中美網絡自制劇及衍生電影比較

趙欣 殷夢圓

[摘要]近些年來，網絡自制劇日趨成熟，受到了人們的關注。網絡自制劇的成熟催生了網絡自制劇的衍生電影這一新事物。網絡自制劇衍生電影的出現是網絡自制劇發(fā)展歷程上的一個重要節(jié)點，它標志著網絡自制劇進入了一個新的發(fā)展階段。在中國，網絡自制劇《萬萬沒想到》的受眾群廣泛；在美國，網絡自制劇的受眾以《Smosh》居多。中國的《萬萬沒想到》和美國的《Smosh》在一定程度上是兩國網絡自制劇發(fā)展的縮影。本文以網絡自制劇《萬萬沒想到》和《Smosh》以及其衍生電影為個案展開研究，在對網絡自制劇及其衍生電影的概況進行梳理的基礎上，通過比較分析中美知名網絡自制劇《萬萬沒想到》和《Smosh》的衍生電影的異同之處，《萬萬沒想到》和《Smosh》網絡自制劇與自身衍生電影的異同之處，以及網絡自制劇衍生電影與傳統(tǒng)商業(yè)電影的異同之處，探究網絡自制劇的未來發(fā)展方向。

[關鍵詞]網絡自制劇 衍生電影 比較

這些年來，網絡自制劇日趨成熟，受到了人們的關注。網絡自制劇的成熟催生了網絡自制劇的衍生電影這一新事物。2013年，由部分視頻網站投拍的網絡自制劇《屌絲男士》、《萬萬沒想到》等劇集一經推出就獲得了熱烈反響。各大視頻網站紛紛加大對網絡自制劇的投資力度，網絡自制劇的影片品質、制作水平也逐步走向專業(yè)化。風靡網絡的各類網絡自制劇節(jié)目發(fā)展至今，不過短短十余年，卻一次又一次地創(chuàng)造了收視奇跡。網絡自制劇衍生電影的出現是網絡自制劇發(fā)展歷程上的一個重要節(jié)點，它標志著網絡自制劇也進入了一個新的發(fā)展階段。

一、網絡自制劇及其衍生電影的概況

網絡自制劇是以視頻網站為主要傳播平臺，由個人或影視團隊制作，由視頻網站參與投資支持的影片。網絡自制劇一般篇幅小，成本低，內容通俗，貼近大眾流行文化[1]。

本文的兩個研究案例分別是中國和美國的知名網絡自制劇品牌。《萬萬沒想到》系列網絡自制劇是由萬合天宜與優(yōu)酷網聯(lián)合出品的單元喜劇，于2013年在優(yōu)酷網首播，近年陸續(xù)推出了多部續(xù)集和衍生劇集。劇中穿插有翻唱惡搞歌曲和原創(chuàng)網絡歌曲，均獲得了熱烈反響；美國的“Smosh”最初由兩名普通青年伊恩·席克斯（Ian Hecox）和安東尼·帕迪亞（Anthony Padilla）建立，目前《Smosh》的頻道訂閱粉絲數有兩千一百萬，視頻總播放次數達53億，其名下還設有卡通、游戲、個人錄像等多個子頻道和固定欄目，并出版有多個原創(chuàng)音樂專輯，現隸屬于帝帆美（Defy Media）信息科技有限公司。從《萬萬沒想到》和《Smosh》兩個節(jié)目的發(fā)展歷程可以看出，中國的網絡自制劇自推出起就得到官方機構和廣告商的支持，美國的網絡自制劇則多靠“網紅”主創(chuàng)成名后才逐步與官方取得合作，雖然起跑路線不同，但中美網絡自制劇近年來的發(fā)展勢頭不可小覷。

《萬萬沒想到：西游篇》和《Smosh大電影》兩部影片上映后，許多觀眾一致反映，這根本就是加長版的網絡自制劇，不是電影[2]。網絡自制劇衍生電影是電影嗎？這就要看它是否符合電影的定義。奧地利導演古斯塔夫·多伊奇（Gustav Deutsch）曾坦言，電影無法被定義[3]，換句話說，沒有某一個具體的詞匯可以一語概括電影的全部內容。目前業(yè)內廣泛認同的是從物質層面和藝術層面來定義電影：從物質層面解釋，電影是集合了聲、光、畫等元素的科技產物，連續(xù)的畫面組成的動態(tài)影像就是電影；從藝術層面解釋，光是有影像畫面還不夠，電影必須還要傳達出某種思想情感，具有一定的觀賞性。如此看來，以《萬萬沒想到》和《Smosh大電影》為代表的網絡自制劇衍生電影，其配置達到院線上映標準，有完整的劇情和后期加工，只是影片與傳統(tǒng)商業(yè)電影相比有其特別之處，但可以肯定的是，網絡自制劇衍生電影確實是電影的一種。

二、《萬萬沒想到》和《Smosh》自制劇衍生電影的比較分析

《萬萬沒想到》和《Smosh》系列網絡自制劇本都是喜劇，其衍生電影拍成喜劇是理所當然，而網絡自制劇改編的喜劇電影和一般的喜劇電影相比又有另類之處。

《Smosh大電影》大膽惡搞了全球知名視頻網站YouTube，甚至片中的重要角色名字也叫“YouTube”；影片順便還惡搞了蘋果公司出品的手機人工智能Siri，給劇中的手機人工智能取名叫“Diri”。一般的商業(yè)電影，出現一點植入廣告都會被觀眾所詬病，而該片沿襲了原網絡自制劇的風格，“明目張膽”的惡搞方式反而博得了觀眾的喜愛和支持；《萬萬沒想到》也大膽借用了其他文藝作品的經典元素，如片中一木樁的樣式是日本動漫《銀魂》里的角色“伊麗莎白”；食人妖準備烹飪的橋段變成了《舌尖上的中國》；還有男女主角接受孫悟空特訓時出現的“五年高（中）考三年模擬”等等。此種表現形式為網絡自制劇所特有，也只有網絡自制劇衍生電影才能運用自如而不被觀眾反感，這得益于原網絡自制劇不拘一格的故事體裁和豐富的原創(chuàng)內容。因此，網絡自制劇衍生電影也是商業(yè)電影中的另類。

雖同為另類網絡自制劇衍生電影，但《Smosh大電影》和《萬萬沒想到》還是存在較大差異。《Smosh大電影》講述了主人公通過改變網絡視頻改變了現實，從一事無成的普通人一躍成為明星，名利雙收的故事，實為影射自身從制作網絡視頻起家，逐步走向成功的歷程；《萬萬沒想到》講的則是主人公夢想成為英雄，一番機緣巧合，歷盡艱險最終拯救了世界，贏得了美人芳心的故事，和主創(chuàng)人員的個人經歷沒有太大關聯(lián)?？梢姟禨mosh大電影》是對原網絡自制劇的借題發(fā)揮，而《萬萬沒想到》電影版則是“另起爐灶”。二者打造的影片路線也不同，《Smosh大電影》是一部小成本的“爆米花電影”，即一種觀后即忘、觀眾在觀影時不需要調動邏輯思維參與到情節(jié)中的影片；《萬萬沒想到》走的是“好萊塢大片”的路線，影片的制作水平比原網絡自制劇提高了不止一個檔次，還請了國內外知名藝人參與演出和制作。

兩部影片的路線走向各有其利弊。低成本制作的好處是，延續(xù)了網絡自制劇的制作風格，使電影更接近原網絡自制劇的形制，增強觀眾的認同感，對于電影中的低質量特效、浮夸演技、連篇粗語等一般商業(yè)電影趨于避免的問題，觀眾也能順其自然地接受；壞處是影片專業(yè)化水平不高，受眾群體有限，易對日后其他網絡自制劇改編電影或同類電影造成誤導，受到不少業(yè)內人士的批評。大片化制作的好處是，商業(yè)化水平較高，可以擴大原網絡自制劇的知名度和受眾群，令觀眾耳目一新；壞處則是不易滿足多種觀眾群體的心理預期，專業(yè)化水平與傳統(tǒng)商業(yè)電影相比顯得“班門弄斧”，難以實現收益與口碑的雙贏。兩種網絡自制劇電影化的路線雖不相同，但為網絡自制劇電影化開創(chuàng)了不同的思路。

三、《萬萬沒想到》和《Smosh》網絡自制劇及其自身衍生電影的比較分析

目前，《萬萬沒想到：西游篇》電影的豆瓣評分5.7分[4]，比原網絡自制劇三季和番外劇集的評分都要低；《Smosh大電影》的IMDb評分4.1分[5]，其原生網絡自制劇系列評分卻均在7分以上。是什么造成了衍生電影與原生網絡自制劇觀眾評價的差距？個人認為，原因可概括為影片本身品質和觀眾心理期待兩點。

作為一部有情節(jié)的喜劇片，導演和編劇的個人水平、把握情節(jié)起承轉合和笑點設置的能力會影響影片質量，同時作為一部面向粉絲的電影，對觀眾的了解也極為重要?！禨mosh大電影》是草根主創(chuàng)和業(yè)內人士的初次合作。從演職構成來看，與其說該片是Smosh網絡自制劇的電影版，不如說是其他劇組借用“Smosh”的名字，請來其主創(chuàng)參演的同名影片。大電影雖然有Smosh主創(chuàng)參與編劇和演出，但影片內容的決定者已經不再是兩位主創(chuàng)，電影即使沿襲了原網絡自制劇的搞怪無厘頭風格，也做不到與粉絲觀眾群體的親近感。影片品質低下和粉絲的失望情緒這兩大原因均使《Smosh大電影》差評連連。

網絡自制劇是一種“快餐”式的影片，短小精悍，旨在博人一笑，若還能反應社會現實、引起觀眾共鳴，則是錦上添花；電影是經過精心制作的“正餐”，影片的意義不只是給人取樂，除了視覺上的藝術感，應該有更深層面的文化內涵。運用媒介的三功能說來解釋：對于網絡自制劇，娛樂功能是第一，社會化功能第二，藝術性是附加成分；對于電影，藝術性第一，社會化功能第二，娛樂功能則是附加成分。

以《萬萬沒想到：西游篇》為例，該片由網絡自制劇原班人馬打造，但批評的聲音此起彼伏，原因就是影片把娛樂功能和社會化功能本末倒置了。影片在劇情上沒有亮點，情節(jié)也過于冗長，劇本的嚴謹性經不起推敲；反觀《萬萬沒想到》網絡劇，片中故意粗制濫造的“五毛特效”、浮夸的演技和荒誕的劇情成了觀眾喜聞樂見的經典，這就是觀眾對于同一本源、不同形制的影視作品有著“雙重標準”?！度f萬沒想到》電影版既非加長了的“快餐”網絡自制劇，又非獨立的“正餐”電影，實為雜糅了“萬萬沒想到”、“西游”、“明星大牌”等熱門元素的“大鍋飯”。影片的自身品質和觀眾的心理期待，會因影片形制定位的變化而改變，從而影響影片的評價。網絡自制劇衍生電影因為不倫不類，不能滿足觀眾的心理預期，導致毀譽參半，表現平平。

四、網絡自制劇衍生電影與傳統(tǒng)電影的比較分析

《萬萬沒想到：西游篇》電影監(jiān)制黃建新接受華西都市報采訪時曾說道，《萬萬沒想到》網絡自制劇系列播放量達20億，“如果是三十塊錢一張票，那得多少票房??！”[6]且不說這20億播放量的票房轉化率真正能實現多少，黃建新的一番話揭示了網絡自制劇及其衍生電影的主要收入來源——粉絲效應。與傳統(tǒng)商業(yè)電影相比，粉絲效應成了網絡自制劇衍生電影與生俱來的競爭利器。

粉絲效應與經濟效益成正比，但與影片口碑的關系微妙。許多《萬萬沒想到》和《Smosh》的粉絲在觀影后的評論中表示，他們在失望和難以割愛之間做出了中評[7]。相比之下，傳統(tǒng)商業(yè)電影先宣傳、后積累的運作方式受粉絲效應的影響就小得多，獲得的評價也更為客觀，能更多反映出影片自身的實際表現。

網絡自制劇衍生電影雖然在商業(yè)電影市場中贏得了一席之地，與傳統(tǒng)商業(yè)電影相比卻只是曇花一現。隨著觀眾對其質疑和批評聲越來越多，網絡自制劇衍生電影無論從票房還是口碑上都無法產生深遠影響。究其本質，它雖然是商業(yè)電影，但其專業(yè)性至今還很難得到業(yè)界認可；由于電影借的是網絡自制劇的名義，觀眾只看重它的娛樂功能。從傳播學的角度看，網絡自制劇衍生電影是一次成功的嘗試；從電影學的角度看，網絡自制劇衍生電影只是一個新生題材。

五、結 語

《萬萬沒想到》的導演易小星在接受新京報采訪時表示，《萬萬沒想到：西游篇》可能會成為他執(zhí)導的最后一部大電影[8]。《Smosh大電影》更是低調行事，上映不久便悄無聲息地淡出了公眾視野，連票房記錄都沒有留下。

隨著網絡自制劇衍生電影的熱度消退，網絡自制劇仍按部就班地進行著新片的制作。未來是否還會有衍生電影的續(xù)集，是否會有其他網絡自制劇陸續(xù)改編成電影，我們不得而知，但可以肯定的是，網絡自制劇衍生電影標志著網絡自制劇已經發(fā)展到了可以與商業(yè)電影“叫板”的階段。網絡自制劇成功的關鍵在于創(chuàng)新，其出路仍是創(chuàng)新二字。與受眾的互動性優(yōu)勢以及新媒體在技術上的支持，使得網絡自制劇的發(fā)展具有廣闊的上升空間。

注釋：

[1]莊若江：《網絡自制劇的崛起、發(fā)展與跨媒介傳播》，《現代傳播》2013年第6期

[2]資料來自http：//www.zhihu.com/question/38588027

[3]（英）吉爾·內爾姆斯：.《電影研究導論》，世界圖書出版公司2013年版

[4]資料來自http：//movie.douban.com/subject/26320029

[5]資料來自http：//www.imdb.com/

title/tt4184878

[6]資料來自http：//news.huaxi100.com/index.php？m=content&c=index&a=show&catid=248&id=612983

[7]http：//www.imdb.com/title/tt41

84878/reviews.ref_=tt_ov_rt.對《Smosh》

大電影的評價（英文）https：//movie.douban.com/subject/26419756/commen

ts sort=new_score對《Smosh》大電影的評價 （中文）http：//movie.mtime.com/222673/comment.html 和https：//movie.douban.com/subject/26320029

/reviews對《萬萬沒想到》電影版影評

[8]資料來自http：//www.bjnews.com.cn/culture/2015/09/24/378615.html <＼＼Y8＼本地磁盤 （F）＼2011-新聞前哨＼2016-2＼BBBB-.TIF>

（趙欣：大連外國語大學講師；殷夢圓：大連外國語大學本科生）