鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》之演奏與分析

張鮮華

摘 要：《百鳥朝鳳》是中國一首經(jīng)典的中國傳統(tǒng)民族音樂，原本是嗩吶獨奏曲，作曲家王建中先生運用現(xiàn)代作曲手法將其改編成一首非常優(yōu)秀的鋼琴作品，賦予了這首《百年朝鳳》更新的音樂內(nèi)涵，充分展現(xiàn)了中國民族音樂的特色。在鋼琴演奏技巧方面，作品充分地將鋼琴的廣泛音域加以利用，演奏技巧十分高超，演奏手法靈活多變，使鋼琴演奏更加具有表現(xiàn)力。本文在對鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》的結構分析的基礎上，探討這首作品的演奏特點。

關鍵詞：鋼琴改編 《百鳥朝鳳》 演奏

中國的傳統(tǒng)樂曲包具有濃郁的民族特色，不僅僅是作為音樂作品而存在，更是中國文化和民族藝術的展現(xiàn)。在我國，很多優(yōu)秀的鋼琴作品都是由優(yōu)秀的作品家在中國傳統(tǒng)樂曲的基礎上進行改編和創(chuàng)新而成的，使我國的傳統(tǒng)樂曲有了更多的表現(xiàn)形式，賦予了樂曲更多的內(nèi)涵和表現(xiàn)力。《百鳥朝鳳》是我國一首著名的傳統(tǒng)民間音樂作品，原本是用嗩吶來演奏的，我國著名作品加王建中先生將現(xiàn)代作曲手法加以運用，在原作品的基礎上，利用鋼琴所具有的音域特點和豐富的織體色彩將其改編成一首優(yōu)秀的鋼琴作品?！栋嬴B朝鳳》這首嗩吶曲內(nèi)涵豐富，節(jié)奏歡快，情緒熱烈，描寫了北方農(nóng)村的歡快喜慶的婚慶場面，具有濃郁的民族特色。王建中先生在保留了其鮮明的民族特色的基礎上對作品進行改編和創(chuàng)造，使原作品內(nèi)涵更為豐富，更加具有表現(xiàn)力和感染力。

一、鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》的結構分析

鋼琴改編曲與原有的嗩吶曲相比，將原作品的因子部分予以省略，但是將原作品第二樂段的旋律，即“春回大地”的旋律部分予以保留，在作品中間部分插入了鳥鳴和蟲鳴的聲音和節(jié)奏，使原作品更加富有活力。鋼琴樂器本身具有廣闊的音域，加上豐富的織體，配以裝飾音的效果，是我國北方民間音樂特點得以充分的展現(xiàn)，更加富有鄉(xiāng)土氣息，北方農(nóng)村的樸實和粗獷的特點更加鮮明。嗩吶的音色是嘹亮歡快的，在鋼琴改編曲中利用高音區(qū)來表現(xiàn)這一特色，嗩吶特有的滑音通過五度音程和八度和弦裝飾音來表現(xiàn)這一音色效果。在演奏“林間嬉戲”樂段是，旋律在高中低三個聲部之間流轉穿梭，高低交錯，相互呼應。為了是北方地區(qū)居民的樸實直爽開朗的性格特點得以充分的表現(xiàn)，鋼琴改編曲增加了大量的重音后置和切分節(jié)奏，取得了理想的效果。在此樂段的后半部分，快速的半音在回旋力度上強弱交錯處理，向人們呈現(xiàn)出群鳥爭鳴的熱鬧活潑的畫面。

旋律進入第88小節(jié)開始轉入了悠閑寧靜的狀態(tài)中，以分解五度的交替作為整體畫面的基礎，接著有鳥兒自由的鳴叫。在這一樂段，作者充分了利用了鋼琴演奏的靈活性，以鳥鳴聲的模仿為主，呈現(xiàn)觀眾一片“鶯歌燕舞”的畫面。旋律進入到第115小節(jié)，將音域整體上衣，利用鋼琴的高音區(qū)來模仿鳥兒高聲的鳴叫。

譜例1：

在樂段的中間部分旋律開始轉為寧靜，采用八分音符跳音的方式作為表現(xiàn)手法。原作品中的華彩樂段，嗩吶演奏采用的“花舌”的技巧，鋼琴作品采用半音顫音和不協(xié)和音程的密集音群來加以表現(xiàn)，音樂的起伏逐漸明顯起來。

進入樂段，作品表現(xiàn)的是“歡樂歌舞”的場面，音樂旋律明快，節(jié)奏活潑，百鳥爭鳴的再次呈現(xiàn)，鋼琴演奏速度不斷加快，情緒越來越高漲，配以連串附點半音顫音的自由發(fā)揮，使音樂作品進入高潮。節(jié)奏方面特點鮮明，由慢轉快，先抑后揚，達到百鳥爭鳴的展現(xiàn)效果。

二、鋼琴演奏的要點

鋼琴作品的演奏中，裝飾音的巧妙運用能夠使鋼琴的演奏更具有表現(xiàn)力，這也是鋼琴作品創(chuàng)作過程中非常重要的一種手法。鋼琴不像其它民族樂器在表現(xiàn)民族具有明顯的民族色彩，要達到其它民族樂器的表現(xiàn)效果，就必須深刻的體會作品的內(nèi)涵，將音色技巧靈活運用，配合裝飾音，特殊的演奏手法來展現(xiàn)民族音樂作品的特色。

《百鳥朝鳳》原曲為嗩吶演奏，嗩吶這一樂器具有明亮的音色，而且音量大，特別是動物鳴叫的模仿上有獨特的優(yōu)勢，在表現(xiàn)熱鬧歡快的場面上也是其擅長之處。鋼琴改編曲要取得這一效果，首先就要求有非常好的手指控制力，指法靈活，音色通透。在裝飾音的演奏方面，指法上要快速有力，指尖繃緊，同時左手伴奏作為襯托，均勻連貫的同時還有注意兩手之間旋律的配合和轉換，要做到流暢自如。彈奏是要注意手指的靈敏度，音色要保證清亮通透，聲音干凈利落。除指法要求高以外，踏板的合理運用也十分重要。鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》中包含了大量的鋼琴和聲樂段。在進行和弦演奏的過程中，要強調(diào)最高音，手指的力度要求高度集中，有良好的控制力，配合陰后踏板對旋律音進行強調(diào)，能夠取得理想的效果。注意空踏板的運用，利用空踏板的共振效應達到需要的音樂效果。

在華彩樂段有速度變化的氣口，踏板運用要注意節(jié)奏的把握，在氣口時踩下踏板，再將音樂輕靈奏出，這時便會產(chǎn)生“空山鳥語”的意境。踏板的合理運用，能夠使鋼琴作品的內(nèi)涵得到更好的詮釋，更好的勾勒出作品的旋律、節(jié)奏、曲調(diào)的線條，賦予作品更好的韻味。

三、鋼琴演奏技巧的運用

1.踏板的運用

鋼琴踏板運用得當，保證了音符與和弦的連接性，使樂句更加連貫，同時使增加力度對比，增強節(jié)奏感，使鋼琴演奏的音色變化更加豐富。在中國民族音樂作品的鋼琴演奏上，踏板的運用尤為重要。以空踏板為例，利用空踏板的共振效應達到不踩踏板所達不到的音響效果，這種踏板方法在中國鋼琴作品演奏中廣泛的應用。在鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》的演奏中，在即將進入華彩樂段時會有速度變化的間歇。利用間歇時機，踩下踏板隨之輕靈演奏音樂，就會呈現(xiàn)出一片“空山鳥語”的景象?！栋嬴B朝鳳》鋼琴演奏曲中主要為節(jié)奏踏板，以譜例2為例，在每個小節(jié)總重音記號的音符上將踏板踩下然后迅速放下，以使重音得以加強，強調(diào)主旋律：

譜例2：

在鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》中有多處運用右踏板，踏板的合理運用使中國傳統(tǒng)音樂的橫向旋律線條得到更加鮮明的表現(xiàn)，淡濃相配，虛實相生。在演奏大量的和弦連接時，技術要點在于最高音區(qū)的連貫性，在演奏的過程中要注意集中手指的力度，配合使用切分踏板對旋律音的連貫性加以強調(diào)，來達到理想的音響效果。使用這種方法，還能夠使音樂層次更加鮮明。如譜例3，第一拍，右踏板抓住了輝煌大度的音響并延續(xù)到第三拍，從第一拍到第五拍，力度不斷變化，弱音踏板的運用使力度發(fā)展到極限，充分體現(xiàn)了中國民族音樂作品的旋律特點。

2.音色的表現(xiàn)

鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》的音色主要是對民族樂器音色的模仿。因為原作品是由嗩吶演奏，在鋼琴曲的演奏中要將這些音色模仿出來要求高超的演奏技巧，配合手指觸鍵的不同來表現(xiàn)出各種不同的鳥鳴聲，使音樂畫面更加生動形象。自然界的音響非常奇妙，在演奏時要集中注意力，利用內(nèi)心的聽覺進行模仿。

以“林間嬉戲”樂段為例，演奏時除了模仿鳥叫聲的同時，左手伴奏處理上也要注意虛實相間，勾勒出寧靜悠遠的畫面，濃淡相宜，引入遐想。在《百鳥朝鳳》鋼琴作品中，處理有布谷鳥的鳴叫，還有其他鳥類的鳴叫聲。比如黃鸝、百靈鳥的鳴叫，清脆高亢，在演奏時指尖繃緊力度集中，演奏出輕靈透亮的音色：

譜例3：

3.句法氣息

在鋼琴演奏過程中，要充分的表現(xiàn)音樂作品的內(nèi)容和情感波動，氣息會隨之發(fā)生變化。在鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》存在多處速度變化的地方，在演奏時要根據(jù)樂器的情感變化對速度、力度表情進行靈活恰當?shù)奶幚?，或慢呼慢吸，或快慢交替，或快呼快吸。比如在第三樂段，演奏時要使音色更加集中更加堅定，就要在氣息上進行合理的控制，注意慢呼慢吸，用緩慢的吸氣來帶動身體提起手臂，再用緩慢的呼氣放下：

譜例4：

四、結語

鋼琴改編曲《百鳥朝鳳》是在原嗩吶曲的基礎上改編而成了，保留了原作品所包含的民族特色，而鋼琴所具有的廣泛音域和豐富音色又賦予了這首樂曲更加鮮明的色彩，增添樂曲的韻味，使音樂內(nèi)容更加生動。這首鋼琴作品在演奏上要求有極高的技巧，指法靈活，音色豐富，具有很高的演奏難度。為了能夠充分的展現(xiàn)出作品的民族韻味，演奏者應從中國傳統(tǒng)音樂中吸取養(yǎng)分，并通過適當?shù)难葑嗉挤ㄅc其民族特色將之表現(xiàn)出來。

參考文獻：

[1]江明悖.中國民族音樂欣賞[M].北京：高等教育出版社，2012（3）.

[2]王彤.鋼琴改編曲《百鳥朝風》的民族風格[J].藝術教育，2013（2）.

[3]陶敏霞.中國鋼琴音樂作品教學與欣賞[M].西安： 陜西人民出版，2010.

[4]魏廷格.論王建中的鋼琴改編曲[J].中國音樂學，2011（2）.

作者單位：沈陽音樂學院