在聲樂教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練中應(yīng)重視的若干問題

李超

摘 要：聲樂演唱作為一門特殊的藝術(shù)形式，必須經(jīng)過一段時間的基礎(chǔ)訓(xùn)練，以形成和發(fā)展一種自覺掌握歌唱規(guī)律的能力。學(xué)生通過這種基礎(chǔ)訓(xùn)練，才能同時滿足在聲樂演唱時自如地運用聲音技巧和充分地表達思想情感的各種需要。本文將從五個方面闡述在聲樂教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練中應(yīng)重視的幾個問題，目的在于提高學(xué)生的歌唱能力，為今后的歌唱道路打下堅實的基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：聲音概念 呼吸 發(fā)聲與吐字 音樂修養(yǎng) 聲樂曲目

聲樂教學(xué)是一門富于創(chuàng)造性的“思維勞動課”，這種創(chuàng)造性通常體現(xiàn)在教和學(xué)兩個方面。在課堂上，學(xué)生思維能力的發(fā)揮和發(fā)展相對有限，因此在很大程度上是需要依靠教師的主導(dǎo)作用。有些聲樂學(xué)生在進入藝術(shù)院校之前沒有進行過專業(yè)的基礎(chǔ)訓(xùn)練，演唱水平參差不齊，需要聲樂教師在教學(xué)中讓學(xué)生樹立起正確的聲音概念，為進一步深入學(xué)習(xí)聲樂打好基礎(chǔ)，以不斷提高學(xué)生的演唱能力。筆者從事聲樂教學(xué)已十余年，在這里，僅把我個人在聲樂教學(xué)實踐中所遇到和需要注意的問題，以及累積的一些經(jīng)驗和認識，簡單的談一談，僅供大家參考。

一、樹立起正確的聲樂概念

聲樂教師在教學(xué)的早期階段，首先應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生具有一種良好的、靈敏的聽覺能力，在教師的幫助下，逐步樹立正確的聲樂概念和審美觀點。使學(xué)生能分辨出正確的、優(yōu)美的聲音。其次需要在課堂上培養(yǎng)學(xué)生能夠記住自己所唱聲音的好壞，掌握好不同狀態(tài)和控制上的感覺，包括生理上和心理上的。這樣學(xué)生除了能用耳朵來辨別聲音好壞的同時，還能夠通過自身的歌唱感受來區(qū)別肌肉放松和緊張的不同狀態(tài)。從而為學(xué)生在沒有教師指導(dǎo)的情況下，提高自學(xué)效率打下基礎(chǔ)。當(dāng)然，這種正確的聲樂概念需要經(jīng)過反復(fù)磨練的過程才能獲得。因此，這就要求學(xué)生多看音樂會，多聽相關(guān)的專業(yè)性的音響資料，多參加名家講學(xué)，體會名家的演唱經(jīng)驗與心得等等。

聲樂是一門相對抽象的藝術(shù)形式，在依靠正確的、理性的專業(yè)理論知識作為指導(dǎo)的同時，還需要依靠感性的歌唱體會來判斷聲音的對錯。因此，聲樂教師需要幫助學(xué)生細心地、反復(fù)地體驗正確的歌唱感覺，使學(xué)生能較好的領(lǐng)會教師的意圖。筆者深感如果沒有在聲樂教學(xué)的早期階段，為學(xué)生樹立正確的聲音概念就有可能使其在眾說紛紜面前，造成思想上的混亂，從而打亂了學(xué)習(xí)的階段性和層次性。

二、掌握好呼吸的控制與運用

呼吸一直以來被視為是歌唱的“源泉”。在意大利傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中，就十分重視呼吸的訓(xùn)練，認為呼吸是歌唱發(fā)聲的基礎(chǔ)。意大利聲樂學(xué)派甚至認為：“誰懂得呼吸，誰就會歌唱”。這一說法雖然有些夸張，卻很有道理。對于歌唱的呼吸，人們從不同角度提出了不同的呼吸方法。例如：胸式呼吸腹式呼吸、橫膈膜——胸腹式呼吸等等。而第三種呼吸是當(dāng)前被學(xué)術(shù)界普遍認同的符合生理科學(xué)的呼吸方法。因為它全面地調(diào)動了人體呼吸器官的綜合能動作用，為歌者提供了良好的、可靠的氣息支持。實踐證明歌唱的呼吸要比平時深，肺部的容量增大，胸廓下部的肋骨向外擴張，呼吸的活動范圍大，其伸縮性也比較強。利用這種生理調(diào)節(jié)來控制歌唱時的呼吸，顯然具有它的優(yōu)越性。

筆者在聲樂教學(xué)中遇到過很多初學(xué)者不會運用正確的呼吸，最常見的現(xiàn)象是：歌唱時身體緊張，喉部肌肉使勁，氣息吸的淺，呼氣時不能保持慢慢、均勻地吐出來，而是一張嘴氣都泄光了，起音時愛漏氣，總是發(fā)出沙沙的、不干凈的聲音等等。筆者認為聲樂教師應(yīng)靈活地運用科學(xué)的發(fā)聲方法，針對每個學(xué)生存在不同呼吸問題進行教學(xué)，才能收到很好的預(yù)期效果。告訴學(xué)生吸氣時要做到嘴部微笑的自然張開，氣息要沉下來，喉部盡量保持松弛、平穩(wěn)的狀態(tài)；氣息流暢的吸進去，有深的氣息支持的感覺。呼氣時橫膈膜和兩肋應(yīng)保持吸氣時肌肉向外擴張的力量，形成一種相對抗的狀態(tài)，平穩(wěn)地控制氣息的呼出；在歌唱之前做好準備，要干凈、清晰、肯定、直接地唱出起首音，不要含含糊糊地唱出來，做到聲在前、氣在后。聲樂教師為學(xué)生養(yǎng)成良好的呼吸支持并非一朝一夕之功，應(yīng)采取深入細致、循序漸進的方法，通過嚴格、系統(tǒng)的訓(xùn)練使學(xué)生逐漸掌握呼吸器官活動的規(guī)律，從而提高歌唱呼吸的能力，為更好的完成作品做好準備。

三、處理好發(fā)聲與吐字的關(guān)系

人類嗓音作為一種特殊的“樂器”之所以被人們喜愛，主要是因為它得到了語言的輔助，有著比其他器樂更為直接傳情的歌詞。如果失去了優(yōu)美的語言，就失去了它特有的魅力。那么歌唱時如何達到吐字清晰、聲音優(yōu)美、悅耳動人的藝術(shù)效果就是我們追求的目標(biāo)了。在聲樂教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練中對于沒有建立正確歌唱方法的學(xué)生來說，不要過分強調(diào)歌唱中每個單獨的字音，而應(yīng)更多地去要求學(xué)生注意歌唱時的整體性和統(tǒng)一性。同時盡量減少僵硬和多余的動作，嘴巴做到松弛自然，一旦學(xué)生掌握了正確的吐字方法，歌唱時字與字的轉(zhuǎn)換就能夠運用自如了，聲音也就圓潤流暢了，從而達到吐字和聲音融為一體。反之，一字一點，一字一口形，發(fā)聲和吐字分家的做法，則破壞了歌唱時的平衡和舒展，并且容易養(yǎng)成聲多字少、吐字不清，音色不統(tǒng)一的毛病，從而能失去了聲樂獨特的語言魅力，破壞了訓(xùn)練的目的。所以在聲樂訓(xùn)練中，發(fā)聲和吐字必須同時進行，絕不可把兩者分開。而咽喉腔的部位需要穩(wěn)定，口腔的吐字器官則要在穩(wěn)定中求靈活。

四、全面增強學(xué)生的音樂修養(yǎng)

所謂修養(yǎng)是指在其專業(yè)范圍內(nèi)的理論、知識、思想、審美等方面所具備的一定專業(yè)水準。那么什么是音樂修養(yǎng)呢？筆者認為應(yīng)該包括以下幾個方面：第一，廣泛而深入地學(xué)習(xí)音樂理論知識，包括學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)理論、中西方音樂史，了解各大音樂流派以及各民族、各地區(qū)音樂的風(fēng)格和特點等等。第二，要多加學(xué)習(xí)和欣賞不同風(fēng)格的聲樂作品，全面提高音樂的鑒賞能力和審美能力。以20世紀享譽世界的美籍（希臘裔）女高音歌唱家瑪利亞·卡拉斯為例，她四歲時就對收音機里實況轉(zhuǎn)播的歌劇產(chǎn)生了極大的興趣，其父親就為其購置了唱機和大量的唱片供她學(xué)習(xí)和欣賞。在以后的幾十年的學(xué)習(xí)和演藝生涯里，她始終把購買唱片，學(xué)習(xí)和欣賞歌劇當(dāng)作提高音樂鑒賞能力和審美能力的重要手段。由于她聆聽了大量歌劇唱段，學(xué)習(xí)借鑒名家們的演唱，她才能博采眾家的風(fēng)格優(yōu)點，并結(jié)合自己對音樂的理解能力和領(lǐng)悟能力，從而逐步形成了獨特特色的演唱風(fēng)格。第三，全面提高音樂修養(yǎng)，大力增強音樂作品的表現(xiàn)力，這是對歌者綜合素質(zhì)的要求和考驗?，斃麃啞たɡ箍梢苑Q得上歌劇界崇高音樂修養(yǎng)的典范。她為扮演好自己在劇中的角色，認真閱讀歌劇總譜、劇本的歌詞和臺詞，努力將劇中人物的個性、心理狀態(tài)以及一顰一笑都演的惟妙惟肖。有時為表現(xiàn)劇中人物復(fù)雜的內(nèi)心情感，寧可聲音差一些，也要把人物表情和音樂表情放在第一位，使她在觀眾面前把歌劇人物演唱表現(xiàn)的激動人心、淋漓盡致。因此，從一位歌者所表現(xiàn)和駕馭作品的能力高低，就能看出其自身音樂修養(yǎng)的高低。

有些學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)過程中，演唱能力進步的逐漸遲緩和平庸，這是因為他們低估了音樂修養(yǎng)在歌唱中的重要性，認為僅有一副好嗓子和豐富的情感表現(xiàn)就夠了。從某種意義上講，這些屬性都是天生的，作為優(yōu)秀的、有發(fā)展的歌者來說，更需要以豐富的專業(yè)理論、廣博的音樂知識和后天的勤奮作為其成功的基礎(chǔ)。歌唱技巧可以在一段時間內(nèi)獲得，而良好的音樂修養(yǎng)、演唱歌曲的高度藝術(shù)性、對作品的獨創(chuàng)性和深刻的理解能力則需要長期的、艱苦的、不懈的努力才能達到。因此對于聲樂教師來講，引導(dǎo)學(xué)生從一開始的聲樂學(xué)習(xí)中養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，提高自身的音樂修養(yǎng)和綜合素質(zhì)是非常關(guān)鍵而必要的。

五、做好聲樂曲目的選擇與安排

學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂的每個階段，都需要有大小不同、難度各異的聲樂曲目配合練習(xí)，以提高演唱能力。因此教師選擇適合的聲樂曲目就顯得尤為重要了。對于初學(xué)者，由于每位學(xué)生的生理構(gòu)造存在差異，所以在準確對學(xué)生進行聲部鑒定的基礎(chǔ)上，首要的問題是要針對每個學(xué)生自身的嗓音條件，存在的優(yōu)缺點和未來發(fā)展的趨勢來因材施教，特別要按照學(xué)生的聲種、音色及學(xué)習(xí)程度的不同，選擇能夠發(fā)揮其優(yōu)點或克服某些缺點的曲目。其次，不同層次、不同種類、不同題材的歌曲要結(jié)合起來使用，并有一定的側(cè)重點，主要以每個學(xué)生的不同程度、嗓音特點而定。通過廣泛接觸不同風(fēng)格特點的歌曲，不但讓學(xué)生提高了歌唱技巧的能力，增加了音樂修養(yǎng)和見識，還會使歌唱技巧和音樂表現(xiàn)能夠較好的結(jié)合起來。第三，正確使用練聲曲也是選擇聲樂教材一個重要的表現(xiàn)方面。它的針對性、目的性很強，需要教師掌握不同學(xué)生的嗓音條件和發(fā)聲特點，選擇適合的練聲曲。使用時要注意與語音的有機結(jié)合，以達到較好的訓(xùn)練目的。第四，在學(xué)習(xí)聲樂演唱的早期階段，曲目的選擇不要僅局限于中國作品，同時需要兼顧外國優(yōu)秀曲目的選擇。當(dāng)然在演唱外國作品前必須讓學(xué)生熟練掌握基本的發(fā)音技巧，多朗誦歌詞，增強語感，以體現(xiàn)出教學(xué)的規(guī)范性、科學(xué)性?？傊鶕?jù)學(xué)生對聲樂知識的掌握程度、聲部特點、演唱風(fēng)格、學(xué)習(xí)興趣進行聲樂曲目的選擇與安排，從而實現(xiàn)因材施教的教學(xué)理念。

綜上所述，樹立起正確的聲音概念，掌握好呼吸的控制與運用，循序漸進，處理好發(fā)聲與吐字的關(guān)系，全面增強學(xué)生的音樂修養(yǎng)，做好聲樂曲目的選擇與安排，對于學(xué)生在初學(xué)聲樂階段是至關(guān)重要的。由此可以看出聲樂基礎(chǔ)訓(xùn)練是一個艱辛而又復(fù)雜的實踐過程，需要教師與學(xué)生有著良好的溝通和配合才能達到預(yù)期的效果。一方面，聲樂教師應(yīng)遵從學(xué)生心理發(fā)展、認識發(fā)展的規(guī)律，由淺入深地進行教學(xué)，并運用理論與實踐的辯證統(tǒng)一規(guī)律指導(dǎo)教學(xué)。另一方面，聲樂教師還要不斷地學(xué)習(xí)和了解業(yè)界較新的學(xué)術(shù)理念，為自身的教學(xué)工作吸取更多的養(yǎng)分，勤奮多思、嚴謹治學(xué)、因材施教，更好地提高教學(xué)水平，從而引導(dǎo)學(xué)生走上正確的聲樂演唱道路，為其今后的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

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作者單位：沈陽音樂學(xué)院