朱揭峰
淺析關(guān)山月早期抗戰(zhàn)主題作品
朱揭峰
關(guān)山月早年完成的抗戰(zhàn)主題作品,不但包含他在國(guó)家危亡之際迸發(fā)的“藝術(shù)救國(guó)”理想,同時(shí)也體現(xiàn)了作為年輕藝術(shù)家的關(guān)山月,對(duì)自身藝術(shù)特征的逐漸深入認(rèn)識(shí),自覺(jué)揚(yáng)長(zhǎng)避短,有意識(shí)地從“圖像性”向“繪畫(huà)性”回歸。
關(guān)山月 抗戰(zhàn) 繪畫(huà)
1938年廣州淪陷后至1940年,關(guān)山月完成了一批以抗日為主題的作品。這些作品是關(guān)山月作為藝術(shù)家在國(guó)家危亡之際的自覺(jué)創(chuàng)作,是困境中的一種樸素人文情懷,細(xì)讀作品,除了大聲疾呼“藝術(shù)救國(guó)”的理想,還能看到青年關(guān)山月將國(guó)家危亡的題材與自身藝術(shù)特點(diǎn)結(jié)合,揚(yáng)長(zhǎng)避短,打磨自己的藝術(shù)風(fēng)格。
《三灶島外所見(jiàn)》(1939年)以一種照相式的觀看記錄戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷:畫(huà)面右上角日本戰(zhàn)機(jī)掠過(guò),圖畫(huà)主體是煙火中騰飛的木船碎屑、東倒西歪的桅檣和落水呼號(hào)的船夫,這些不穩(wěn)定因素增加了畫(huà)面的緊張感,也突出了悲劇氛圍。畫(huà)作的用筆和設(shè)色,注重物體的明暗體積,并沒(méi)有局限在傳統(tǒng)的筆墨語(yǔ)言上,而是把焦點(diǎn)放于制造真實(shí)可信的場(chǎng)景,藝術(shù)家面對(duì)國(guó)家危難時(shí)“為國(guó)難寫(xiě)真”的立場(chǎng)是顯而易見(jiàn)的。
《漁民之劫》(1939年)是尺幅巨大的六聯(lián)屏,描繪的是敵機(jī)轟炸漁船時(shí)漁民驚慌逃離的場(chǎng)面。畫(huà)面中可見(jiàn)宏大的漁船結(jié)構(gòu),前景中的人物棄船逃生,遠(yuǎn)景是敵機(jī)之下燃燒的漁船和滾滾濃煙,顛覆和即將沉沒(méi)的漁船上還有尚未及時(shí)疏散的身影,落水者散布水面,一幅悲慘景象。
《寇機(jī)去后》(1939年)畫(huà)的是關(guān)山月的親身經(jīng)歷,同樣是“再現(xiàn)式”的描繪:日本非機(jī)空襲之后的城市,曾經(jīng)的和平的秩序破壞殆盡,斷壁殘?jiān)坪踉谠V說(shuō)往日的輝煌。藝術(shù)家對(duì)廢墟的描述可見(jiàn)中國(guó)畫(huà)線條的表現(xiàn)力,斷壁殘?jiān)须[藏的標(biāo)語(yǔ):“(打倒)日本帝國(guó)主義”、“收復(fù)失地”,凸顯保家衛(wèi)國(guó)的思想內(nèi)涵。
《游擊隊(duì)之家》(1939年)則是用漫畫(huà)的手法描繪四個(gè)日寇,形象猙獰猥瑣,畫(huà)面右邊是手無(wú)寸鐵的紫衣女人,恐懼而憤怒,一強(qiáng)一弱,喚起觀眾的緊張感和對(duì)弱者的同情。程式化的日寇星象,以及以仕女為模本的紫衣女人,表情和姿態(tài)都略顯勉強(qiáng),似乎顯出青年關(guān)山月在人物描繪上的弱點(diǎn)。
正如當(dāng)時(shí)評(píng)論家簡(jiǎn)又文所言:“關(guān)山月以器物、山水最長(zhǎng),花鳥(niǎo)次之,人物、走獸又次之?!保ê?jiǎn)又文《濠江讀畫(huà)記(下)》,載《大風(fēng)旬刊》,第43期,第136頁(yè),1939年7月15日)比較關(guān)山月成熟時(shí)期,這些作品很難說(shuō)是非常出色的演繹,但對(duì)于一位三十歲左右的年輕藝術(shù)家而言,能夠揚(yáng)長(zhǎng)避短已值得批評(píng)家和同行的肯定了。關(guān)山月沒(méi)有執(zhí)著于中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的筆墨意趣,而是注重場(chǎng)景的氛圍、現(xiàn)實(shí)的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。不用筆線和墨色去創(chuàng)造意境,而是用筆線直接勾畫(huà)輪廓,傾向于“圖像”而不是傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的“書(shū)寫(xiě)”。精細(xì)描繪的渲染手法讓觀者仿佛身臨其境,具有很強(qiáng)的視覺(jué)震撼力和宏大的場(chǎng)景感——藝術(shù)家關(guān)注的是“畫(huà)什么”,而不是“怎么畫(huà)”。
關(guān)山月早期抗戰(zhàn)主題作品的代表作應(yīng)該是《從城市撤退》(1939年)。這件長(zhǎng)卷與之前的作品有著完全不同的審美意境和筆墨語(yǔ)言。展卷之后,撲面而至的是蒼茫與厚重,藝術(shù)家以干筆擦寫(xiě)、以濕筆暈染,呈現(xiàn)出一種傳統(tǒng)山水畫(huà)長(zhǎng)卷的“意境”和“氣質(zhì)”:居于視覺(jué)中心位置的是背負(fù)行李,舉家倉(cāng)惶離開(kāi)城市逃往郊外的難民,但是實(shí)際上,黑煙四起的城市、破敗不堪的廢墟、寇機(jī)盤(pán)旋的天空、代表未知命運(yùn)的郊外,這些營(yíng)造“環(huán)境”的事物,似乎比那些逶迤難辨的難民更吸引觀眾。
之前作品中人物姿態(tài)形體的問(wèn)題被巧妙地隱藏,雖然“點(diǎn)寫(xiě)”了眾多的人物,但這種“點(diǎn)景人物”明顯來(lái)源于傳統(tǒng)的山水畫(huà)。關(guān)山月巧妙地將中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的“行旅圖”置換為一幅“流民圖”。整幅作品都是傳統(tǒng)山水畫(huà)的視覺(jué)“意境”和“氣質(zhì)”,手卷的物象形態(tài)和空間結(jié)構(gòu),也是源于“雪景寒林”的圖像。在這里,傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言與新的表現(xiàn)抗戰(zhàn)主題結(jié)合,可以看出青年關(guān)山月對(duì)自己藝術(shù)特點(diǎn)的清楚認(rèn)識(shí)和嫻熟運(yùn)用,其個(gè)人的審美風(fēng)格已經(jīng)小露崢嶸。
為符合傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的視覺(jué)意象,關(guān)山月在作品的后半段似乎有意地避免那些與“現(xiàn)代生活”相關(guān)的事物。畫(huà)卷最最開(kāi)始的時(shí)候還有一輛汽車(chē),而后就只剩下肩挑、背負(fù)的難民了,就像是中國(guó)古代山水畫(huà)作的便橋、行者、隱士,還有那些淡墨渲染、布白“留空”的空間等等。在這里可以看到關(guān)山月對(duì)于中國(guó)古代山水畫(huà)創(chuàng)作的追摹。
在《中山難民》(1940年)中,同樣可以感受到與《從城市撤退》類(lèi)似的空間意象,同時(shí)又有一種現(xiàn)場(chǎng)觀看的速寫(xiě)感:畫(huà)面的遠(yuǎn)景是隱現(xiàn)的城市,中景是倒塌的房屋,前景則是衣衫襤褸、席地而坐、流離失所的幼童和老人,仿佛是從《從城市撤退》提取的一個(gè)剖面圖。廢墟空間烘托出流離失所的難民的苦難困境,渺小的人物也讓整個(gè)作品空間充滿(mǎn)了悲天憫人之感。
《侵略者的下場(chǎng)》(1940年)描繪的是一幅日寇覆滅的場(chǎng)景:畫(huà)面的前景是枯折的樹(shù)干、交錯(cuò)的鐵絲網(wǎng),中景是厚厚的白雪、已經(jīng)傾軋的破車(chē),遠(yuǎn)景則是象征這死亡的烏鴉和血紅色的天空——帶刺的鐵絲網(wǎng)上懸掛的鋼盔和膏藥旗以一種暗示的方式成為了畫(huà)面的主題中心。此幅作品的精彩之處在于,藝術(shù)家策略性地把一些具有象征意義的元素——也是關(guān)山月非常擅長(zhǎng)的東西——比如雪景、樹(shù)枝、天空,安排在一個(gè)方形的畫(huà)面之中。對(duì)關(guān)山月而言,處理雪景、樹(shù)枝比處理一個(gè)日寇更有把握。畫(huà)面的視覺(jué)結(jié)構(gòu)是反敘事和去經(jīng)驗(yàn)化的,由此作品具有了某種開(kāi)放性。這些成熟而多變的藝術(shù)手法使得關(guān)山月越來(lái)越成長(zhǎng)為一位獨(dú)立思考的藝術(shù)家了。
關(guān)山月早年的這批抗戰(zhàn)主題作品先后在澳門(mén)、香港、韶關(guān)、桂林、貴陽(yáng)、重慶等地以“抗戰(zhàn)畫(huà)展”的名義展出,但此后,關(guān)山月卻再也沒(méi)有繪制這種類(lèi)型的作品——或許是關(guān)山月對(duì)繪畫(huà)有了新的認(rèn)識(shí),有意識(shí)地從“圖像性”向“繪畫(huà)性”回歸,也或許是他對(duì)自己有了清醒的認(rèn)識(shí),自覺(jué)揚(yáng)長(zhǎng)避短,轉(zhuǎn)向了更具個(gè)體審美意識(shí)的繪畫(huà)表現(xiàn)。
(作者單位:關(guān)山月美術(shù)館)