路徑與表達(dá)——作為過(guò)程的藝術(shù)

王朝剛 Wang Chaogang

路徑與表達(dá)——作為過(guò)程的藝術(shù)

王朝剛 Wang Chaogang

1龐茂琨華之韻紙本色粉102×102cm2014

上世紀(jì)80年代以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)迅猛發(fā)展，傳統(tǒng)的學(xué)院教育備受沖擊。在新藝術(shù)樣式不斷嶄露頭角，裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)成為主體的大背景下，傳統(tǒng)的藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練模式受到質(zhì)疑。素描作為一門主要的基本功訓(xùn)練和造型能力訓(xùn)練方式也逐漸被忽視?！?016中國(guó)素描大展”在當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的多元背景下，重新把眼光拉回到我們的基礎(chǔ)認(rèn)知，回到樸素的手繪能力，回到素描的再現(xiàn)和表達(dá)。

素描，學(xué)院教育

2016中國(guó)素描藝術(shù)大展

2016.9.23—2016.10.8

主辦單位：中國(guó)美術(shù)館

今年9月23日，以全國(guó)九大美術(shù)學(xué)院為構(gòu)成的“2016中國(guó)素描大展”在中國(guó)最高級(jí)別的官方美術(shù)館——中國(guó)美術(shù)館隆重開幕。這是近些年最為正式和最高層次的素描作品展覽，從展覽計(jì)劃開始到成功舉辦，無(wú)不受到各藝術(shù)院校的高度重視和全國(guó)藝術(shù)界的普遍關(guān)注。眾所周知，進(jìn)入上世紀(jì)80年代以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)迅猛發(fā)展，傳統(tǒng)的學(xué)院教育備受沖擊。在新藝術(shù)樣式不斷嶄露頭角，裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)成為主體的大背景下，傳統(tǒng)的藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練模式受到質(zhì)疑。素描作為一門主要的基本功訓(xùn)練和造型能力訓(xùn)練方式也逐漸被忽視。這個(gè)素描大展具有“里程碑”的意義。在當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的多元背景下，重新把眼光拉回到我們的基礎(chǔ)認(rèn)知，回到樸素的手繪能力，回到素描的再現(xiàn)和表達(dá)，其價(jià)值彌足珍貴。

中文《辭?！防镞@樣解釋“素描”：?jiǎn)我院谏鑼懀患由手嬕?，如黑筆畫、鋼筆畫、木炭畫等，統(tǒng)稱素描。

現(xiàn)代意義上的素描是一種西方概念?！八孛枋抢L畫藝術(shù)的基礎(chǔ)”這是一種建立在客觀模仿主義之上的造型體系，是去除了色彩關(guān)系的表現(xiàn)方法。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫從來(lái)沒有注重色彩的探究，但也難以歸入素描的范疇。古人以墨帶線，勾勒點(diǎn)畫，即使隨類賦彩，也是簡(jiǎn)潔和諧。在黑白中構(gòu)建山川丘壑，在線條里表達(dá)人生和理想。樸素的顏色體系并不限制豐富的表達(dá)語(yǔ)系，符號(hào)化的線條用筆、自由隨心的透視構(gòu)圖創(chuàng)造出主觀和意象化的圖像。傳統(tǒng)國(guó)畫中的線描最接近素描的概念，具備收集素材，練習(xí)線條和塑造形體的功能，也演變?yōu)殡S類賦彩的工筆畫，但西方傳統(tǒng)素描在方式方法上更注重對(duì)客觀世界的寫實(shí)性塑造。

盡管世界各國(guó)的古代巖畫已經(jīng)具備素描的雛形，但素描作為一種西方繪畫方式，用一種樸素的方式來(lái)研究形體、結(jié)構(gòu)、比例、空間和質(zhì)感，來(lái)訓(xùn)練敏捷的觀察和造型能力卻是從西方文藝復(fù)興時(shí)期開始的。西方古典大師的許多素描作品都是作為一種研究手稿和創(chuàng)作草圖而存在的。法國(guó)繪畫大師安格爾說(shuō)過(guò)：“素描是可以使藝術(shù)作品取得真正的美和正確形式的唯一基礎(chǔ)”。

素描作為一種繪畫創(chuàng)作的路徑，它一度被看成是提高造型能力、建立審美意識(shí)和磨練藝術(shù)風(fēng)格的“煉金術(shù)”。對(duì)于繪畫來(lái)說(shuō)，它的基礎(chǔ)作用尤為突出。“繪畫拒絕素描的體驗(yàn)，就意味著它拒絕開始”（德加語(yǔ)）。在歷史的演變中，素描也成為一種媒介方式獨(dú)立出來(lái)，它獨(dú)特的審美材質(zhì)以及和版畫的結(jié)合為我們留下了許多經(jīng)典的作品。今天看來(lái)素描不僅只是造型藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練的方法，隨著藝術(shù)表達(dá)媒介的拓展和藝術(shù)的多元化，我們可以更加認(rèn)識(shí)到素描在造型藝術(shù)中的獨(dú)特語(yǔ)言魅力。

2趙青女子人體紙本鉛筆半開2016

3趙文悅庫(kù)爾貝先生，你好紙本鋼筆60×45cm2015

所以，“素描從某種意義上講也是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式，盡管沒有色彩的作用，但它仍然能相當(dāng)充分、相當(dāng)深入地表達(dá)藝術(shù)家的思想，顯露出作品的精神內(nèi)涵。正因?yàn)闆]有了色彩等因素的干擾，素描才顯出了它那種單純而樸素的魅力，使觀者更能明確而直接地感受到藝術(shù)家的視角和意圖。因此，素描并非僅僅只是繪畫的基礎(chǔ)技能和手段，它完全可以成為獨(dú)立的、完整的藝術(shù)作品，同樣能表現(xiàn)出藝術(shù)家的藝術(shù)個(gè)性以及適應(yīng)藝術(shù)家所選擇的各類題材對(duì)象。”（龐茂琨：《素描作為一種藝術(shù)》）

素描的概念和表現(xiàn)方式，最早于公元18世紀(jì)由意大利畫家郎世寧傳入中國(guó)。他把西畫中的明暗、光影和透視法則運(yùn)用于中國(guó)畫的創(chuàng)作中。在1724年為雍正祝壽所繪的《禽獻(xiàn)英芝圖》中，郎世寧充分展示了他的西畫功底和中國(guó)畫能力。這幅作品造型準(zhǔn)確、表現(xiàn)精細(xì)，運(yùn)用素描的明暗和光影效果使圖中物象顯現(xiàn)出傳統(tǒng)中國(guó)畫沒有的凹凸立體感。20世紀(jì)初，最早一批留洋藝術(shù)家遠(yuǎn)赴歐洲學(xué)習(xí)，開始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)西方繪畫技法。無(wú)論從文化理念還是表現(xiàn)方法上，素描都成為了學(xué)習(xí)西洋美術(shù)的開始與重點(diǎn)。歸國(guó)之后，以徐悲鴻為代表的藝術(shù)家開始在中國(guó)藝術(shù)教育中引入西方學(xué)院教學(xué)模式。西方的素描語(yǔ)言也成為不可或缺的課程，或獨(dú)立、或融入中國(guó)文化的意蘊(yùn)，為上世紀(jì)的中國(guó)美術(shù)融入西方美學(xué)觀和探索新藝術(shù)表現(xiàn)形式開辟了路徑。

素描作為一種藝術(shù)，它有既定的表達(dá)范式，也有不斷拓展的邊界。在藝術(shù)的學(xué)習(xí)和探索中，它也是一個(gè)過(guò)程，一個(gè)過(guò)渡的橋梁。因此在今天的藝術(shù)院校，面臨復(fù)雜多元的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展背景，素描教學(xué)更加充滿變化和挑戰(zhàn)。

1梁益君人體寫生紙本鉛筆半開1982

中國(guó)美術(shù)院校的素描訓(xùn)練體系中，很長(zhǎng)一段時(shí)間由徐悲鴻從法國(guó)學(xué)院派素描和蘇俄素描模式占據(jù)絕對(duì)權(quán)威并影響至今。在四川美術(shù)學(xué)院漫長(zhǎng)的發(fā)展道路中，也同樣如此。老一輩藝術(shù)家劉藝斯、葉正昌、劉國(guó)樞、魏傳義、張方震、馬一平等是其中杰出的代表。60年代，師從蘇聯(lián)馬克西莫夫教授的魏傳義在川美開設(shè)的“蘇派班”和參加羅馬尼亞博巴教授培訓(xùn)班的夏培耀在川美開設(shè)的“羅派班”同時(shí)教學(xué)，并行不悖地進(jìn)行教學(xué)試點(diǎn)，使川美的素描教學(xué)建立了更為明確的特色體系。70年代末到80年代，這種大一統(tǒng)模式被變革的思想打破。首先是以馮星平為代表的“馮氏素描”，在蘇俄模式的基礎(chǔ)上，采取大刀闊斧式的頗具水墨感的木炭條用筆，加強(qiáng)了節(jié)奏和虛實(shí)對(duì)比，在寫實(shí)素描中強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn)性?！榜T氏素描”正是以堅(jiān)定的表現(xiàn)性和風(fēng)格趣味對(duì)當(dāng)時(shí)四川美術(shù)學(xué)院的素描體系影響頗大。與此同時(shí)，古典主義語(yǔ)言伴隨照相寫實(shí)以及各種西方流派風(fēng)格樣式都開始嘗試和生長(zhǎng)。90年代中期之后，四川美院的教學(xué)逐漸開始進(jìn)行全面改革和試驗(yàn)，同樣，素描的教學(xué)改革也勢(shì)在必行。

首先，在課時(shí)量上做了調(diào)整，素描課從原先的58%減少到40%。這個(gè)調(diào)整減少了不必要的重復(fù)訓(xùn)練，為創(chuàng)作型的課程留下空間。不再是四年單一的寫實(shí)訓(xùn)練課程，而是把素描課程從“造型能力”，到“語(yǔ)言體驗(yàn)”，到“素描的表現(xiàn)性”再到“素描的主觀表達(dá)（即創(chuàng)作性素描）”作為不同的邏輯單元進(jìn)行有機(jī)的編排，逐步提高學(xué)生的綜合基礎(chǔ)能力和思維架構(gòu)，由此輕松過(guò)渡，成為創(chuàng)作的橋梁。

在“創(chuàng)作帶動(dòng)教學(xué)”的理念下，素描基礎(chǔ)課不是目的，它更是一個(gè)路徑，不過(guò)它自身也有一定的“成長(zhǎng)”規(guī)律。因此，素描課的開展必須圍繞創(chuàng)作進(jìn)行。今天中國(guó)絕大多數(shù)專業(yè)藝術(shù)院校都成立了基礎(chǔ)教學(xué)部，統(tǒng)一為各專業(yè)方向的學(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)教學(xué)，素描也就成了類似的一種通識(shí)課。四川美術(shù)學(xué)院是全國(guó)專業(yè)美術(shù)院校中為數(shù)不多的沒有成立統(tǒng)一基礎(chǔ)部教學(xué)的院校。油畫系的基礎(chǔ)教學(xué)由本系科自行設(shè)定和編排?；A(chǔ)課程包括素描和基礎(chǔ)色彩兩部分。素描課從一年級(jí)到三年級(jí)包含五個(gè)課程：肖像寫生、人體解剖和全身肖像寫生、人體寫生、向大師學(xué)素描和素描的深入表達(dá)，綜合性素描和視覺表達(dá)。這五個(gè)遞進(jìn)關(guān)系的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程分別對(duì)應(yīng)“造型能力”、“語(yǔ)言體驗(yàn)”、“素描的表現(xiàn)性”和 “素描的主觀表達(dá)”。從基本的造型訓(xùn)練到素描的語(yǔ)言體驗(yàn)再到視覺表達(dá)，達(dá)到從基礎(chǔ)認(rèn)知到創(chuàng)作表達(dá)的轉(zhuǎn)換。

素描訓(xùn)練對(duì)于藝術(shù)學(xué)子是一個(gè)探索的過(guò)程，是一個(gè)建構(gòu)的過(guò)程，是一個(gè)表達(dá)的過(guò)程，它為創(chuàng)作提供基礎(chǔ)和動(dòng)力，本身也可以構(gòu)成一個(gè)完整意義上的創(chuàng)作表達(dá)。

在當(dāng)代國(guó)際國(guó)內(nèi)藝術(shù)語(yǔ)境和全球藝術(shù)資訊同步的時(shí)代背景中，在架上繪畫與寫實(shí)繪畫日趨邊緣化的今天，已有的傳統(tǒng)素描教學(xué)不斷受到新藝術(shù)樣式和思想的沖擊。學(xué)院教學(xué)在堅(jiān)守和試驗(yàn)中不斷尋找和建立自己的邊界。四川美術(shù)學(xué)院如何在今天的學(xué)院素描教學(xué)中為學(xué)生提供更多元的傳統(tǒng)與當(dāng)代素描視野，提供更為豐富的審美資源是我們必須認(rèn)真思考的問(wèn)題。即使在具象寫實(shí)素描訓(xùn)練中，除了已有的成熟的蘇俄素描模式以及西方傳統(tǒng)意義上的以客觀理性探究模仿客觀物象的再現(xiàn)式造型審美觀，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)“以心觀象，方得其理”的造型審美觀也值得更多地挖掘。通過(guò)不同維度的素描訓(xùn)練，讓學(xué)生感受文化，表達(dá)觀念，覺悟個(gè)性，塑造精神，提高審美。

2邵常毅人體寫生紙本鉛筆半開1993

學(xué)院素描教學(xué)體系的存在意義就在于增強(qiáng)學(xué)生的造型審美能力和藝術(shù)感知。面對(duì)未來(lái)可能選擇不同藝術(shù)方式的學(xué)生來(lái)說(shuō)，注重教學(xué)方式方法的不斷調(diào)整和改進(jìn)，為學(xué)生提供更加寬泛深厚的基礎(chǔ)儲(chǔ)備尤為重要。面對(duì)不同個(gè)性氣質(zhì)的學(xué)生，面對(duì)紛繁復(fù)雜的藝術(shù)樣式和潮流，既因材施教，又挖掘共性，從而緩解藝術(shù)判斷上的差異性而造成的文化焦慮。

近些年來(lái)，川美油畫系不斷出現(xiàn)運(yùn)用素描方法進(jìn)行創(chuàng)作的青年藝術(shù)家，他們?cè)谶@樣樸素的材料體系中，卻能夠建立自己獨(dú)特的創(chuàng)作語(yǔ)言，表達(dá)觀念，獲得藝術(shù)界的認(rèn)可。這正好印證了我們的初衷：素描是一個(gè)路徑，更是一種表達(dá)。

Method and Expression ——Art as the Process

Since 1980s, Chinese contemporary art has developed rapidly, exerting strong impact on traditional college education. With various forms of new art emerging, and installation art, conceptual art becoming the subject, traditional basic training form of art is doubted. As a major form of basic training and practice of modeling ability, drawing is gradually ignored. “2016 The National Art Exhibition of Drawing” takes people back to the basic recognition, austere hand drawing, reappearance and expression of drawing.

Drawing, College education