摘 要:潮劇流行于廣東潮汕、福建閩南、東南亞諸國和法國等潮人聚集區(qū),是一種古老劇種,采用潮語演唱。潮劇不僅受到廣東、福建等地潮語區(qū)人們的喜愛,而且在香港、臺灣和東南亞一帶廣受華人華僑喜愛。本文以《燈籠謠》中潮劇元素與現(xiàn)代作曲法的結(jié)合作為課題,展開系統(tǒng)的研究,揭示潮劇非同一般的文化藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞:燈籠謠;潮劇元素;現(xiàn)代作曲法
中圖分類號:J616 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)20-0108-01
2015年9月24日,由作曲家王錦麟創(chuàng)作制作的中國風新專輯《魅力東方》里有一首歌曲《燈籠謠》,隨著專輯的推出,這首歌曲在國內(nèi)外潮汕人聚集區(qū)廣為流傳,將具有濃郁潮汕傳統(tǒng)文化特色的歌曲推向了一個新高潮。王錦林是音樂制作人/詞曲作家/編曲監(jiān)制,連續(xù)兩屆“五個一工程獎”獲得者,北京現(xiàn)代音樂學院客座教授,劉德華、劉濤、蔣大為、楊洪基、韓磊、祖海、袁東方、成龍等歌手制作人,幫助港臺以及內(nèi)地許多著名歌手及多座城市創(chuàng)作諸多音樂專輯。多次獲得音樂界各大獎項,在音樂制作方面,對音樂風格和質(zhì)量有著非常驚人的掌控能力,與方文山先生開創(chuàng)的“新中國風”風格讓聽眾耳目一新,旋律性強善于結(jié)合時尚元素,其他風格多變橫跨數(shù)個音樂領域,被圈內(nèi)人士及媒體稱之為 “鬼才”。近年來為多部電影、電視劇、城市及企業(yè)廣告宣傳片創(chuàng)作原聲音樂,多次擔任中央電視臺《星光大道》上海東方衛(wèi)視《達人秀》《中國夢之聲》等音樂節(jié)目評委。先后兩次獲得國家精神文明建設“五個一工程”獎兩屆獲獎、魯迅文學藝術(shù)獎、首屆海南省“大海之聲”電視音樂大賽原創(chuàng)作品一等獎、廣東省優(yōu)秀音樂家獎、音樂先鋒榜最佳原創(chuàng)金曲獎等多個獎項。出生在潮汕地區(qū),在潮汕地區(qū)生活了20年,由他來推出這首歌曲,更能喚起世界各地潮汕人的思鄉(xiāng)之情,也能喚起所有在外打拼的人對家鄉(xiāng)的熱愛,有利于中華優(yōu)良傳統(tǒng)文化的傳承。
一、潮劇的發(fā)展史
潮劇屬于宋元南戲中的一個分支,具有440多年的歷史,是中國戲曲中的一個古老劇種。潮劇吸收了弋陽腔、昆曲、梆子、皮黃等眾家之特長,并與本地的民間藝術(shù)相結(jié)合,如潮語、潮州音樂、潮州歌冊、潮繡等,從而形成其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式和風格。
在12世紀至13世紀,我國的戲曲形成了北方雜劇和南方戲文共生共榮的局面,而南戲最初流行于浙江溫州一帶。經(jīng)過宋元時期二百多年的流傳,南戲逐步向長江流域和東南沿海兩個方向流傳,形成了弋陽腔、海鹽腔、余姚腔、昆山腔、泉潮腔等聲腔劇種。
由于各地區(qū)語言、語調(diào)上存在差別,南戲在發(fā)展中逐步地方化。到了元明時期,南戲在潮汕地區(qū)已經(jīng)非常繁榮,并在其發(fā)展中通過潮州藝人的不斷改進,吸收潮州民間音樂、小調(diào)等,從而形成了獨具地方特色的潮腔。潮劇經(jīng)過明清時期的發(fā)展,一直流傳至民國和新中國時期,但在此期間潮劇也經(jīng)歷了幾起幾落,直到改革開放后,潮劇才得到全面恢復和快速發(fā)展。
在歌曲《燈籠謠》當中,作者應用了經(jīng)典的潮劇唱段《桃花過渡》來作為創(chuàng)作素材進行延伸拓展,這段經(jīng)典的潮劇在新的音樂創(chuàng)作制作手法包裝下賦予了新的生命力。傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)新的手法結(jié)合給人耳目一新的感受。
二、歌曲《燈籠謠》的主要內(nèi)容
《燈籠謠》這首歌曲以潮汕人的春節(jié)、元宵、中秋節(jié)等傳統(tǒng)節(jié)日的喜慶場面為創(chuàng)作背景,采取將傳統(tǒng)的潮劇元素與現(xiàn)代音樂相結(jié)的表現(xiàn)方式進行創(chuàng)作。歌曲一開頭就古老的潮劇舞臺,潮州人正月點燈籠,到廟里上爐燒香、下爐香,君擔燒香、娘插燭,保賀阿伯非常輕松。街上鑼鼓錚錚蕩起了人潮,許多人喜悅的心情跳上了眉梢,點一盞花燈,許一個愿,祝福幸福吉祥。歌曲描述了天空中燃起的煙花漫天飛舞,如同伊人的微笑,載著人們的思念又沖上了云霄。春風吹來了家鄉(xiāng)味道,讓遠方的游子心里有了暖暖的依靠。歌曲體現(xiàn)了八月中秋夜,人們都在賞月,千里明月寄相思,邀你對酒當歌來團圓。月下看人,盡如畫。街上又是鑼鼓錚錚,蕩起了人潮,讓許多人的喜悅又跳上眉梢,點一盞花燈,許了個愿,祝福幸福吉祥,快樂逍遙?!稛艋\謠》由空政文工團獨唱演員袁東方演唱、音樂制作人王錦麟創(chuàng)作推出,旨在喚起在外打拼的人對家鄉(xiāng)的熱愛,對未來生活的美好期盼。
三、歌曲《燈籠謠》的潮劇元素
潮劇融合了民族戲劇文化中的優(yōu)良傳統(tǒng),結(jié)合了潮汕地方的許多文化元素,嶺南文化特色十分鮮明,它植根潮汕,但隨著華僑的遷徙,遍及五洲,潮劇因此而享譽海內(nèi)外,是中國戲劇界的一道“獨特景觀”,更是潮汕文化的一個重要傳承載體,成為聯(lián)絡世界各地潮汕人和華人華僑情感的重要橋梁。
《燈籠謠》以春節(jié)、元宵、中秋這三個中國傳統(tǒng)佳節(jié)的喜慶歡樂場面為主題,以弘揚傳承潮劇文化為主要目的,在歌曲中大量采用樂器二弦、椰胡、小打擊樂等潮劇元素,與傳統(tǒng)佳節(jié)里人們放煙花、掛燈籠、放孔明燈等喜悅心情相結(jié)合,表達了人們對未來生活期盼,讓整個歌曲充滿了濃濃的鄉(xiāng)情,讓在外漂泊的游子一聽就感到溫暖。
這首《燈籠謠》是流傳在潮汕地區(qū)的一首傳統(tǒng)歌曲,經(jīng)過改編,透出一股清新的氣息,在歌曲的前面加入了《蘇六娘》中《桃花過渡》這一潮劇傳統(tǒng)劇目的唱詞,使得這首歌曲的潮汕元素更突出。歌詞中始終充滿著濃厚的家鄉(xiāng)味道,游子對家鄉(xiāng)的熱愛,表達了潮汕人無論走得多遠,無論離家的時間多久,都沖淡不了他們對家鄉(xiāng)的牽掛。
四、《燈籠謠》作曲中的潮劇元素和現(xiàn)代元素
《燈籠謠》在作曲手法上采取將潮劇元素和現(xiàn)代元素相結(jié)合的表現(xiàn)方式,運用自然多次轉(zhuǎn)調(diào)的方式,讓歌曲的情感色彩遞增,以濃厚的鄉(xiāng)情鄉(xiāng)誼貫穿全曲。
(一)歌曲從潮語演唱作為開場
歌曲從一開頭就演繹了《桃花過渡》片段,然后自然地進入主題,潮劇的輕、重、五、反鎖南枝等調(diào)式明顯,并運用得適到好處。如:
當歌曲中潮樂一響起,潮曲一傳出,便會讓人沉醉于歌曲之中,如癡如醉。歌曲的曲調(diào)設計采取了快慢節(jié)奏,并緊密地配合,極具表現(xiàn)力和表演性。曲調(diào)充分吸收了潮劇的民間音樂要素,注重打擊樂的運用,采用了活躍的旋律,快速熱烈,輕松活潑,旋律流暢,傳承了潮劇優(yōu)良的文化傳統(tǒng)。
(二)歌曲從潮語演唱作為開場
歌曲大量采用了R&B節(jié)奏。R&B曲是現(xiàn)代搖滾樂的基礎,《燈籠謠》中也大量采用了R&B曲這種現(xiàn)代音樂元素,讓人感得新鮮,節(jié)奏感極強,音質(zhì)極富變化,多次重復一些樂句,歌聲和樂器互相呼應,將潮劇元素和在現(xiàn)代音樂元素有機融合。如:
R&B曲變化起伏大,能夠緊緊抓住人的聽覺感觀,讓人一聽就覺得舒服,這首歌曲具有微妙的順滑感,節(jié)奏分明,給人帶來許多令人十分驚喜的聽覺體驗。這種將中式唱腔與R&B曲表演風格融為一體,交替進行,繪制出一幅中西結(jié)合的音樂畫圈,令人耳目一新。
(三)歌曲從潮語演唱作為開場
歌曲采用了豐富的西洋和聲。西洋和聲在組合上注重各聲部的相互合成,形成一個協(xié)調(diào)完美的整體;一般會通過和聲來進行收束式的調(diào)性布局,構(gòu)成一種獨特的曲式;也善于利用和聲的色彩、織體來塑造音樂的形象,充分表達音樂的精神內(nèi)涵。通過和聲的處理,來為音樂進行對位,輔以配器、曲式,讓歌曲的特色更加鮮明。如:
在《燈籠謠》中,由于和聲的合理采用,使得歌曲的高縱向結(jié)合更緊密,瓦解調(diào)性、調(diào)式更合理,使整個歌曲極具創(chuàng)新性,可以喚起現(xiàn)代人,尤其是年輕人對潮劇文化的喜愛和傳承。
五、結(jié)語
歌曲《燈籠謠》是一首表現(xiàn)傳承傳統(tǒng)潮劇文化的力作,通過將潮劇戲曲演歌方式、現(xiàn)代R&B節(jié)奏和西洋和聲相結(jié)合,用歌曲的方式演繹出來,給傳統(tǒng)的潮劇文化提供了一個新的表現(xiàn)形式和創(chuàng)新舞臺,為弘揚發(fā)展中華傳統(tǒng)戲曲文化發(fā)揮了一定的促進作用。
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