博納爾油畫的西方味和東方韻

肖瑛

摘 要：博納爾作為西方十九世紀“納比畫派”的代表油畫家，他所形成的獨特的繪畫語言形式不僅有著與身俱來的“西方味”，在東方藝術(shù)思潮的影響下，也具有獨特的“東方韻”。博納爾對藝術(shù)色彩、構(gòu)圖等繪畫因素的探索是一種感性沖動和理性的結(jié)合，是繪畫藝術(shù)拼圖上不可缺失的一塊拼圖。

關(guān)鍵詞：博納爾；東西方油畫；色彩

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）20-0096-01

一、博納爾繪畫的“西方味”

1.西方的藝術(shù)創(chuàng)作時代。博納爾所處的時代正是英國資產(chǎn)階級革命時代。社會結(jié)構(gòu)的改變使得人們對繪畫工藝建筑等藝術(shù)的審美呈現(xiàn)一個開放的視角，多方位的視角促使了繪畫藝術(shù)新信念的萌生。法國在博納爾之前盛行以莫奈和德加為主導印象主義注重客觀事物在理性分析上視覺的再現(xiàn)，以塞尚、梵高、高更為主導的后印象主義加強了主觀上對色彩的認知和升華，他們各自在不同的繪畫元素中占有一席之地，塞尚探求物質(zhì)結(jié)構(gòu)的規(guī)律和穩(wěn)定，梵高則在主觀情感直覺的主導下對色彩進行飽和度、明度、筆觸的加強，使主觀觀念色彩價值在繪畫上達到了一個新的高度；高更則是象征主義的首領(lǐng)，讓觀賞者開始思考人的去來等人的價值問題的思索。在印象主義和后印象主義逐漸被新興的野獸主義和立體主義等一些現(xiàn)代美術(shù)流派所淹沒的時候，博納爾抓住印象主義的“尾巴”，在這些現(xiàn)代流派與印象主義間搭起了一座橋梁。

2.西方味的顏色。藝術(shù)家的畫總是有著一種與自身同呼吸的內(nèi)在精神氣質(zhì)。在顏色運用方面，博納爾絕對是藝術(shù)史上的大師，在西方美術(shù)史教材里博納爾被稱為“色彩的魔術(shù)師”。他的顏色脫離了之前印象主義對顏色的物理分析，他大膽的運用色彩，是顏色的“搬運工”，是印象主義的顏色和主觀顏色的結(jié)合，他對生活場景題材的真誠態(tài)度的描繪，他沒有對固有一種顏色的偏昧，他對顏色的搭配總是有一種出人意料的藝術(shù)驚喜，如作品《含羞草畫室》，《逆光下的裸女》、《天藍海岸》、等等。比如說他所畫的浴室裸女系列，白白的瓷板中蘊含著許多顏色，赤橙黃綠青藍紫，可能還不夠。藝術(shù)評論家安特雷洛評論說“博納爾的技法為使畫面外表獲得平衡，以冷熱的等量色調(diào)替代自然給予我們的色階對比。同時以神秘而顫動的中間色調(diào)來替代古典的明暗和塑造，適合于模特兒少量陰影只選在幾個限定的位置上?！雹俨┘{爾經(jīng)常脫離客觀對象固有的色彩表面，打破傳統(tǒng)西方油畫的用色技巧，進行主觀色彩的加工，他曾經(jīng)說過，“對于畫家來說，對象、題材的存在是很討厭的。”生活中的他總是靠他的隨手一畫的草稿和記憶來進行創(chuàng)作，保留瞬間對客觀事物的初衷色彩感受。

二、博納爾繪畫的“東方韻”

1.東方韻味的情懷。博納爾雖然是出生在法國的歐洲人，卻沒有典型的歐洲人臉龐的明顯特征，而現(xiàn)實的他透漏著儒雅氣質(zhì)的東方人學者特征，他也有著中國文人的孤傲隱士情懷，不隨波逐流，不取悅于大眾，獨特的構(gòu)圖、極具主觀的用色和裝飾感的畫面，堅持著自己的繪畫個性。儒家思想的“天人合一”和道家的“道法自然”美學情懷，在博納爾畫面中也能強烈感覺到，取材于生活場景中的瓶瓶罐罐和自然風景中的花花草草樹樹，追求自我精神與客觀事物的統(tǒng)一的情懷正是東方藝術(shù)的精髓。

2.東方美學思想的影響。十九世紀至20世界初，帝國主義的侵略使的東方許多精美的藝術(shù)品流入了歐洲市場和博物館，隨之帶來的東方美學思想也涌入了歐洲，而印象主義所掀起的反傳統(tǒng)思潮在十九世紀盛行，在這樣的歷史藝術(shù)背景下成就了博納爾繪畫風格的形成，他對東方美學思潮的本能肯定在他的藝術(shù)作品中以不同元素形式折射出來，比如畫面的平面裝飾的浮雕感和版畫感。尤其為日本浮世繪藝術(shù)的影響對博納爾很大，許多風景畫中對于一個人物安出現(xiàn)的安排，總帶著一種偶然感，對于這種裁剪似的構(gòu)圖形式感在油畫美學審美上有著強烈的視覺沖擊，這種不對稱式構(gòu)圖形式感從東方藝術(shù)藝術(shù)吸取，也得益于他的創(chuàng)作習慣有關(guān)，博納爾習慣于先創(chuàng)作后繃油畫框子這樣一個順序，這就是中國的“意在筆先，胸有成竹”，比如他的作品《穿格子襯衣的婦女》，畫面中以幾塊平涂的顏色組合，干凈整體和諧，一種酣暢淋漓的平面感，沒有太多繁雜的細節(jié)刻畫影響視覺，這種概括的形體是主觀創(chuàng)作意識與東方美學思想的碰撞，富有東方藝術(shù)的情趣。博納爾的景物系列作品如1930年創(chuàng)作的《瓶中花》、《高腳果盤和水果盤》等作品的畫面靜物的放置吸取了中國畫的構(gòu)圖，畫家大面積平涂一個顏色有著中國畫中“留白”的意味，畫家擺脫了寫實油畫的制約，追求者一種與自己精神世界的對話方式。另外東方韻味的筆觸，他的作品《化妝間》，高度概括的人物形象，寫意的用筆，沒有注重衣紋服飾的描繪和五官的刻畫，采用破、擦、點、染的東方用筆，傳遞了人物的神態(tài)和整個環(huán)境的氛圍的烘托，“潑墨”式的筆觸感和富有平面裝飾感的構(gòu)圖有很強的中國文人情懷。

三、結(jié)語

博納爾在吸收前人色彩認知的基礎(chǔ)上，帶著自身對藝術(shù)的直覺和沖動在各種顏色色塊間碰撞融合，滋生出帶有東方藝術(shù)味道的新苗，既打破了印象主義的形式觀念，又融合了現(xiàn)代美術(shù)流派開封性的特點，是藝術(shù)史上一顆璀璨的明珠。

注釋：

①段靜.博納爾繪畫藝術(shù)在認識[J].濮陽職業(yè)技術(shù)學院報，2009（08）：89.

參考文獻：

[1]鄭太春.博納爾繪畫中體現(xiàn)的東方藝術(shù)情趣[J].藝術(shù)理論，2010（05）.