連，猶有余情在牡丹?！鳖}詩行楷書寫，書法似鍾繇，詩文書畫相得益彰。體現(xiàn)了“畫中有詩”的文人畫審美。而作為一介儒生畫師，其作品之豐神雅逸、格清意遠(yuǎn)，卻是兩宋院畫所不能及者，這也是錢選繪畫創(chuàng)作的歷史貢獻(xiàn)所在，其中國畫審美格調(diào)重構(gòu)影響悠遠(yuǎn)綿長。

近代陳衡恪稱：人品、學(xué)問、才情和思想是文人畫的四要素，具此四者，乃能完善。文人畫的興起為中國畫注入了崇高的人格理想與文人的審美趣味，為中國畫的發(fā)展作出了極大貢獻(xiàn)。錢選的繪畫體現(xiàn)了文人士大夫的志趣與審美，作品含蓄凝練、平澹雅逸，詩文書畫合一，為后世開啟了文人花鳥風(fēng)格樣貌。歷代文人畫往往不求形似，以文人思想與格調(diào)取勝，錢選為文人畫的倡導(dǎo)者，提出了著名的“戾家畫”理論，強(qiáng)調(diào)繪畫當(dāng)有自由創(chuàng)造的精神，不必拘泥形似與法度，但是他本人卻從未離開繪畫本體而創(chuàng)作，將深厚的繪畫功力融入了士夫的修養(yǎng)與審美中，體現(xiàn)了精湛的技藝與高潔的情操。從而完成了他的繪畫審美格調(diào)重構(gòu)并產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

錢選繪畫審美格調(diào)重構(gòu)在當(dāng)代畫壇的影響及對民族文化復(fù)興的啟迪意義。

西晉陸機(jī)云：“丹青之興，比雅頌之述作，美大業(yè)之馨香，宣物莫大于言，存形莫善于畫”；張彥遠(yuǎn)說繪畫“與六籍同功”。錢選對中國畫審美格調(diào)的重構(gòu)不僅是為當(dāng)時處于異族統(tǒng)治下的漢族儒生士夫排遣無奈提供了重要的渠道，也成為文人畫詩文書畫融合之濫觴。直至今日，錢選的繪畫對世人的影響與啟迪還是顯見的，尤其是當(dāng)代新文人畫，受錢選作品風(fēng)格影響更為顯著，因此，在當(dāng)代，學(xué)習(xí)與研究錢選還是非常必要的。

施韋澤談到文化的衰落與重建時指出：“文化是進(jìn)步，是個人以及集體和精神的進(jìn)步?！奔词故悄纤螡h族被蒙古族弱肉強(qiáng)食，從而建立了元朝政權(quán)，但是征服者往往被被征服者的文化所征服，因?yàn)椤懊總€文化民族都追求以最純粹和最完美的形式擁有文化”。宋朝隨著陸秀夫攜幼主縱身躍海而徹底滅亡了，但是無論朝野，人們對卓越文化的追求，并沒有止步。無論辭官歸田的維摩詰，還是一生布衣的惲南田，無論是悲憤焚稿的錢舜舉，還是長歌當(dāng)哭的八大山人，都未嘗因?yàn)榻^望而停頓思考的腳步。君子富貴不淫、威武不屈，窮益且堅，也許總會有一個聲音在支撐不下去的時候，告訴我們“順從命運(yùn)，隨波逐流”吧；也許我們會貌似乖巧地歸隱于山林或人世，詩酒了殘生，然后，生命內(nèi)在的文化覺醒卻從未停止，并在冥冥中需要我們做鍥而不舍的努力，因?yàn)椤霸诮^望時，精神是決定性的主宰”。衰弱的民族，總是以最強(qiáng)大的精神內(nèi)核放射出耀目的光彩，并與當(dāng)時的文化一起建構(gòu)起新的文明，這也是錢選將文人畫理論的內(nèi)核與院體法度充分融合、升華并彪炳史冊，至今仍有著深遠(yuǎn)影響與蓬勃生命力的重要原因了。

文化是民族的軟實(shí)力，在當(dāng)代，科技發(fā)展打破了時空的壁壘，物質(zhì)的發(fā)展也讓人們幾乎混淆了庸俗的欲望與崇高的理想，而民族文化的弱化、人們對祖國文明的忽略，也使中華文明中優(yōu)秀的精神財富成為蔽履。因此，今天研究錢選之審美格調(diào)重構(gòu)，重點(diǎn)在于對其精神的傳承，讓我們在日益繁盛的國家經(jīng)濟(jì)與日益頻繁的國際交融中，立足長遠(yuǎn)，突破以西方文明為重心的文化選擇傾向，堅守中華文化中的優(yōu)質(zhì)基因，在此基礎(chǔ)上再吸收其他文化的優(yōu)秀元素，進(jìn)行審美格調(diào)重構(gòu)，從而實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。

（張勤/江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院講師，中央美術(shù)學(xué)院博士）

責(zé)編/劉竟艷