中國美術(shù)史教學淺談

于聰

摘 ? 要：在高等學校不同學科的教學中，中國美術(shù)史是一門必修和兼修的重要課程。筆者在多年從事中國美術(shù)史教學的實踐中，就如何讓同學們在學習中掌握其精髓和基本知識，達到良好的教學效果，積累了一些新的經(jīng)驗。本文主要從加強教師自身綜合修養(yǎng)、從宏觀到具體的分類講解法、中西美術(shù)對比講解和雙語教學法三個方面，對中國美術(shù)史教學方法進行了一些探討，拋磚引玉，以期與同道在新的實踐中，探索更有效的教學方法，更好地培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，取得更好的教學效果，已達到教育目的。

關(guān)鍵詞：中國美術(shù)史;教學方法;探討

中圖分類號：J120.9-4;G642 ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）29-0206-02

在高等學校不同學科的教學中，中國美術(shù)史及其藝術(shù)教育，是一門必修和兼修的重要課程。就其為什么重要，怎樣做好這門課程的教學工作，如何讓同學們在學習中掌握其精髓和基本知識，達到良好的教學效果和教育目的，這個問題雖是老生常談，但又是一個隨著時代的發(fā)展進步應運而生的一個新課題，是時代發(fā)展進一步多元化、信息化形勢下需認真研究和解決的。為此，筆者在多年從事中國美術(shù)史教學的實踐中，針對在教學中發(fā)現(xiàn)的新問題，反復思考，產(chǎn)生了一些新的想法，采取了一些積極的方法和措施，從中積累了一些新的經(jīng)驗?，F(xiàn)從以下兩個方面淺談如下，與同道共商榷。

一、加強對中國美術(shù)史的認知，進一步明確中國美術(shù)史教學的重要意義

在中國美術(shù)史教學中，美術(shù)專業(yè)、藝術(shù)學科及其他學科的同學對中國美術(shù)史的學習有正反不同的態(tài)度。有一部分同學認為學習中國美術(shù)史不同于專業(yè)技法，學的快，能立竿見影;亦有部分同學認為該課程與所學專業(yè)相差較遠而持“無所謂”敷衍之態(tài)度;也有的同學認為該課程平淡枯燥而沒有興趣，趕不上目前的網(wǎng)絡信息時代等等。這些現(xiàn)象的本質(zhì)和根源就是對中國美術(shù)史的學習和深遠意義認知不足，對學好這門課程與今后自己事業(yè)的發(fā)展所產(chǎn)生的潛能認知不足。的確，歷史與今天有時空的差距。但是我們必須清醒的認識到，一部中國美術(shù)史，就是一部中華民族的發(fā)展史。中國美術(shù)史內(nèi)涵博大，學好這門課程，意義深遠。下面讓我們沿著歷史發(fā)展的脈線，重溫其史，以期產(chǎn)生新的感悟。

（一）“史前藝術(shù)”與真、善、美的轉(zhuǎn)變

早在遠古時代，中華民族的先民們?yōu)樯娑燎趧谧?，他們在滿足衣、食、住、行后，用剩余的精力所從事的游戲與娛樂活動產(chǎn)生了藝術(shù)，這就是我們所說的“史前藝術(shù)”，也稱之為“原始藝術(shù)”。從北京周口店發(fā)現(xiàn)中國人類的祖先“北京人”、“山頂洞人”所配飾的獸牙、小石珠等飾品，到出土文物中的“仰韶文化”、“馬家窯文化”的陶器，以至金屬和玉器的產(chǎn)生，標志著人類由狩獵經(jīng)濟向原始農(nóng)耕經(jīng)濟的轉(zhuǎn)變，由人們剩余精力向剩余產(chǎn)品的擁有和掠奪轉(zhuǎn)變，進而產(chǎn)生了社會階級的出現(xiàn)。尤其歷史進入到夏、商、周奴隸社會，從當時以銅制作的饕餮紋飾制品中可以看出，藝術(shù)主流產(chǎn)生了深刻的變化。此時期的藝術(shù)風格已由史前時期的和諧、美好、輕松而轉(zhuǎn)為威嚴、獰歷和恐怖。

歷史發(fā)展到秦漢時期，我們從秦兵馬俑、秦長城，到漢畫像磚、畫像石所表現(xiàn)的“孝悌”、“德治”等歷史現(xiàn)實和藝術(shù)作品中，可以看到其藝術(shù)風格的巨大、宏偉與古樸和飽滿的特色。而轉(zhuǎn)入魏晉時期，由漢末到隋的戰(zhàn)亂，給社會發(fā)展帶來慘烈的災難，則促使人們的覺醒與抗爭，迎來了一個思想解放的時代。以服務現(xiàn)實生活，勸善戒惡的理念，從事藝術(shù)創(chuàng)作，產(chǎn)生了顧凱之、陸探微等畫壇巨匠。我們從隋唐時代以吳道子、王維以及敦煌壁畫、李思訓、張萱為代表的經(jīng)典人物和畫面，可以看出這一時期自由奔放的美術(shù)特征。

（二）美術(shù)隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展變化而逐步成熟發(fā)展

我們從五代十國的歷史發(fā)展狀況可以看出“安史之亂”，“藩鎮(zhèn)割據(jù)”的中國又一次陷入分裂混亂的時期，在這個黑暗痛苦和宮廷藝術(shù)衰落的時代，使由此而擺脫了宮廷政治影響的文人畫走向了藝術(shù)發(fā)展的輝煌時代，產(chǎn)生了顧閎中、黃荃、荊浩等一代畫壇宗師。

隨著宋王朝的建立和發(fā)展，物質(zhì)文明和精神文明達到了高峰。正如美國歷史學家羅茲·墨菲在《亞洲史》上所說：“宋朝是中國的黃金時代，是一個前所未見的發(fā)展、創(chuàng)新和文化繁榮時期?！?從工筆花鳥畫、《清明上河圖》、青綠山水及以蘇軾為代表的文人畫，都足以證明在物質(zhì)文明和精神文明達到了空前“黃金時代”的這個時期，宋代圖畫翰林院及其繪畫發(fā)展到頂峰，這是一個輝煌的時代。而“靖康之變”的南宋時期經(jīng)濟曾一度在南方發(fā)展，在背負國破家亡現(xiàn)實的同時亦更加激發(fā)了人民的愛國主義激情。從李唐、劉松年、梁楷等畫家的作品中可以看出，這個時期的繪畫由“求真寫實”的院體畫向“不求形似”的文人畫過度的特征。

自元滅宋，社會制度的變革，促使這一時期的經(jīng)濟倒退，崇武棄文形成了繪畫發(fā)展的一個轉(zhuǎn)折，即圖畫翰林院的消失，導致元代的繪畫特征由寫實趨于寫意，失去了原繪畫用于“教化”的意義，而傾向“自娛”。摹古取代創(chuàng)新，而成為這一時期繪畫的主流。我們在趙孟頫、黃公望、倪贊等代表作品中可以看出當時繪畫風格的基本發(fā)展方向。

歷史進入明代，新政權(quán)汲取元代歷史教訓，大力發(fā)展經(jīng)濟，在一定時期內(nèi)促成社會的安定與繁榮，而政治統(tǒng)治思想的偏頗，使明初的藝術(shù)和藝術(shù)家遭到扼殺，失去了秦漢時期的氣魄，隋唐的強大，和元代的自由，直到明中后期社會的變革，逐步產(chǎn)生了代表明代風格的“吳門四家”，推動了以徐渭為代表的大寫意花鳥畫和文人畫的進一步發(fā)展。

清軍入關(guān)，推翻了明末的統(tǒng)治。新生政權(quán)與腐朽的斗爭，新生資本主義萌芽的發(fā)展，以及中西政治的碰撞，使清初在創(chuàng)造了“康乾盛世”之后，而使幾千年的封建政治逐步走向滅亡。體現(xiàn)在美術(shù)方面，清初“四王”與“四僧”在摹古與創(chuàng)新方面的對立，產(chǎn)生了“揚州八怪”、吳昌碩、任伯年等，把我國文人畫發(fā)展到一個新的高峰。

（三）知理明性，認真學好中國美術(shù)史

綜上所述，我們以概括和粗略的形式，把中國美術(shù)史和中國歷史相串連，證明了人類文明的發(fā)展及藝術(shù)的發(fā)展是相依相存的。一部中國美術(shù)史，就是中國歷史發(fā)展中一個側(cè)面的真實寫照。學習中國美術(shù)史，就是讓我們在其中進一步加深對中國歷史的學習和了解，從根本上知其理、明其性。讓我們從中得知先人的足跡，從中懂得中華民族的偉大創(chuàng)造和發(fā)展，是在沉痛的挫折和實踐中，一步一個腳印的走到了今天，探索出了經(jīng)驗和真知，并創(chuàng)造了輝煌。

學習中國美術(shù)史，不僅讓學生了解和掌握每個時代的歷史背景，整體美術(shù)特征、代表畫家、作品及不同的繪畫特點，而且要向?qū)W生們講述藝術(shù)大師的成長經(jīng)歷，畫家的高尚品格。讓學生在豐富專業(yè)理論知識的同時，增強藝術(shù)審美和鑒賞能力，提高藝術(shù)和道德修養(yǎng)，陶冶情操，激發(fā)他們對美術(shù)學習的興趣，提高同學們的綜合人文素質(zhì)。這就是我們學習和掌握中國美術(shù)史的初衷，這就是我們學習和掌握中國美術(shù)史的意義之所在。

二、中國美術(shù)史教學方法探討

筆者在中國美術(shù)史的教學實踐中發(fā)現(xiàn)，純粹按照《中國美術(shù)簡史》的課本為大綱，以理論為主的教學方式，讓學生泛泛記住多少畫家、作品，是單調(diào)而乏味的，不能調(diào)動學生學習的興趣和積極性，達不到良好的教學效果。經(jīng)過不斷的學習、總結(jié)，翻閱多種相關(guān)書籍，吸取他人的教學經(jīng)驗，淺談以下幾點教學方法和體會。

（一）加強和提高教師自身綜合知識和修養(yǎng)，在教學中注入趣味性

得乎上，才能取其中，能者，方能為師。這就要求作為中國美術(shù)史的教師，要具有較高學養(yǎng)和較淵博的知識，方能在中國美術(shù)史的教學中得以綜合講解，靈活穿插、銜接和運用。使大綱教學為活潑可親的教案，使單調(diào)的個例轉(zhuǎn)化為豐富多彩的精深描述，以提高學生學習的興趣。比如，在講到元代畫家趙孟頫畫馬時，首先為學生講述了趙孟頫為了畫好滾地馬，自己在家中關(guān)起門來模仿滾地馬各種動作的情節(jié)和故事;在講到元代畫家黃公望所作的《富春山居圖》時，為學生講解關(guān)于《富春山居圖》保存和流傳的波折經(jīng)歷;再比如，五代畫家徐熙所作的《雪竹圖》，清代畫家朱耷所畫水鳥淵魚、荷花荷葉，不僅體現(xiàn)了中國畫計白當黑和深遠的意境，也表達了畫家志節(jié)高邁的精神品質(zhì)，并以此表述了對當時社會不滿的思想內(nèi)涵。通過這些講述，不但提高學生學習的興趣，加深對知識的記憶、理解，而且能透過作品，了解畫家自身的內(nèi)心情感和崇高志趣，使課程的講述更具生動和多元化。

（二）從宏觀到具體的分類講解法

在講課中，不能只按照歷史發(fā)展的順序，在每一個朝代只講某個畫家、某件作品，而是要上升到整體高度，先介紹每個時代的歷史背景，整體美術(shù)特征，再按照繪畫種類（山水、花鳥、人物等）進行具體講解。如，在講隋唐美術(shù)時，先講隋唐時期整體社會狀況，再講這一時期繪畫的主要特征，然后再分別按照每一個特征講青綠山水畫的開創(chuàng)與發(fā)展、宮廷人物畫的初創(chuàng)等，進行分類講解，具體到某個畫家和作品。再比如，元代之所以是文人山水畫發(fā)展的高峰，是因為元代是蒙古族統(tǒng)治中國，在那個戰(zhàn)亂、黑暗的年代，很多文人畫家都隱居山林，結(jié)廬避亂，過著寄情山水的生活，他們從中汲取營養(yǎng)，激發(fā)靈感，從而促使了文人山水畫的高度發(fā)展。如上所述，中國美術(shù)史是中國文化的一部分，也是中國歷史的一部分。某個時期美術(shù)的發(fā)展和特點，與當時的整體社會環(huán)境密不可分。堅持從宏觀到具體的分類講解法，使之能系統(tǒng)而有機地加強聯(lián)系，達到較好的教學目的。

（三）中西美術(shù)對比講解和雙語教學法

筆者認為，在中國美術(shù)史的課堂上，融入同時代西方美術(shù)史的狀況及一些作品，并且用中英文教學相結(jié)合的方式進行對比講解，可以更好地豐富課堂教學內(nèi)容，拓寬學生視野。隨著我國的國際化、網(wǎng)絡信息化的快速發(fā)展，雙語教學是培養(yǎng)國際化人才的有效途徑之一，也是我國高校教育改革與發(fā)展的必然趨勢。國家和學校目前都提出了實施雙語教學的方針。筆者在中國美術(shù)史的教學中，已經(jīng)嘗試用中西美術(shù)對比和雙語教學的方式進行講課。比如，在講到中國原始社會的美術(shù)時，引用了西方美術(shù)史論家Marilyn Stockstad所寫的英文原版著作《Art a brief history》中歐洲原始社會時期的洞窟壁畫，進行對比講解，讓學生用英文閱讀，翻譯的同時，了解中西美術(shù)在原始社會時期的異同點，并取得了較好的效果。

除此之外，筆者還運用了課上提問法、幻燈片、視頻放映法、期中和期末讓學生做模擬試題等多種教學方式，進行教學。

三、新的教學方法的探討

筆者認為，學習中國美術(shù)史，不僅在于課堂上讓學生欣賞幻燈片作品，聽老師講解，還在于課堂之外的藝術(shù)考察和社會活動。如，組織學生去參觀當?shù)氐臅嬚褂[;去故宮博物院、博物館等欣賞歷代繪畫作品真跡，并現(xiàn)場與學生互動，共同分析和討論;帶領學生去考察雕塑遺跡，如兵馬俑;去佛教圣地體會佛教藝術(shù)和文化，如洛陽龍門石窟等。還可以去風景秀美的山川河流欣賞自然風光，還原作品真實效果，體會作品內(nèi)涵，如去洛陽洛河湖畔感受《洛神賦圖》的意境等。

四、結(jié)語

以上是筆者對中國美術(shù)史教學方法的一些淺顯的心得體會和探討，拋磚引玉，以期與同道在新的實踐中，不斷地探索更有效的教學方法，更好地培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，達到更好的教學效果和教育目的。