淺析德彪西第一集《鋼琴前奏曲》

周曉梅　鄂旭

摘要：德彪西音樂創(chuàng)作中最為重要的一種音樂創(chuàng)作體裁便是鋼琴音樂。這位印象主義作曲家對于鋼琴音樂的貢獻(xiàn)在于建立了一種全新的鋼琴演奏風(fēng)格，并且推動了鋼琴技巧的發(fā)展。尤其是大量色彩斑斕和聲的使用使得他所創(chuàng)作的鋼琴作品別具一格。在德彪西鋼琴音樂中最為重要的當(dāng)屬兩集《鋼琴前奏曲》，這兩集《鋼琴前奏曲》創(chuàng)作于德彪西音樂創(chuàng)作的成熟時期，不僅集中體現(xiàn)了強(qiáng)烈的印象主義風(fēng)格，更加展現(xiàn)出德彪西對于鋼琴的理解與感悟。本文將對德彪西《鋼琴前奏曲》中的第一集做簡要分析，以增添讀者對印象主義鋼琴音樂風(fēng)格的理解。

關(guān)鍵詞：德彪西 第一集鋼琴前奏曲 創(chuàng)作特征

提及法國音樂的領(lǐng)軍人物德彪西，人人都會沉醉于他創(chuàng)作的鋼琴小品《月光》。在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初的歐洲音樂發(fā)展歷程中，這位印象主義音樂的代表人物以大量的歌曲、鋼琴音樂、樂隊作品而獲得大量的追隨者。雖然，印象主義音樂并沒有像古典主義、浪漫主義音樂那樣歷經(jīng)多年，但是這種音樂形式仍然連接著19世紀(jì)的浪漫主義音樂與20世紀(jì)的現(xiàn)代音樂，并且在歐洲音樂發(fā)展史上占有重要地位。

一、作曲家及作品背景介紹

德彪西生活的時代正處于象征主義詩歌與印象主義繪畫全面發(fā)展的時代。這些先鋒的藝術(shù)家對同時代眾多藝術(shù)領(lǐng)域的青年藝術(shù)家影響頗深，其中便有德彪西。在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，德彪西憑借其感觀的敏銳力突破陳舊的傳統(tǒng)，在其18歲求學(xué)時便處處體現(xiàn)出要求創(chuàng)新的創(chuàng)作思想。在創(chuàng)作《鋼琴前奏曲》時，德彪西的身體狀況非常惡劣，癌癥時時摧殘著他的生命，他的精神狀態(tài)每況愈下。但是，德彪西憑借他頑強(qiáng)的意志和對藝術(shù)的不懈追求，繼續(xù)進(jìn)行他的音樂創(chuàng)作。他說到：“我下決心要忽略我的身體狀況，要回到工作上，而不再受這無比霸道的疾病所奴役……如果我注定很快要消失于人世，那么我希望自己至少嘗試著恪守盡責(zé)?！背鲇趯懽髑白嗲哪切┐髱焸儼秃铡⑿ぐ畹热说木囱?，德彪西在其生病期間完成了這樣的鋼琴音樂巨著——兩集《二十四首鋼琴前奏曲》。這兩集《二十四首鋼琴前奏曲》被稱為“印象主義音樂的精華”。由此也能夠看出它凝結(jié)著作曲家的畢生心血，不僅是德彪西個人最成熟、最具代表性和創(chuàng)造性的作品，也是他充分表現(xiàn)印象主義風(fēng)格、擺脫浪漫主義音樂風(fēng)格束縛的力作。

前奏曲是一種結(jié)構(gòu)短小、段落對比細(xì)微、演奏技術(shù)簡潔的鋼琴音樂。對于這種前奏曲的自然屬性，德彪西盡力保持。因而能夠看到，在他創(chuàng)作的《鋼琴前奏曲》中，很大一部分作品結(jié)構(gòu)都比較短小，因而樂思更為集中，展開更加收斂。德彪西在創(chuàng)作過程中，雖盡力保持對前輩創(chuàng)作前奏曲的繼承，但同時也有很大的創(chuàng)新性。首先，在音樂語言上比他前輩相同體裁的作品更為新穎；其次，在素材選擇上更加豐富。

二、第一集《十二首前奏曲》概況

在1907——1910 年三年期間，德彪西創(chuàng)作了他的第一集《十二首前奏曲》，并于創(chuàng)作完成后1910年出版。這部為鋼琴而作的作品在創(chuàng)作伊始受到了肖邦鋼琴音樂的影響。德彪西以他非常敬重的作曲家肖邦的鋼琴音樂作品為范本，融合大量肖邦鋼琴音樂特有的織體、和聲、演奏技術(shù)。這部作品的創(chuàng)作時間已經(jīng)處于德彪西整體音樂創(chuàng)作的中晚期，因而能夠較為集中全面的展示出德彪西成熟的印象主義音樂手法。這部作品傳承開創(chuàng)印象主義樂派標(biāo)志的管弦樂曲《牧神午后》，延續(xù)德彪西管弦樂作品《大?！贰兑骨罚鑴　杜辶邪⑺古c梅麗桑德》；鋼琴曲《版畫集》《意象集》的創(chuàng)作風(fēng)格。再一次展現(xiàn)出德彪西對于豐富多變的色彩和聲的使用，突破傳統(tǒng)調(diào)性語言束縛的追求，獨(dú)創(chuàng)性地確立了印象主義的美學(xué)特征，給整個20世紀(jì)的音樂創(chuàng)作實踐以深遠(yuǎn)的影響。

在德彪西中晚期創(chuàng)作的作品中，能夠看到作曲家在探索鋼琴泛音、共鳴上所做的一系列努力。他不斷摸索各種鋼琴演奏技法、觸鍵、音色之間的細(xì)微差別，因而能夠看出這《鋼琴前奏曲》是德彪西最獨(dú)具匠心的作品。作曲家為每一首前奏曲精心雕琢名字，并且這每首作品的名字并沒有直接點(diǎn)破音樂內(nèi)容與意境，而是非常隱晦的表達(dá)出作曲家追求的藝術(shù)。在這部前奏曲集中，德彪西或者描繪大海、云、迷霧、月色等自然景物，或者描繪古代神話、傳說故事和人物肖像，或者以民間音樂為題材進(jìn)行描繪。每一部作品表現(xiàn)出的客觀性令聽者著迷，富有即興性、幻想性的音樂彌漫開來，雖然沒有狂熱的抒發(fā)作曲家的個人情感，但是它的讓人捉摸不定已經(jīng)令人向往。作品中強(qiáng)調(diào)對美的憧憬，對景色的精雕細(xì)鏤。

德彪西在創(chuàng)作第一集《鋼琴前奏曲》時，里面與自然畫面有關(guān)的作品分別有：《平原上的風(fēng)》《帆》等；關(guān)于古代神話和傳說故事的有《沉沒的教堂》；對人物肖像描寫的作品有《亞麻色頭發(fā)的少女》；運(yùn)用西班牙民族舞蹈的前奏曲有《被中斷的小夜曲》。從這些多樣的作品中不僅能夠捕捉到德彪西前奏曲風(fēng)格的豐富多彩，同時也通過這多樣的音樂向聽者展現(xiàn)作曲家豐富的色彩世界。因而辛豐年說過：“德彪西的音樂是看得見的聲音、聽得到的景色、聞得出的光亮、摸得著的色彩。”

三、作品特征微探

（一）結(jié)構(gòu)自由

德彪西鋼琴音樂的最大一個特點(diǎn)便是結(jié)構(gòu)的自由化。其所有鋼琴作品中方整結(jié)構(gòu)的作品非常少見，僅有《前奏曲》第一冊中的《阿納卡普里的山丘》。德彪西大量鋼琴音樂作品偏愛采用自由的、非方整性的、散板式的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)。例如，德彪西經(jīng)常安排連接性樂句或連接性段落自由使用。在主要段落之間，各種各樣連接性樂句或段落的出現(xiàn)或者連接前后情緒，或者隔斷前后情緒形成拼貼。這些段落有時是真正意義上的連接，有時卻是主題材料的回顧，還常常有后面段落內(nèi)容的預(yù)示。如此一來，便使得音樂結(jié)構(gòu)變得非常的自由。再例如，許多作品的結(jié)構(gòu)內(nèi)部各部分段落結(jié)構(gòu)自由非常規(guī)，這種局部自由的手法必然會打破曲式的平衡狀態(tài)，而使整體結(jié)構(gòu)形成一種非規(guī)范化狀態(tài)下的邊緣曲式。如在《亞麻色頭發(fā)的少女》的28 小節(jié)，隨著阻礙終止的出現(xiàn)，高聲部又一次出現(xiàn)了第一段的主題。從這個主題的形態(tài)上看，它具有尾聲的性質(zhì)。然而從規(guī)模上看，它的長度又有作為一個新的曲式部位與前三個曲式結(jié)構(gòu)抗衡之勢。但是如果把它認(rèn)為是第一部分的再現(xiàn)部的話，從主題形態(tài)上看又不太充分。因此就構(gòu)成了介乎于并列三部曲式（加尾聲）與再現(xiàn)四部之間的邊緣化結(jié)構(gòu)。

（二）織體豐富

若要論及李斯特以來最有創(chuàng)意精神的鋼琴作曲家，那么當(dāng)屬德彪西。這很大程度上是由于德彪西對于鋼琴音樂的創(chuàng)造力改變了浪漫主義音樂以來的鋼琴演奏方式。德彪西所追求的鋼琴演奏方式在音域、力度、織體、踏板、觸鍵、音色等各方面均作出細(xì)致化要求。例如：德彪西第一集《十二首鋼琴前奏曲》寫作中，充分利用了鋼琴這一樂器的音域所能達(dá)到的極限，充分表現(xiàn)出鋼琴這樂器之王的優(yōu)越性。尤其是《鋼琴前奏曲》中，鋼琴織體的寫作極為豐富。不論是琶音音型織體、全音階式琶音、五聲調(diào)式琶音、附加音琶音、震音音型織體，作曲家均駕輕就熟的表現(xiàn)出標(biāo)題的意境。尤其是德彪西對于鋼琴音樂中持續(xù)音的使用既達(dá)到鞏固調(diào)性的持續(xù)意義，又表現(xiàn)出色彩性的持續(xù)感。

（三）力度與踏板

印象主義鋼琴作品的最大特征便是力度，德彪西鋼琴作品中的力度始終處于較弱層面。這主要是由于德彪西本人不追求鋼琴樂器音響幅度的增減范圍，而是更加致力于發(fā)掘弱弱奏范圍內(nèi)聲音的無盡魅力。因而，為了展現(xiàn)充滿變化的鋼琴音色，便要求演奏者充分運(yùn)用手指的不同部位觸鍵來表現(xiàn)豐富的印象鋼琴作品。為了達(dá)到印象主義對瞬間的美麗的表現(xiàn)以及表現(xiàn)事物在光和色的變化的藝術(shù)追求，達(dá)到神秘朦朧、若隱若現(xiàn)的氣氛和色調(diào)的意境，德彪西追求踏板的精致表現(xiàn)力。面對將不同功能、不同色彩的和弦，作曲家常常在譜面上標(biāo)記要求使用延音踏板造成濃烈的混響，以此來達(dá)到朦朧的音響效果。

德彪西的鋼琴音樂作品展現(xiàn)出強(qiáng)烈的印象主義風(fēng)格。作品中色彩和弦的使用、豐富織體的設(shè)計、力度層次的追求、多樣踏板的表現(xiàn)等等，這些手法均塑造出了這個勇于擺脫傳統(tǒng)束縛，敢于開創(chuàng)嶄新語言的法國作曲家德彪西。

參考文獻(xiàn)：

[1]姜文子.淺談德彪西與他的二十四首鋼琴前奏曲[J].人民音樂，1999，（04）.

[2]孔亞磊.德彪西24首鋼琴前奏曲之論析[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報，2005，（03）.

作者簡介：

[1]周曉梅：渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，教授。