皮埃松卡《塔拉泰拉》演奏教學(xué)研究

張　艷

(湖北第二師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，武漢 430205)

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皮埃松卡《塔拉泰拉》演奏教學(xué)研究

張艷

(湖北第二師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，武漢 430205)

摘要：鋼琴演奏要求演奏者既要有嫻熟的演奏技巧又要有豐富的音樂表現(xiàn)能力。本文將結(jié)合作品的技巧演奏和音樂分析，闡述皮埃松卡的《塔蘭泰拉》在演奏教學(xué)中的基本特征，這對演奏此類作品有積極的啟示作用。

關(guān)鍵詞：塔蘭泰拉； 音樂分析； 演奏處理； 教學(xué)意義

由中國音樂家協(xié)會(huì)編訂的鋼琴考級七級作品中，皮埃松卡的《塔拉泰拉舞曲》[1]兼具了生動(dòng)的音樂形象和豐富的技巧訓(xùn)練，體現(xiàn)了鋼琴豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，因此深受考生和鋼琴演奏者的喜愛。本文將對其藝術(shù)特點(diǎn)、演奏技巧進(jìn)行詳細(xì)的分析，闡述該作品在鋼琴教學(xué)中的積極意義。

一、作品簡介

塔蘭泰拉是浪漫主義時(shí)期常見的一種6/8或3/8的急速舞曲，源于意大利南部一種有毒的蜘蛛塔蘭圖拉，據(jù)說被這種蜘蛛叮咬后，毒素會(huì)刺激中樞神經(jīng)，讓人產(chǎn)生瘋狂的舞蹈，直至精疲力盡大汗淋漓，毒素才能排出。舞蹈既是中毒的表現(xiàn)，又是解毒的過程，因此節(jié)奏急促、強(qiáng)烈、腿部動(dòng)作豐富多變，臨結(jié)束時(shí)速度逐漸加快，情緒熱烈。作曲家們以此素材創(chuàng)作的音樂作品，大多表現(xiàn)了民間舞蹈熱烈奔放的氣氛和壯觀場面，既能展現(xiàn)樂器豐富多彩的演奏效果，又能體現(xiàn)演奏者高超灑脫的演奏魅力。因此肖邦、李斯特、普羅柯菲耶夫等作家都創(chuàng)作過鋼琴曲《塔蘭泰拉舞曲》，還有小提琴獨(dú)奏、芭蕾舞劇、獨(dú)舞等多種表現(xiàn)形式，這些作品都廣為流傳、經(jīng)久不衰。

二、樂曲音樂分析及演奏處理

全曲為三部曲式，具體結(jié)構(gòu)調(diào)性分析如下：

引子 + A段 + B段 + A’段 + 尾聲

1-910-6869-121122-179180-214

aaA-a-Aaa

引子(1-9小節(jié))：開頭PP三連音的跑動(dòng)音群，仿佛是從遠(yuǎn)處傳來的神秘的聲音。在演奏時(shí)要求手指貼鍵，由手腕帶動(dòng)三連音的橫向轉(zhuǎn)動(dòng)，并且一指觸鍵深厚而連貫，樂句結(jié)束在a小調(diào)的I-V的半終止上，之后兩小節(jié)的休止一定要將拍子停足，給人以神秘的期待感。

A段(10-68小節(jié))：這是一段熱烈的舞蹈場景的描繪。主題旋律熱情奔放，其中有較多上下音程的跳動(dòng)及短小靈活的分句，聯(lián)想到“塔蘭泰拉”舞曲的由來，我們可以想象這一段舞蹈不可能是優(yōu)美流暢的，而是癲狂的、近乎病態(tài)痙攣似的。為增強(qiáng)舞蹈的律動(dòng)感，樂曲有很多節(jié)奏性的重音處理。

作者標(biāo)注了“risoluto”,意為“果斷地、果敢地”。因此在演奏時(shí)觸鍵要直接果斷，小分句要明確靈敏地起手。在26-42小節(jié)一串下行音階跑動(dòng)，由于分解八度的加入，使得樂句顯得光彩華麗，富有炫技感。因此在演奏時(shí)手指積極主動(dòng)地跑動(dòng)，并利用手掌伸縮技巧突出高音區(qū)的分解八度，彈出富有“光輝的”(brillant)樂句。43-52小節(jié)為過渡句，低音聲部F-E-D-C-B-A漸強(qiáng)的旋律線條充滿了導(dǎo)向感，為主題的再現(xiàn)做鋪墊。全段在堅(jiān)定的FF中結(jié)束。

B段(69-121小節(jié))：這是在調(diào)式、音樂形象、織體、演奏法上富有對比性的三聲中部。直接由A段的同名調(diào)A大調(diào)進(jìn)入，轉(zhuǎn)經(jīng)a小調(diào)后又結(jié)束于A大調(diào)。對比于A段熱烈果敢地舞蹈，這一段抒情而憂傷。如同舞者在癲狂舞蹈發(fā)作的間隙時(shí)，精疲力盡而產(chǎn)生了各種幻象。A大調(diào)的樂句柔美如歌(dolce e cantabile)、轉(zhuǎn)入a小調(diào)后悲傷、悲痛的(doloroso),其后是十分熱情的(con molto passione)。再次轉(zhuǎn)回優(yōu)美溫暖的A大調(diào)，在過渡句的漸慢(un poco riten)之后，再現(xiàn)到A段。

三連音的高音聲部細(xì)膩連貫，演奏時(shí)手指盡量貼鍵，在控制好內(nèi)聲部的同時(shí)突出強(qiáng)調(diào)外聲部如歌的旋律，并運(yùn)用手腕的橫向轉(zhuǎn)動(dòng)，使高音旋律獲得氣息上的連貫。在大小調(diào)色彩的對比上可適當(dāng)做彈性節(jié)奏處理(rubato)。

A’段(122-179小節(jié))：再次回到a小調(diào)，音樂形象與技巧處理與A段幾乎一樣。

尾聲(180-214)：此段主要是熱烈音樂氣氛的渲染，不斷重復(fù)、跑動(dòng)的三連音似乎是毒發(fā)最后瘋狂的旋轉(zhuǎn)，毫無喘歇地一氣呵成。在樂句結(jié)構(gòu)上是8+8+4+4+12，198小節(jié)的加快(accel)后情緒越來越激昂興奮，直至最急板(prestissimo),樂曲在一瀉而下的俯沖式音階中達(dá)到最高潮，以堅(jiān)定的和弦戛然而止。

這一段的三連音的觸鍵與柔美的B段完全不同，要求手指擊鍵積極主動(dòng)，并配合低音聲部有漸強(qiáng)漸弱的張力處理，曲尾a和聲小調(diào)的音階的彈奏，手指要跑動(dòng)得清晰華麗，充滿內(nèi)在力量的積累。

三、作品的教學(xué)意義

1.生動(dòng)豐富的音樂想象

“想象力是藝術(shù)創(chuàng)作最重要的心理因素，也是一個(gè)藝術(shù)家才華的體現(xiàn)”[2]。鋼琴的演奏是對作品的二度創(chuàng)作，在音樂情感的表達(dá)中不可缺少生動(dòng)的音樂想象。著名鋼琴教育家趙曉生曾說過“心中之意象愈豐滿、愈清晰、愈強(qiáng)烈、愈有個(gè)性，其表現(xiàn)之意向亦愈明確”。教學(xué)中選用《塔蘭泰拉》這樣音樂形象生動(dòng)、音樂情感對比強(qiáng)烈的作品，可以很好的結(jié)合素材背景啟發(fā)調(diào)動(dòng)學(xué)生的音樂想象力。

在意大利南部炎熱的小島上，當(dāng)?shù)鼐用衩舾性陝?dòng)，性情奔放，加上蜘蛛毒素的作用，可以想象狂歡似的舞蹈場面異常熱烈。學(xué)生在學(xué)習(xí)演奏這樣的曲目時(shí)不能過分拘泥，在音樂情感上要表現(xiàn)得激越飛揚(yáng)。中段如歌憂傷的旋律，富有幻想性色彩，甚至帶有悲傷黑暗的色彩。段落間一剛一柔、一明一暗的情感對比，可以給演奏者帶來無限的想象空間。啟發(fā)學(xué)生運(yùn)用藝術(shù)理解力、創(chuàng)作性的想象力對作品進(jìn)行調(diào)色、潤色，呈現(xiàn)出更多層次與生動(dòng)的內(nèi)容， 使演奏充滿戲劇性的張力。

2.音樂段落、樂句間的銜接

本樂曲音樂形象生動(dòng)鮮明，段落、樂句的銜接導(dǎo)入，對訓(xùn)練演奏者心理調(diào)節(jié)、情緒轉(zhuǎn)換有積極的教學(xué)意義。

如譜例一中a小調(diào)懸而未決的V級和弦緊接兩小節(jié)休止符，讓人在神秘的引子之后充滿著期待感，除了要求演奏者節(jié)奏的準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)之外，更重要的是調(diào)整好音樂的呼吸和節(jié)奏的律動(dòng)，在音樂情緒上為火熱激越的舞蹈場面做好準(zhǔn)備。

譜例一：

譜例二是樂句間的衍生、導(dǎo)入。漸強(qiáng)之勢并沒有一氣呵成，而是突然的插入兩大拍(六小拍)的休止。這樣的休止充滿了緊張感，如同毒發(fā)窒息之際心跳停漏了的兩拍。在演奏處理這樣的樂句時(shí)要富有張力感，神聚而不能勢散。

譜例二：

3.簡易隱伏聲部的演奏處理

隱伏聲部就是“單一的旋律線條中含兩個(gè)聲部的進(jìn)行”[3]。這首作品除了中部的明顯的三個(gè)聲部進(jìn)行之外，在多處地方也運(yùn)用了較簡易的線性聲部的寫作手法，需要在學(xué)習(xí)演奏中辨認(rèn)和練習(xí)。特別是在重復(fù)性較多的樂句中，突出隱伏聲部的旋律線條，彈奏出多層次的音響效果，造成重復(fù)性旋律在情緒上的推動(dòng)感，這在本曲的教學(xué)演奏中是一個(gè)重要的技術(shù)課題，對演奏者的手指控制能力和內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)都是很好的鍛煉。

如譜例四，在神秘的引子中滾動(dòng)翻騰的三連音音群中有大量重復(fù)音型，其中每小節(jié)第一個(gè)音形成隱形聲部的旋律F-E-D-E-F ,并與下行的低音聲部形成的反向擴(kuò)張之勢。在演奏中要求一指突出這個(gè)隱伏的旋律線條，并彈出漸強(qiáng)的流動(dòng)感。

譜例四：

前蘇聯(lián)著名鋼琴教育家涅高茲曾說過“為了表達(dá)現(xiàn)有的無比豐富的鋼琴文獻(xiàn)，鋼琴藝術(shù)節(jié)必須有豐富多樣的鋼琴手法，而這些手法的準(zhǔn)確性和微妙之處的發(fā)展，只有通過對這些鋼琴樂曲本身的研究，也就是說對活的，具體的音樂的研究才能獲得”[4]。皮埃松卡的《塔蘭泰拉舞曲》就是這種鮮活具體的音樂作品，它的演奏技巧適中，需要用多層次的演奏手法表現(xiàn)豐富多彩的音樂形象。通過學(xué)習(xí)研究此類作品的演奏，將使學(xué)生演奏水平得到多方面的提升。

參考文獻(xiàn)：

[1]周銘孫.全國鋼琴演奏考級作品集[M].北京：大眾文藝出版社,2007.

[2]張前，王次昭.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社,2000.

[3]趙德義.隱伏聲部剖析[J].中央音樂學(xué)院院報(bào)，1985，(12).

[4]涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京：人民音樂出版社,2002.

責(zé)任編輯：彭雷生

收稿日期：2016-04-08

作者簡介：張艷(1981- )，女，湖北武漢人，講師，碩士，研究方向?yàn)殇撉傺葑嗯c教學(xué)。

中圖分類號：G642.0

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號：1674-344X(2016)05-0028-03

Research on the Teaching of Pieczonka’s Tarantella

ZHANG Yan

(College of Art, Hubei University of Education, Wuhan 430205, China)

Abstract:Piano performance requires the player to have a stand-up performance skills and excellent ability of music expression. Combined with musical skills and music analysis of relevant works, this paper clarifies the basic performance teaching features of Pieczonka’s Tarantella, which will certainly leave positive implication on the performance of such works.

Key words:Tarantella; music analysi；performance processing；teaching significance