陶昌鵬
梓慶削木為鐻,鐻成,見者驚猶鬼神。魯侯見而問焉,曰:“子何術(shù)以為焉?”對曰:“臣工人,何術(shù)之有?雖然,有一焉。臣將為鐻,未嘗敢以耗氣也,必齋以靜心。齋三曰,而不敢懷慶賞爵祿;齋五日,不敢懷非譽(yù)巧拙;齋七日,輒然忘吾有四肢形體也。當(dāng)是時也,無公朝,其巧專而外滑消。然后入山林,觀天性,形軀至矣,然后成見鐻,然后加手焉;不然則已,則以天合天,器之所以疑神者,其是與!”
匠心之傳
這是公元兩千多年前,莊子在《外篇·達(dá)生》一文中對名為“梓慶”的手工藝人的精妙闡述。魯國木匠梓慶現(xiàn)已不可考據(jù),而其在做工之前靜心聚氣,不再懷有慶賀、賞賜、獲取爵位和俸祿的想法,不再心存非議、夸譽(yù)、技巧或笨拙的雜念,最后進(jìn)入物我倆忘之境界的情狀卻令人印象深刻。而后梓慶進(jìn)入山林,觀察選擇木材,再將全部心血凝聚于此,專心致志,精雕細(xì)刻,以工匠的純真本性融合材料的自然天性,才制作出精妙似鬼神之工的器物。梓慶篇雖然僅百余字,但其樸實無華地描述了一位中國古代工匠的精神境界與風(fēng)骨,使今人得以一窺中國古代早已有之的“工匠精神”。
梓慶所處的先秦時期,工藝器具多作為祭祀和膜拜之物而存在,跨越到晚清及近代,手工藝品更多地被當(dāng)作賞玩和實用之物而留存。手工藝品功能的嬗變,并沒有使其失卻該有的匠人初心,梓慶的境界與風(fēng)骨,仍然被倔強(qiáng)地延承下來,而這其中的翹楚當(dāng)屬海派硯雕的開山鼻祖——陳氏端友。
近代琢硯藝術(shù)大師陳端友為人淳樸耿介,不諧于俗。每作硯常傾數(shù)年、乃至十?dāng)?shù)年為之,精工神妙,情趣自然,堪為神功,凡制硯雕刻精細(xì)至極而不失雅致,而其硯盒亦擇佳材自制,與硯天合。陳端友鬼斧神工之技,令后繼者望塵莫及,其匠心足可比肩先秦藝人梓慶。
匠藝之路
作為江南地區(qū)最先開埠的上海,一向是吳、越兩地文化的某種延續(xù),近代更是云集了江蘇、浙江、安徽、廣東、福建等各地的商販走卒、文人墨客、能工巧匠,久而久之,逐漸孕育成了海納百川的“海派文化”。民國初期上海商貿(mào)繁榮、文化發(fā)展所導(dǎo)致的虹吸效應(yīng),使得周邊各類文化精英匯聚到了上海,海派硯雕鼻祖陳端友也正是此時來到了上海。
陳端友出生于江蘇常熟農(nóng)村王市小鎮(zhèn),童年時就受到住宅附近雕花店木工師傅的影響,喜愛手藝。由于家貧,他十三歲才進(jìn)私學(xué)。父親早逝后由其伯夫薦往揚(yáng)州“問古齋”碑帖店當(dāng)學(xué)徒,拜碑刻、硯刻高手張?zhí)綖閹?。在楊州學(xué)藝五年期間,主要學(xué)的是碑刻與傳統(tǒng)硯刻技藝,特別是在碑上刻字打好了扎實的基礎(chǔ)。這是陳端友硯刻技藝的第一階段,那時他所刻的硯是簡潔傳統(tǒng)之造型,并不留款名。
1912年其師張?zhí)綌y陳端友來滬,在東新里新開了店鋪制硯營生。僅僅七個月,張?zhí)饺ナ?,其子就把店鋪交與陳端友經(jīng)營,而陳氏也不善經(jīng)營,勉強(qiáng)維持了五年,“問古齋”便告歇業(yè)。自1917年冬起,陳端友便在家中刻硯。此期間,他參加了“海上題襟館金石書畫會”,結(jié)識了書畫名家吳昌碩、熊松泉、商笙伯、賀天健、張石園等人,因而得以經(jīng)常參加畫社的定期活動,常與這些畫家們切磋探討,所獲頗多。應(yīng)該說這一段與畫家群體的交誼是陳端友文化情操和審美素養(yǎng)提升的重要時期,也是其刻硯水準(zhǔn)得以提升的第二階段。
以本人之管見,作為一名手工藝匠人,在所從事的手工藝術(shù)雕刻的相關(guān)領(lǐng)域里,如果沒有傳統(tǒng)中國書畫和藝術(shù)的涵養(yǎng),沒有深入中國繪畫的堂奧,而想要提升自己的工藝美術(shù)水準(zhǔn)是很難實現(xiàn)的。如果僅僅是聰明機(jī)巧、抄襲他人,終究成不了大器,結(jié)果是曇花一現(xiàn)。以陳端友為例,其后來所雕刻的“虹松”硯、“雙雁”硯、“松巖”硯等,其硯形圖案表明他在與傳統(tǒng)畫家的交流中,受繪畫構(gòu)圖藝術(shù)的影響,學(xué)習(xí)了中國繪畫中相關(guān)的構(gòu)圖法則,刻硯水準(zhǔn)已在其師傅張?zhí)絺鹘痰幕A(chǔ)之上有了明顯的躍升。
而此后陳端友在贊助人醫(yī)師余伯陶家中十幾年雕硯的經(jīng)歷,則成為陳端友硯刻水準(zhǔn)升華的第三階段,也達(dá)到其手工技藝的最高峰。由于余伯陶賞識酷愛陳端友的雕硯藝術(shù),自1936年始,余伯陶便聘請陳端友到家中為其制硯。余伯陶對此不惜工本,非常豁達(dá),除對陳端友保證生活供養(yǎng)以外,還每月支付其高于當(dāng)時手藝人很多的薪水。而余伯陶對陳端友只有二個要求:其一,刻硯不模仿老硯,設(shè)計創(chuàng)新;其二,硯制作完工后要落款。無新設(shè)計時,可琢磨、甚至游玩。一旦有新的設(shè)計開始雕刻后,也不計時間,何時想休息就休息,何時想刻再刻,這對于陳端友來說是非常自由自在的。余伯陶愛才、惜才,成為發(fā)現(xiàn)并造就海派硯雕巨匠的伯樂。
在這段無憂、寬裕的時光里,陳端友陸續(xù)創(chuàng)新刻制出具有青銅器浮雕圖案的硯臺,其刀工細(xì)膩,圖紋規(guī)范,比例精確,深淺得當(dāng)。而后,陳氏接觸到蘇州顧二娘所刻制的竹編硯,以此得到啟發(fā),在寫實仿真硯的創(chuàng)作過程中一發(fā)而不可收。在此期間,陳端友制硯更加精益求精,一絲不茍,甚至超越了其所借鑒的顧二娘的制硯尺度,達(dá)到宮廷藝術(shù)的水準(zhǔn)。而這些不惜工本,全身心力雕刻而成的寫實仿真硯,不僅符合其贊助人醫(yī)師余伯陶的心意,更成為近代硯雕史上的代表之作。由于陳端友在余伯陶處所刻的硯數(shù)量不多,且為私人收藏,無法廣泛流通和傳播,導(dǎo)致近代喜硯藏家只知道蘇州的刻硯名家顧二娘,而不知海派制硯大家陳端友。
大匠初心
陳端友開創(chuàng)了海派寫實硯刻技藝,這是天時地利人和的結(jié)果。陳端友所刻制的每方硯臺都在告訴今人,鬼斧神工的精美作品是國人工匠精神之所在,更是海派硯雕精神之所在。陳端友的海派硯雕精神體現(xiàn)在何處?作為三十多年一路走來的海派寫實硯刻的傳承人和實踐者,本人對陳端友大師之海派硯雕精神的體悟解讀,主要有以下六點:那便是豁達(dá)、執(zhí)著、好學(xué)、靜心、求精、創(chuàng)新。
豁達(dá):豁達(dá)很難做到,不是為錢而生,是為追求而生。陳端友隨其師傅來到滬上,師傅去世,店鋪五年經(jīng)營不下去的情形下,陳端友并沒有為了生計改行,不計較經(jīng)濟(jì)收入之多少,堅持在家刻硯長達(dá)九年。正因為有這種豁達(dá)的精神,堅持自己的藝術(shù)信念,才有機(jī)會被中醫(yī)師余伯陶聘請到家中刻硯。而在余伯陶家中刻硯,他也從不考慮經(jīng)濟(jì)收入,一生的精力都花在刻硯上。這是目前工藝美術(shù)領(lǐng)域里所缺乏的精神,不少曾經(jīng)的創(chuàng)作者因作品不能及時兌現(xiàn),學(xué)藝就半途而廢了。
執(zhí)著:陳端友一生沒有成家沒有子女,“惟硯作田”,不棄不舍,堅持幾十年只做一件事,一生僅刻制了三十幾方足以傳世的精品硯臺留給后代。歷史上在自己所從事的行業(yè)有所建樹和突破者,無不具有執(zhí)著追求的精神,執(zhí)著是人生路上的階梯,也是工匠最終成為藝術(shù)大家的必經(jīng)之途。
好學(xué):陳端友好學(xué),很小的時候,就對街坊的木雕手藝很感興趣。在楊州隨張?zhí)綄W(xué)藝的五年中,也是敏而好學(xué),手藝精進(jìn),其師傅因此把這位愛徒帶到上海繼續(xù)刻硯。陳端友在家堅持刻硯的過程中,參加了“海上題襟館金石書畫會”與名畫家交友,切磋探討、虛心好學(xué),努力提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。而好學(xué)正是海納百川的精神,吸取他人所長,化為己用。
靜心:靜心是修煉,靜心萬般空,才專一,才會一絲不茍。三十多年前,筆者曾去上博庫房觀摩陳端友刻的硯臺,令人驚嘆不已。特別是一方古泉端硯,每枚古銅幣刻得就像出土的模樣,銅幣之間的鏤空讓你無法想象是如何制作出來的。如果不能真正地靜心,高度思想集中,稍不留神就會出現(xiàn)紕漏,功虧一簣。很難想象這樣一方石硯要花多少時間的靜心精工制作方能完成。而在當(dāng)今浮躁速成的時代,作為手工藝者要做到靜下心來創(chuàng)作更為不易。
求精:陳端友不管刻制的是畫意端硯,青銅器端硯,寫真的蘑菇、毛筍、吉金堆等端硯,都刻功精美到極致,栩栩如生,惟妙惟肖,鬼斧神工之技,令后繼者望塵莫及。上海老一輩工藝美術(shù)家的作品,在全國專業(yè)領(lǐng)域里一直有精致而細(xì)膩的好口碑,因而精致到極致就是中國的工匠精神,更應(yīng)該是海派工藝美術(shù)的精神。
創(chuàng)新:作為工匠精神的升華,創(chuàng)新是藝術(shù)創(chuàng)造者至高境界的體現(xiàn)。凡陳端友所落款的精品硯,全是其創(chuàng)新作品,都沒有抄襲他人或模仿古人的成份。筆者認(rèn)為,在繼承傳統(tǒng)技藝的同時,創(chuàng)新的作品才能經(jīng)得起時間的推敲,才更有藝術(shù)生命力,相應(yīng)地更有收藏價值,有成為傳世作品的可能。所以說既有傳承又有創(chuàng)新才是工藝大匠之所為。
以“大匠心傳”為題,從個人角度來解讀海派硯雕鼻祖陳端友的工匠精神,而陳端友大師一直是筆者三十多年來從事海派寫實硯刻傳承實踐的啟迪者。本人對陳端友的管見不僅停留在精神層面,也有對其硯雕技藝和硯制美學(xué)上的研究和探索。從長遠(yuǎn)來看,海派寫實硯雕的歷史脈絡(luò)和傳承之路還有待進(jìn)一步厘清與開拓,謹(jǐn)以此短文與工藝美術(shù)同行們共勉。